Entdecken Sie die Kunst der Hell-Dunkel-Beleuchtung beim Filmemachen

Seit Jahrhunderten (zugegeben, das ist vielleicht etwas weit hergeholt) haben Filmemacher nach den besten kreativen und filmischen Beleuchtungstechniken gesucht und daran gearbeitet.

Und vor nicht allzu langer Zeit (ein oder zwei Jahrzehnte) begann die Hell-Dunkel-Beleuchtungstechnik in der Filmproduktion aufzutauchen und sich durchzusetzen.

Ihr Zweck?

Einen dynamischen und effektiven erzählerischen Effekt zu erzielen. Schnappen Sie sich also Ihr feinstes Seidenwams und eine große Schale Weintrauben, denn diese uralte Beleuchtungstechnik hat ihren Weg ins Kino gefunden.

Heute erklären wir Ihnen alles, was Sie über die Verwendung von Chiaroscuro im Film wissen müssen.

Was ist Chiaroscuro?

In gewisser Weise kommt der Name selbst mit der Definition: "Chiaro" bedeutet hell, und "oscuro" bedeutet dunkel.

So, das war's - kinderleicht.

Chiaroscuro-Beleuchtung bezieht sich auf helle und dunkle Elemente in allen Bereichen der Fotografie, der Malerei - und, ja, auch beim Film.

Es ist ein italienischer Begriff (Figuren), der aus der Kunst der Renaissance stammt. Er wurde zunächst durch Leonardo da Vincis Verwendung in seinen Gemälden populär gemacht.

Seit der Ära da Vincis hat Chiaroscuro seinen Weg zum Film gefunden. Beim Film bezieht sich Chiaroscuro auf eine kontrastarme und kontrastreiche Beleuchtung, die helle und dunkle Bereiche in Filmen erzeugt. Es wird verwendet, um eine dreidimensionale Qualität in den Bildern zu erzeugen. Tatsache ist, dass wir in einer zweidimensionalen Filmwelt leben, und die Chiaroscuro-Filmbeleuchtungstechnik ist eine Möglichkeit, dem entgegenzuwirken.

Chiaroscuro wird im Film eingesetzt, um eine dramatische, schattige Stimmung zu erzeugen und Spannung aufzubauen - ideal für Gute-Nacht-Geschichten für meine kleine Schwester; es erweckt die Monster im Kleiderschrank wirklich zum Leben.

Der Ursprung und die Geschichte des Helldunkels

Wie Sie vielleicht schon erraten haben (oder gelesen haben, entweder oder), hat das Helldunkel eine lange Geschichte. Und obwohl es seinen rechtmäßigen Platz im Kino gefunden hat, war es nicht von Anfang an so. Chiaroscuro entstand in der Renaissance als eine Maltechnik, die dazu diente, eine Spannung zwischen hellen und dunklen Elementen in Porträts und anderen Stillleben zu erzeugen.

Wenn Sie mit der Renaissance vertraut sind, wissen Sie, dass dies eine Zeit außerordentlicher kreativer Entwicklung war (das und eine Menge Hexerei), insbesondere in der Malerei. Die Dimensionalität, die durch die kontrastreiche Beleuchtung entsteht, ist eines der Markenzeichen dieser Epoche und eine direkte stilistische Abkehr von den flachen Kompositionen des Mittelalters.

Maler wie Caravaggio, Leonardo da Vinci und Rembrandt machten sich diese einzigartige Beleuchtungstechnik zu eigen, und so wurde sie schnell zur bevorzugten Beleuchtungstechnik in der Malerei. Während der Renaissance übernahmen Künstler in ganz Europa den Chiaroscuro-Stil. Folglich ist das Helldunkel heute als eine Untergruppe der Renaissance bekannt.

Die Anfänge der Hell-Dunkel-Beleuchtung im Film

Als filmische Beleuchtungstechnik wurde das Helldunkel zu Beginn des zwanzigsten Jahrhunderts immer beliebter, da es in Film Noirs und Filmen des deutschen Expressionismus fleißig eingesetzt wurde.

Lange nachdem Caravaggio und Co. die stilistische Beleuchtung erfunden haben, bleibt sie also ein wesentlicher Bestandteil der bildenden Kunst und ist nach wie vor ein fester Bestandteil des Kinos.

Nehmen wir zum Beispiel Orson Welles' Paradebeispiel Citizen Kane. Citizen Kane war der Pionier mehrerer filmischer Techniken in Hollywood.

Eine dieser Techniken?

Chiaroscuro im Film.

Natürlich hatten wir die Mischung aus Licht und Schatten schon vorher gesehen, aber nicht auf diese Weise. Auch die große Tiefenschärfe hatten wir schon gesehen, aber nicht auf diese Weise.

Die Verwendung von Helldunkel im Film wurde auch in Francis Coppolas Magnum Opus Der Pate deutlich. Ein recht bekannter Film. Und ich werde nicht behaupten, dass es an der Beleuchtung lag... aber war es nicht so?

Die Pate-Filme sind berühmt für ihre dunkle Beleuchtung, bei der oft nur die Hälfte des Gesichts einer Figur beleuchtet wird, was dem Geschehen auf der Leinwand immense Spannung verleiht. Was Sie da sehen, ist das Werk der Hell-Dunkel-Filmbeleuchtung.

Es dauerte nicht lange, bis die Hell-Dunkel-Beleuchtung ihren Weg in das Film-Noir-Genre fand und das Hell-Dunkel im Film in unserer Filmpsyche verankert wurde.

Sie können Hell-Dunkel-Beleuchtung in einem so aktuellen Film wie dem James-Bond-Film Casino Royal und seiner mittlerweile ikonischen Eröffnungsszene sehen. Schauen Sie sich die Szene an, sehen Sie, wie kraftvoll sie ist, und bekommen Sie einen Eindruck davon, was Hell-Dunkel für Ihren Film tun kann. Und danach tun Sie sich selbst einen Gefallen und beenden Sie den Film (die Beleuchtung ist nicht das einzig Tolle an diesem Film).

Wie Hell-Dunkel-Beleuchtung den Look eines Films beeinflusst

Allein die Definition des Begriffs "Helldunkel" im Film gibt Ihnen eine Vorstellung davon, was diese Beleuchtungstechnik für Ihr Filmmaterial bedeutet. Hören Sie mich an:

Eine Beleuchtungstechnik, bei der eine Low-Key-Beleuchtung mit einem Hauptlicht als einziger Lichtquelle verwendet wird, um einen dunklen Hintergrund mit stark beleuchteten Motiven zu erzielen...?

Wenn das kein Grund ist, diese Technik auszuprobieren, dann weiß ich auch nicht, warum.

Die Chiaroscuro-Technik lässt Ihre Filme dramatischer aussehen und verleiht dem, was Sie auf dem Bildschirm sehen, mehr Dimension. Die Methode schafft ein gegensätzliches Gleichgewicht von Hell und Dunkel, damit Ihre Figuren, Objekte und Einstellungen nicht flach wirken.

Der Einsatz von Hell-Dunkel in Filmen verleiht Ihren Motiven ein Gefühl von Volumen und Tiefe und sorgt für geheimnisvolle und dramatische Effekte (denken Sie an Austin Powers in Black Hawk Down - das braucht eine richtige dramatische Beleuchtung, um realistisch zu wirken).

3 Tipps für die Verwendung von Hell-Dunkel im Film

So, jetzt weißt du ein bisschen mehr über Hell-Dunkel-Beleuchtung und was sie in deinem Film bewirken kann.

Fühlen Sie sich schon inspiriert?

Wenn der Gedanke an einen 3D-Look, Volumen, Geheimnisse, Spannung, dramatische Effekte ... Sie nicht in den Wahnsinn treibt, dann ist das, was ich Ihnen jetzt erzähle, vielleicht nicht von Interesse für Sie.

Falls doch... lassen Sie uns mit einigen Top-Tipps fortfahren, wie Sie den Hell-Dunkel-Effekt beim Filmemachen erreichen können.

Hier sind drei schnelle Tipps, wie Sie den Hell-Dunkel-Effekt im Film einsetzen können:

1. Kennen Sie Ihre Filmbeleuchtungstechniken

In seiner ganzen Einfachheit ist Hell-Dunkel-Beleuchtung die Gegenüberstellung von Hell und Dunkel, um ein Gefühl von Tiefe und Volumen in Ihrer Aufnahme zu erzeugen - es ist ein Werkzeug für dramatische Effekte.

Um zu wissen, wie Sie Ihre Beleuchtung positionieren müssen, um diesen Effekt zu erzielen, müssen Sie die verschiedenen Filmbeleuchtungseinstellungen und die filmischen Techniken kennen, die Sie in Ihrem Film anwenden können.

Erster Schritt: Machen Sie sich mit dem Hauptlicht, dem Aufhelllicht und dem Gegenlicht vertraut. Und wenn Sie Zweifel haben - schauen Sie einigen Hell-Dunkel-Profis bei ihrer Arbeit zu, lernen Sie von ihnen und kopieren Sie, bis Sie es selbst können.

2. Besorgen Sie sich die richtige Beleuchtungsausrüstung

Sobald du die Grundlagen der Filmbeleuchtung kennst, ist es an der Zeit, dich zu rüsten. Du brauchst eine Kamera, ein geeignetes Objektiv und eine gute Beleuchtungsausrüstung.

Um dir zu helfen, welche Art von Beleuchtungsausrüstung du in Betracht ziehen solltest, sieh dir unseren ultimativen Leitfaden über die verschiedenen Kameraausrüstungen für Anfänger an, bevor du dich für etwas entscheidest.

3. Übung macht den Meister

Es ist nicht überraschend, dass man umso besser wird, je öfter man etwas tut (es sei denn, man hat einen schweren Fall von Memento).

Wenn Sie also mit der einzigartigen Hell-Dunkel-Film-Beleuchtungstechnik beginnen, ist es ein Spiel von Versuch und Irrtum. Es kann hilfreich sein, wenn Sie zunächst den Hintergrund separat beleuchten, um den 3D-Look zu erzeugen. Und dann experimentieren Sie mit dem Winkel, in dem das Licht auf das Motiv fällt - das Ziel ist es, einen geheimnisvollen und kontrastreichen Look zu erzeugen, und das sollten Sie auf jeden Fall tun.

Lernen Sie alle Arten von Filmlicht kennen

Chiaroscuro gibt es schon eine ganze Weile, und das hat seinen Grund - es funktioniert!

Es ist jedoch bei weitem nicht die einzige filmische Beleuchtungstechnik, die es gibt, und es ist eine Tatsache, dass die Beleuchtung knifflig ist. Kurz gesagt: Kinematografie ist wie Malen mit Licht, und wir können nicht alle ein Claude Monet oder Van Gogh sein.

Wir müssen alle irgendwo anfangen. Lernen Sie alle Grundlagen der Filmbeleuchtung, damit Sie schon bald Ihre eigene "Sternennacht" malen können.

Hell-Dunkel-Beleuchtung im Film FAQ

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