Produção de filmes 101: o que você precisa saber sobre produção de filmes independentes

O que envolve a produção de filmes?

Para responder a isso, deixe-me começar pintando um quadro para você.

Você acabou de assistir a toda a franquia Harry Potter (pela trilionésima vez). E como Potterhead que você é, já sabe tudo o que há para saber sobre a casa da Grifinória, Neville Longbottom e aquele que não deve ser nomeado. Você tem tudo o que precisa saber.

Então, deixe-me perguntar a você o seguinte: Você sabe quanto tempo levou para fazer esses filmes de Harry Potter?

Aposto meu assento na Hufflepuff que você não pode responder a isso.

A verdade é que poucas pessoas se sentam depois de assistir a um filme e pensam em quanto trabalho foi necessário para produzi-lo.

Eles podem verificar quanto os atores receberam ou com que tipo de orçamento o filme trabalhou, mas é impossível saber o que realmente é necessário para fazer um filme até que você mesmo tenha passado pelo processo.

E para responder à pergunta, foram necessários mais de dez anos.

Para produzir um filme, você precisa entender a tecnologia, ter o conjunto de habilidades, acessar o equipamento e conhecer os estágios da produção cinematográfica.

Portanto, neste artigo, vamos orientá-lo sobre todos os fundamentos essenciais da produção de filmes, do início ao fim. Portanto, pegue uma xícara de café (ou cerveja amanteigada) e acomode-se.

O que é produção de filmes?

A produção de filmes é o processo pelo qual um filme é feito (ta-dah).

É um processo demorado, com várias etapas, que pode, como Harry Potter, levar anos para ser concluído.

Muitas pessoas parecem negligenciar o fato de que muitas etapas precisam ser seguidas na produção de um filme - mais do que simplesmente apontar a câmera para a ação que está ocorrendo (embora isso também seja uma grande parte do processo).

Quando se pensa em produção de filmes, muitos pensam: eles escreveram um roteiro, fizeram um pouco de tudo na pré-produção e depois começaram a filmar. Antes que você perceba, eles tinham em mãos um sucesso de bilheteria mundial.

No entanto, se fosse esse o caso, estaríamos vendo novos conteúdos na Netflix diariamente.

A produção de filmes é um processo longo e desafiador, que normalmente passa por cinco fases principais.

Compreensão dos cinco estágios da produção de filmes

Embora você possa argumentar que os filmes de estúdio de grande orçamento terão uma abordagem diferente dos filmes independentes de pequeno porte, todos os cineastas lidarão com as mesmas cinco fases.

Cada fase tem sua finalidade específica e compreende diferentes tarefas que você precisará concluir antes de dizer: Produção de filmes? Verificado!

Agora, vamos detalhar esses 5 estágios da produção de um filme.

Estágio 1: A fase de desenvolvimento e planejamento

O primeiro estágio da produção de filmes é a fase de "desenvolvimento". Esse é o estágio em que o seu suco criativo deve estar fluindo.

O estágio de desenvolvimento da produção de filmes inclui:

• A criação de uma história.
• Escrever um rascunho do roteiro.
• Organização da logística financeira de seu projeto.

Você pode pensar no processo de filmagem como um projeto de moradia, antes de construir paredes e colocar portas. É preciso fazer o trabalho de base - a construção real da casa.

O desenvolvimento pode durar de alguns meses a alguns anos.

Agora, vamos dar uma olhada mais de perto em cada etapa do estágio de desenvolvimento.

Etapa 1: Construir a partir de uma ideia

Antes de fazer qualquer coisa - e eu quero dizer qualquer coisa.

Você precisa ter uma ideia.

É isso mesmo. Você precisará saber do que se trata o filme.

Todo filme que você já assistiu começou com uma ideia na mente de alguém. É claro que algumas ideias deveriam ter ficado lá.

É verdade que você provavelmente fará ajustes ao longo do projeto. Entretanto, a história que você criar no início servirá como base sobre a qual todo o resto será construído. Portanto, comece a pensar no tipo de história que você quer que seu filme conte e em todos os elementos essenciais da história envolvidos: enredo, personagens, conflito etc.

Etapa 2: Escrever o roteiro

A próxima etapa é escrever o script.

Você teve a ideia. Agora você precisa escrevê-la no papel.

O roteiro é o local em que você colocará a história, o cenário e o diálogo de forma linear. É uma ferramenta essencial na produção de filmes, pois ajuda o restante da equipe a saber o que acontecerá no filme. Um roteiro também será útil como referência durante todo o processo, pois talvez você precise se atualizar sobre ações específicas, linhas de diálogo e muito mais.

Além disso, se você quiser que seu elenco apareça preparado e não pare a cada segundo com "qual é a minha fala mesmo", escrever um roteiro e distribuí-lo é o caminho a seguir.

Dito isso, não tenha medo de deixar seus atores improvisarem; nunca se sabe aonde isso pode levar. Lembra-se do filme "Taxi Driver" e da famosa frase "You talking to me? Você está falando comigo?"? Bem, isso não estava no roteiro. Ou no "Shining", quando Nicholson arromba a porta para matar a esposa, gritando: "Here's Johnny!"? Isso foi apenas o bom e velho Nicholson fazendo uma improvisação.

Você pode planejar um roteiro minucioso e ter tudo pronto para a produção, mas coisas que você não havia planejado surgirão. Na produção de filmes narrativos, você pode estar reescrevendo o roteiro até os dias das filmagens, inclusive. Ou você pode estar fazendo um filme improvisado, que requer apenas um enredo e personagens e nenhum roteiro tradicional.

Saiba mais sobre como escrever um roteiro de vídeo incrível.

Etapa 3: Obter financiamento

Você já deve ter ouvido um boato de que a produção de filmes é cara?

Lamento dizer isso, mas os rumores são verdadeiros.

A produção de filmes é um assunto relativamente caro e, para produzir um longa-metragem, você precisará de financiamento.

Para obter financiamento para o seu filme, será necessário um trabalho diligente e um grande esforço.

Em geral, os cineastas buscam financiamento por meio de financiadores independentes, crowdsourcing e um acordo com um estúdio. Os cineastas também viajam para festivais de cinema para mostrar o material do projeto a possíveis investidores.

Para convencer qualquer financiador, você precisa ter um orçamento de produção de filme razoavelmente completo e pronto para ser apresentado. Assim, você saberá exatamente quanto está pedindo.

Saiba como você pode fazer um orçamento preciso para o filme.

Estágio 2: A fase de pré-produção

Depois de obter a luz verde inicial, você passa para a fase de pré-produção do processo de produção do filme.

O estágio de pré-produção é quando todo o planejamento ocorre antes da filmagem e você define a visão geral do seu projeto.

Saiba disso: a câmera pode não estar rodando ainda, mas está tão cheia de drama, intrigas e ação como se estivesse.

Durante essa fase, você precisa conhecer o local de filmagem, escalar os atores e atrizes e pensar nas mudanças que talvez precise fazer. Como cineasta, você também precisa ter membros da equipe alinhados, cenários e figurinos criados e assim por diante.

Mais uma vez, vamos dividi-lo em etapas.

Etapa 4: Criar um storyboard

Ao planejar tudo, um storyboard é o seu cavaleiro de armadura brilhante.

Um storyboard é uma sequência de desenhos que o ajudará a mapear e visualizar as tomadas que planeja filmar. É uma ferramenta útil, pois facilita a decisão sobre ângulos de câmera, tamanhos de tomadas, etc.

Não deixe que a frase "crie um storyboard" o atrapalhe. Muitos cineastas interpretam isso como se precisassem desenhar como Michelangelo para ter sucesso com o storyboard.

Isso está errado.

Talvez você não precise de mais do que um desenho de uma pessoa. Caso contrário, mesmo que o desenho de uma pessoa pareça provável, use fotografias para ilustrar o que está acontecendo na cena.

Saiba como você pode criar um storyboard fácil.

Etapa 5: Contrate o elenco e a equipe

Deixe-me começar dizendo: é possível ser um cineasta solo. Não é preciso entrar de cabeça, com um elenco e uma equipe.

Você poderia produzir um filme com você como ator principal, coadjuvante e de fundo.

No entanto, se estiver fazendo um longa-metragem, precisará contratar membros do elenco e da equipe.

Então, vamos começar encontrando seu elenco.

A seleção de elenco consiste em encontrar atores capazes de atender às necessidades de sua história. Se você fez tudo o que precisava fazer no estágio de desenvolvimento, já sabe de quantos membros do elenco precisa e o tipo de pessoa que se adequa aos personagens.

Comece a fazer audições para encontrar os melhores atores para os personagens de seu filme. Considere seus trabalhos e experiências anteriores e solicite apresentações ou exemplos (se possível).

Em termos de equipe?

O tamanho da sua equipe dependerá muito do tamanho do filme (e de quanto dinheiro seus financiadores têm).

No entanto, há alguns membros importantes que você precisará trazer para a sua equipe.

Em primeiro lugar, você precisará de um diretor (se ainda não tiver um) e de um diretor de fotografia.

Esses dois membros da equipe são o mínimo necessário. Se houver espaço para contratar mais membros da equipe, considere adicionar um produtor de linha, um gravador de som/mixer e um assistente de direção (AD).

Você também deve considerar um designer de produção, um figurinista, um gerente de locação e um diretor de elenco.

Etapa 6: Procure locais

Em alguns casos, você mesmo pode construir os cenários. Em outros casos, precisará encontrar um local real que pareça autêntico e que possa ajudar a contar a sua história.

Para encontrar um local adequado, você precisará fazer uma prospecção.

Qual é a melhor maneira de fazer isso?

Pegue sua câmera e comece a viajar para lugares que possam ser relevantes, tire fotos de lugares que você acha que servirão como o cenário perfeito para as cenas do seu filme.

O gerente de locação (se contratado) trabalhará com você para encontrar as melhores locações. Um gerente de locação também é responsável por garantir todas as autorizações necessárias para filmar em cada local e fará a ligação com a produção e todos os outros aspectos práticos associados à busca de um local.

Ao procurar um local de filmagem, é uma boa ideia levar o designer de produção e o diretor de fotografia com você. Eles poderão fornecer uma visão inestimável de cada local possível, o que será muito útil ao tomar a decisão final sobre o local.

Etapa 7: Procure o equipamento adequado

Há uma infinidade de equipamentos de câmera de que você precisará quando se trata de filmagem.

Vamos começar com o primeiro item que geralmente vem à mente de todo cineasta: a câmera.

E sim, obviamente, esse é um item essencial em seu processo de produção de filmes.

De modo geral, você terá três opções ao abordar um filme: uma câmera de cinema, uma DSLR e uma câmera sem espelho.

É impossível dizer qual câmera funcionará melhor para você. Nenhuma câmera funciona perfeitamente para cada tipo de filmagem. Você precisa saber que tipo de filme está criando e, a partir daí, escolher a câmera que ajudará a realizar o trabalho com mais eficiência.

Explore a melhor câmera para filmagem.

Então vem a pergunta: quais lentes você deve usar em sua próxima produção cinematográfica?

Sua escolha de lente determina a aparência do filme. Aqui você precisa pensar se quer uma lente prime ou zoom, uma distância focal longa ou curta, anamórfica ou macro e assim por diante.

Depois, é preciso pensar no equipamento da câmera, como estabilização, iluminação, gravação de som, monitores, etc.

O equipamento necessário para a produção de filmes será diferente, dependendo dos tipos de filmagem que você estiver fazendo. O que você precisa para um documentário de corrida e tiroteio filmado no deserto será muito diferente do que você precisa para um longa-metragem nos trópicos.

Por isso, comprar o equipamento é quase impossível. Para comprar todo o equipamento necessário para todas as suas produções cinematográficas, você precisaria de uma carteira pesada como a de Jeff-Bezos. E, em segundo lugar, você precisaria ser o cliente mais visitado da Craigslist, pois novos equipamentos de câmera surgem o tempo todo, tornando rapidamente obsoletos os equipamentos que já foram ótimos.

Portanto, considere alugar ou fazer uma assinatura de equipamentos de câmera.

Etapa 8: Planeje sua iluminação

Se você decidiu contratar um DoP, o trabalho dele é descobrir a iluminação. Se não contratou, a responsabilidade é sua.

A iluminação é essencial em qualquer filme e, portanto, é algo que precisa ser planejado com antecedência.

Planejar a configuração da iluminação significa que você precisa ir ao local no momento do dia em que planeja filmar e tirar fotos. A partir daí, você pode analisar a iluminação; qual é a intensidade da luz? Qual é a direção da luz? Onde estão as áreas mais escuras? Deve-se adicionar iluminação artificial? E assim por diante.

Descubra o que significa iluminação de filme e o que você pode fazer para criá-la.

Etapa 9: Crie uma lista de fotos

Agora que você chegou a um ponto do processo de produção do filme em que as diferentes peças começaram a se encaixar, você precisa juntar todas elas.

Entre: Uma lista de fotos.

Uma lista de tomadas é uma lista organizada de tomadas que se encadeiam e formam uma cena. As listas de tomadas são essenciais para gerenciar e preparar as várias cenas do filme. É também uma das únicas maneiras de garantir que você não se esqueça de nenhum elemento crítico.

Descubra o que é uma lista de fotos e como fazê-la.

Etapa 10: Configurar o projeto de produção

O design de produção é o que cria a aparência física do filme. Você deve sempre incluir algum elemento de design para compor o visual do espaço físico da sua filmagem; a única exceção é no caso de documentários.

O design de produção pode ser tão simples quanto mudar alguns vasos de plantas de lugar, adicionar ímãs de geladeira ou remover um adesivo feio da lâmpada.

Como cineasta independente, você deve cuidar do seu set e analisá-lo de forma crítica, alterando tudo o que puder para ajudar a transmitir sua história. Fazer uma versão super simples do design de produção pode fazer uma enorme diferença na qualidade final do seu filme.

Etapa 11: Faça sugestões de figurino e guarda-roupa

A produção de filmes é algo curioso.

Durante toda a nossa vida, somos ensinados a não julgar um livro pela capa. A não julgar as pessoas pelo que estão vestindo ou por sua aparência.

Quando se trata de produção de filmes?

Isso não tem problema - na verdade, é incentivado.

Os espectadores julgam imediatamente um personagem pela maneira como ele está vestido.

E você quer ter certeza de que o modo como os personagens estão vestidos combina com o enredo.

Em alguns casos, os atores podem usar os itens de seu guarda-roupa; em outros, não.

Tenha sempre em mente a aparência de seus personagens na tela. Isso terá um impacto significativo na maneira como o público percebe todo o filme.

Etapa 12: Descubra onde ele será exibido

Descobrir onde seu filme será exibido pode parecer um passo em algumas das etapas posteriores da produção do filme.

Não é!

O local de exibição do seu filme afetará cada uma das decisões que você tomar. Se o seu filme for projetado para o espaço on-line, sua margem de manobra será muito maior do que se você estiver buscando uma exibição nos cinemas.

Portanto, decida onde deseja que seu filme seja exibido, desde festivais de cinema até sites de streaming. Feito isso, procure seus requisitos técnicos.

Estágio 3: A fase de produção

Você chegou ao estágio de produção. Isso significa que você terminou todo o trabalho de preparação e está pronto para deixá-la rodar (a câmera, é claro).

Tudo o que aconteceu até agora foi feito para garantir que o estágio de produção, também conhecido como diretor de fotografia, ocorra da maneira mais tranquila e eficiente possível.

O estágio de produção consiste no que todos pensam quando se diz "estou fazendo um filme". É quando você começa a filmar, e os roteiristas, diretores, produtores e todos os envolvidos podem ver suas ideias capturadas no filme. E, acredite ou não, esse é o estágio do processo de produção de filmes que leva menos tempo (e é o mais desafiador).

A equipe adicional é contratada durante o estágio de fotografia, como supervisores de roteiro para verificar a continuidade durante a filmagem, mestres de propriedade para adquirir e supervisionar todos os adereços do filme, equipe de cabelo e maquiagem para cuidar da aparência visual dos atores etc.

Operadores de câmera e grips são contratados para garantir que o plano de filmagem seja seguido e que o diretor e o cinegrafista capturem todas as imagens necessárias. Os editores de imagem e som também são contratados durante esse período, escolhendo as melhores tomadas do dia e reunindo-as em uma sequência para que um corte preliminar esteja pronto no final das filmagens.

A fase de produção é uma etapa desafiadora, com horas de filmagem que podem chegar a dezesseis horas por dia. Os projetos seguem cronogramas rígidos, com o elenco e a equipe contratados apenas por um período de tempo específico. Isso significa que você deve usar toda a sua energia para que o projeto seja concluído a tempo.

Estágio 4: A fase de pós-produção

Você pensou que já tinha terminado?

Infelizmente, não.

Agora começa a fase de produção do filme, que é repleta de horas tardias vestindo calças de moletom e tomando muita cafeína. É claro que é à fase de pós-produção que estou me referindo.

A pós-produção começa quando a fotografia principal termina. Entretanto, esses dois estágios podem se sobrepor. Como os editores, os artistas de efeitos, os designers de som e os compositores não precisam estar no set de filmagem para a produção, eles podem começar a trabalhar assim que o primeiro pacote de filmagens chegar. Isso permite identificar quaisquer problemas de filmagem ou lacunas na história enquanto a filmagem ainda está acontecendo.

O estágio de pós-produção é onde o mar de filmagens é editado, o som é mixado, a imagem é corrigida em cores, os efeitos visuais são adicionados, uma trilha sonora é composta, os títulos são criados e o projeto é concluído e preparado para distribuição.

Essa não é uma etapa que você deva negligenciar. O que acontece na pós-produção é vital para a aparência final do filme. Imagine um filme como "Os Vingadores" sem a adição de efeitos visuais. Garanto que Thanos não seria tão assustador, o Doutor Estranho não seria tão mágico e o Capitão América não seria tão sonhador (bem, esse último talvez não tenha nada a ver com efeitos especiais).

A edição é uma das partes mais importantes da produção de um filme e, portanto, o diretor também está muito envolvido nesse processo. O editor e o diretor trabalharão juntos para escolher as tomadas que mais lhes agradam e, a partir daí, seguirão em frente.

Estágio 5: A fase de marketing e distribuição

Depois de concluir o filme, você chegará ao ponto de dizer "está encerrado", e é hora de pensar em como e onde distribuí-lo.

O estágio final e crucial da produção de um filme é a fase de distribuição. É também o estágio em que os produtores recebem seu dinheiro de volta (com sorte). É preciso acertar em cheio nesse estágio, pois, sem a distribuição adequada, os outros quatro estágios que você acabou de completar seriam um tanto redundantes (pelo menos do ponto de vista comercial).

Portanto, certifique-se de dedicar uma quantidade considerável de tempo e energia para garantir acordos de distribuição adequados para seu projeto. Isso pode ser feito em cinemas, vendendo para uma rede de TV ou serviço de streaming, como Amazon Prime, HBO ou Netflix, etc.

Como um cineasta independente mais novo, você deve definir suas expectativas de distribuição de forma razoável. É improvável que o primeiro longa-metragem de um cineasta independente leve o filme a mais de 3.000 salas de cinema. Entretanto, você pode alcançar um público e encontrar um distribuidor enviando seu filme para um festival de cinema. Os festivais de cinema são uma excelente opção para cineastas em ascensão, pois já têm o público certo.

Observações finais

Como está se sentindo?

Sei que foi muito difícil de ler. E, francamente, ficou um pouco fora de controle (isso acontece). No entanto, espero que esse resumo do processo de produção de filmes e seus cinco estágios possa ajudá-lo a preparar sua próxima produção cinematográfica.

Lembre-se de que cada filme é diferente, dependendo do tamanho do projeto, do orçamento e das necessidades de filmagem, portanto, se você só levar uma coisa desta postagem, que seja "preparação".

Preparar. Preparar. (Atirar). Preparar.

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