Som filmskaber er konceptet prepping ikke noget nyt for dig. Jeg vil sige, at det er en del af din natur. Det gælder for enhver form for video; seriøs forberedelse er ikke noget, der er rart at have; det er i høj grad nødvendigt at have. Heldigvis er der mere end én måde at skind en kat på. At lægge din vision ud i et storyboard - er en af dem.

Den hurtigste og nemmeste måde at komme i gang med at lave et storyboard på? En storyboard-skabelon.

Hvad er et storyboard, og hvordan laver man et storyboard, spørger du? Lad os finde ud af det.

Hvad er et storyboard?

Storyboarding er et værktøj for filmskabere til at kortlægge og visualisere alt, hvad der vil ske i dit filmprojekt, shot for shot. Det består af en række paneler, der omfatter:

  • Tegninger, skitser, billeder eller billeder til at repræsentere hvert enkelt billede
  • En beskrivelse af optagelsen - alle relevante oplysninger om handlingen, dialogen eller kompositionen
  • Specifikationer for optagelsen - optagestørrelse, objektivlængde, to optagelser osv.
  • Pile til at angive kamera-, karakterbevægelser eller hvordan hvert billede hænger sammen med det næste.

Det er op til dig at definere, hvad et storyboard "præcist" er - det er helt op til dig. Der findes ingen gylden regel, og hvad et storyboard er og omfatter, er ikke mejslet i sten. "Hvad er et storyboard?" Det vil jeg lade dig selv definere; du skal bare vide, at det afhænger af, hvilke oplysninger du har brug for at få med, og hvor detaljeret du ønsker, at det skal være.

Så, med det på plads - er du klar til at lære, hvordan man laver et storyboard?

Sådan laver du et storyboard

Break down script to make a storyboard

1. Bryd manuskriptet ned

Før du dykker dybt ned, hovedkulds, skal du tage et skridt tilbage og overveje: Kender du den historie, du fortæller?

For hvis ikke, er det nærmest umuligt for dig overhovedet at begynde at lave et storyboard. Så kig på manuskriptet, tænk over hver eneste lille detalje i hver eneste scene. Det vil sige, hvor det hele foregår, hvilke kostumer karaktererne har på, blokering, iscenesættelse, handling osv. Alle disse elementer vil påvirke, hvad storyboardet i sidste ende vil indeholde.

I det hele taget er det min måde at sige på - du skal lære at gå, før du løber.

Løber du allerede maratonløb? Så lad os fortsætte.

2. Begynd at skitsere det ud

Sketch out storyboard

Begynd at lave grove illustrationer af dit arbejde. Det er vigtigt at bemærke - dette er ikke det Sixtinske Kapel; ingen forventer, at du skal genoplive Michelangelos arv.

Hold det groft. Kort sagt er det her, du forvandler et manuskript fra noget skrevet til noget visuelt.

Det primære formål på dette tidspunkt er blot at hjælpe dig med at få mening med fortællingen. Det giver dig et overblik over din historie. Det giver dig mulighed for at se, om der er behov for ændringer eller justeringer, uden at du skal være alt for optaget af den visuelle stil - pindefigurer eller grove skitser vil være tilstrækkeligt indtil videre.

Når du begynder at lave dit film storyboard, skal du overveje følgende:

  • Aspektforhold. Hvad er formålet med dit storyboard? Aspektforholdet vil diktere, hvordan du indrammer dine billeder, så gør dig selv en tjeneste og få dette gjort tidligt.
  • Få det til at fungere. Føles dele af dit manuskript kedelige, malplacerede? Er der huller i tiden? Kan nogle afsnit fjernes? Fint, skriv det hele ned og indarbejd det i dit manuskript.
  • Sørg for kontinuitet. Hvis dine karakterer har gået rundt i silende regn i timevis, bør de også være våde i den næste scene. Overvej altid den kronologiske rækkefølge og logikken i din historie.
  • Skudnummer og scenenummer. Mærk alle skud og scener i dit storyboard, startende ved 1. Uden etiketter vil dit crew og dine kreative samarbejdspartnere ikke kunne finde hoved og hale i dit storyboard. Hvis du bruger mere end ét storyboard til det samme skud, skal du også mærke dem med bogstaver, f.eks. "1A, 1B, 1C", "osv.".

4. Tilføj dit manuskript

Når du har fået et bedre visuelt overblik over, hvordan din historie skal foregå, kan du begynde at skrive linjer fra manuskriptet under hvert billede (storyboard-panel).

Overvej også at tilføje yderligere noter på dette tidspunkt. Tilføj noter nederst på storyboardpanelerne for at give mere kontekst om, hvad der foregår. Medtag alt det, der ikke kun kan udtrykkes med visuelle billeder, f.eks. voice-over, lydeffekter osv.

5. Rediger dit storyboard med detaljer

Nu begynder vi at komme ind i det praktiske med at skabe et storyboard. Det er her, at din viden om, hvordan man laver et storyboard, sigter mod et højere niveau.

Når du har lavet de overordnede detaljer, er det tid til, at dit storyboard får en makeover. På dette tidspunkt kan du begynde at tilføje mere subtile visuelle signaler som f.eks. stemning, indramning, farver, video-overgangseffekter, rekvisitter og så videre.

Elementer, der er nødvendige for den historie, du fortæller, men som måske ellers mangler i dit manuskript.

6. Inddrag kamerabevægelse og -vinkel

At indarbejde kamerabevægelser og kameravinkler i dit storyboard er en god måde at prævisualisere, hvordan, hvornår og hvor kameraet er placeret, og hvordan det vil bevæge sig, når produktionen går i gang.

Få styr på alle de forskellige kamerabevægelser og vinkler.

7. Tilføj pile for at angive bevægelse

Add arrows to your storyboard

At lære at lave et storyboard handler i høj grad om at "lære at tegne en pil eller flere".

Pile er en fantastisk måde at angive bevægelsen på skærmen på. Mens det at lave et storyboard er at lave flere statiske billeder. Resultatet vil være en bevægelig video eller animation.

Pile viser os, hvor karaktererne bevæger sig hen inden for billedet. Bevæger de sig mod kameraet? Går de væk fra det? Vis det med pile.

Psst* du kan også bruge pile til at angive dine kamerabevægelser og vinkler.

Og det er det! Nu skal du gøre det igen.

Nu hvor du er dækket ind i området "hvordan man laver et storyboard", er det tid til at gøre det igen og igen - indtil du er færdig med dit projekt.

Dit færdige storyboard skal indeholde alle de nødvendige oplysninger, så du og læseren kan forestille sig, hvordan det færdige projekt vil se ud. Når du gennemgår dine billeder og noter for hvert enkelt billede, kan du og dit team brainstorme om, hvilke justeringer og ressourcer der er nødvendige.

Hvordan du skriver et storyboard, er i sidste ende helt op til dig. Det eneste, du kan gøre forkert, er ikke at lave et i første omgang.

Hvad er formålet med et storyboard?

At lave et storyboard kan være tidskrævende, når du gør det, men meget tidsbesparende, når du først går i gang med din produktions- og postproduktionsproces.

For det første er et storyboard med til at få alle på samme side som dig. Når du har et storyboard, kan du vise præcis, hvad og hvordan historien skal se ud - hvilket gør det uendeligt meget nemmere for andre at forstå din idé.

For det andet gør et storyboard produktionen meget nemmere. Ved at opstille en produktionsplan med alle de nødvendige optagelser og den rækkefølge, de skal ske i, er det nemt at sikre, at du fanger alt det, der er nødvendigt for at gøre din idé til virkelighed.

For det tredje vil det spare dig en masse tid i den anden ende. Indrømmet, det tager noget tid at sætte alt dette sammen. Men du undgår at bruge tid på at filme unødvendige optagelser eller at miste penge på videoproduktion eller special effects. Og husk - det er meget nemmere (og billigere) at lave revisioner på et storyboard end på en video.

Det er ikke svært at lære at lave et storyboard; det er det at lave det, der bliver det svære. Download vores gratis samling af skabeloner for at komme godt fra start.