Filmische Beleuchtung 101: Lernen von einem Filmbeleuchtungsexperten Andrey Beresnev
Mieten Sie Filmausrüstung von lokalen Filmemachern.
Mieten Sie Filmausrüstung von lokalen Filmemachern.
Haben Sie schon einmal gehört, dass die Beleuchtung für jeden Aspekt des Filmemachens entscheidend ist? Wahrscheinlich haben Sie das! Lernen Sie die Grundlagen der Filmbeleuchtung mit dem Kameramann Andrey Beresnev.
Film-Beleuchtung:
Vollständiger Leitfaden von Andrey Beresnev
Eine Zusammenarbeit mit
Andrey Beresnev
Filmbeleuchtung 101:
Vollständiger Leitfaden von Andrey Beresnev
Haben Sie schon einmal gehört, dass die Beleuchtung für jeden Aspekt des Filmemachens entscheidend ist? Wenn Sie ein Filmemacher sind, haben Sie das wahrscheinlich schon! Lernen Sie die Grundlagen der Filmbeleuchtung mit dem Kameramann Andrey Beresnev.
Trailer
4H4EsVpkA8g
Einführung
1
N0vjfJ5OML0
Lichtfaktoren
50
Akzent
61
Lautstärke
82
Stimmung
149
3-Punkt-Beleuchtung
194
Schlüssellicht
234
Aufhellendes Licht
255
Gegenlicht
264
Ausrüstung
320
Verschiedene Rollen
555
Die Bedeutung der Beleuchtung
645
Tipps und Tricks
727
Standort
755
Licht-Motivation
773
Seitliche Tastenbeleuchtung
826
Ende
845
Treffen mit Andrey
q3o7eggVYW0
Was Sie lernen werden
Die 3-Punkt-Beleuchtung beherrschen: Grund-, Auf- und Gegenlicht.
Verwenden Sie negatives Aufhelllicht: Um einen künstlichen Schatten zu erzeugen.
Arbeiten Sie mit verschiedenen Lichtquellen, um das Sonnenlicht mit künstlichem Licht zu überstrahlen.
Reflektieren Sie das Licht und erzielen Sie eine filmische Beleuchtung, indem Sie das Licht auf ein negatives Feld streuen.
Das Bild kontrastieren: Die wichtigsten Prinzipien des Licht- und Schattenkontrasts.
Wesentliche Faktoren der Filmbeleuchtung: Akzent, Lautstärke, Stimmung und Atmosphäre.
Masterclass-Kapitel
In dieser Masterclass hat sich Wedio mit Andrey Beresnev zusammengetan, um Ihnen alles über Filmbeleuchtung beizubringen.
Lichtfaktoren
In diesem ersten Kapitel erzählt uns Andrey alles über Lichtfaktoren. Wie zum Beispiel Akzente, Lautstärke, Stimmung und Atmosphäre.
Akzente
Fangen wir mit den Akzenten an. Mit ihrer Hilfe können Sie Objekte, Emotionen oder Personen hervorheben, die für die Geschichte wichtig sind.
Lautstärke
Um ein Bild schön zu machen, müssen Sie es volumetrisch gestalten. Das bedeutet, dass man mit Hilfe eines filmischen Lichts Volumen schafft.
Stimmung und Atmosphäre
Licht muss nicht nur schön sein. Es muss eine Geschichte erzählen. Und genau hier kommen Stimmung und Atmosphäre ins Spiel.
3-Punkt-Beleuchtung
Die 3-Punkt-Beleuchtungstechnik ist nützlich und einfach. Sie wird bei mittleren Aufnahmen verwendet, da sie keinen besonderen Aufwand erfordert.
Hauptlicht
Die erste Lichtquelle ist das Hauptlicht. Es hebt den Hauptteil der Figur hervor.
Aufhellendes Licht
Dann gibt es das Aufhelllicht. Diese Lichtquelle deckt die Schatten und die dunklen Bereiche des Bildes ab.
Gegenlicht
Der dritte Punkt ist das Gegenlicht. Es dient dazu, die Silhouette zu erzeugen und hilft der Figur und dem Schauspieler, sich von der Szene abzuheben.
Beleuchtungsausrüstung
Die Arbeit mit einer natürlichen Lichtquelle wie der Sonne kann sehr nützlich sein. Um diese Lichtquellen zu kontrollieren, benötigen Sie Objekte, die das Licht reflektieren, z. B. einen weißen Stoff, einen Spiegel usw.
Verschiedene Rollen
Andrey stellt uns die verschiedenen Rollen und Aufgaben der Filmbeleuchtung vor. Die Person, die entscheidet, kann ein Kameramann sein, aber auch ein Kunde oder eine Marke.
Die Bedeutung der Beleuchtung
Andrey erinnert uns daran, warum Licht so wichtig ist. Für ihn liegt es daran, dass wir eine visuelle Sprache sprechen. Und Licht kann eine Menge Emotionen vermitteln.
Tipps und Tricks
Er gibt uns einige Tipps und Tricks, die er täglich anwendet. Für ihn ist Übung das A und O.
Standort
Die Wahl eines Drehorts ist von großer Bedeutung. Manchmal hat er bereits alles, was nötig ist, um filmisch genug zu sein.
Lichtmotivation
Sobald Sie Ihren Standort gefunden haben, sollten Sie sich überlegen, was Ihr Licht motivieren kann. Und wie es Ihnen helfen kann, die Geschichte aufzubauen.
Seitliches Hauptlicht
Schließlich ist der Einsatz des Seitenlichts von entscheidender Bedeutung. Es sieht unkomplizierter und filmischer aus als alle anderen Beleuchtungsschemata.
Über Ihren Ausbilder
Andrej Beresnev
Kinematograph
Moskau, Russland
"Liebe zum Geschäft, Selbstverbesserung der Arbeitsfähigkeiten und Networking werden in der Filmindustrie helfen."
Andrey Beresnev ist ein Director of Photography, der sich auf die Beleuchtung von Filmen spezialisiert hat.
Andrey ist auch der Autor des Andbery YouTube Chanel.
Andrey ist seit 2013 in der Branche tätig, sowohl in Russland als auch in Großbritannien. Andrey hat an vielen Musikvideos, Dokus, Werbespots, Filmen und mehr gearbeitet.
Wenn Ihnen diese Masterclass gefallen hat, sehen Sie sich unseren kompletten Leitfaden zur Filmbeleuchtung an!
