21 fantastiske bøger om modefotografi: At beholde, læse og se

Modefotografibøger er blevet lavet i flere årtier. De er en mulighed for anerkendte fotografer og magasiner til at mindes deres arbejde. De kan også være centreret omkring ikoniske epoker eller endda modeller. Få inspiration fra de 21 fantastiske publikationer nedenfor.

Er du ny til fotografering? Lær det grundlæggende med Photography 101.

Hvad skal du bruge bøger om modefotografi til?

Bøger om modefotografi kan tjene flere formål. Du kan bruge dem som inspiration til at guide dine kreative bestræbelser. Ved at tjekke værker af ansete kolleger og indflydelsesrige eksperter kommer du tættere på at realisere dit fulde potentiale og udvikle din unikke stil.

Du kan modefotografibøger til at uddanne dig. Nogle af dem har til formål at hjælpe og vejlede håbefulde eller mellemliggende skabere med deres håndværk.

21 af de bedste modefotografibøger

1. Vogue: The Gown, af Jo Ellison

Denne glamourøse bog af Jo Ellison hylder haute couture-kjoler, der blev præsenteret i Vogue fra begyndelsen af det 20. århundrede til i dag. Vogue: The Gown " strækker sig over fem tematiske kapitler, der viser overdådige outfits i kategorierne klassisk, fantasi, drama, dekorativ og modernistisk.

I denne publikation er mode-superstjerner på tværs af alle erhverv repræsenteret. Modeller som Linda Evangelista, Naomi Campbell, Kate Moss, Marlene Dietrich, Cindy Crawford og mange flere bærer fantastiske outfits. I de ikoniske billeder er kjoler fra bl.a. Givenchy, Cavalli, Lagerfeld og Jean Paul Gaultier i hovedrollerne. Blandt fotograferne er Mario Testino og Helmut Newton.

Du kan købe Vogue: The Gown for $32,99 på Amazon i dag.

2. Horst: Photographer of Style, af Philippe Garner, Claire Wilcox og Robin Muir

Horst: Photographer of Style er en overdådig fejring af Horst P. Horst og hans episke karriere, der strækker sig over seks årtier. Ud over forfatterne har modeikonet Anna Wintour bidraget ved at skrive forordet. Susanna Brown, museumsinspektør på Victor and Albert Museum, redigerede publikationen.

Horst viser fotografens modebilleder, portrætter, interiører og nøgenbilleder. Stjerner som Coco Chanel og Elsa Schiaparelli optræder i billederne.

Bogen kan købes på Amazon for 602,32 dollars.

3. Avedon Fashion 1944-2000, af Vince Aletti, Philippe Garner og Carol Squiers

Den indflydelsesrige modefotograf Richard Avedons arbejde er udødeliggjort med denne omhyggeligt kuraterede samling.

Avedon Fashion 1944-2000 indeholder billeder, der oprindeligt blev offentliggjort i magasiner som Harper's Bazaar, Vogue, Egoiste og The New Yorker. Disse kunstneriske fotos stammer fra den første store udstilling i 2009 på International Center of Photography.

Hvis du vil se Avedons ikoniske arbejde og få indsigt, kan du købe bogen på Amazon for 393,4 dollars.

4. Harper's Bazaar: First in Fashion, af Marianne Le Galliard

Hvis du er en mode- eller modefotograf entusiast, har du holdt og læst et Harper's Bazaar magasin. Denne bog af Marianne Le Galliard følger publikationens levetid fra dens grundlæggelse til nutidens succes.

Det banebrydende magasinets bedste forsider og ikoniske sider er kronologisk præsenteret i First in Fashion. En eklektisk blanding af modekoryfæer og visionære fotografer, som Yves Saint Laurent, Karl Lagerfeld, Tom Ford og Jean Cocteau. Bogen er baseret på udstillingen Muse des Arts Décoratifs i Paris.

Køb dette must-read inden for modefotografi for 55,82 USD på Amazon.

5. On the Street: Five Decades of Iconic Photography, af Bill Cunningham

Få et andet perspektiv fra Bill Cunningham med denne bog om hans ikoniske fotografier. Bill dedikerede årtier af sit liv til at dokumentere modescenen i NYC på gaderne og i high-end modeshows.

Bill fik anerkendelse for sit talent og sin ydmyge holdning, mens han registrerede, hvordan moden ændrede sig i byen. Bogen indeholder mange af hans originale fotos fra New York Times og nogle billeder, der aldrig før er blevet vist.

On the Street: Five Decades of Iconic Photography kan købes for 33 dollars.

6. Annie Leibovitz at Work, af Annie Leibovitz

Få et sjældent indblik i modefotografiets elite Annie Leibovitz' arbejde og liv. I denne bestseller fra 2018 fortæller hun om, hvordan hendes billeder bliver til. Hendes emner omfatter bl.a. portrætkunst, fotojournalistik, belysning og kameraer. Få et smugkig ind i Leibovitz' hverdag, hendes arbejde med forfattere og overgangen fra film til digitale kameraer.

Hun fortæller også om sit arbejde med berømtheder som John Lennon og Yoko Ono, Demi Moore, Barack Obama og Arnold Schwarzenegger.

Du kan finde bogen til 22,49 dollars på Amazon.

7. Peter Lindbergh. Om modefotografi, af Peter Lindbergh

Peter Lindbergh, en tysk fotograf og pioner, er kendt for sine intime, monokrome billeder, der redefinerede skønhed ved begyndelsen af det 20. århundrede.

On Fashion Photography følger hans karriere gennem mere end 300 billeder fra fire årtier af fotografens karriere. Den følger Lindberghs filmiske tilgang og hans gennembrud på modescenen. Hans unikke stil fik en indflydelse på den moderne modeverden. På højdepunktet af sin professionelle succes fotograferede han Kate Moss, Kristen McMenamy, Madonna og Tina Turner.

Få mere at vide ved at købe bogen til 50,77 kr.

8. Irving Penn: A Career in Photography, af Irving Penn

Irving Penn har vendt sig mod modefotografering efter at have fået sin start med fotojournalistik. Derfor havde hans modefotos som regel en central fortælling, der formidlede følelser godt og skabte fantastiske og fængslende billeder.

I denne bog lærer du Penn selv at kende gennem 90 alsidige billeder. Du kan finde Irving Penn: A Career in Photography for 75 dollars på Amazon.

9. Helmut Newton SUMO, Revised by June Newton

Helmut Newton SUMO indeholder den berømte fotografs mest ikoniske og kontroversielle billeder. Hans forkærlighed for racistiske modefotos, portrætter og nøgenbilleder afspejles i dette værk. Det indeholder over 400 billeder, hvoraf mange er offentliggjort for første gang.

Denne bog, hvis udgave er revideret af kunstnerens hustru og skuespillerinde June Newton, slår alle rekorder i størrelse og indhold. Med sine 35,4 kilo må du hellere forberede en solid hylde til den!

Den indbundne bog kan købes fra 299,99 dollars.

10. Dior Couture, af Patrick Demarchelier

Dior Couture er udelukkende fotograferet af fotografen Patrick Demarchelier og fokuserer på et af de største brands i modebranchen. Hvis du er vild med et klassisk look og utrolige kjoler, vil denne bog ramme plet.

Denne modefotografibog består af en portefølje af forskellige portrætter, som Demarchelier har skudt for Dior i løbet af sin karriere. Find den på Amazon for 58,88 dollars!

11. Kate Moss, af Mario Testino

Kate Moss by Mario Testino er en hyldest til fotografens største muse. I denne bog lærer du dem begge at kende gennem to årtiers venskab og samarbejde.

Dette glittede hardcover indeholder adskillige fotos fra Testinos private arkiv. Den giver et intimt indblik i disse to modeikoners liv.

Kate Moss indeholder over 100 fotografier, der viser en mere ægte side af modellen.

Du kan købe bogen på Amazon for 38,56 dollars.

12. The New Black Vanguard: Photography Between Art and Fashion, af Antwaun Sargent

I The New Black Vanguard: The New Black Vanguard: Photography Between Art and Fashion" diskuterer forfatteren Antwaum Sargent forandringen i mode- og kunstindustrien i dag. Hun behandler spørgsmålet om repræsentation, historiske barrierer og det kommercielle billede af den sorte krop i dag. Hun reflekterer over, om disse områder bliver mere inkluderende, og hvad det kan betyde for branchen.

Den nye sorte avantgarde: Photography Between Art and Fashion " indeholder porteføljer fra femten moderne modefotografer, herunder Tyler Mitchell, Campbell Addy og Nadine Ijewere. Denne bog præsenterer og giver anledning til interessante samtaler om inklusionens historie og fremtid. Det er en meget anbefalelsesværdig læsning.

Du kan finde The New Black Vanguard på Amazon for 35,83 dollars.

13. The Essential Marilyn Monroe, af Milton H. Greene

The Essential Marilyn Monroe indfanger legenden på toppen af hendes skønhed og berømmelse. Milton H. Greene mødte Monroe i 1953, og de etablerede et tæt arbejdsforhold, der byggede på gensidig tillid og venskab. Greene fotograferede Monroe i over 50 sessioner i et væld af omgivelser og aktiviteter.

Efter fotografens død arbejdede hans søn og fotografkollega Joshua Greene utrætteligt på at restaurere sin fars arkiv. The Essential Marilyn Monroe blev endelig udgivet i 2019 for at ære arven fra begge bemærkelsesværdige kunstnere.

Selv om denne publikation er en af udkanten af modefotografibøger, er det en fascinerende læsning for enhver skaber, der søger inspiration. Du kan finde den på Amazon for 26,85 $.

14. Lighting People: A Photographer's Reference, af Rossella Vanon

Den italienske modefotograf Rossella Vanon skrev og illustrerede denne belysningsreference i 2016. Lighting People: A Photographer's Reference er en fremragende guide for enhver håbende skaber, der håber at bryde ind i modeverdenens halsbrækkende verden.

Belysning er en kunst, som enhver håbefuld fotograf skal studere og mestre. Begynder du at starte? Tjek Photography 101 for at få de bedste tips til begyndere.

Denne bog indeholder masser af eksempler og illustrationer fra Vanons eget arbejde. Den har også et afsnit, der er dedikeret til at demonstrere forskellige lysopsætninger og vinkler i et referencegalleri. Lighting People: A Photographer's Reference er i øjeblikket tilgængelig på Amazon for $42,95.

15. Billeder, af Tim Walker

Udgivet i 2008, Pictures by Tim Walker er en detaljeret, dybdegående samling af skaberens eget arbejde og proces. Forfatteren og den fremtrædende modefotograf Tim Walker giver et eksklusivt indblik i branchen gennem skitser, kontakter og planlægningssider.

Hans arbejde for magasiner og kunder som Vogue og Comme des Garcons præsenteres på 363 sider på en fantastisk måde.

Du kan få fingrene i Pictures by Walker for 395 dollars.

16. Tom Ford, af Tom Ford og Bridget Foley

Modedesigner og ikon Tom Ford forvandlede Gucci og Yves Saint Laurent til nogle af de mest stilfulde og sexede mærker. Tom Ford dækker denne historie som et komplet katalog over Fords designarbejde mellem 1994-2004. Det indeholder stykker, der genopfandt stilen og egenhændigt skabte trends. Bogen indeholder over 200 fotografier taget af Richard Avedon, Mario Testino, Terry Richardson og mange andre fotografer af samme kaliber.

Bogen er forfattet af Bridget Foley i fuldt samarbejde med fotografen. Hans sans for stil og gravitas stråler ud fra hver eneste side og gør bogen til en fascinerende læsning.

Hvis Tom Ford fangede dit øje, kan du finde den på Amazon til 73,98 dollars.

17. Icons of Style af Paul Martineau, Elizabeth Anne McCauley og Ivan Shaw

Icons of Style er en kurateret samling af modefotografier gennem historien. I fem kapitler diskuterer bogen banebrydere som Steichen, Munkácsi, Avedon m.fl. Dens overdådige illustrationer omfatter over tre hundrede fotografer med udvalgte magasinforsider og reklamer. Kapitlerne følger udviklingen af modefotografiet frem til det moderne konceptuelle arbejde.

Icons of Style er et katalog, der tjener som inspiration for den nye generation af kommende skabere i branchen.

Bogen kan købes på Amazon for 64,64 $ for begyndere.

18. Photographing Fashion: Art and Techniques, af Leigh Keily

Leigh Keilys Photographing Fashion: Photographing Fashion: Art and Techniques giver fremragende insidertips og råd til håbefulde modefotografer. Denne guide til håndværket indeholder tekniske tips om, hvordan du bruger dit kamera til at udnytte dets fulde potentiale. Den hjælper dig også med at finde ideer, præsentere dem og offentliggøre dem.

Den australskfødte, London-baserede modefotograf Keily deler ud af sin erfaring inden for modeverdenen. Hans guide til fantastiske billeder omfatter fordele og ulemper ved at tage billeder i studie og på stedet. Få mere at vide med denne publikation, som kan blive din for 17,14 dollars.

19. Terry Richardson Vol. 1 & 2: Portrætter og mode, af Terry Richardson

Denne detaljerede undersøgelse af Terry Richardson indeholder hans ikoniske mode- og redaktionelle fotografier. Kunstneren har haft stor indflydelse på den moderne kultur og revolutionerede modefotografiets verden.

Følg Richardsons karriere fra 90'erne til i dag, hvor han udviklede sin karakteristiske stil og belysning, der blev vist i indflydelsesrige magasiner som The Face, Vogue, i-D og meget mere. Bogen er illustreret med to årtier af imponerende annoncer, redaktionelle artikler og portrætter af berømtheder.

Få bogen for at få et indblik i den kontroversielle skabers karriere for 63,62 dollars på Amazon.

20. Modefotografering, af Bruce Smith

Modefotografiveteranen Bruce Smith underviser i branchens must-know-emner i denne publikation. Han behandler alt fra valg af lokation, posering af modellerne og arbejde med rekvisitter til postproduktion og markedsføring.

Modefotografering er en illustreret guide, der ud over nyttige tips indeholder Smiths tanker om værker af etablerede fotografer som David LaChapelle og Barry Lategan.

Du kan få denne paperback på Amazon for kun 3,46 dollars.

21. Mænd uden slips, af Gianni Versace og Barry Hannah

Men without ties er et bind centreret om Gianni Versaces vision af herremode i 1995. Denne klassiker blev en fast bestanddel af modefotografibøger ved at introducere billeder, der repræsenterer den selvsikkerhed og elegance, som Versaces moderne mand udstråler.

Illustreret med ekstraordinære billeder fyldt med en rig palet, mønstre og teksturer redefinerede den den måde, folk betragtede mandemode på.

Publikationen indeholder tidens ikoner som Slyvester Stallone, Jeff Bridges og K.D. Lang. Den kan pryde din bogreol for 54,7 dollars.

Lær modefotografering med James Nader

Forhåbentlig inspirerer og uddanner disse modefotografibøger dig. Hvis du vil lære mere, kan du tjekke vores masterclass i modefotografi med James Nader.

Udforsk grænserne for din fotografering, og nyd at lære!

Populære annoncer til leje