Dokumentarfilmproduktion: Forberedelse til et interview om dokumentarfilm: Forberedelse til et interview

I dokumentarfilm er interviews af afgørende betydning. Lad os se det i øjnene, du kan ikke fortælle historien alene - du har brug for folk til at fortælle deres historie. Fordi interviews er så vigtige, er det klogt at være grundig med din research og forberedelse - og eftersom du læser dette, har du taget det første skridt, tillykke!

I denne blog kan du læse om:

1. Interviewforberedelse
2. Stilarter for interviews
3. Hvordan man fanger følelserne
4. At få et emne til at åbne op på kameraet

Interviewforberedelse

Interviews er ofte den vigtigste komponent i dokumentarfilmproduktion. Hvis de bruges korrekt, kan de kommunikere de temaer, du ønsker at udforske, ved at give en bredere kontekst til filmens emne.

Et veltilrettelagt interview kan afsløre vigtige oplysninger i filmens fortælling og udvikle karaktertræk, hvilket resulterer i en overordnet følelse af sted. Et effektivt interview afhænger i høj grad af de beslutninger, du træffer før og efter du gennemfører dine interviews. Hvis du kan opbygge et forhold til dit emne, vil samtalerne flyde mere naturligt.

Stilarter for interviews

I øjeblikket - Passiv

Her er det hovedpersonen, der taler. De fortæller måske en historie eller tænker bare højt. Dette sker ikke ved at tale direkte mod kameraet, men i stedet får du til at føle dig som en passiv observatør.

I øjeblikket - aktiv

Her kommunikerer hovedpersonen direkte med kameraet. Ofte har de en samtale med filmskaberen, intervieweren eller direkte med publikum. Dette skaber en følelse af at være mere involveret i det, der foregår.

Voiceover

Det er ikke en overdrivelse at antyde, at en voiceover kan være afgørende for din dokumentarfilm. Se Michael Moores brug af voiceover til inspiration, især hans evne til at fremføre et moralsk argument.

Publikum kan være uforsonligt, når det kommer til voiceovers, hvilket betyder, at det er vigtigt at finde en balance i tone og levering. Tonen i din voiceover er afgørende for stemningen og styrkelsen af en fortælling.

Gør dig klar

Forbered dig, men vær tilpasningsdygtig

Før du rent faktisk tager dit udstyr og tager ud for at filme, skal du forberede dig på, hvem du vil møde, og hvad du vil finde ud af om dem. Du kan tænke på, at interviewene kan være strukturerede, semi-strukturerede eller ustrukturerede. Og undgå altid ja eller nej-spørgsmål!

Det kan være, at dine interviewpersoner er nervøse, utilpas, har svært ved at åbne sig eller bare ikke stoler på dig. Fastlæg formålet med interviewet, og vis medfølelse og ægte interesse. Vær empatisk, forstå deres synspunkt og skab tillid, især når det drejer sig om et følsomt emne.

Sådan fanger du følelser

Lær hinanden at kende

Sørg for at lære så meget som muligt at vide om et miljø, historien og hovedpersonerne. Tænk over forholdet mellem karaktererne og deres omgivelser, det kan øge autenticiteten. Forestil dig, at du optager en dokumentarfilm om en karakter, der er kunstner - placer dem måske i deres atelier.

Komposition

Hvordan vil belysningen være på stedet - hvilken tone vil den formidle? Placeringen af et motiv og kameraet kan have en stor indflydelse på en scene. Udnyt det, som et miljø giver dig, og brug det til at fortælle historien. Effektive interviews giver dig mulighed for at formidle dine karakterers følelser, ikke kun med deres historie, men også med settet.

Valg af objektiv

Det er ikke en regel, men husk at få både brede og detaljerede optagelser, når du interviewer din karakter. Zoom ind med tættere længere brændvidde.

Start altid bredt for at få din seer til at føle sig godt tilpas. Efterhånden som samtalen bliver dybere, eller du rammer noget følelsesmæssigt, kan du zoome ind. Når du kommer lidt tættere på, kan du føle en dybere forbindelse til historien og dens karakterer.

At stille de rigtige spørgsmål

Når du interviewer din hovedperson, skal du give eksempler, mens du stiller spørgsmål. Giv en mulighed for sammenligning, formulér tingene på en anden måde, gå ind i en samtale, få dem til at føle sig godt tilpas. Stil ikke bare forberedte spørgsmål, da det kan ødelægge samtalens flow.

Sørg for, at lyden ikke overlapper hinanden, især hvis du sidder bag kameraet og stiller spørgsmålene - det kan være et mareridt at rette op på under redigeringen.

Bliv ved med at køre

Bliv ved med at rulle ud over takes. Du ved aldrig, hvad der kan ske, når du lægger kameraet fra dig. Hvis du kan, så film løbende og rediger senere. Det kan give dig flere optagelser at vælge imellem i klipperummet.

Belysning

Selv hvis du ikke har råd til det dyreste lysudstyr, skal du forsøge at sikre dig lyse LED-paneler. Hvis et motivs ansigt ikke er tydeligt, vil du have svært ved at fange og formidle følelser. Du kan måske genbelyse en scene i eftervirkninger, men det er svært at få det rigtigt - især hvis du er nybegynder.

Mindre (udstyr) er mere

Tag ikke for meget udstyr med dig, især ikke hvis du rejser. Det kan være rigtig besværligt at have med at gøre!

Lyd

Hvis du har kigget på dokumentarfilm, har du sikkert hørt, at selv et godt billede kan blive svigtet af dårlig lyd.

Små ufuldkommenheder er forventelige i det visuelle, især hvis du er en nybegynder med et lille hold og begrænset udstyr. Hvad du ikke bør kompensere for, er klar lyd.

Sådan får du dit emne til at åbne op på kameraet

Enmandsteam

At være alene, mens du interviewer dine personer, kan faktisk skabe større tillid og intimitet. Ofte vil karakteren være mere tilbøjelig til at åbne op om følsomme emner.

Slap af

Mange mennesker kan finde det stressende at tale naturligt foran et kamera. Det er dit job at forsøge at få dem til at føle sig så godt tilpas som muligt - for hvis du ikke gør det, vil det kunne ses på skærmen. Vær naturlig, lav sjov, og lad dem føle, at de er sammen med en ven og ikke en filmskaber.

Åben tilgang

Forvent ikke svaret på forhånd. Pres aldrig dine overbevisninger på dit emne eller ind i en samtale, for det kan virkelig ændre dens retning. Hvis du har din egen mening, så del den uden for referat eller hold den for dig selv.

Forbered spørgsmål, men følg med strømmen, og lad være med at overnavigere emnet. Lyt godt efter, og lad samtalen flyde naturligt. Der kan endda være en ubehagelig stilhed, men selv den kan fortælle en del af historien.

Læs dit emne og vær autentisk

Lange pauser, akavede tavsheder og kropssprog er alle gode afsløringer. De kan ofte være mere afslørende end de ord, der bliver sagt. Når dit emne lader tingene stå åbne, skal du ikke presse dem for hårdt. Der er styrke i at lade dit publikum udfylde tomrummene.

Lav din research

Foretag research om emnet, men vær ikke en altvidende. Lad aldrig som om, du ved mere, end du faktisk gør, for det kan let ødelægge tilliden.

Tingene går ikke som planlagt, men er det en dårlig ting?

Nej! Måske håber du endda på, at tingene ikke går som planlagt, for det kan ofte være en god ting i dit slutprodukt. Hvis du afslutter filmningen med præcis det, du havde forventet, vil det aldrig være så givende som at gå igennem det uventede.

Populære annoncer til leje