Was ist ein Porträt? Definition und berühmte Beispiele
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Die Porträtfotografie ist ein antiker Kunststil, der 5.000 Jahre zurückreicht und in der ägyptischen Zivilisation entwickelt wurde.
Vor der Entwicklung von Fotos war die einzige Möglichkeit, das Aussehen einer Person festzuhalten, ein Gemälde, eine Schnitzerei oder eine Skizze. Lesen Sie weiter, um mehr über Porträts zu erfahren.
Wenn Sie die Porträtfotografie selbst erlernen möchten, lesen Sie unseren Artikel über Porträtfotografie, um damit zu beginnen.
Was ist ein Porträt?
Ein Porträt ist eine Abbildung des Gesichts und der Gesichtszüge einer Person in einem Gemälde, Bild, einer Statue oder einem anderen kreativen Medium. Das Ziel ist es, das Image, den Charakter und sogar die Einstellung der Person zu vermitteln. Sie wurden verwendet, um die Autorität, die Bedeutung, die Integrität, die Attraktivität, den Reichtum, die Eleganz, das Wissen und andere Eigenschaften der Person zu zeigen.
Was ist ein Selbstporträt?
Selbstporträts sind eine faszinierende Untergattung von Porträts, die sehr viel über sich selbst aussagen können. Ein Selbstporträt muss nicht zwangsläufig realistisch sein; auch das konzeptionelle oder symbolische Bild, das sich ein Künstler von sich selbst macht, kann als Selbstporträt gelten. Alle Medien können verwendet werden, um sich auf das Selbst zu stützen.
Maler können Selbstporträts in größere Gruppenporträts oder in ein Selbstporträt in einer anderen Form einbauen, z. B. in Landschaften, Geschichten oder journalistischen Werken.
5 Dinge, die beim Lesen eines Porträts zu beachten sind
Die Komponenten des Porträts dienen als Grundlage für unsere Interaktionen mit dem Kunstwerk.
1. Farbe
Farbschemata vermitteln die Bedeutung der Bilder. Die Farben geben verschiedene Zwecke an und bestimmen auch den Ton und die Stimmung des Porträts.
2. Pose und Gesten
Die Sitzpositionen beschreiben auch die Haltung und die Eigenschaften der Person und können manchmal den Kontext des Bildes mit einbeziehen.
3. Gesichtsausdrücke
Die Mimik vermittelt die Emotionen und Gefühle der Person.
4. Kostüm und Kleidung
Die Kleidung kann etwas über die Zeit/Epoche aussagen, in der das Bild aufgenommen wurde. Sie gibt auch Aufschluss über den Beruf, den gesellschaftlichen Status, den Charakter usw. der Person.
5. Hintergrund
Hintergrundelemente ermöglichen es dem Betrachter, sich auf den Hintergrund zu konzentrieren, der die Zeit, in der das Bild aufgenommen wurde, und auch die im Mittelpunkt stehende Person beschreiben kann.
Wenn man sich näher mit der Bedeutung der Porträtmalerei beschäftigt, ist es hilfreich, sich über den gesellschaftspolitischen Hintergrund der jeweiligen Zeit zu informieren, um die Darstellung vollständig zu verstehen.
Die Geschichte des Porträts
Prähistorische Porträts
Prähistorische Kunst ist ein Kunstwerk, das von vormodernen, alten Zivilisationen geschaffen wurde.
Verputzte menschliche Schädel waren die frühesten Werke des Nahen Ostens, die zeigen, dass die Menschen große Anstrengungen unternahmen, um ihre Angehörigen unter ihren Behausungen zu begraben. Die Schädel gehören zu den ersten skulptierten Porträts der Geschichte.
Diese menschlichen Schädel wurden um 9000 und 6000 v. Chr. in der präkeramischen Ära des Neolithikums B in der alten Levante hergestellt.
Historische Porträts
Die meisten der ursprünglichen Porträts dienten dazu, die Autorität einer Person darzustellen, und sie folgen eher idealisierenden künstlerischen Normen als individuellen Merkmalen des Körpers der Person. Das Ausmaß der Idealisierung kann jedoch schwer zu beurteilen sein, wenn es keine anderen Beweise für das Aussehen des Diktators gibt.
Die Porträtmalerei erlebte ihre Blütezeit in der römischen und griechischen Kunst der Antike, wo die Auftraggeber personalisierte und genaue Porträts wünschten, selbst wenn sie unvorteilhaft waren. Im vierten Jahrhundert begann die Porträtmalerei zugunsten einer idealisierten Darstellung des Aussehens einer Person zu verschwinden.
Selbstporträts
Ein Selbstporträt ist ein Gemälde, in dem der Künstler ein Bild von sich selbst anfertigt. Im Spätmittelalter werden erkennbare Fälle häufiger. Wenn man den Begriff jedoch weiter fasst, stammt das erste Selbstporträt von dem Bildhauer Bak des ägyptischen Pharaos Echnaton, der 1365 v. Chr. ein Porträt von sich selbst und seiner Frau Taheri schuf.
Andererseits scheinen Selbstporträts ihren Ursprung in Höhlenzeichnungen zu haben, der ältesten Form der Figuration, und die Geschichte erwähnt zahlreiche klassische Beispiele, die heute verschwunden sind.
Porträtfotografie
Die Porträtfotografie ist ein blühender Wirtschaftszweig. Viele Menschen schätzen es, Familienfotos und einzigartige Fotos zu wichtigen Anlässen wie Schulabschlussfeiern oder Hochzeiten anfertigen zu lassen.
Seit dem Aufkommen der Fotografie werden Porträts gemacht. Der Bedarf an erschwinglichen Porträts förderte die Entwicklung der Daguerreotypie in der Mitte des neunzehnten Jahrhunderts. Weltweit entstanden Studios, von denen einige mehr als 500 Platten pro Tag herstellten. Die Porträtierten saßen vor einfachen Kulissen, die durch das warme Licht eines Fensters beleuchtet wurden.
5 berühmte Porträtbeispiele
1. Die Mona Lisa, Leonardo da Vinci (1503-1506)
Die Mona Lisa gehört zu den ikonischsten Bildern der bildenden Kunst. Sowohl das künstlerische Element als auch das Thema haben über die Jahre hinweg Aufmerksamkeit erregt.
Die Mona Lisa bildet ein Dreieck. Die Arme dienen als Fundament für ihre Festigkeit und die Hände als Linien und Formen für die Spitze des Dreiecks, die ihr Gesicht ist.
Die Haltung ist 2/3 dem Betrachter zugewandt mit bequem verschränkten Armen, was immer noch sehr beliebt ist. Beachten Sie schließlich, wie gut das Sonnenlicht von links oben einen ausreichenden Kontrast zwischen den Helligkeiten und den Schattierungen erzeugt, um dem Bild Dimension zu verleihen.
2. Selbstporträt mit Strohhut, Van Gogh (1887)
Mindestens 35 Selbstporträts hat Vincent Van Gogh gemalt, die er dazu benutzte, um das Malen anderer zu üben, und einige von ihnen wurden zu ikonischen Bildern.
3. Selbstporträt, Rembrandt (1660)
Rembrandt van Rijn gilt wegen seiner ikonischen Porträts als Künstler des Lichts; es heißt, dass seine Farbpalette aus tiefen Erdtönen bestand, da das Licht das zentrale Thema ist. Rembrandt setzte das Licht ein, um Gewebe und Fleisch zu akzentuieren und Gefühle durch Ausdrücke zu offenbaren, die nach Wahrheit und Realität suchen.
4. Porträt von Adele Bloch Bauer 1, Gustav Klimt (1907)
Gustav Klimt begann seine Karriere mit privaten Aufträgen für Wandmalereien in städtischen Räumen. Um 1900 malte er vor allem Porträts für die jüdische Wiener Elite, eine junge Gruppe von Industriellen, die schließlich zu seinen größten Anhängern und Unterstützern wurden.
Klimt widersetzte sich den Konventionen, indem er die Wiener Secession mitbegründete, und wurde als Künstler attraktiver Frauen bekannt. Adele Bloch Bauer ist auf zwei Fotografien zu sehen, für die er jedoch Hunderte von Skizzen anfertigte. Dieses Porträt ist eines der beiden, und es ist mit Ölgemälden gemalt, die mit Silber und Blattgold überzogen sind.
Seine Arbeit ist ein Beispiel dafür, wie interdisziplinäre Forschung und audiovisuelle Methoden zu überzeugenden Ergebnissen führen können.
5. Mädchen in Matrosenbluse, Amadeo Modigliani (1918)
Eines der spezifischsten Kunsthandwerke der Kunstgeschichte sind die langen Hälse der Porträts von Modigliani.
Laut Mason Klein, dem Schöpfer der Ausstellung Modigliani Unmasked, stellte er "die Frage nach der Stabilität der Identifikation", während er sich von der figurativen Kunst abgrenzte. Angesichts unserer Allgegenwart durch Online-Identitäten, der Verweigerung linearer Vorurteile und der Vielfalt von Offline- und Online-Profilen ist diese Frage nach dem Porträt so aktuell wie eh und je.
Fotografie lernen
Berühmte Porträts haben Fotografen seit den Anfängen des Mediums beeinflusst. Ich hoffe, Sie haben nun ein klares Bild von der Bedeutung und dem Ursprung des Porträts.
Wenn Sie neu auf dem Gebiet der Fotografie sind, springen Sie in ein großes Becken. Gehen Sie zu unserer Seite über Fotografie, um loszulegen.
Porträt Definition FAQ
Was ist ein Porträt?
Ein Porträt ist eine Abbildung des Gesichts und der Gesichtszüge einer Person in einem Gemälde, Bild, einer Statue oder einem anderen kreativen Medium.
Was versteht man unter einem Porträt?
Was versteht man unter einem Porträt? Es handelt sich um ein Gemälde, ein Bild oder eine Skulptur, bei dem das Gesicht und der Gesichtsausdruck der Person im Vordergrund stehen.
Was ist der Unterschied zwischen einem Porträt und einem Foto?
Zeichnung, Malerei, Druck, Fotografie und andere Techniken werden verwendet, um etwas (z. B. eine Person, eine Landschaft oder ein Bauwerk) auf Stoff, Papier oder einer anderen Oberfläche abzubilden, während ein Porträt ein Bild des Gesichts einer Person ist, bei dem die Gesichtszüge hervorgehoben werden.
