5 einfache Schritte, um ein Voice-Over zu machen & 6 verschiedene Arten von Arbeiten, die du machen kannst

Viele Menschen behandeln Voiceover wie einen Auftritt als Schauspieler: Jeder Satz, den Sie sprechen, ist im Grunde genommen wie eine Zeile in einem Film.

Der Unterschied besteht darin, dass Sie bei der Aufnahme von Voiceovers nicht über Ihren Körper und Ihre Mimik verfügen, um den Satz zu verkaufen, was die Sache schwieriger macht.

Befolgen Sie die folgenden Tipps und Tricks und bereiten Sie sich auf die Aufnahme eines hochwertigen Voiceovers vor.

Erfahren Sie mehr über die Grundlagen des Filmemachens.

6 Arten von Voice-over-Arbeiten

Voice-over ist eine Produktionstechnik, bei der ein Schauspieler oder eine Person außerhalb der Kamera einen Dialog aufnimmt, der in einem Film, einer Fernsehsendung, einem Dokumentarfilm, einer Ankündigung oder einem Werbespot während des Postproduktionsprozesses verwendet wird.

Voiceover-Darsteller erhalten ein Drehbuch, das sie lesen und in einer Tonkabine aufnehmen, wobei sie mehrere Takes machen, um sicherzustellen, dass das Produkt eine Reihe von Darbietungen zur Auswahl hat.

Hier sind die 6 bekanntesten Arten von Voiceover-Arbeiten

1. Erzählung

In Umweltsendungen und Dokumentarfilmen werden häufig Sprecher eingesetzt, um die Zuschauer durch die Geschehnisse auf dem Bildschirm zu führen.

Manchmal verweben Sprecher die Geschehnisse auf dem Bildschirm zu einer größeren Geschichte, um dem Publikum mehr Informationen zu vermitteln.

2. Werbung

In Fernseh- und Radiowerbespots für Produkte und Waren werden die Bilder und Töne auf dem Bildschirm mit einem Voice-over-Text unterlegt, um ein Produkt bei den Zuschauern zu vermarkten.

Einige Werbespots erfordern talentierte Synchronsprecher, die fiktive Charaktere spielen. In anderen hingegen können sie ihre Stimme einsetzen, um mit den Zuschauern in Kontakt zu treten.

3. Lebensstil

Wellness-Produkte wie Apps für geführte Meditationen oder Selbsthilfeprogramme nutzen oft Sprecher für geführte Erzählungen.

Bei dieser Art von Voiceover-Arbeit müssen die Sprecher eine gleichmäßige, ruhige Stimme verwenden, um eine beruhigende Wirkung auf die Zuhörer zu erzielen.

4. Bildung

Bildungsprogramme für Schulen und Unternehmen nutzen oft geführte Voiceover, um die Konzepte in ihren Videos zu erklären.

Unternehmen nutzen diese Voiceover für Schulungen, Personalwesen oder E-Learning.

5. Automatisierung

Synchronsprecher nehmen häufig kurze Servicemeldungen oder Warnungen für öffentliche Verkehrsmittel oder Ankündigungen auf, die täglich wiederholt und abgespielt werden.

6. Digital

In Hörbüchern lesen Sprecher oft Romane, Kurzgeschichten oder Memoiren in voller Länge vor.

Auch in Podcasts werden Sprecher als Ansager, fiktive Charaktere oder für Werbezwecke eingesetzt.

Wie man ein Voice-over macht, in 5 Schritten

Auch wenn es auf den ersten Blick einfach erscheint, gibt es ein paar häufige Fehler, die Ihre fertige Aufnahme unbrauchbar machen.

Befolgen Sie diese 5 Schritte, um sicherzustellen, dass Ihr Voiceover einsatzbereit ist.

1. Ein Skript fertigstellen

Ich weiß, wie verlockend es ist, eine lose Skizze zu schreiben und die Details unterwegs auszufüllen.

Viele denken, dass man Dialoge oder Monologe am besten natürlich klingen lässt, wenn man sie sich in Echtzeit ausdenkt, so wie man es bei einem echten Gespräch tun würde.

Das ist jedoch nicht der Fall. Wenn Sie in ein Mikrofon statt in ein Gespräch mit einer anderen Person sprechen, ist es nicht so einfach, sich auf der Stelle das Richtige einfallen zu lassen.

Wir empfehlen Ihnen, ein wortgetreues Skript zu verfassen, an das Sie sich bei der Aufnahme Ihres Voiceovers halten können.

Während der Aufnahme können Sie immer noch kleine Änderungen vornehmen. Sie werden jedoch ein viel besseres Voiceover haben, wenn Sie ein solides Skript haben, bevor Sie vor das Mikrofon treten.

Denken Sie auch daran, dass "Übung den Meister macht", also sollten Sie Ihr Skript so lange üben, bis Sie es richtig gut beherrschen.

2. Suchen Sie sich einen ruhigen Ort für die Aufnahme

Stellen Sie sicher, dass Ihr Aufnahmeraum ruhig und echofrei ist.

Die meisten guten Mikrofone nehmen selbst schwache Umgebungsgeräusche auf, und diese Geräusche werden schließlich in Ihre Aufnahme gelangen.

Kein Ort ist vollkommen still, also suchen Sie den bestmöglichen Ort - auch wenn das bedeutet, dass Sie über den Tellerrand schauen müssen. Wenn sich Ihr Aufnahmeraum in der Nähe eines Fensters befindet, achten Sie auf Geräusche von draußen, wie Wind, Vogelgezwitscher, Hundegebell usw.

Achten Sie besonders auf Verkehrsgeräusche - vor allem auf laute Lieferwagen. Sie werden in Ihrer Aufnahme zu hören sein. Wenn Sie keinen schallisolierten Raum oder keine Aufnahmekabine haben, können Sie trotzdem eine Aufnahme für sich selbst machen. Wenn Sie sich nicht die Zeit nehmen, den Raum schalldicht zu isolieren, wird das Echo in Ihrer Aufnahme erscheinen und Ihre Stimme nicht klar klingen lassen.

Viele Amateure haben festgestellt, dass es einfach ist, in einem Kleiderschrank aufzunehmen: Ihre Kleidung dämpft den Schall auf natürliche Weise, und Sie können ein Handtuch oder eine Decke auf den Boden und die Tür legen, um den Raum vollständig abzuschotten.

3. Finden Sie ein hochwertiges Mikrofon

Viele Laptops und Smartphones verfügen über eingebaute Mikrofone, die eine mäßige Audioqualität aufnehmen können.

Die Rauschunterdrückungsvorrichtungen eines Computers oder Telefons sind jedoch aufgrund ihrer Größe begrenzt. Wenn Sie nur Ihr Smartphone verwenden, klingt es, als würden Sie über eine Freisprecheinrichtung aufnehmen.

Mit Air Pods und anderen Ohrstöpsel-Kopfhörern lassen sich dagegen klare Sprachaufnahmen machen, die besser sind als das integrierte Mikrofon Ihres Telefons.

Die Investition in ein Mikrofon ist jedoch immer die beste Idee. Sie können ein USB-Mikrofon kaufen, das direkt an Ihren Computer angeschlossen wird, oder ein teureres Mikrofon und ein Mischpult für Hightech-Optionen kaufen.

4. Eine intuitive DAW

Ihre DAW ist eine der wichtigsten Komponenten Ihres Heimstudios. Doch die Auswahl ist groß.

Woher wissen Sie, welche die richtige für Sie ist?

Überlegen Sie zunächst, was Ihre Ziele sind. Wenn Sie sich darüber im Klaren sind, was Sie wollen, können Sie die beste DAW für Sie auswählen.

Wenn Sie sich für ein Programm entschieden haben, bleiben Sie dabei. Lernen Sie es in- und auswendig.

Verwenden Sie die vorhandenen Plug-ins. Je besser du deine DAW kennst, desto besser wird deine Musik sein.

Audacity ist bei vielen Leuten sehr beliebt, aber schauen Sie sich online um, welche DAW Ihren Bedürfnissen am besten entspricht.

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5. Bearbeiten Sie Ihre Audiodatei

Wenn Sie mit der Aufnahme fertig sind, ist es an der Zeit, sie zu bearbeiten. Selbst wenn Sie keine Fehler gemacht haben, gibt es wahrscheinlich ein paar Dinge zu korrigieren.

Zumindest sollten Sie den Anfang und das Ende kürzen, um Leerraum zu entfernen.

Die genaue Vorgehensweise hängt davon ab, welche DAW Sie verwenden. Wenn Sie das erledigt haben, sollten Sie die Lautstärke automatisieren. Mit dem Hüllkurvenwerkzeug in Audacity (oder dem Automatisierungswerkzeug in anderen DAWs) können Sie die Lautstärke Ihres Voiceovers ausgleichen.

Wenn ein Abschnitt besonders laut erscheint, drehen Sie ihn ein wenig leiser. Drehen Sie die leisen Teile lauter.

Versuchen Sie, Ihre Aufnahme so einheitlich wie möglich zu gestalten. Dieser Prozess trägt wesentlich zu einem professionellen, "polierten" Klang bei.

10 schnelle Tipps für die Aufnahme von Voice-over

1. Stellen Sie das Material, das Sie vorlesen, auf einen Computerbildschirm.
2. Stehen Sie, während Sie Ihren Text vortragen.
3. Tragen Sie Kopfhörer
4. Sprechen Sie ein wenig "überlebensgroß".
5. Achten Sie auf einen kräftigen und abwechslungsreichen Tonfall.
6. Sagen Sie niemals "ähm" oder andere Füllgeräusche
7. Atmen Sie so leise wie möglich.
8. Machen Sie Aufwärmübungen für die Stimme
9. Achten Sie auf Ihr Sprechtempo
10. Bringen Sie  zur Geltung.

Nächster Punkt: Erkunden Sie den Nachbearbeitungsprozess

Nun, da Sie den ganzen "Voice-over"-Teil abgedeckt haben. Jetzt ist es an der Zeit, sich mit dem zu befassen, was passiert, wenn das Drehbuch fertig ist und der Film gedreht wurde.

Erforschen Sie alle Elemente des Postproduktionsprozesses.

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