Jobbet (beskrivelse) for en filminstruktør med James Kent

Filminstruktører... Selv om du måske ikke kan se dem, kan jeg forsikre dig om, at de er der.

Hvad laver en filminstruktør?

Filminstruktører har sandsynligvis en af de mest afgørende roller i filmproduktionsprocessen. Det er ikke kun dem, der råber "lys, kamera, action" og "klip" - det er jo en vigtig og vanskelig opgave i sig selv. En filminstruktør styrer filmens kunstneriske og dramatiske aspekter. De styrer filmens tilblivelse ved at visualisere manuskriptet og samtidig vejlede skuespillerne og det tekniske hold til at indfange filmens vision.

Josh Cawthorn

Filminstruktør: En professionelles insidertips

Er du interesseret i filminstruktørarbejde? Mød din nye instruktør Josh Cawthorn, som vil gennemgå hjørnerne af instruktionen af en film i denne Masterclass-session.

Trailer

0PVGR7V4_p8

Intro

0

TioLKwSYLXc

Forberedelse og optagelse

27

Postproduktion

87

Josh' historie

114

Kom i gang

217

Team

260

Stil for instruktører

331

Nødvendige færdigheder

384

Inspiration

481

Interessante projekter

547

Værste øjeblikke

629

Fremtiden

686

Mød din instruktør

lHgnXUVQQQlY

Hvad du vil lære

Hvad en filminstruktør laver.

Vigtigheden af et storyboard.

Betydningen af netværkssamarbejde.

Vigtigheden af en showreel.

Vigtigheden af selvtillid.

Hvorfor det er vigtigt at opbygge relationer.

En filminstruktør skal sørge for, at alt går godt fra begyndelsen til slutningen - forberedelsen, produktionen, selve filmproduktionen og postproduktionen. En filminstruktørs jobbeskrivelse indebærer deltagelse i næsten alle faser af filmproduktionsprocessen.

"En filminstruktør har brug for ambitioner; de skal have et visuelt øje, se meget og lægge mærke til meget i forhold til andres arbejde."

Da det i sidste ende er instruktøren, der står for filmens slutprodukt, er det indlysende, at en filminstruktør har mange opgaver.

Men hvad gør en filminstruktør under hvert trin i produktionsprocessen, og hvordan bliver man en?

Vi fik James Kent, instruktøren af Testament of Youth og The Aftermath, til at fortælle, hvad der sker bag skærmen i hver enkelt fase af filmproduktionen.

Længere nede kan du læse mere om:

1.         Hvad laver en filminstruktør?

- Præproduktion

- Produktion

- Postproduktion

2.         Hvordan bliver man filminstruktør?

3.         Tips til kommende instruktører

Præproduktion

Ifølge James er instruktørarbejde så meget mere end "bare" at filme.

"Der er forberedelse, som omfatter casting - nok det vigtigste, du nogensinde vil gøre som instruktør, at finde den skuespiller, der passer til rollen. At finde locations, ansætte afdelingsledere, kameraproduktion, design, manuskriptskrivning, samarbejde med en forfatter og gøre alting klar til den første optagedag."

Casting-valg

Filmproduktion handler ikke kun om det, der sker bag kameraet; det handler også om, hvad eller hvem der sker foran kameraet. Jeg henviser selvfølgelig til skuespillere, det ved jeg godt - hvem ville have troet, at de spillede en rolle i dette?

Filmproduktion er et ret fleksibelt og hurtigt foranderligt miljø; vi har dog at gøre med et lidt mere stift koncept, når det gælder casting. Når du caster de skuespillere, der passer bedst til historien, vil instruktøren og producenten typisk skære nogle "udvalgte" ud i pap. Derfra begynder hunger-auditionen - og må oddsene nogensinde være til din fordel.

Inden du træffer castingvalg, skal du huske at scoute efter de skuespillere, der bedst forstår den historie, du fortæller. De skuespillere, du vælger til rollen, skal være nogen, der har evnerne og er villige til at være fleksible og samarbejde med dig.

Gennemgang af manuskriptet

Mens nogle instruktører selv skriver manuskriptet, vil andre få forfattere til at gøre det. Ikke desto mindre er det stadig filminstruktørens opgave at gennemgå hele udkastet under præproduktionen og beslutte, hvor meget og hvilke dele der skal omskrives eller revideres. Et godt råd, manuskriptet kan virke som om det er perfekt skrevet, men det vil utvivlsomt have brug for en omskrivning i ny og næ.

Saml afdelingslederne

Filminstruktøren er måske den ansvarlige person, men vær sikker på, at han/hun ikke arbejder alene. Der er mange mennesker involveret i filmproduktionen, herunder en filmfotograf, line producer, produktionsdesigner, location manager og assisterende instruktør.

Filmfotografen er en person, som du skal tage særligt hensyn til. Disse vil have en betydelig indflydelse på filmens endelige udseende og følelse. Få meget mere at vide om, hvad en filmfotograf er, og hvad deres opgaver er.

Når du har samlet alle dine afdelingsledere, er det filminstruktørens opgave at formidle sin vision til de forskellige afdelinger. Det, du skal huske, er, at din vision vil påvirke hver afdeling forskelligt. Lad os sige, at du ønsker, at en af karaktererne skal føle sig isoleret; det påvirker objektivvalg, belysning og musik. Så en filminstruktør er nødt til at tale hver enkelt afdelings sprog for at kommunikere det, du har brug for fra hver enkelt af dem, med succes.

"Gennem hele processen vil der være andre mennesker, der kommer ind i processen, som vil have en anden vision end den, du har. Så produktionsdesigneren har måske ikke helt det samme syn på manuskriptet, som du har. Det er skuespilleren måske ikke, filmfotografen måske ikke, klipperen måske ikke ...

En instruktør skal være i stand til at tilpasse sig og indarbejde nye idéer, efterhånden som de kommer. I sidste ende vil en klar vision og fokus på det, du ønsker at sige, betyde, at publikum forstår og kan relatere til filmen. Så du må ikke miste tilliden til processen."

Gear up

Det er næppe overraskende - du får brug for udstyr.

Det er filminstruktøren og filmfotografen, der beslutter, hvilket udstyr I skal bruge til filmen, og derefter sætter det til side i budgettet. Mens RED-kameraer kan være bedst til nogle formål, vil andre kræve en mere fleksibel løsning, som f.eks. GoPro HERO 9. Uanset hvad er det noget, som instruktøren skal finde ud af.

Alt i alt er det ikke så let en opgave. Har du mod på det?

Produktion

Som James selv påpeger, kan optagedelen være utrolig stressende. En vigtig faktor i den forbindelse - penge. Mens alt i forproduktionen tager tid og indebærer flere opgaver, er det i produktionen, at pengene bliver brugt.

"Det handler om at være forberedt hver dag. At have den autoritet, at vide, hvor man kan gå på kompromis, hvis man er nødt til det, at håndtere skuespillerne, håndtere besætningen ... Det er det, der er optagelserne."

Med det i baghovedet, lad os dykke ned i en filminstruktørs opgaver under produktionen.

Styr skuespillerne

Som instruktør er det din opgave at formidle din vision, og hvordan du ser skuespillerne udfolde den. Du skal forme deres præstation, finde ud af, hvordan skuespillerne kan lide at arbejde, og derefter justere i overensstemmelse hermed for at få den bedste præstation frem.

Bonustip: Selv skuespillere kan have brug for et boost af selvtillid. Hvem ville have troet, at Leonardo DiCaprio har brug for et skulderklap? Så giv dem positive, men specifikke noter efter hver optagelse for at sikre, at I er på samme side og har den samme vision for karakteren.

Hold historien i live

Som leder af fødekæden i filmproduktionen er du nødt til at tjekke ind hos alle afdelinger. At alle gør deres arbejde - at bringe filmen til live. Det er også en glimrende måde at sikre, at alle, lige fra fotograferingschefen til skuespillerne, forstår din vision.

Jeg vil bringe et scenarie op - så beslutter du, om det ville have gjort en forskel, hvis skuespilleren og instruktøren ikke var på linje med hinanden.

Deadpool.

Husker du den røde latexdragt og en ret uhøflig personlighed? Forestil dig Wade Wilson som en seriøs, altid gør-det-rigtige- og halleluja-prisende helte-type. Tænker vi på Deadpool eller Captain America? Pointen er, at hvis filminstruktøren havde forestillet sig en mere smældende hovedperson, ville Deadpool bare ikke have været den samme.

Postproduction

Postproduktion er den mest afslappede del af produktionen, da din redaktør vil gøre en hel del af det tunge arbejde. Filminstruktøren vil kigge, kommentere og tænke på musik.

Så lad os undersøge, hvad det vil sige at være involveret i postproduktionsprocessen.

Arbejde med klippere

Instruktøren kan give noter til redaktørerne og vil ofte tage aktivt del i denne proces. Filminstruktøren gennemgår klipningerne, opdeler optagelserne og finder de optagelser, vinkler og takes, der giver mest mening.

"Klienten er afgørende. En klipper kan gøre et gennemsnitligt manuskript til et godt manuskript og et godt manuskript til et fremragende manuskript. Det, de ikke kan gøre, er at redde et dårligt manuskript."

Samarbejde med lydafdelingen

Når redigeringsprocessen er afsluttet, kan lyddesignet begynde. I denne del af filmproduktionsprocessen skaber og mixer lyddesign-afdelingen lyden, mens instruktøren sidder på sidelinjen og giver feedback.

Giv den endelige godkendelse

Det kan være skræmmende, men du er kommet til den del, hvor du skal underskrive filmen til det store lærred. Som instruktør har du det sidste ord, og derfor er det op til dig at bestemme, hvornår filmen er færdig.

Hvordan bliver man filminstruktør?

Det virker som om, at alle har en forskellig historie. Nogle instruktører kommer fra skolen, og andre kommer fra livets skole.

At blive filminstruktør er ikke en vej eller en vej. Der er flere veje og stier til at nå dertil. Derfor fik vi en erfaren filminstruktør, James Kent, til at fortælle sin historie om at blive filminstruktør.

Mange Hollywood-instruktører har en instruktøruddannelse fra et anerkendt instruktørprogram i New York City eller Los Angeles. Det er dog ikke nødvendigvis et must at få en uddannelse:

"Jeg har ikke studeret på en filmskole. Lige efter Oxford University gik jeg ind på BBC - de har en fantastisk uddannelse for nyhedsjournalister. Jeg var reporter på tv i fire eller fem år. Men med nyheder skal man starte forfra hver dag; man ender ikke med noget, man har lavet."

Hvis du vil have de store penge, skal du også have erfaring med at instruere projekter.

"En god lektion i livet er, at man aldrig skal sige nej til en mulighed; man ved ikke, hvor den fører en hen."

Når dit arbejde begynder at få opmærksomhed, kan du være mere selektiv med hensyn til de projekter, du ønsker at arbejde på. Måske kan du endda få fat i en agent, der kan hjælpe dig med at finde de mere fremtrædende og bedre muligheder.

Mange instruktører starter med at arbejde på et filmset som praktikant eller PA - og skaber netværk og får erfaring i branchen. James lærte instruktørens håndværk gennem dokumentarfilmverdenen:

"Derefter fik jeg en agent til at repræsentere mig. I sidste ende gled jeg lidt væk fra dokumentarfilm og gik mere over til drama, og man er endda nødt til at gå et par skridt tilbage for at komme videre. Så jeg lavede nogle tv-soaps. Før det lavede jeg store dokumentarfilm. Dramaer er meget hierarkiske; man skal lave luftmiles, ligesom flypiloter skal lave miles for at få et certifikat. Man gør det bare, fordi man er nødt til det, og man lærer stadigvæk."

Lad os antage, at du allerede har kendskab til filmbranchen. I så fald er overgangen til instruktør ikke så stejlt, da du allerede har lært, hvad der gør en god instruktør ud fra et tæt samarbejde med og observation af andre i årevis.

Selv om James selv valgte ikke at gå på filmskole, kan det gøre en stor forskel at gå på filmskole for at blive en god teknisk instruktør. Du får adgang til et netværk af ligesindede og fagfolk og adgang til udstyr og udstyr. Filmproduktion er ikke et let håndværk, og filmskolen kan give dig en konkurrencemæssig fordel eller hjælpe dig med at finde din stil og måske endda dig selv.

Men ved at arbejde i forskellige funktioner på settet og få mere erfaring med at instruere kan du forberede dig på at blive en bedre filminstruktør. Læs mere om, hvordan du kan blive filminstruktør uden filmskole.

Få inspiration

Der er selvfølgelig andre måder at lære instruktørens egenskaber på, og en af dem er at lære fra nogle af de store.

"Der er nogle instruktører som Ridley Scott eller Christopher Nolan, hvor de laver fantastisk film efter film. Christopher Nolan laver aldrig en dårlig film.

Nogle instruktører går fra den ene gode film til den anden, og man tænker bare, at det er en rigtig David Fincher; de ved, hvordan man skaber. Kemi. Det er en gave."

At se film fra instruktører som Christopher Nolan eller David Fincher er en god måde at uddanne sig i, hvilke filmteknikker og historiefortællingselementer de har brugt.

Det bedste ved dette? Tja, for det første er det gratis. For det andet kan du ved at lære, hvilke mise en scene-elementer hvert enkelt skud har brugt, analysere og skildre alting adskilt for bedre at forstå filmens sprog.

James Kents 4 bedste tips til håbefulde instruktører

Som en erfaren filminstruktør deler James Kent nogle af sine bedste læringspunkter.

Bliv ved med at udforske

"Find dit held ... og indse også, at du aldrig holder op med at definere din vision. Når du starter, siger folk, at du skal lave en masse kortfilm - lav 10 kortfilm, og så vil du lave en god film. Og det er det samme med tv-serier, og måske bliver ingen af dem så gode, og så bliver den niende Madmen. Den niende vil være Breaking Bad eller Killing Eve - det vil være den, der vil gøre dig kendt."

For enhver aspirerende filminstruktør er erhvervserfaring bedre end enhver ønsketænkning. Med andre ord, kom ud og kom i gang med arbejdet i stedet for at vente på, at den rette mulighed dukker op - I så fald kommer du til at vente meget længe.

"Lær dine fejltagelser i felten. Hellere begå fejl på noget, der ikke er fantastisk, end at ødelægge noget, der kunne have været rigtig godt."

Hent inspiration fra hvor som helst

"Elsk feltet, se masser af film, lad dig inspirere. Vær ikke jaloux på andres succes, og mist ikke troen på dig selv. Vær rolig, beslutningsdygtig, præcis og selvsikker - se i det mindste selvsikker ud, selv om du er nervøs indeni."

Kan du huske i et fly, når der er meget turbulens, så du vender dig mod stewardesserne for at se, hvordan de reagerer? Hvis de er rolige, ved du, at du klarer dig, men hvis de løber rundt som en kylling uden hoved - så ved du, at noget er ved at gå galt (formentlig flyet).

På trods af at du er ny og føler dig usikker - vil du gerne give det indtryk af selvtillid som stewardesse. Du ønsker ikke, at skuespillerne skal føle, at du ikke aner, hvad du laver, eller at producenterne spekulerer på, om de har ansat den rigtige person.

Det hele handler om manuskriptet og præstationen

Filmen handler om manuskriptet og præstationen, glem aldrig disse to ting, hvordan du caster, og hvad de siger. Så vær på toppen af din casting og dit manuskript, så skal alt andet nok gå godt. Hvis du har forberedt alt i forproduktionen, er du stadig på vej - så hold dig i ro og begynd at filme.

Brug prøverne fornuftigt

Når du er i forberedelsesfasen, har du ikke et ur, der siger, at du skal være færdig. Det er der, hvor du forbereder filmen, manuskriptet og castingen. Og glem ikke øvetiden - øvelser betyder, at du sparer tid på settet, hvilket betyder sparede penge (Cha-ching!).

Mere øvelse - mindre misforståelser og misforståelser på settet. Du får mere tid til at lave flere takes; du vil ikke tabe skud, du vil ikke gå på kompromis med en masse. Du vil føle dig mindre stresset, og hver dag vil du blive færdig til tiden.

Fik du fat i alt det?

Prøvning er nøglen. Uanset om du lige er begyndt som filminstruktør eller allerede er professionel - er det afgørende at øve sig for at fange de små fejl, før du begynder at rulle kameraet.

Bliv fortrolig med filmsprog

Selv om professionelle afdelingschefer omgiver dig, skal du stadig kommunikere konkret, hvad det er, du vil have.

Lær alle de kameravinkler, skud, bevægelser og meget mere at kende, som enhver filmskaber har brug for at vide.

Eller få et overblik over filmproduktionsprocessen.

Populære annoncer til leje