3D-animation forklaret - hvad det er, og hvordan du selv kan blive animator
Lej kameraudstyr fra lokale filmfolk
Lej kameraudstyr fra lokale filmfolk
Har du nogensinde undret dig over, hvordan moderne blockbusters ser så realistiske ud, selv om scenerne er filmet på en grøn skærm?
Svaret er 3D-animation.
Vi har brugt animation i film i årevis nu. Men i de sidste 20 år er teknologien blevet så avanceret, at animationer ser næsten livagtige ud.
3D-animation er grunden til, at du kan se Avengers-filmene og føle dig fordybet.
Hvis du vil vide mere om at lave film generelt, kan du læse vores artikel om filmproduktion.
Hvad er 3D-animation?
Du støder på 3D-animation i mange forskellige medier i løbet af dagen. Uanset om det er i film, tv-shows, reklamer eller spil, er 3D-animation blevet mere og mere populært.
3D-animation er det at animere objekter og figurer i tre dimensioner ved hjælp af bevægelse. Vi ser mange forskellige anvendelser af denne teknologi, og den har udviklet sig så meget, at den har nået et punkt, hvor "hvis du kan forestille dig det, kan du animere det".
3D-animation kan også bruges til mere praktiske formål, f.eks. arkitektur. Arkitekter bruger software til at modellere en bygning for at give et overblik over, hvordan den kommer til at se ud i virkeligheden. Det er langt mere effektivt og realistisk, end hvis de tegnede det på papir.
3D-animationens egenskaber
- Dybdeperspektiv
- Modellering (ikke tegning)
- Computeranimeret
- Realistiske afbildninger
Anvendelse af 3D-animation
- Film
- TV-shows
- Spil
- Uddannelsesvideoer
- Videnskabelig forskning
- Reklamefilm
- Forretningspræsentationer
- Statslig uddannelse
- Prototyper
- Arkitektur
- Live-shows
Forskellen mellem 2D-animation og 3D-animation?
Definition af 2D-animation
2D-animation anvendes i animationsfilm, tv-shows og andre medier. Hvis der er tale om 2D-animation, er det typisk hele produktionen, der er 2D. Det er ikke tilfældet med 3D-animation.
Definition af 3D-animation
3D-animation bruges ofte sammen med live-action-optagelser. Du kender det sikkert bedre som begrebet CGI. Et eksempel på CGI kunne være Game of Thrones. Her har de 3D-animeret dragerne, så det ser ud som om de var der sammen med skuespillerne.
Det gjorde de, fordi det ville være meget billigere end at træne rigtige drager til at dukke op.
Mange film med store produktionsbudgetter er meget afhængige af CGI, enten fordi det har science fiction-elementer, eller fordi det bare er nemmere. Hele Marvel Cinematic Universe ville ikke have været muligt uden denne 3D-animationsteknologi.
Der er nogle virksomheder, der fuldt ud 3D-animerede film og tv-serier. Det er dog som regel langt dyrere.
Hvis du nogensinde har set en ældre Disney-film, har du allerede set 2D-animation.
Men hvad er så forskelligt mellem den og de nyere?
Nye animationsstile med 3D-animation
Tja, det er sikkert at sige, at de har øget deres budget betydeligt efter at have skiftet til 3D-animation. Men det gav også Disney mulighed for at udforske nye animationsstile, som gav nyt liv til deres film.
Med 2D-animation er alt typisk håndtegnet, med grundlæggende bevægelser og mindre bevægelse i rammen. Med 3D-animation er der et dybdeperspektiv, som giver filmene en mere realistisk fornemmelse. Alt føles mere levende.
Dermed ikke sagt, at stilen er død, bare fordi Disney ophørte med 2D-animation. En af de mest populære serier i de sidste par år er 2D-animeret. Rick and Morty er et 2D-animeret show, og der er masser af fordele.
3D-animation er ofte dyrere
3D-animation er typisk dyrere end 2D-animation, i hvert fald hvis man sammenligner fuldt animerede projekter. Med 2D-animation og nogle få 3D-animerede implementeringer kan Rick and Morty bruge mindre af deres budget på at animere og mere på at skabe deres fortælling.
Så der er helt klart fordele og ulemper ved at bruge hver type animationsstil.
I medier som videospil ser man ofte forskellige 3D-animationer anvendt for at øge fordybelsen. I de narrative cutscenes har de typisk anvendt motion capture.
Der anvendes rigtige skuespillere til motion captures
Ved motion capture anvendes rigtige skuespillere i motion capture-dragter, hvis skuespil optages og omdannes til animation. På den måde kan animatorer få indfanget ansigtsudtryk og følelser, hvilket er meget nemmere, end hvis de skulle modellere alting i hånden.
Det er også derfor, at de fleste videospil har flotte cutscenes, der ser vidt forskellige ud fra selve spillene.
Til gameplayet er virksomhederne nødt til at ty til klassisk 3D-animation, hvor de modellerer hvert objekt og hver figur, de har brug for. Denne model starter typisk som et skelet, hvor de finjusterer hver enkelt bevægelse, så den ser flot ud.
Derefter kan de implementere de 3D-animerede modeller på disse skeletter, så de får dem til at bevæge sig.
Et eksempel på dette kunne være spillet God of War. 3D-spil kan udvikles med et lille hold, men de fleste succesfulde og populære spil har større hold bag sig. Det skyldes den tid, det tager at skabe originale 3D-modeller.
2D-animationer har ofte begrænsede animationsmuligheder
For 2D-projekter har du ofte begrænsede animationer på figurerne og deres evner. Du har typisk en mere statisk baggrund med små elementer anvendt, der skaber mere liv.
Et eksempel på dette kunne være spillet Hollow Knight.
2D-spil er typisk produceret med et mindre budget og nogle gange kun skabt af én person.
Hvad laver en 3D-animator?
Når nogen siger, at vi tilføjer det i post-produktionen, eller når du ser en grøn skærm på et filmset, kan du være sikker på, at der er en 3D-animator involveret.
3D-animatøren arbejder typisk på forskellige animationer, hvilket kræver et ton af research og planlægning. Forskningen er nødvendig, fordi animationerne ofte skal være så realistiske og virkelighedstro som muligt.
Tag His Dark Materials som et eksempel. Pantalaimon tager form af en talende hermelin. Der gik meget forberedelse og research til at animere dette.
Først og fremmest skulle scenen optages og spilles op uden at dyret var til stede. Derefter får 3D-animatøren opgaven og skal bruge tid på at undersøge, hvordan et hermelin ser ud, bevæger sig og hvilke mimikker det har.
3D-animatøren skaber på baggrund af research og konceptet for karakteren
3D-animatøren starter typisk sin egentlige animationsproces med at skabe en 3D-animation baseret på koncepttegningen og den research, der er lavet om karakteren.
3D-animator skaber et skelet af karakteren
Når animationen er færdig, skaber de et skelet til modellen. Et skelet er i bund og grund en samling af linjer, der er rigget med knogler i animationssoftware. Et skelet giver animatoren mulighed for at styre karakteren/objekterne og nemt skabe de bevægelser, de har brug for.
3D-animator anvender animation på skelet
Når de er færdige, anvender de den animerede model på skeletet. Dette gør større produktioner, især med tilbagevendende 3D-animerede objekter/figurer, mere effektive.
Hvordan bliver man 3D-animator?
Det bedste du kan gøre, hvis du ønsker at komme ind i et hvilket som helst erhverv, er at samle erfaring. Og det er ikke anderledes at blive 3D-animator. Faktisk er det nok et af de mest tilgængelige erhverv derude. Du kan gøre alt det, det indebærer, fra dit eget værelse. Det eneste, du har brug for, er en computer, der kan klare det.
Du kan downloade gratis software som Blender, som er den måde, hvorpå mange kreative mennesker startede deres rejse. Du behøver ikke engang at gå i skole for at starte. Du kan nemt finde time efter time af gratis tutorials på YouTube.
Det er vigtigt at arbejde med ting, som du brænder for. Det er også vigtigt at gemme det arbejde, som du er stolt af. Jo mere arbejde du laver, jo større bliver din portfolio. En portfolio er afgørende for at få et job, da den viser dine animationsevner, og hvilken type arbejde du tidligere har udført.
Du kan søge job direkte, eller du kan tage en universitetsuddannelse. Der er ingen rigtig måde at gøre det på, så det afhænger alt sammen af dine præferencer og din situation.
Næste punkt på dagsordenen: Udforsk animation
Dette er slutningen af artiklen, og jeg håber, at du føler dig mere oplyst om, hvad 3D-animation rummer.
Hvis du vil lære mere om emnet, kan du læse vores artikel om animation. Du kan også tjekke vores artikel om 2D-animation.
Hvad er 3D-animation?
3D-animation er animering af objekter og figurer i tre dimensioner ved hjælp af bevægelse.
Hvordan laver man 3D-animation?
Først skal du undersøge, hvordan din figur/objekt skal se ud. Derefter skal du oprette en 3D-model af karakteren/modellen. Til sidst opretter du et skelet, så du nemt kan skabe forskellige sæt bevægelser. Derefter anvender du din 3D-model på skeletet.