Jump Cut forklaret: Definition og berømte eksempler til inspiration
Lej kameraudstyr fra lokale filmfolk
Lej kameraudstyr fra lokale filmfolk
Forskellige kamerateknikker giver seerne et andet perspektiv. Unikke redigeringsteknikker vil også påvirke publikums oplevelse i samme omfang.
En af disse teknikker er jump cut, som gør det muligt kun at vise de vigtigste scener og dele af historien, samtidig med at man tager sig tid til at gennemgå den. Nogle vlogs, musikvideoer osv. har brugt disse teknikker.
Historien om jump cut i film
Jump cut-teknikken blev først opdaget af den franske illusionist og filminstruktør George Méliès. Han opdagede den ved et uheld, da hans kamera skubbede, mens han optog til en kortfilm - The Vanishing Lady (1896). Han så og indså derefter, at bygningerne, objekterne og kulissen forblev de samme; men personerne i billedet bevægede sig, hvilket banede vejen for "forsvindingseffekten". Han mente, at denne teknik kunne skildre forskellige unikke betydninger og sammenhænge.
Andre filmskabere i midten af det 19. århundrede brugte desuden jump cut. F.eks. i den franske New Wave (1950), Jean-Luc Goddards Breathless (1960), kan man se disse.
Méliès brugte det til at adskille kontinuerlige synspunkter af en person, der taler i en bil i bevægelse, hvilket bidrog til at føre historien visuelt fremad.
3 Eksempler på jump cuts i film
1. City of God
Åbningsscenen og den første sekvens er et brud og ryk i denne film. Det er snarere kartellernes og narkohandelens verden. Åbningsscenen bølger over i et socked cut med kombineret effekt, tempo og vildskab, der lægger grunden og forventningen til resten af filmen.
2. Juno
Jump cuts illustrerer teenageheltindens fysiske og mentale rejse over sin graviditet i Jason Reitmans komedie-drama Juno. Hvert spring symboliserer en ny fase i karakterens udvikling gennem denne transformative begivenhed.
3. Schindlers liste
Schindler's List (1993), der blev instrueret af Steven Spielberg i 1993, bruger et jump cut. Den fortæller historien om Oskar Schindler, en iværksætter, der ansatte mere end tusind polsk-jødiske immigranter under Holocaust. Jump cuts anvendes i én scene i filmen, og de bruges på en måde, man ikke ville forvente af en film som denne. I hjertet af et dystert Holocaust-drama er der tale om en let, humoristisk montage.
6 grunde til at bruge jump cuts
1. For at tilføje special effects
Jump-cut-monteringsmetoden er især nyttig til trolddoms- og skræmmende film, fordi den gør det muligt for personer eller genstande at dukke op og forsvinde uventet. Dette er fantastisk til at demonstrere fantastiske tricks og forbedre jump scares for at skræmme dit publikum.
2. Til at opbygge spænding
Brug af montage sammen med andre taktikker hjælper med at skabe spænding. Det bruges i intime nærbilleder og mellembilleder.
Vi kan ofte se disse ske, mens der er et "talking heads"-segment. Folk taler, holder pauser, multitasker og snubler over deres tale. Det bliver dog nogle gange kedeligt, når det bruges på en skærm.
Denne metode fungerer godt i dokumentarfilm, fordi den giver dig mulighed for at følge en logisk tråd på tværs af det, som den enkelte person siger.
3. Til at introducere karakterer
En film ved navn Snatch bruger denne teknik. Det er en krimi, hvor en gruppe forsøger at finde diamanter. Filmens instruktør Ritchie bruger denne teknik til at introducere karaktererne.
4. Til at fremhæve mentale tilstande
I filmen The Royal Tenenbaums 2001 bruger instruktøren jump cuts, når en karakter forsøger at begå selvmord. Til denne handling klipper han sit hår og barberer sit skæg, og det er her, hvor instruktøren bruger jump cuts til at forstærke scenen og dysterheden.
5. For at vise, at tiden går
Jump cuts opnås normalt ved at justere kamerasynet og øge hastighedstiden. Dette er især effektivt til kompileringer, når man skal vise afgørende punkter i en serie og vise, hvordan begivenhederne har udviklet sig over tid.
6. For at vise manglende tid
Jump cuts tilføjer rasende hastighed og stress til en skræmmende situation. De bruges ofte til at skildre en person på farten eller til at skynde sig og få noget for at få tiden til at virke komprimeret for publikum.
Vil du lære mere om filmredigering?
Jumpcut er en fantastisk teknik til overgange og filmmediering, der fremhæver karaktererne og scenerne.
Der er mange flere redigeringsteknikker at opdage. Lær de forskellige filmredigeringsteknikker i dag!
Hvad er et jump cut i klipning?
ump cuts hjælp til kun at vise de vigtigste scener, dele af historien frem, mens der tages tid til passage.
Hvorfor bruges et jump cut?
For at opbygge en følelse af overgang, spænding, introducere karakterer osv.
