22 af de bedste, fedeste og mest provokerende musikvideoer, der nogensinde er lavet

Hvis du er typen, der kun lytter til musik i bussen, mens du kigger ud af vinduet, er jeg bange for at fortælle dig, at du går glip af (meget).

Musikvideoklip er en stor del af en kunstners kreative vision og et uadskilleligt element i deres arbejde.

Stederne, koreografierne, outfits, farverne, special effects og skuespillet. Der er virkelig nogle mesterværker derude.

Lær mere om filmproduktion for at sætte gang i dine kreative visuelle færdigheder.

22 af de bedste musikvideoer gennem tiderne

1. "Thriller" af Michael Jackson

En ikonisk rød jakke og en flok dansende zombier udgjorde et videoklip, der stadig er levende efter 40 år.

Thriller udfordrede måden at producere musikvideoer på og rejste diskussionen om racistiske uligheder i branchen. Desuden satte denne produktion skub i VHS-markedet.

Fans ønskede at se den flere gange og ikke være afhængige af tv, hvilket gjorde den til det bedst sælgende videobånd på det tidspunkt med over en million solgte eksemplarer. Ikke overraskende vandt videoen en Grammy for bedste video i lang form.

2. "Runaway" af Kanye West

Den er den visuelle repræsentation af historien bag albummet My Beautiful Dark Twisted Fantasy.

En dramatisk, ekstravagant, fængslende og kreativ vision. Nogle har kaldt den musikalske kortfilm for "en omhyggeligt moduleret kunstfilm lavet af en mand på en mission".

Det føles uden tvivl som et besøg i en kunstners sind, når man ser den.

3. "Humble" af Kendrick Lamar

Dette videoklip behandler følsomme emner som Gud, religion og personlig vækst. Humble overtræk klassiske (og ofte religiøse) billeder med sort symbolik.

Dens virkningsfulde scener blev smart designet og lysnet for at tilføje dramatik. Heriblandt Kendrick klædt ud som pave, en samling ansigtsløse kroppe viklet ind i brændende reb og meget mere.

Vær ydmyg og vær forberedt på at blive forbløffet.

4. "Hardest Button to Button" af White Stripes

Denne video illustrerer en sang om et barn, der forsøger at finde sin plads i et dysfunktionelt hjem, da en nyfødt kommer til.

Den viser Jack og Meg White, der fremfører en af deres sange, men med en freaky detalje: Deres instrumenter formerer sig hele tiden.

Til det formål er der i denne produktion indarbejdet 32 identiske Ludwig-trommesæt, 32 forstærkere, 16 mikrofonstativer og en Beck cameo.

5. "Smells Like Teen Spirit" af Nirvana

En flok fyre, der river en high school op, beskriver et af de mest ikoniske videoklip fra 90'erne.

Smell Like Teen Spirit bliver ofte set som en teenage-revolutionshymne. Den skildrer med succes (og smukt) kaos, oprør og det ikke at følge retningslinjer.

Desuden er de high school punks, der deltager i videoen, rigtige fans, hvilket er ret sejt.

6. "The Rain (Supa Dupa Fly)" af Missy Elliott

Missy Elliott i en opblæselig affaldssæk-jumpsuit er et ikonisk billede, der er blevet hængende i os siden 90'erne.

Fra de cool outfits til fisheye-objektivbilleder og dansemoves. Sikkert, du kan ikke se dette videoklip uden at dukker op i dens vibe.

Desuden var der cameos som Timbaland, Tamara "Taj" Johnson-George fra SWV, Yo-Yo, Lil' Kim, Total, 702, Da Brat, Lil' Cease og Sean Combs med i videoen.

7. "Sledgehammer" af Peter Gabriel

Denne innovative video dukkede op i 1987 og har ikke mistet sin charme. Den indeholder en teknik kaldet claymation, som i bund og grund er det samme som stop motion animation, men hvor der bruges ler eller plasticine.

Sangeren lagde sig ned under en glasplade i 16 timer, mens videoen blev optaget et billede ad gangen.

Som følge heraf blev "Sledgehammer" nomineret til 10 VMA'er og vandt ni, herunder årets video. Tak, Gabriel; dit offer var det hele værd.

8. "Here It Goes Again" af OK GO

Dette er en enkelt kontinuerlig optagelse af bandmedlemmerne, hvor de laver perfekt koreograferede bevægelser på seks løbebånd.

Bandmedlemmerne. Danser. På seks løbebånd. Hvis du ikke forstår, hvordan det blev viralt, skal du bare læse det igen.

Desuden opstod dette videoklip under væksten af amatørindhold på internettet, og det massive publikum følte sig helt sikkert underholdt.

9. "Sabotage" af Beastie Boys

Sabotage er en parodi eller kritik af amerikanske politifolk. Videoklippet er en veludført visuel repræsentation af teksten og budskabet bag sangen.

Kort sagt er det en humoristisk og anti-autoritetshistorie med en fed bileksplosion.

10. "WAP" af Cardi B feat. Megan Thee Stallion

Erotisk, eksotisk, ekstraordinær. Denne video inkorporerer slanger, kattedyr, sensuelle outfits og Kylie Jenner som cameo.

Kort sagt portrætterer den to magtfulde, velhavende, selvsikre og massivt indflydelsesrige sorte kvinder, der åbent hilser deres seksualitet velkommen.

11. "Montero (Call Me by Your Name)" af Lil Nas X

Vi har alle været fanget mellem djævelen og det dybe blå hav på et tidspunkt i vores liv.

Hvad der ikke er sket for de fleste af os, er at blive fanget på hans skød... dansende.

Lil Nas X chokerede verden med dette dramatiske, sexede og farverige videoklip. Sangerinden inkluderede historiske referencer, såsom græsk-romersk arkitektur og middelalderlige kunstværker, og dækkede dem med ekstravagance og trippighed.

12. "Bohemian Rhapsody" af Queen

Klassisk, ikonisk, dramatisk. Alle faldt kort for at beskrive et sådant mesterværk.

Videoen indeholder optagelser af bandet, der spiller, og nærbilleder, der viser lidenskabelige ansigtsudtryk, som om du oplever din egen private livekoncert.

Interessant nok blev de fleste lys- og visuelle effekter produceret under optagelsen, og kun en lille del blev tilføjet under efterproduktionen.

13. "Rhythm Nation" af Janet Jackson

Hvis popmusik, hæren og social retfærdighed blev puttet i en blender, så er det sådan her, det ville se ud.

Sangerinden og hendes crew dukker op som soldater i et røgfyldt sort/hvid scenarie.

Janet Jackson synger om at bekæmpe racemæssige barrierer, mens hun danser med sine tropper på et forladt sted. Både æstetikken og budskabet rammer hovedet på sømmet.

14. "Ashes to Ashes" af David Bowie

Ashes to Ashes var en af de mest ikoniske musikvideoer fra 1980'erne. Videoen har en særpræget æstetik, der er præget af dens tøj, solariserede farver og skarpe sort-hvid.

Dengang var det den dyreste musikvideo, der nogensinde er lavet, og den er stadig en af de dyreste nogensinde. Vi vil sige, at den var investeringen værd.

15. "Apeshit" af The Carters

Apeshit er optaget på verdens største kunstmuseum: Louvre (ja, det med Mona Lisa).

Som forventet er videoens æstetik helt guddommelig. Dette mesterværk indeholdt ingen formålsløse detaljer og talrige symbologier spredt ud over hele videoen.

Kort sagt omhandler den forfædre, magt og det sorte samfund. Se den... og tag noter.

16. "California Love" af 2Pac feat. Dr. Dre

Denne musikvideo er inspireret af den post-apokalyptiske dystopiske actionfilm Max Max Beyond Thunderdome (og den rammer plet).

Optagelserne er genialt udført, og alle elementer er med til at fortælle historien. Ilden, stedet, outfits - alt sammen skaber et eksplicit og effektfuldt visuelt tema.

17. "Kiss" af Prince

En af de mest bemærkelsesværdige sange nogensinde er også eskorteret af et af de bedste videoklip.

Prince dukker op i en halvskjorte og læderjakke (lad os indrømme det, vi har alle dette billede i hovedet).

Derefter går sangeren uden skjorte og udfører en dansekoreografi i en sal ledsaget af den tilslørede danserinde Monique Manning iført sort undertøj og aviator solbriller. Igen: ikonisk.

18. "Take on Me" af A-ha

Take on me viser en kvinde, der bliver slæbt ud af en café af en mand og ind i et sort-hvidt animeret rige, hvor de forelsker sig og bliver jagtet af skurke.

I videoen blev der anvendt den innovative teknik rotoscoping, som indebærer, at man sporer live-action-billeder og renderer dem, så de ligner bogstaveligt talt bevægelige skitser eller tegninger.

Ved MTV Video Music Awards i 1986 fik Take On Me 8 nomineringer og seks priser. Det bedste er, at den endelige version af Take on Me for nylig blev remasteret i 4K og er tilgængelig på YouTube.

19. "This Is America" af Childish Gambino

This is America er et mesterværk, der bringer emnet våbenvold i USA på banen.

Seeren bliver bevidst distraheret fra den kaotiske baggrund af den excentriske optræden og dansemoves. Det har til formål at kritisere, hvordan folk fokuserer på underholdning i stedet for det nuværende voldelige scenarie, som landet lever i.

Den indeholder chokerende scener som f.eks. en massakre, der repræsenterer masseskyderiet i 2015 i en kirke i Charleston i South Carolina.

20. "Vogue" af Madonna

Vogue var inspireret af dansen af samme navn. Denne dansestil stammer fra New Yorks bøsseklubber, hvor danserne brugte en række komplekse håndbevægelser, kropsposer og bevægelser for at efterligne Hollywood-stjerner.

Musikvideoen blev optaget i sort-hvid og hentede stilistisk inspiration fra 1920'erne og 1930'erne. Den ikoniske video vandt tre priser ved MTV Video Music Awards i 1990 ud af ni nomineringer.

21. "Somebody That I Used To Know" af Gotye feat. Kimbra

En smuk og veludført visuel historie. Dette videoklip viser nøgne Gotye og Kimbra blive forvandlet til et kunstværk med stop-motion-animation.

Malingen, som repræsenterer deres sammenvoksede forhold, forsvinder langsomt i løbet af videoen.

Udover at være fængslende minder Somebody that I used to Know os om de stærke fortællinger, som visuelle billeder kan formidle.

22. "Freedom! '90" af George Michael

Tilsyneladende var George Michael blevet kritiseret for ikke at lægge nok vægt på udseende og æstetik. Som svar besluttede han sig for ikke at optræde i sit eget videoklip, hvilket var virkelig sjældent på det tidspunkt.

I stedet hyrede han de fem mest attraktive supermodeller verden over og et par mandlige modeller til at synge sangen.

Resultatet? Et fantastisk videoklip sammen med en kritik af MTV's kultur.

Læs mere. Sådan laver du din egen musikvideo

Inspireret? Spændt? Nysgerrig? Den gode nyhed er, at du også kan gøre det.

Se her, hvordan du kan lave din egen musikvideo.

Populære annoncer til leje