Irgendwo zwischen Hobbyfotograf und "und der Oscar geht an" liegt ein Filmproduktionsbudget.

Bei jedem Filmprojekt, ob groß oder klein, müssen Sie Ihre Produktionskosten aufschlüsseln.

Bevor wir jedoch mit den Grundlagen einer effektiven Filmbudgetierung beginnen, sollten Sie die Antwort auf die Frage kennen:

Welche Art von Film mache ich?

Das Filmbudget hängt in hohem Maße von Ihrer Antwort auf diese Frage ab.

Vielleicht wollen Sie einen Indie-Film mit einem Mikro-Budget drehen, oder Sie wollen die Avengers besetzen und auf die Hollywood-Leinwände kommen. Da diese beiden Arten von Produktionen sehr unterschiedlich sind, müssen Sie verschiedene Aspekte Ihres Filmbudgets berücksichtigen.

Doch egal, ob Sie sich der Gerechtigkeitsliga anschließen oder bei Ihrem Heimwerkerprojekt bleiben, Sie müssen ein Budget für Ihre Produktion einplanen.

Berücksichtigen Sie bei Ihrem Produktionsbudget das Genre

Ein Filmbudget sollte zu Ihrem Film passen wie ein Maßanzug (wie bei Kingsman). Wenn Sie Ihr Drehbuch aufschlüsseln (dazu kommen wir noch), werden Sie feststellen, dass verschiedene Elemente des Filmbudgets je nach Genre nicht als gleich wichtig angesehen werden.

Ein Horrorfilm wird höchstwahrscheinlich mehr Geld für Make-up ausgeben als ein Dokumentarfilm zum Beispiel.

Kommen wir nun dazu, wie man ein Produktionsbudget erstellt.

Call Sheets | Sophie Haines

1. Das Drehbuch aufschlüsseln

Vielleicht haben Sie die Produktion noch nicht ganz durchgeplant, aber das macht nichts; Sie können trotzdem ein ziemlich detailliertes und genaues Budget für die Filmproduktion erstellen - mit Hilfe Ihrer Drehbuchaufschlüsselung.

Um eine Drehbuchgliederung zu erstellen, müssen Sie zunächst alle Szenen auflisten. Als Nächstes müssen Sie den Drehort angeben, an dem die Szenen gedreht werden sollen - zusammen mit einer kurzen Beschreibung der Dialoge und der Handlung, die in jeder Szene stattfindet. Jeder Drehtag schlägt sich in Geld nieder. Versuchen Sie also abzuschätzen, wie viele Tage Sie drehen werden.

Überlegen Sie, wie viele Stunden pro Tag Sie und alle anderen arbeiten werden (10-12 Stunden pro Tag mit einer einstündigen Mittagspause sind beim Filmemachen üblich). Und wie schnell werden Sie filmen? Low-Budget-Filme können in der Regel etwa 20 oder mehr Kurzfilme pro Tag drehen. Bei hochwertigen Filmen sind es dagegen meist nur 5-10 (was glauben Sie, warum Avatar 2 noch nicht veröffentlicht wurde?)

Wenn Sie zumindest eine Vorstellung davon haben, wie viele Drehtage Sie benötigen, wird Ihnen das bei der Planung Ihres Filmbudgets sehr helfen.

2. Denken Sie in Filmbudget-Kategorien

Normalerweise wird ein Filmbudget in vier Kategorien eingeteilt.

  • Über dem Strich
  • Unter dem Strich
  • Unter dem Strich (Post)
  • Unter dem Strich (Sonstiges)

Jede Kategorie steht für eine Phase in der Vorproduktion, der Produktion, der Nachproduktion und dem Vertrieb.

Break down your script to get started on your film budget

Vorproduktionskosten (Above-the-line)

Diese Kategorie umfasst die Kosten für die Entwicklung, das Personal und die Crew in der Entwicklungsphase. Drehbuchautoren, Produzenten, Regisseure und Kameraleute fallen zum Beispiel in diese Kategorie. Je nach Film müssen möglicherweise auch die Rechte an der Geschichte erworben werden (z. B. bei der Verfilmung eines Buches von Nicholas Sparks).

Produktionskosten (Below-the-line)

In dieser Kategorie werden alle Produktionskosten, die Ausrüstung und die Lohnkosten unter dem Strich verbucht. Fast alles wird in dieser Kategorie verwaltet: Drehorte, Genehmigungen, Kamera, Regisseure, Produktionsdesign, Kostüme, Catering, Transport und Unterkunft usw.

Wenn Sie an die Einstellung der übrigen Mitarbeiter denken, sollten Sie die zusätzliche Vorbereitungszeit für jede Rolle während der Vorproduktion berücksichtigen. Die Größe Ihres Filmbudgets bestimmt, wie groß das Team sein muss, das Sie sich leisten können. Denken Sie daran: Je größer das Team, desto länger dauern die Dreharbeiten.

Postproduktionskosten (Below-the-line)

Die Kategorie Postproduktion umfasst alles, was mit dem Postproduktionsprozess zusammenhängt. Die Kosten für die Postproduktion variieren je nach Genre und je nachdem, ob Computereffekte benötigt werden. Idealerweise beauftragen Sie Ihren Cutter bereits in der Vorproduktionsphase. Sie müssen den Zeit- und Ressourcenaufwand für die Postproduktion und den Schnitt kalkulieren. Im Allgemeinen kann man sagen, dass Sie für die Grobbearbeitung von fünf Seiten eines Drehbuchs drei bis fünf Stunden einplanen können. Weitere drei bis fünf Stunden für Überarbeitungen, Farbe und kleinere Effekte - dies ist jedoch nur eine grobe Schätzung. Es kann sein, dass Ihr Film gar nicht so viel Schnitt benötigt, oder er braucht sogar noch mehr.

Vertriebskosten (Below-the-line)

Diese letzte Kategorie umfasst die Kosten für die Werbung und den Vertrieb des Films.

In den meisten Filmbudgetvorlagen sind die Vertriebskosten eines Films nicht enthalten. Wenn Sie jedoch ein unabhängiger Filmemacher sind, möchten Sie nicht mit heruntergelassenen Hosen erwischt werden, wenn die Bank anklopft (weder im wörtlichen noch im übertragenen Sinne). Daher wäre es ideal, wenn Sie vor der Produktion Ihres Films einen Vertriebsplan hätten.

3. Budget für die Gagen der Schauspieler

Think about salary for cast members

Es liegt an Ihnen, zu entscheiden (und möglicherweise zu verhandeln), wie viele Schauspieler Sie brauchen und wie viel Sie ihnen zahlen werden.

Denken Sie daran, dass die meisten Schauspieler nach den empfohlenen Tarifen der Gewerkschaften bezahlt werden, so dass Sie diese auch als Richtwerte verwenden können. Bei großen Produktionen mit einem hohen Filmbudget, die berühmte Schauspieler engagieren wollen, werden deren Manager höchstwahrscheinlich ihre Gage aushandeln.

Dann müssen Sie die geplanten Drehtage kalkulieren, vielleicht auch ein paar zusätzliche Tage, falls Abholungen oder Vorbereitungstage erforderlich sind. Die Darsteller von "High School Musical" sind zum Beispiel nicht einfach aufgetaucht und haben sich ohne Proben vor den eigentlichen Dreharbeiten losgerissen. Vielleicht möchten Sie Ihre Schauspieler auch für ein paar zusätzliche Promotiontage buchen, z. B. für Fotos für das Filmplakat oder Interviews für den Film.

4. Essen, Transport und Unterkunft

Unabhängig davon, ob Sie ein großes oder ein kleines Filmbudget haben, wird erwartet, dass Sie die Crew verpflegen, da sie in der Regel keine Zeit hat, das Set zu verlassen. Schon gar nicht, wenn die Schauspieler in Kostümen und Make-up stecken - Edward mit den Scherenhänden geht nicht raus, um Schawarma zu essen. Sorgen Sie für Getränke, Snacks, Mahlzeiten und möglicherweise auch für eine Unterkunft für Ihre Crew, wenn Sie an einem abgelegenen Ort drehen oder an einem Ort, an dem das Personal von Zeit zu Zeit ein Nickerchen machen kann.

5. Miete oder Abonnement von Ausrüstung

Die Kameraausrüstung kann schnell zu einem der teureren Elemente in Ihrem Filmbudget werden. Zum Glück gibt es günstigere Möglichkeiten, die Kameraausrüstung zu erwerben, die Sie für Ihre Aufnahmen benötigen. Besonders wenn Ihr Filmbudget begrenzt ist, können Sie die benötigte Kameraausrüstung mieten oder abonnieren.

Je nach Größe Ihrer Produktion benötigen Sie eine entsprechende Menge an hervorragender Ausrüstung. Egal, ob es sich um die beste Kamera für Kinofilme handelt oder ob du das Filmen mit dem iPhone ausprobieren möchtest, du musst dich auf die Suche nach der richtigen Kameraausrüstung machen.

Profi-Tipp! Cooke-Objektive sind bekannt für den Look, den sie dem Filmmaterial verleihen, und das ist der Grund, warum so viele der Top-Profis sie verwenden, um den Hollywood-Look zu erzeugen. Probieren Sie eines der preisgekrönten Cooke-Objektive für Ihr nächstes Projekt aus.

6. Planen Sie die künstlerische Gestaltung in Ihr Filmproduktionsbudget ein

Consider set design in your movie budget

Selbst bei Low-Budget-Filmen muss ein gewisser Anteil des Filmbudgets für die künstlerische Gestaltung eingeplant werden. Gehen Sie jede Ihrer Szenen durch und überlegen Sie, welche Requisiten Sie dafür anfertigen, kaufen, mieten oder in Photoshop erstellen müssen (wie auch immer Sie es anstellen wollen). Überlegen Sie dann, ob eine Szene ein zusätzliches Bühnenbild braucht. Das Bühnenbild von "The Favourite" hat sicherlich einen großen Teil des Filmbudgets verschlungen.

Denken Sie auch an Make-up, Kostüme, Haare und so weiter. Gibt es etwas, das besondere Aufmerksamkeit und mehr Ressourcen benötigt? Spezialeffekte wie Blut oder Wunden erfordern mehr Zeit am Schminkstuhl und mehr Geld.

7. Machen Sie Platz für Überstunden

Überstunden werden in der Regel doppelt berechnet, wenn Sie die 12-Stunden-Grenze erreicht haben, und ja, sie werden höchstwahrscheinlich anfallen. Wenn diese Überstunden nicht eingeplant sind, kann das für alle Beteiligten zu erheblichen Problemen führen. Es sollte jedoch Platz dafür sein, denn Überstunden sind in der Regel billiger als ein ganzer Drehtag.

8. Eine Reserve für unvorhergesehene Ausgaben einplanen

Der Betrag für unvorhergesehene Ausgaben ist das finanzielle Polster. Das ist der Betrag, den Sie für unbekannte Probleme beiseite legen - glauben Sie mir, es wird Dinge geben, die wir nicht im Voraus berechnen können (wir sind schließlich auch nur Menschen).

9. Budget für die Produktionsversicherung

Think about insurance for gear and crew

Die Produktionsversicherung deckt die Produktion im Falle von Verlusten und Schäden ab. In den meisten Fällen ist der Abschluss einer solchen Versicherung vorgeschrieben. Mit einer Arbeitsunfallversicherung sind Sie für den Fall abgesichert, dass sich die Crew verletzt.

Für die meisten Filme brauchen Sie eine Versicherungspolice, sonst bekommen Sie keine Genehmigung.

Letzte Tipps für das Filmbudget

Beginnen Sie mit den harten Kosten

Wenn Sie mit der Aufstellung der Zahlen beginnen, ist es oft am einfachsten, mit den harten Kosten zu beginnen, da diese in der Regel am konkretesten sind. Ihre Kameraausrüstung ist in der Regel ein hervorragender Ausgangspunkt. Wenn Sie eine Kamera mieten, müssen Sie wissen, wie viele Tage Sie sie benötigen und welche anderen Objektive, Ausrüstungen, Mikrofone usw. Sie brauchen.

Berücksichtigen Sie alle Kosten

Wenn Sie die oben genannten Punkte durchgegangen sind, müssen Sie die Lücken füllen, indem Sie alle anfallenden Kosten berücksichtigen. Bei der Filmproduktion gibt es überall harte und weiche Kosten, von den Kosten für den Drehort über die Produktionsversicherung bis hin zu den Kosten für die Verpflegung.

Machen Sie es sich leicht, ein Filmbudget zu erstellen

Die Erstellung eines Filmbudgets mag kompliziert und zeitaufwändig erscheinen, aber sie lohnt sich und kann Ihnen am Ende viel Geld sparen. Unsere kostenlose Vorlage für ein Filmbudget hilft Ihnen bei der Erstellung.

Filmbudget FAQ

Was ist ein Low-Budget-Film?

Ein Low-Budget-Film ist ein Film mit wenig oder gar keiner Finanzierung durch Investoren.
Er wird in der Regel mit einer ehrenamtlichen Crew gedreht. Die Ausrüstung wird in der Regel von der Crew selbst gestellt oder bei Anbietern wie Wedio gemietet.

Wie dreht man einen Low-Budget-Film?

Beim Dreh eines Low-Budget-Films ist es wichtig, dass:
  • Planen Sie die Dreharbeiten genau.
  • Stellen Sie ein umfangreiches Budget für die Ausgaben auf.
  • Drehen Sie so viel wie möglich an einem Tag.

Wie bekommt man ein Budget für einen Film?

Sie können Ihre Ausgaben mit Excel budgetieren. Dafür haben wir hier eine Vorlage erstellt.

Wie finanzieren Sie einen Film?

Der "einfachste" Weg, einen Film zu finanzieren, ist, einen Produzenten mit einem guten Netzwerk zu finden.
Sie können Ihre Idee auch bei verschiedenen Produktionsfirmen oder Investoren vorstellen.

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