Du kender sikkert til stillebenmalerier, men har du hørt om stillebenfotografering?

Denne genre handler om at gøre noget særligt ud af almindelige genstande. Den giver skaberne mulighed for at eksperimentere og øve deres færdigheder i kontrollerede omgivelser.

Hvad venter du på? Lær om stillebenfotograferingstyper, udstyr og tips ved at læse videre!

Hvad er stillebenfotografering?

Still life-fotografering er kunsten at tage billeder af livløse genstande. Disse kan være menneskeskabte som f.eks. forbrugerprodukter eller naturlige som planter, mad eller klipper.

Denne undergenre af fotografering er meget tilgængelig, da du kan bruge stort set alt, hvad du har liggende rundt omkring. Det er en fremragende måde at finpudse dine færdigheder på og giver dig mulighed for at eksperimentere med komposition, lys, materialer og meget mere.

Nogle tror, at stillebenfotografering er simpelt, og det kan det også være. Men fremragende stillbilleder formidler et budskab og giver en sammenhæng ud over det, der er på billedet.

Vil du gerne lære mere om det grundlæggende i fotografering? Læs Fotografi 101 for at få viden og inspiration om de grundlæggende ting.

4 forskellige typer af stillebenfotografering

1. Bordfotografering

Bordfotografering forbindes oftest med bordfotografering, når folk taler om stilleben. Det indebærer, at man fotograferer et udvalg af små genstande, der passer på et bord. Det kan optages direkte ovenfra eller fra en vinkel.

2. Produktfotografering

Produktfotografering er en undergenre, der fokuserer på at sælge, ikke kun på objekterne. Derfor er denne type ofte mere objektiv og mindre kunstnerisk end bordfotos.

De samme regler som for stillebenfotografering gælder, men disse fotos er ofte lavet på opgaver eller job. De indeholder ofte en slags briefing, hvor kunden bestemmer, hvilke produkter fotografen skal indfange.

3. Madfotografering

Fødevarefotografering er en type stillebenfotografering, hvor målet er at afbilde mad på en attraktiv måde. Dette indebærer ofte at opbygge et sæt eller en baggrund med andre madvarer og bordservice.

4. Fotografering af fundne genstande

Fotografi med fundne genstande er en spændende undergenre, hvor du komponerer et billede med ting, der er fundet i dit nabolag eller i naturen. Det giver en overbevisende udfordring for fotografer, der ønsker at teste deres færdigheder.

Idéer til stillebenfotografering

Eksperimenter med følgende idéer til stillebenfotografering!

Vigtigt udstyr til fotografering af stilleben

Lysreflektorer

Lysreflektorer er en billig og enkel måde at kontrollere det naturlige lys i dine billeder på. Med dem kan du omdirigere lyset, blødgøre skygger eller fremhæve teksturer i din komposition.

Reflektorer fås i en række farver til lidt forskellige effekter. De gør det meget nemmere at arbejde med naturligt lys.

Softboxer

Hvis du har svært ved at arbejde med naturligt lys eller blot ønsker at prøve noget andet, kan du kombinere belysningsudstyr med en softbox. Softboxer giver dig mulighed for at sprede lyset fra stroboskoper, LED'er eller din læselampe.

De giver dig kontrol over lysspild for at opnå bedre billeder.

Tele- eller makroobjektiver

De bedste objektiver til still-life-fotografering falder i to kategorier. Makroobjektiver er et glimrende valg, hvis du ønsker at fange dit motiv fra en tæt afstand.

De giver dig mulighed for at vise de fleste detaljer og være helt tæt på handlingen. Makroobjektiver findes i et bredt udvalg af brændvidder.

Teleobjektiver er objektiver med lang fokus, der forstørrer dit motiv. Det gør dem perfekte til at fotografere motiver på afstand. Et objektiv anses for at være "teleobjektiv" med en brændvidde på mindst 70 mm.

Kamera med fuldformat

Selv om begyndere kan bruge næsten alle typer kameraer, giver fuldformatmodeller stadig den bedste kontrol over dine manuelle indstillinger. De klarer sig også stadig bedre end de fleste kameraer med beskåret sensor med hensyn til autofokus.

Lad dog ikke manglen på udstyr holde dig tilbage fra at skabe. Tag dit kamera og kom i gang, selv om du ikke har det bedste udstyr ved hånden.

9 professionelle tips til fotografering af stilleben

For at få succes med stillebenfotografering skal du finde måder at få almindelige emner til at virke interessante.

1. Udvikl et kreativt koncept

Hvis du vil skille dig ud, skal du lægge tanker i dit koncept for at fremkalde en følelse eller tanke hos seerne. Disse kan omfatte følelser af disharmoni, når du bruger kontrasterende elementer, nostalgi, når du bliver mindet om din barndom, eller så mange flere!

Undervurder heller ikke et billedes evne til at fremhæve sociale spørgsmål. Konceptet for dit stilleben er kun bestemt af dig.

2. Planlæg dit billede

Når du har fået en idé om, hvad dit endelige billede skal fremkalde, er det tid til at planlægge dit skud. Prøv at visualisere de involverede komponenter, din ønskede belysning og placeringen af dine genstande.

Lav en grov skitse for at tage stilling til disse spørgsmål, men husk, at du også er velkommen til at eksperimentere, når du først har sat optagelsen i gang. Du kan også oprette et moodboard og indsamle referencebilleder.

Det er en god måde at skærpe dine færdigheder og samle inspiration på.

Det hjælper enormt meget at vide, hvilket skud du egentlig er ude efter, især hvis det drejer sig om naturlig belysning, som du skal planlægge for. Det vil vise sig at være nyttigt at opstille visuelle vejledninger, når du har en referenceramme, der kan guide din proces.

3. Fokuser på naturlig belysning

Da dine motiver ofte ikke er betagende i sig selv, er belysning faktisk en af de nemmeste måder at skabe et foto, der skiller sig ud. Lyset påvirker stemningen i dit billede på måder, som du måske ikke har bemærket eller overvejet.

Naturligt lys er en smigrende, blød lyskilde, der fungerer godt til fotografering af stilleben. Det er også gratis og normalt ret tilgængeligt! Lær, hvordan du arbejder med naturligt lys, og overvej en lysreflektor for at gøre dit arbejde lettere.

Lysets kvantitet, kvalitet og retning påvirker, hvordan beskueren ser på billedet, og hvordan han/hun vil føle det. Farvetemperaturer er vigtige, da de ubevidst repræsenterer ideer og følelser.

Hvis du vil vide mere, kan du læse mere om, hvordan farver bruges i film som inspiration.

4. Overvej æstetiske farvekombinationer

Selvom det er et sikkert valg at bruge almindeligt hvidt karton eller en dug i de fleste kompositioner, tilføjer de ikke meget til billedet visuelt. Overvej at bruge farvede baggrunde, så længe de ikke distraherer for meget.

Få opfrisket din farvelære for at forstå, hvilke farver der komplimenterer og kontrasterer hinanden. Vælg en æstetik, og hold dig inden for dit tema for at skabe et sammenhængende billede.

5. Eksperimentér med flat lay-kompositioner

Flat lay-kompositioner er meget almindelige med bordfotografering. De indebærer, at du arrangerer dine genstande på en flad overflade og fotograferer direkte ovenfra.

Denne metode giver dig mulighed for virkelig at fokusere på kompositionen uden distraktioner. Perfekt til både begyndere og mere erfarne fotografer!

Indarbejd kompositionsteknikker som tredjeparternes regel eller ledelinjer for at skabe ekstra visuel interesse.

6. Prøv low-key-billeder

Low-key-billeder skildrer mørkfarvede scener med begrænset lys i udvalgte områder. Denne type fotografering skaber stemningsfulde og følelsesladede resultater, hvis den udføres korrekt. Det leder beskuerens opmærksomhed helt og holdent, da det ikke giver nogen distraktioner.

Tag low-key-billeder ved at bruge en sort baggrund og finde de rigtige kameraindstillinger. Du skal arbejde med en hurtig lukkertid, lav ISO-værdi og en snæver blænde.

7. Sammensæt med forskellige teksturer og materialer

Ved at bruge forskellige teksturer og materialer skabes et punkt af visuel interesse. De trækker øjnene til sig! Forskellige materialer reflekterer lyset og kaster skygger forskelligt.

Indarbejd en vovet overflade som baggrund, eller tilføj et vævet tæppe for at blødgøre dit billede. Prøv at tænke ud over formerne og overvej, hvordan materialer tilføjer noget til dine billeder.

8. Prøv flere vinkler

Flyt dit kamera for at se, hvordan din komposition ændrer sig. Selv hvis du har det ønskede resultat i tankerne, så prøv flere vinkler for at se, hvordan de påvirker dit billede. Vær opmærksom på din belysning, især hvis du arbejder med et ekstremt nærbillede.

Pas på kamerarystelser ved at bruge et stativ eller indstille lukkertiden hurtigt nok til at kompensere for potentielt urolige hænder.

Lær mere om skud og forskellige kameravinkler i film for at brainstorme.

9. Eksperimentér med dybdeskarphed

Skærmdybden påvirker billedets fornemmelse betydeligt. Selv om det kan virke instinktivt at arbejde med en dyb DOF for at holde alting skarpt, så eksperimentér med det modsatte.

En lav dybdeskarphed er fremragende til at lede seernes øjne og skabe visuelt interessante billeder.

Overvej dine objektivers brændvidde og din afstand til dit motiv for at skifte det ud. Se, hvilken dybdeskarphed der giver de bedste resultater for din stillebenkomposition.

Hvad er det næste?

Tag et par ting i din husstand og begynd at arbejde på din stillebenfotografering i dag! Vær kreativ, og skærp dine færdigheder for at forbedre dit håndværk. Der er ingen grænser for, hvad der kan lade sig gøre.

Bliv en bedre fotograf ved at beherske det grundlæggende med vores komplette guide til fotografering.

God fotografering!

Populære annoncer til leje