Først kommer præproduktionen: Lær alt, hvad der foregår her

Har du nogensinde undret dig over, hvordan en film egentlig bliver til en film? Hvor meget arbejde kræver det, ikke kun at optage scenerne, men også alt det arbejde og den indsats, der ligger forud?

Preproduktion, det er det, som arbejdet før optagelserne kaldes.

Det er alt fra valg af hold til at finde et sted at optage, casting af skuespillere, arrangering af udstyr og meget mere.

Hvis du vil lære mere om præproduktion, og hvordan du håndterer det, skal du læse videre.

Er du lige begyndt? Begynd din rejse ved at lære de grundlæggende principper for filmproduktion.

Hvad er pre-produktion i film?

Preproduktion i film er den proces, hvor man planlægger næsten alt, hvad der er involveret i en film, før man optager.

Forproduktionen slutter, når planlægningen er afsluttet, og derefter starter produktionen af filmen.

Jeg vil skrive nogle bullet points ned, så du forstår, hvad der indgår i præproduktionsprocessen. Hvis du læser videre, vil jeg uddybe en forklaring på punktet længere nede i artiklen.

Definition af præproduktion

• Opbygning af dit manuskript
• Nedbryd dit manuskript
• Ansæt centrale afdelingsledere
• Storyboard og skudliste scenerne
• Design af kostumer og scenografi
• Færdiggør budgettet
• Find din location og sikre den
• Sørg for leje af udstyr
• Find en rolle til dit hold og dine skuespillere
• Få tilladelser og køb forsikring
• afslutte forproduktionsfasen
• Planlæg optagedagene
• Prøveoptagelse

For at hjælpe dig på vej kan du hente din gratis tjekliste til præproduktion her.

Hvorfor er præproduktion vigtig i forbindelse med filmproduktion?

Hvorfor er præproduktion så vigtig i forbindelse med filmproduktion?

Preproduktion giver dig mulighed for at organisere alt det, du har brug for, før du begynder at filme. Det giver dig mulighed for at få en fornemmelse af, hvor meget alting vil koste, hvad du kan tillade dig at få med det tilgængelige budget.

Hvis din præproduktion er effektiv, sparer du mange penge og vigtigst af alt tid under filmens optagelser. En anden ting er, at dit projekt vil forløbe meget smidigere, hvilket resulterer i en bedre kommunikation mellem dig og de personer, der er involveret i filmen.

Disse to ting er de mest begrænsede ressourcer i filmbranchen, og derfor er præproduktion så vigtig.

De 7 elementer i præproduktion

Som lovet er her de uddybende forklaringer på de 7 elementer, der er afgørende i præproduktionsfasen.

1. Opbyg din historie

Det første, du skal gøre, er at opbygge din historie.

Skriv det hele ned, lav noget research, der vil give din historie dens rygrad. Find eksperter på området gennemse tidsskrifter for at finde nye forskere, der måske kan tilbyde en anden vinkel end den, du havde i tankerne. Se på lignende eller beslægtede produktioner.

Har du et unikt perspektiv?

Du skal have noget, der fanger publikum, en historie, der siger noget andet end andre historier.

At lave en film betyder, at du føler et behov for at fortælle en historie, så skriv den ned, byg den op stykke for stykke, og sørg for, at det er noget, der fanger publikum.

2. Nedbryd dit manuskript

Hvis du arbejder med et manuskript, en skitse til en reklamefilm eller noget andet, skal du færdiggøre alting inden produktionsfasen.

Når du har fundet ud af, at alt er på plads, begynder manuskriptnedbrydningen. Det vil sige listen over alt det, du skal bruge til din produktion, når du først har optaget.

Dit manuskript vil skulle revideres flere gange. Det er ligegyldigt, om manuskriptets forfatter er den bedste; det vil sandsynligvis stadig gå gennem flere iterationer, før det kommer i nærheden af at blive filmet.

Men det er en god ting!

Det vil gøre dig mere bevidst om, hvad der ikke fungerer, og hvad du skal slippe af med. Jo strammere og mere analyseret manuskriptet er før optagelserne, jo større er sandsynligheden for, at alting vil køre glat, når du går over til produktionen.

3. Design kostumer og produktionssæt

Så en anden ting, du skal bruge for at færdiggøre præproduktionen, er en kostumedesigner og et produktionssæt.

Hvis du har budgettet, bør du hyre en kostumedesigner med en vis erfaring, som vil forstå præcis, hvad du har brug for.

Det er vigtigt at drøfte farver og teksturer med kostumedesigneren, produktionsdesign-afdelingen, instruktøren, kamerachefen og make-up- og hårafdelingen.

Hvis du inddrager dem alle i dine tanker, vil du have en bedre chance for ikke at støde på misforståelser, alle vil forstå hinanden, hvilket sikrer en mere smidig produktion af filmen.

Kostumedesignerne skal have aftaler om tilpasning så hurtigt som muligt, så du bør have dit cast klar, når du hyrer en kostumedesigner.

Husk på, at noget kan gå galt med kostumerne, f.eks. at en skuespiller spilder ketchup på kostumet, så prøv at have så mange backup-kostumer klar som muligt.

Hver afdeling arbejder normalt sammen med lineproduceren/produktionslederen for at forklare, hvad de har brug for for at udføre instruktørens vision. Denne planlægning omfatter location scouting, sikring af tilladelser, udarbejdelse af en skudliste, storyboards og udtænkning af rekvisitter og udstyr.

Når du har forklaret dine behov, vil produktionschefen se, om budgettet passer til dine behov.

Husk på, at du måske skal omskrive nogle scener og fjerne indstillinger eller rekvisitter for at få budgettet til at passe.

4. Find ud af finansiering og budgettering

Så når du har fundet ud af, hvor meget de logistiske elementer vil koste dig, er det tid til at finde ud af, hvordan du kan opnå filmens vision med de ressourcer, du har til rådighed.

Sæt dig ned, koncentrer dig, og begynd at undersøge omkostningerne ved alting; du skal finde ud af, hvilke midler du skal allokere hvorhen.

5. Scout dit produktionshold og talent

Nu er det tid til at udvælge dit produktionshold og dine talenter.

Du skal ansætte en instruktør, en første instruktørassistent, en produktionsleder, en fotografisk leder, en castingchef, en produktionsdesigner og en kostumedesigner.

Når forproduktionen går videre, vil der ske en udvidelse af afdelingerne, og dit crew vil blive fyldt ud.

I henhold til din manuskriptfordeling og instruktørens noter vil castingdirektøren være ansvarlig for at afholde auditioner for talenter til rollerne.

Hvis dit budget kan klare det, bør du ansætte folk med erfaring i branchen.

6. Færdiggør præproduktionsfasen

Når du er nået til dette punkt, er det tid til at færdiggøre præproduktionsfasen.

Kameraerne skal være klar til at rulle.

Skuespillerne til de forskellige roller er castet, tilladelser til lokationen er sikret, du har ansat dit crew og sørget for leje af udstyr.

Sørg for, at alt er i orden, så der ikke opstår nogen hik-ups. Husk, at tid er penge i denne branche.

7. Øv, øv, øv

Nu er der kun én ting tilbage at gøre, øv!

Du bør øve med castet i slutningen af præproduktionsfasen og før din filmoptagelse begynder.

Prøv at finde ud af den følelsesmæssige og fysiske logistik for hver scene. Måske bør du lave en bordlæsning med alle hovedrollerne for at se, hvordan hele manuskriptet fungerer og kemien mellem dine skuespillere.

I mellemtiden bør dine afdelingsledere gå ind i de sidste forberedelsesfaser; sammen med produktionskoordinatoren vil de sikre, at alt er på plads.

Når alt er klar, er det tid til at sende tidsplanen ud til hele castet og dit crew for hver optagedag under optagelserne.

Lær processen med postproduktion at kende

Hvis jeg har gjort mit arbejde rigtigt, har du nu en ret kortfattet idé om, hvad der sker i præproduktionen.

Er det et nik?

Præproduktion er dog ikke den eneste filmproduktionsproces. Lær alt, hvad du behøver at vide om postproduktion her.

Populære annoncer til leje