Iluminar tus fotografías es uno de los aspectos más importantes a la hora de captar grandes imágenes. ¿Cómo conseguirlo? Domina el arte de la fotografía con flash.

Síganos y aprenda todo lo que necesita saber para iniciar su viaje.

Si quieres aprender más sobre fotografía, lee nuestro artículo sobre fotografía 101. Aquí aprenderás todos los conceptos básicos de la fotografía.

Flash Photography: Complete Guide

¿Por qué necesitas un flash?

  • Ajuste la dirección de la luz
  • Ajusta el número de fuentes de luz
  • Utilízalo para equilibrar las fuentes de luz natural
  • Ajusta la intensidad de tu fuente de luz
  • Ajuste el color de las luces
  • Reducir los ojos rojos en los retratos
  • Ilumine a los sujetos desde lejos

¿Cuándo es necesario utilizar el flash?

  • Cuando necesite eliminar o reducir sombras
  • En interiores
  • Cuando es de noche
  • Cuando necesites aislar al sujeto
  • Cuando la iluminación natural no es lo suficientemente buena
  • Cuando tengas que tomar imágenes nítidas

¿Cuál es la diferencia entre TTL y flash manual?

Cuando se trata de flashes, hablamos principalmente de dos tipos diferentes: Flash TTL y Manual.

Repasaremos cada uno de estos dos tipos para que tenga una mejor idea de las diferencias.

TTLs

TTL significa Through The Lens (a través del objetivo) y se refiere a la comunicación entre la cámara y el flash. La cámara y el flash se comunican entre sí para que la cámara pueda determinar los niveles de luz al pulsar el disparador.

Utiliza esta información para determinar la intensidad con la que debe iluminar el flash. Facilita a cualquier fotógrafo la obtención de una gran iluminación en sus fotos.

Flash manual

Si eres un fotógrafo experimentado o quieres tener un mayor control de tus fotografías, deberías plantearte utilizar el flash manual. El ajuste de flash manual te permite controlar los niveles.

En primer lugar, tienes que conocer los mejores niveles y entender bien tu flash. Con el manual, te aseguras de que cada foto tenga la misma exposición, lo que facilita su tratamiento en posproducción.

Flash Photography: Essential Tips

¿Cuál es la diferencia entre el flash de rebote y el flash directo?

También es bueno saber la diferencia entre el flash de rebote y un flash directo. Ponte el cinturón, ¡y lo sabrás en menos de 2 minutos!

Flash de rebote

El uso del flash de rebote es el concepto de utilizar la iluminación de rebote para dar a tus fotografías un aspecto más suave. Básicamente, apuntas con el flash a una pared, techo u otra superficie para hacer rebotar la luz.

Crea una luz de aspecto más suave, que contrasta con la luz dura que suele producir un flash.

El flash de rebote es utilizado por fotógrafos de eventos, fotógrafos inmobiliarios y otros tipos de fotógrafos que necesitan una luz suave.

Flash directo

El flash directo se explica por sí mismo. Utiliza el flash, montado en la cámara o cerca de ella, para iluminar directamente al sujeto.

Los fotógrafos la utilizan cuando quieren que sus sujetos destaquen, por lo que emplean la luz dura para resaltarlos.

Algunos lo utilizan en retratos para crear imágenes nítidas. El flash directo puede producir imágenes impactantes y de aspecto crudo, y lo utilizan algunos fotógrafos de retratos y de calle.

6 consejos esenciales para fotografiar con flash

Entonces, ¿cómo se consigue exactamente la fotografía con flash?

No es fácil, pero es factible. Requiere práctica, pero una vez que lo hayas hecho lo suficiente, te parecerá tan natural como respirar.

Hemos elaborado seis consejos esenciales para que te acostumbres a utilizar el flash.

1. Practicar los patrones de iluminación esenciales

Existen multitud de patrones de iluminación bien conocidos que sirven de guía a los fotógrafos. Se ha convertido casi en una ciencia. Pero no creas que utilizar un patrón de iluminación comúnmente conocido hará que tu fotografía sea como la de los demás.

Puedes darle tu propio toque. Sin embargo, no está de más aprender los conceptos básicos de los patrones de iluminación. Te ayudará a entender cómo manipular, modificar y ajustar la luz y lo que puede hacer por tus fotografías.

Si te interesa aprender estas pautas, puedes leer nuestros artículos sobre iluminación para fotografía o iluminación para retratos. Aquí aprenderás técnicas esenciales de iluminación: iluminación Rembrandt, iluminación mariposa, etc.

2. Conoce tus ajustes de velocidad de obturación y apertura

La velocidad de obturación y el diafragma forman parte de los ajustes más importantes que debes conocer.

La velocidad de obturación determina el tiempo que permanece abierto el obturador al hacer una foto. La cantidad de luz cambia proporcionalmente a la velocidad de obturación. 1/500s dejará pasar la mitad de luz que 1/250s. Si te encuentras en una situación con poca luz, prueba con una velocidad de obturación más lenta y viceversa.

El diafragma se mide en f-stop y se estiliza como f/2, f/4, f/8, etc. Determina la cantidad de luz que deja pasar, y f/8 dejará pasar menos luz que un objetivo f/4.

Así que busca tu objetivo para averiguar qué tipo de ajustes f-stop tiene, ya que determinará cuánta luz necesitarás al hacer fotos.

How To: Flash Photography

3. Equilibrar el flash con la luz ambiente

Puedes equilibrar el flash utilizando la luz ambiente. Por supuesto, depende de cómo quieras que sea tu foto. Un flash alto con una velocidad de obturación corta crea un efecto dramático, y uno bajo con una velocidad de obturación alta crea una imagen más natural y oscura.

La luz ambiental es la luz que está presente en el lugar en el que te encuentras. No es fácil trabajar con distintos tipos de luz, pero parte del dominio de la fotografía consiste en aprender a trabajar con la luz ambiente.

La luz del sol puede ser luz ambiental, y puedes utilizarla como luz de fondo cuando uses el flash en retratos. Tenlo en cuenta cuando fotografíes en exteriores.

4. Difumina el flash

En lugar de utilizar técnicas de flash de rebote, también puedes difuminar el flash. Difuminar el flash significa cubrirlo con algún material para modificarlo.

Normalmente se pueden adquirir productos específicos llamados difusores. Crean una luz más amplia pero más suave. Es ideal cuando no quieres un flash duro, pero tienes problemas para encontrar superficies sobre las que rebotar la luz.

5. Utilizar geles de flash coloreados

Si quieres que tus fotografías tengan un tinte o color específico, puedes utilizar geles de flash de colores. Los geles de flash de color son básicamente materiales de color que se colocan delante del flash para producir un destello de color diferente.

Son ideales si quieres dar a tus imágenes un aspecto más frío o más cálido sin utilizar Photoshop. En la mayoría de los casos, quedarán mejor que si utilizaras un programa de edición fotográfica.

6. Activar sincronización de flash de alta velocidad

Por último, pero no por ello menos importante, es una buena idea utilizar la sincronización de flash de alta velocidad, si estás planeando disparar con una velocidad de obturación rápida.

Esto hace que el flash se dispare durante más tiempo, iluminando el sujeto mientras el sensor está completamente expuesto. Debido a la cantidad mínima de luz durante las velocidades de obturación rápidas, esto es ideal para asegurarse de capturar tanta luz como sea posible.

What is Flash Photography?

A continuación: Explora más técnicas de iluminación fotográfica

Espero que hayas aprendido un par de cosas sobre la fotografía con flash.

Si quieres saber más sobre cómo iluminar tus fotos, puedes leer nuestros artículos sobre iluminación para fotografía o iluminación para retratos. Aquí aprenderás todo lo que necesitas saber sobre técnicas de iluminación.

¿Qué es la fotografía con flash?

La fotografía con flash es la que se realiza utilizando un flash para iluminar a los sujetos.

¿Para qué sirve la fotografía con flash?

La fotografía con flash es ideal para tener un control total sobre la luz.

¿Qué se necesita para fotografiar con flash?

Necesitas una cámara y un flash.