Was ist Animation? Definition und 6 gängige Arten, die Sie heute sehen werden

Egal, ob Sie ein eingefleischter Disney-, Pixar- oder Dreamworks-Fan sind, Sie haben sich vielleicht schon einmal über die Geschichte der Animation und ihren Einfluss auf das Filmemachen gewundert.

Erfahren Sie mehr über Animation und ihre Arten, um Ihr Wissen zu erweitern!

Neu in der Filmbranche? Hier erfahren Sie alles, was Sie über die Produktion von Indie-Filmen wissen müssen.

Was ist Animation?

Animation ist eine Methode, um aus Standbildern Bewegungen zu machen. Diese Bilder werden mit hoher Geschwindigkeit abgespielt, wodurch die Illusion einer fließenden Bewegung entsteht.

Diese aufeinanderfolgenden Fotos enthalten Zeichnungen, Puppen, Modelle oder sogar Menschen, um dieses Phänomen zu erzeugen.

6 Arten der Animation

Seit ihren Anfängen im späten 19. Jahrhundert hat sich die Animation in mehrere Untergattungen oder Typen entwickelt.

Die populärsten sind bis heute:

1. Traditionelle Animation

Die traditionelle Animation bezieht sich auf die klassische Methode, jedes einzelne Bild auf Papier zu zeichnen. Dieser Zeichentrickstil dominierte bis vor etwa 30 Jahren die Zeichentrickfilme.

Sie ist zwar zeitaufwändig, wird aber auch heute noch gelegentlich angewandt, um den Animatoren die grundlegenden Prinzipien näher zu bringen.

Alle anderen Stile haben sich aus der traditionellen Animation entwickelt.

Berühmte Beispiele sind Disneys Der König der Löwen von 1994 und Die Schöne und das Biest von 1991.

2. 2D-Animation

Der Begriff 2D-Animation bezieht sich auf alle Zeichentrickfilme mit zweidimensionalen Bildern. Dazu gehören traditionell und computeranimierte Filme.

Die Computeranimation ist billiger und schneller als ihr traditionelles Gegenstück. Sie arbeitet mit Vektoren, bei denen die Größe der Bilder mathematisch verändert wird, um eine flüssige Bewegung zu gewährleisten.

3. 3D-Animation

Die3D-Animation wird immer digital durchgeführt und existiert schon länger, als Sie vielleicht denken. Die allererste 3D-Animation ist ein kurzes Video aus dem Jahr 1972, das die Hand seines Schöpfers zeigt.

Heute wird 3D nicht nur zu Unterhaltungszwecken eingesetzt. Es hat seinen Weg in den medizinischen Bereich, die Architektur oder das Ingenieurwesen gefunden.

4. Stop-Motion

Stop-Motion-Animation ist die Kunst der Manipulation von Objekten, um die Illusion von Bewegung zu erzeugen.

Der "Aufnahmeprozess" ist langwierig und zäh. Dabei wird jedes Bild in einer physischen Form aufgenommen.

Anschließend werden die Bilder ähnlich wie bei einem Daumenkino zusammengefügt.

5. Bewegungserfassung

Bei der Bewegungserfassung wird die Bewegung eines Objekts oder einer Person aufgezeichnet. Beim Filmemachen wird es oft verwendet, um die Leistung eines Schauspielers zu erfassen und sie in eine computergenerierte Figur auf dem Bildschirm zu übertragen.

MoCap hat auch Forschung, Technik, IT und mehr revolutioniert.

6. Anime

Anime bezieht sich auf japanische Animationsfilme. Dieses Genre, das sich in der Regel durch einen unverwechselbaren Look auszeichnet, verzeichnet seit 2013 steigende Umsätze in Übersee.

Mit dem Start des Anime-Streamingdienstes Crunchyroll und einigen der größten Filme, die auf Netflix verfügbar sind, ist Anime jetzt für das westliche Publikum zugänglicher denn je.

Überblick über die Geschichte des Anime

Wie ist der heutige Zeichentrickfilm entstanden?

Seine Geschichte reicht zurück bis ins späte 18. Jahrhundert zurück. Verfolgen Sie den Weg der Technik von ihren Anfängen bis zum heutigen Filmschaffen.

Vor der Kinematographie im späten 18. Jahrhundert

Lange vor der heutigen Animation erfreuten sich die Menschen im 18. Jahrhundert an verschiedenen Arten von beweglichen Figuren, die sich zu bewegen schienen.

Zu diesen ersten Arten der Animation gehörten das Puppenspiel und die Laterna Magica: Ein früher Bildprojektor, der transparente Platten auf eine Oberfläche wirft.

Das Phénakisticope ist das erste bekannte Gerät, das das Prinzip der modernen Animation anwendet. Es zeigte sequenzielle Bilder, die bei hoher Geschwindigkeit die Illusion von Bewegung erzeugten.

Daumenkinos funktionieren nach demselben Prinzip. Sogar die, die Sie vielleicht erstellt haben, als Sie sich in der High School gelangweilt haben!

Das Stummfilmzeitalter erfährt 1895 einen Durchbruch

Mit der Erfindung der Leinwand im Jahr 1895, dank der Kamera und des Projektors der Gebrüder Lumiere, erhielt die Animation ihren zweiten Aufschwung.

Pioniere wie James Stuart Blackton schufen Zeichentrickfilme wie The Enchanted Drawing(1900). Der erste vollständig animierte Film, Fantasmagorie, wurde 1908 in Paris uraufgeführt, nachdem er von Emile Cohl geschaffen worden war.

Diese Filme hauchten der Animation neues Leben ein und revolutionierten die Branche für den größten Teil der 1900er Jahre.

Walt Disney ist der Vorreiter des amerikanischen Goldenen Zeitalters

Walt Disney ließ sich von seinen Kollegen inspirieren und schuf die Marke und die heute so beliebte Figur der Mickey Mouse.

Er produzierte 1928 den ersten Zeichentrickfilm mit synchronisiertem Ton, Steamboat Willie.

Mit Schneewittchen und die sieben Zwerge erzielte er 1937 einen kommerziellen Erfolg.

Dies war der erste Zeichentrickfilm, der einen großen Publikumserfolg verzeichnete und in den kommenden Jahrzehnten als Nordstern für das Disney-Imperium diente.

Der Ausbruch der Animation im Fernsehzeitalter

Die Entwicklung des Animationsfilms hörte Mitte des 20. Jahrhunderts nicht auf.

Die Ära des Fernsehens bot ehrgeizigen Filmemachern die Möglichkeit, die Branche radikal umzukrempeln. Das Debüt der Simpsons im Jahr 1989 machte deutlich, welche Möglichkeiten die Animation über die Kinderunterhaltung hinaus bietet.

1997 folgten Trey Parker und Matt Stones South Park, die die Grenzen des Zeichentrickfilms für Erwachsene weiter ausdehnten. Sie trugen dazu bei, das Format in ein Format mit unbegrenzten Möglichkeiten und Witzen zu verwandeln, mit denen Live-Action-Filme nicht mithalten konnten.

Die 3D-Animation wird immer besser, während die Disney-Maschine immer wieder Blockbuster hervorbringt.

Anime, japanische Zeichentrickfilme, wurden in letzter Zeit mit Titeln wie One Piece (1999), Naruto (2007), Pokémon (1997) und My Hero Academia (2016) beim amerikanischen und europäischen Mainstream-Publikum beliebt.

Die 10 berühmtesten Animationsfilme

Welches sind die bekanntesten Animationsfilme und Franchises von heute?

Hier sind die umsatzstärksten und berühmtesten Animationsfilme aufgelistet:

1. Frozen (2013)
2. Der König der Löwen (1994)
3. Toy Story (1995)
4. Shrek (2001)
5. Findet Nemo (2003)
6. Pokémon (1997)
7. Aschenputtel (1950)
8. Die Schöne und das Biest (1991)
9. Gefahr in Verzug (2001)
10. Das Leben der Käfer (1998)

Entdecke die 3D-Animation

Wirst du den nächsten "Frozen"-Wahnsinn erschaffen? Revolutionäre haben die Geschichte der Animation schon immer geprägt.

Wer kann schon sagen, dass nicht einige von ihnen unter uns wandeln?

Sind Sie bereit, mehr über dieses Thema zu erfahren? Erforschen Sie die 3D-Animation oder andere Filmtechniken und tauchen Sie ein.

Beliebte Anzeigen zur Miete