Fotograferingsdirektör | Vad är det och vad gör de?

Om du någonsin har sett en film, en serie, ett tv-program, i princip allt som har med film att göra, har du stött på en fotografisk regissörs arbete. Det lät nästan som en fråga.

Låt mig formulera om det: När du sätter på ditt favoritavsnitt av Downton Abbey är det en filmfotografs arbete som du ser. Ja, och skådespelare, manusförfattare, producenter, det finns många. Men i dag, i den här artikeln, går strålkastarljuset ändå till ... fotografichefen.

Jasper Enujuba

Fotografisk chef: Vad är det och vad gör de? Av Jasper Enujuba

Vem är fotografichefen, vad gör han eller hon och hur blir man det? Vi frågar DOP - Jasper Enujuba.

Trailer

eT-k8__Z-cY

Intro

1

ynLd1wLC2IU

Hur man blir filmfotograf

84

Vad gör DOP?

120

Förproduktion

183

Kvaliteter som krävs

238

Filmiska stilar

277

Att hitta inspiration

321

Bästa och sämsta upplevelsen

396

Mål

441

Krediter

465

Träffa Jasper

8k3JMFGHw2o

Vad du kommer att lära dig

Var inte rädd för att använda dina instinkter och din intuition.

Lär dig färgvetenskapen och förstå texturer.

Var tekniskt kunnig och förstå de olika kamerorna och objektiven.

Motivera berättelsen och lär dig att kunna kommunicera berättelsen.

Förstå belysningen.

Ha ett gott öga för estetik.

Om denna Masterclass

Vad är en fotografichef?

En Director of Photography eller cinematographer (ofta förkortat DP eller DoP) är chef för kamera, ljus, färgsättning, inramning, exponering och kamerarörelse. Filmfotografen är också ansvarig för att fatta de konstnärliga och tekniska besluten i samband med bilden. Allt som handlar om att skapa en visuell miljö som hjälper publiken att bättre förstå karaktärerna och berättelsen, ni fattar, det är filmregissörens ansvar.

Om vi går tillbaka i tiden, hela vägen tillbaka till skapelsens början... nej vänta, det är för långt tillbaka, vi nöjer oss med den tid då rörliga bilder fortfarande var i sin linda. På den tiden var fotografichefen vanligtvis regissören och den person som fysiskt hanterade kameran, men hur tiderna har förändrats.

I takt med att de tekniska framstegen stormar den gammaldags filmfotografins borg har regissörens och kameraoperatörens roll skiljts åt. Med ankomsten av artificiell belysning och snabbare filmämnen, förbättrad optik och mycket annat behövde de tekniska aspekterna av filmfotografin en specialist på området. Det är i den delen som vi välkomnar Director of Photography.

I dag ansvarar filmfotografen för det största teamet på inspelningsplatsen; ljus- och kamerateamet. Så DP är inte bara ansvarig för att föra fram (och eventuellt höja) regissörens vision.

Han eller hon är också ansvarig för att samordna kameragruppen, se till att utrustningen fungerar och testa specialobjektiv och filter. Kameramannen är ansvarig för att leda sitt team av fotografer med finess och precision.

Fotograferingsdirektör kontra filmfotograf: Vad är skillnaden?

Vet du vad homonymer är?

För att ge dig det korta svaret: Director of Photography och en filmfotograf är det - de är homonymer.

De två är utbytbara och syftar på samma sak: En filmregistrerare.

Men om du vill finns det några få, och jag menar några få saker som du kan hävda skiljer de två åt. En filmfotograf är ett paraplyyrke; det måste vara någon som kan använda och manipulera en kamera för att uppnå det önskade utseendet och den önskade känslan för en film.

I jämförelse med detta är en fotografichef den övergripande rattfiguren för filmen. En fotografichef är delvis tekniker, delvis konstnär, delvis chef och måste kunna arbeta sida vid sida med regissören för att göra den visuella effekten möjlig.

Vad gör en filmregissör?

Att vara ansvarig för allt som publiken ser på skärmen (alltså allt) är mycket. En fotografisk direktör tar inte bara fram kameran, utan det är mycket mer än så.

Filmaren bestämmer hur varje bild ska vara inramad, komponerad och belyst, vilka kameravinklar och rörelser som ska användas samt samordnar och leder kamera- och ljussättningsteamet. En filmfotograf måste också arbeta tillsammans med skådespelarna för att hjälpa dem att komma fram till när det stora ögonblicket är inne och samarbeta med avdelningar som produktionsdesigners, garderobespecialister för att skapa den rätta visuella strukturen.

Är du redo för utmaningen?

Om nej, börja enkelt genom att lära dig alla grunderna i filmskapande.

Om ja, måste du också komma till rätta med det faktum att det sannolikt kommer att innebära många tidiga morgnar och sena nätter. DoP:n kommer vanligtvis tidigt för att sätta upp utrustning och börja repetera - jag hoppas att du har en bra kaffemaskin hemma eller bor nära ett Starbucks.

Låt oss dela upp det ansvar och de uppgifter som en Director of Photography har, just nu.

Fotografernas uppgifter under förproduktionen

Redan innan själva produktionen av filmen påbörjas börjar en filmfotografs arbete. DoP:n kommer att tillbringa många timmar med att fundera på hur man bäst tolkar manuset och bestämma den filmiska stilen och den visuella känslan.

Brainstorm

En filmfotograf kommer att arbeta med många människor. Anledningen är att det krävs en by för att göra en film. I denna produktionsfas kommer filmfotografen att sitta tillsammans med regissören, manusförfattare, produktionsdesigners och andra avdelningsledare för att brainstorma om hur filmen ska se ut och kännas.

Storyboards

Att skapa en storyboard är avgörande när man producerar en film. När du väl har fått en grundlig uppfattning om filmens visuella attraktion och ton är nästa steg att gå igenom filmens manus och skapa visuella representationer för varje enskild tagning. Storyboarden hjälper till att ge en överblick över filmen i sin helhet så att regissören och producenterna kan börja schemalägga och planera produktionen.

Plats, plats, plats

Många filmer kommer att stanna innanför studions bekväma väggar. Vissa filmer kan dock utforska andra delar av världen. Har du någonsin hört talas om filmen Avengers: Infinity War? Bara en av de mest inkomstbringande filmerna under det senaste decenniet. Här använde producenterna platser som Brasilien, Skottland och Filippinerna. Banaue Rice Terraces användes som Tanos viloplats i slutet av berättelsen. Om du tittar på filmen, tittar noga, kanske kniper ihop ögonen riktigt hårt, kan du nästan se risterrassen i bakgrunden.

Kamerachefen kommer att följa med platschefen på jakt efter den bästa platsen för filmen. När han väl har hittat platsen kommer han att ta hänsyn till den naturliga belysningen (eller bristen på sådan), möjligheterna att ställa upp utrustningen och hjälpa till att avgöra om platsen är i linje med filmens visuella atmosfär.

När du väl har hittat en plats ska du se till att använda ett formulär för att lämna ut platsen.

Samla ihop den utrustning som behövs

DoP ansvarar för kamera- och ljussättningsteamet, men det finns inte mycket att ansvara för utan själva kamerautrustningen. Börja därför att undersöka vilken typ av kamerautrustning som kan hjälpa till att fånga filmens visuella språk. Det inkluderar kameror, objektiv, filter, stativ, gimbals, ljud, belysningsutrustning och mycket mer.

I synnerhet är valet av objektiv en bra idé att börja fundera över tidigt i processen. Det finns flera olika typer av objektiv där ute, vart och ett med olika funktioner. Generellt sett kan du välja mellan antingen ett zoomobjektiv eller ett prime-objektiv. Potentiellt om du har en större budget kan du välja båda.

En typ av objektiv som en filmfotograf måste känna till är det unika anamorfiska objektivet - en DoP-favorit. Lär dig mer om vad ett anamorfiskt objektiv är och varför du bör använda det. Eller om du redan vet att du vill använda det anamorfa objektivet, ta reda på vilket som är bäst för ditt projekt.

Sätt ihop drömteamet

Filmfotografering är ett exceptionellt samarbetsvilligt arbete. En DoP måste samla ihop personer som han eller hon har förtroende för kan vara hans eller hennes högra hand.

En förteckning över fotografiska uppgifter under produktionen

Även om förproduktionen kan tyckas vara en handfull, börjar Director of Photography's verkliga arbete under produktionsfasen. Låt oss dela upp vilka uppgifter som DoP kommer att ha under produktionen.

Skjutning

Det är inte överraskande att detta är den fas där DoP fotograferar filmen. Det är DP:s ansvar att styra kamera- och ljussättningsteamet så att de uppmärksammar alla följande områden:

Komposition och inramning

Om publiken har full överblick över scenen är en huvudbild att föredra, eller om publiken kommer riktigt nära motivet kan en extrem närbild göra susen. Det är upp till fotografichefen att bestämma.

Exponering

Avser hur mycket och vilken typ av ljus som den specifika bilden behöver. Ljussättningen spelar en grundläggande roll för vad publiken ser och upplever. Som filmchef måste du veta vilken typ av belysning som är bäst. Ska du använda mjuk belysning eller mer hård belysning för att fånga stämningen?

Rörelse

Bara för att göra livet lättare för en filmansvarig, så kommer hur du väljer att flytta kameran att påverka hur publiken engagerar sig i scenen.

Objektiv

Jag har sagt det förut och jag säger det igen: objektivet spelar en avgörande roll för den historia du berättar. Går du in för en master shot i öppningsbilden kan ett vidvinkelobjektiv vara idealiskt. Eller är du ute efter att skapa en extrem närbild, då kan ett teleobjektiv vara bättre för det ändamålet.

En förteckning över fotografiska uppgifter under efterproduktionen

När DP når postproduktionsfasen väntar en välförtjänt paus precis runt hörnet. Det finns dock en viktig uppgift kvar - färggraderingen.

Färggradering

Färggradering ändrar filmens utseende och lustigt nog även dess färg. Filmfotografen måste ge råd till färgsättaren om hur färgpaletten ska se ut.

Hur involverad DoP kommer att vara i efterproduktionsfasen beror naturligtvis på projektets storlek och den enskilda DoP:s karaktär. Generellt sett ska fotografichefen stödja färgsättarna och redigeraren för att vidareutveckla iscensättningen.

Vilka färdigheter har en filmfotograf?

För att vara uppriktig - mycket!

Eftersom filmfotografen har en hel del olika arbetsuppgifter krävs det en omfattande portfölj av färdigheter.

DoP måste vara en visuellt kreativ person som kan ha en teknisk roll och leda ett helt team av kreatörer.

Konstnärlig vision och känsla för fotografi.

DoP fastställer filmens visuella utseende, så han eller hon måste förstå kamera- och ljusteknik och använda dessa tekniker till förmån för berättelsen.

Tekniska kamerakunskaper

En filmfotograf måste också ha en djupgående förståelse för alla olika typer av kameror, objektiv, ljus osv. Denna kunskap är viktig eftersom olika typer av utrustning kan stödja den visuella berättelsen.

Kan både ge och följa instruktioner.

Som filmfotograf kommer du att ha många människor som är beroende av din vägledning och dina instruktioner. Om du inte ger korrekta råd under produktionsfasen kommer det att visa sig i efterproduktionsfasen. Även om DoP är högst upp i kedjan är du inte helt och hållet djungelns kung. Du måste lyssna och anpassa dig till regissörens vision och sedan förverkliga den visionen.

Måste vara organiserad.

Eftersom DoP leder ett team av kreatörer måste de vara mycket organiserade, under videoproduktionen. En filmfotograf måste hela tiden ha kontroll (inom ramen för den mänskliga kapaciteten) för att fånga scenen.

Uppmärksamhet på detaljer

DoP måste ha en känsla för detaljer, med varje aspekt av den visuella produktionen. Anta att skådespelarna behöver olika smink eller justerade kostymer. I så fall är det ansvaret att kalla på smink- eller kostymavdelningen för att åtgärda eventuella visuella problem.

Det är knappast någon hemlighet att det inte bara är en lätt uppgift att vara DP. Det kräver en hel del. Du måste lära dig de viktigaste delarna av filmfotografin för att förstå vägen till att bli DoP.

Hur man blir filmfotograf

Det finns inga hemliga passager eller magiska garderober som kan leda dig till att bli Director of Photography över en natt. Det är en ledande roll, och kreatörer vaknar inte bara upp en morgon och blir en DoP. Medan vissa börjar som obetald kamerapraktikant blir andra floor runners eller assisterande regissörer.

Det viktigaste att komma ihåg är att det är ett maraton, inte en sprint. Så ta dig tid att finslipa de färdigheter du behöver för att inte bara bli en hygglig DP utan en utmärkt!

Överväga filmskola

Antag att du vet att du vill gå på filmskola. I så fall bör du överväga att välja ämnen om konst och design eller grafisk kommunikation med matematik och fysik. I allmänhet kan det vara ett bra sätt att gå på filmskola för att bättre förstå hur alla tekniska aspekter fungerar.

Skaffa en lärlingsplats

En lärlingsplats är den rätta blandningen av arbete och utbildning. Det här är alltså din möjlighet att tjäna pengar samtidigt som du lär dig - fick för att vara ärlig är det ingen dålig idé. Men chansen att tjäna pengar samtidigt som du lär dig allt vad som gäller, ja, låt oss bara säga att du inte är den första som tycker att det låter som en bra idé.

Överväg att ta ett jobb inom en annan sektor, till exempel ett företag inom digitala medier eller ett konstgalleri. På så sätt lär du dig de grundläggande färdigheterna inom fotografering och gör dig mycket mer attraktiv än dina kollegor som också söker lärlingsplats.

Bygg upp en portfölj och skaffa arbetslivserfarenhet

Alla måste börja någonstans. Precis som i alla situationer måste du lära dig att gå innan du kan springa. Arbeta dig uppåt i graderna och bygg upp din portfölj. Ta assistentjobb, obetalda praktikplatser allt som kan bana väg för en karriär som Director of Photography. Skaffa dig så mycket erfarenhet som möjligt av fotografi, både stillbilder och rörliga bilder. En portfölj är viktig för att imponera på handledare vid antagning och personer inom filmindustrin.

Börja arbeta för ett utrustningsföretag.

Du kanske inte får känna på alla tekniska aspekter, men det är ett sätt att lära dig mer om utrustningen och bygga upp kontakter. Kontakta företag som hyr ut utrustning, till exempel Panavision eller ARRI... eller, bara för att tänka högt - Wedio? Fråga om du kan bli kit runner eller förare för dem. Om du precis har börjat hjälper allting, även att bara vara nära utrustningen.

Nätverk hela vägen

Det är inte förvånande att nätverkande är viktigt. Vem som helst kan vara den person som öppnar dörren till filmvärlden. Även om det är du som går igenom behöver du någon som drar i handtaget från början.

Skapa en LinkedIn-profil. Leta efter Facebook-grupper eller sidor eller andra grupper på sociala medier för personer som gör film eller videor i ditt område - och gå med.

Vad behöver du för att komma igång som filmfotograf?

Eftersom det inte finns något enda sätt att bli filmfotograf handlar det att komma igång egentligen om just det: att komma igång! Att plocka upp din kamera, oavsett om det är den inbyggda kameran i din iPhone eller den hyllade Sony PXW-FX9, är inte poängen. Poängen är att bara fotografera, ingen läsning eller utbildning kan göra detsamma för dig.

Men vem är jag att läxa upp dig om det?

Lär dig vad den professionella filmaren Tom Andrews hade att säga om varför filmskolan är värd att prova och varför den inte är värd att prova.

Om du har någon DP:s som du tycker är otroligt inspirerande eller skicklig, använd dem! Du vet vad de säger, imitation är den uppriktigaste formen av smicker. Engagera dig djupt i deras konst, ta reda på vad du beundrar och undersök vad det är med deras arbete som får dig att tända till.

Vem arbetar fotografichefen med?

En fotografisk direktör arbetar tillsammans med nästan varenda person på inspelningsplatsen. I synnerhet med regissören för att diskutera filmens visuella utseende. Därefter börjar de leta efter utrustning och besättning som kan hjälpa till att uppnå detta.

Vem bör besättningen bestå av? Ja, jag kommer till det nu:

Kameraoperatör

Dessa ser till att kamerorna och riggarna är uppsatta och redo att användas. Under inspelningen sköter de kameran och sköter kompositionen - enligt instruktioner från DoP.

Steadicam-operatör

Steadicam-systemet håller kamerans rörelser smidiga oavsett hur snabbt operatören rör sig eller hur ojämn åkturen kan vara. Steadicamoperatörer ställer in Steadicam-systemet, balanserar kameran och ser till att bilderna fungerar. Vet att detta inte är ett jobb för de svaga. Det är ett fysiskt krävande arbete eftersom steadicamerna är tunga, och operatören genomgår specialutbildning.

Skriptsamordnare

Manuskriptansvarig ser till att replikerna finns med i bilden. En replik kan vara nästa "I'm gonna make him an offer he can't refuse", men om den inte finns med i bilden missas repliken. Under inspelningen av manus kommer handledare att stå vid kamerorna för att se till att detta inte händer.

Fokusdragare

Fokusdragare ser till att alla bilder är fokuserade. De ställer upp kameror, testar objektiv och beräknar avstånd. De förutser fokusproblem och informerar i så fall fotografichefen om ett potentiellt fokusproblem.

Laddare av klappar

Clapper loaders förbereder och underhåller utrustningen. De är ansvariga för registerhållning och för att ta upp varje tagning. De samarbetar med manusledaren för att se till att anteckningar, kameraloggar och annat pappersarbete är organiserade.

Tekniker för digital bildbehandling (DIT)

DIT:s ansvarar för att se till att kamerorna är inställda med rätt digitala inställningar.

Dataförmedlare

Data wrangler är ansvarig för att överföra filmsekvenser från kameran till kort eller enheter. Det är data wrangler som tar fram loggblad med uppgifter om filernas innehåll och håller reda på vilket material som har passerat från inspelning till efterproduktion.

Videoassistansoperatör (VAO)

VAO:er kontrollerar att uppspelningssystemen fungerar så att regissören kan se vad som har filmats. Du vet, den del där regissören skriker "CUT"? Det beror på att de tittar på uppspelningssystemen.

Kamerapraktikant

Praktikanter hjälper kameraavdelningen med att flytta utrustning och testa kameror.

Gaffer

Övervakar ljussättningen. Medan DoP skapar den övergripande ljusdesignen ansvarar gafferaren för att genomföra hans eller hennes vision.

Nyckelgreppet

Sköter dollyen om det behövs en dollyupptagning, kranen eller om annan icke-elektrisk utrustning behövs. Det är också key grip som underhåller kameran och belysningsutrustningen.  Filmfotografen ansvarar för att fastställa och kommunicera visionen, till key grip. Key grip gör sedan vad som krävs för att förverkliga filmfotografens vision.

Givetvis varierar besättningens storlek beroende på film och budget. Så var beredd på att hantera en DP:s uppgift och allt från en kameraoperatör till klapplastare.

Berömda filmfotografer

Ingen DP är den andra lik; varje filmfotograf har sitt fingeravtryck, sin signaturstil. Det betyder dock inte att du inte kan hämta inspiration från några av de stora. Ett bra sätt att avgöra om en filmfotograf är en av de stora - vilka regissörer arbetar han eller hon vanligtvis med?

Om en filmfotograf arbetar med regissörer som Steven Spielberg och Martin Scorsese är chansen stor att det inte är deras första rodeo. De här filmarbetarna är bra att inspireras av, för det första för att deras arbete är lätt att hitta. För det andra bör det faktum att de kontinuerligt arbetar med några av branschens största namn tala om för dig att de här killarna inte har kommit för att leka.

Vi kommer därför att gå igenom några av de bästa och mest skickliga DoP:arna här:

Jack Cardiff (1914 - 2009)

Denna brittiska DoP var den förste att vinna en heders-Oscar i Oscarshistorien. Han är känd för sina primitiva stumfilmer och har beskrivits som ett "geni, en dagdrömmare".

Han har vunnit Oscars för bästa filmfotografi alla tre gånger tack vare sitt vackra teknikfärgsarbete. Han har arbetat med Alfred Hitchcock i "Under Capricorn" - Alfred Hitchcock, det är vad jag skulle kalla en stor regissör.

Roger Deakins (1949 - )

Ännu en brittisk filmfotograf - har vi en invasion på gång? Roger Deakins är känd för sin förkärlek för realistisk och enkel estetik. Det är just denna ganska smakfulla blygsamhet som har gjort honom till en av de mest uppskattade filmfotograferna.

Han började med att studera grafisk design, men fann snabbt kärleken på en hopplös plats - fotografi.

Även om han är känd för sin enkla estetik har han regissörer som Sam Mendes och Martin Scorsese på snabbnummer.

Han är ansvarig för några av de vackraste filmerna, här bland Shawshank Redemption (1994), Fargo (1996) A Beautiful Mind (2001) och Skyfall (2013).

Janusz Kaminski (1959 -)

Kaminski klättrade på DoP-stegen med den hyllade filmen Schindlers lista (1993), som gav honom sju priser, en Oscar inkluderat, för bästa filmfotografi. Filmen markerade också början på en vacker vänskap med den berömda filmregissören Steven Spielberg.

Tillsammans har duon gett oss Saving Private Ryan (1998) tillsammans med flera andra mästerverk.

Kaminski använder sig av ovanliga kinematografiska tekniker, till exempel genom att låta restaurera gamla linser för att uppnå en mer dimmig och grynig - och därmed realistisk - bild.

Robert Richardson (1955 - )

Robert Richardson har några fantastiska filmer på sin träfflista. Här bland JFK, The Aviator, Shutter Island, Kill Bill, Inglorious Bastard, ja, hitlistan fortsätter. Han har vunnit många betydande priser, till exempel tre Oscar för bästa filmfotografi.

Ännu i dag upplyser han filmfotografin med ny teknik i sina produktioner, som ett sätt att ständigt anpassa sig och förnya sig själv. Richardson är en oldie men en goldie - och är värd att titta på.

Avslutande tankar

Känner du dig inspirerad av några av de stora? De bästa filmfotograferna rullade inte bara ut ur sängen och bestämde sig för att bli en av de bästa filmfotograferna där ute. De tränade, repeterade och studerade alla viktiga tekniker för filmfotografering.

Följ deras exempel - lär dig alla viktiga tekniker för filmfotografering, eller undersök om du kan börja förbereda dig för din egen kortfilm här.