Förklarad belysning i fotografi & 11 grundläggande typer av belysning

Fotografering är ett område där belysningen är viktigast. Det spelar ingen roll hur dyr din kamera är eller hur vacker din ram är. Om du inte har rätt belysning kommer det att synas i slutresultatet!

Men oroa dig inte, för jag är här för att lära dig allt om grunderna för belysning i fotografi. Så följ med och lär dig allt du behöver veta för att börja din resa!

Om du vill lära dig mer om fotografi i allmänhet kan du överväga att läsa vår artikel om fotografi 101. Här kommer du att lära dig alla grunderna inom fotografering!

Varför är belysning i fotografering viktigt?

Belysning är en av de viktigaste delarna i fotografering. Belysningen hjälper till att skapa stämning, ton och atmosfär.

Det är förmodligen viktigare än att ha en kamera på professionell nivå. För om du inte har bra belysning kommer det, särskilt, att synas på en högklassig kamera. Men med bra belysning kan även en smartphone räcka för att ta bra bilder.

Hur belysning kan påverka fotografering

Belysningen påverkar hur motivet syns i bilden. Du kan kasta ljus från sidan för att ge fotot ett dramatiskt utseende. Du kan också belysa motivets hår om du gör ett porträtt och motivet smälter in i bakgrunden.

Belysning har många sätt att påverka fotografering. Allt beror på hur du använder den. Du ska inte förvänta dig att lära dig alla tekniker direkt. Men en bra utgångspunkt är att skaffa en ljuskälla och experimentera. Se om du kan se skillnaden.

Färgtemperatur

Du kanske inte kan se det, men vissa ljuskällor kan tyckas ge olika färger på ljuset än vad de faktiskt gör. Det är därför de flesta kameror har en funktion för vitbalans.

Vitbalans är i princip en funktion som imiterar den mänskliga hjärnan att tro att föremål är vita, även om de inte är det. Vitbalans är baserad på färgtemperaturen. Denna mäts med hjälp av Kelvinskalan.

I huvudsak använder vitbalans objektets färgtemperatur för att lägga till antingen kallt eller varmt ljus för att balansera det.

Detta innebär att om du tar bilder av en stuga i snö kan du lägga till orange ljus för att jämna ut färgerna. Du kan också lägga till mer blått ljus för att betona den kalla miljön.

Det är bra att förstå hur färgtemperaturen fungerar och hur den kan manipuleras om du behöver.

11 grundläggande belysningstyper för fotografering

Det finns olika belysningstyper och stilar att använda, men vi har samlat de 11 grundläggande typerna.

Om du känner till dessa 11 belysningstyper har du inga problem i de flesta fotograferingsscenarier.

1. Omgivande ljus

Ambientljus är alla ljuskällor som finns vid fotograferingen och som du inte har tagit med dig själv. På ett kafé till exempel är det omgivande ljuset glödlamporna, ljuset från fönstren eller ljuset från neonskyltar och liknande.

Omgivande ljus kan vara en välsignelse eller en förbannelse. Ibland kan det skapa en cool atmosfär eller ton för din fotografering. Andra gånger kan det störa fotograferingen och du måste ta med extra utrustning för att jämna ut ljuset.

Det är alltid en bra idé att rekognosera platsen innan du bestämmer dig för att fotografera, så att du vet om det omgivande ljuset kommer att försvåra eller inte.

2. Naturligt ljus

Naturligt ljus är ganska självförklarande det är i princip allt ljus som orsakas av solen. Detta är något du måste hantera om du fotograferar utomhus eller på platser med fönster.

Om du inte själv har en ljuskälla är det ett bra alternativ att öva med naturlig belysning. Det är ett krav om du gör landskapsfotografering.

Du kan använda molniga eller soliga dagar till din fördel, beroende på vad du vill uppnå. Försök bara att fotografera med solen i ryggen, så att du kan undvika bländningar i bilden.

Du kan också använda den gyllene timmen för att få fantastiska bilder. Det är en av de största fördelarna med naturlig belysning.

3. Fyllningsljus

Fill light är en belysningsmetod som används för att fylla ut alla mörka områden i ditt foto med ljus. Fyllningsljus behövs vanligtvis i en trepunktsbelysning när ditt huvudljus kastar skuggor på ditt motiv. Du måste fylla ut dessa skuggor med ett fyllningsljus.

Du kan använda en belysningsrigg, men du kan också använda ett billigare alternativ som väggar eller reflekterande material för att reflektera ljuset på ditt motiv. Om du inte har extra ljus till hands kan du experimentera med platsen för din bild och reflekterande material.

4. Bakgrundsbelysning

Bakgrundsbelysningen är det sista ljuset i trepunktsbelysningen. Det används vanligtvis för att separera motivet från bakgrunden genom att skapa en halo-effekt runt modellen. Ljuset placeras bakom motivet och placeras något över huvudet.

5. Mjukt ljus

Mjukt ljus används vanligtvis för att få ett naturligt utseende på ditt motiv. Det är en ljuskälla som sveper runt motivet för att skapa mjuka kanter i bilden.

Du använder vanligtvis en stor ljuskälla eller en ljuskälla som träffar motivet i en brant vinkel. Solen kan vara en bra källa till mjukt ljus om den fotograferas vid rätt tidpunkt på dagen. Det säkraste sättet att få naturligt mjukt ljus är att ta bilder direkt efter solnedgången.

6. Hårt ljus

Hårt ljus, ibland kallat fast ljus, är en direkt ljuskälla som ger motivet hårda och definierande kanter. Hårt ljus används om du vill fokusera på specifika områden. Det kan också användas för att öka intensiteten och allvaret i fotot.

För att uppnå hårt ljus måste du göra tvärtom jämfört med mjukt ljus. Du behöver en liten ljuskälla som är längre bort.

7. Loopbelysning

Loopbelysning är en belysningsmetod som vanligtvis används vid porträttfotografering. Loopbelysning skapar ett cirkulärt mönster med skuggorna vid motivets näsa. Det ger djup åt porträttet utan att vara för mörkt. Den hjälper även till att definiera drag i personens ansikte.

För att göra loopbelysning måste du ställa upp din lampa ovanför motivets ögonhöjd. Ljuset ska vinklas något nedåt i ungefär 45 grader från din modell. Du kan alltid prova med olika vinklar för att se vilken som passar bäst till din modells ansikte.

8. Kort belysning

Kort belysning är en annan metod som används vid porträttfotografering. Kort belysning innebär att du belyser den del av modellens ansikte som är längst bort från kameran. Kort belysning ger en dramatisk effekt genom att tillämpa en kraftig kontrast och smalna av ansiktet.

För att uppnå detta ställer du upp ljuset i en 45 graders vinkel från motivet. Låt sedan din modell vända ansiktet något mot ljuskällan.

9. Fjärilsbelysning

Butterfly-belysning användes av Paramount Pictures för att göra sina skådespelarporträtt och är därför också känd som Paramount-belysning. Butterfly lighting är när du belyser ansiktet på en modell och lämnar en skugga under näsan och hakan.

Din ljuskälla ska vara ovanför modellen, nära ansiktet och kameran. På så sätt skapar du en fjärilsliknande skugga under näsan och hakan. Det är ett utmärkt sätt att framhäva glamouren och skönheten hos din modell.

10. Delad belysning

Delad belysning sker när du belyser halva modellens ansikte och lämnar den andra halvan i skuggan. Det skapar en skarp kontrast och skapar en intensiv look. Det framhäver hudens textur och ansiktets detaljer.

Din ljuskälla bör vara i en 90-graders vinkel i förhållande till kameran. Den måste lysa direkt in i modellens ansikte.

11. Rembrandt-belysning

Till sist har vi Rembrandt-belysningen. Rembrandt-belysning är en metod som lyser upp större delen av motivets ansikte och lämnar den nedre halvan av ena sidan något i skugga, med ett triangulärt ljus under ögonen. Det låter knepigt, men det är det verkligen inte!

Allt du behöver göra är att placera ditt huvudljus i 45 grader eller större vinkel med modellens näsa. Det måste vara lyft över modellens ansikte och vinklat ner mot dem. Din kamera ska vara på motsatt sida av modellen, något på sidan av modellen. Kontrollera om triangeln är korrekt, så är du redo att börja!

Belysning för fotografering: Mjukt kontra hårt

Som tidigare nämnts kräver mjukt ljus en stor ljuskälla nära motivet.

Hårt ljus kräver en liten ljuskälla längre bort från modellen. Hårt ljus skapar ett definierat och dramatiskt utseende.

Mjuk belysning ger en mer naturlig och varm look för din modell.

Nästa steg: Belysning för porträtt

Nu har du lärt dig grunderna för belysning inom fotografering!

Om du är intresserad av att fortsätta din resa kan du överväga att läsa vår artikel om porträttbelysning. Här får du lära dig alla tips och tricks för att belysa dina porträtt!