Det är viktigt att du har koll på belysningen när du gör en film.

Den viktigaste (och mest utmanande) uppgiften för en filmfotograf är att lyckas med belysningen.

Filmskapare strävar alltid efter att få publiken att känna en viss känsla när de tittar på deras filmer. Ett av de mest grundläggande sätten är genom ljussättning.

Och fill light är en viktig belysningsmetod att förstå, eftersom den bestämmer kontrast, skuggor och ljusstyrka i bilden. När du har förstått grunderna för fill light och hur det fungerar kan du skapa en ljussättning som är unik och funktionell.

Låt oss dyka ner i grunderna för fill light och de tekniker du kan använda för att uppnå filmiska bilder med det.

lighting-home-studio

Vad är ett fyllnadsljus?

Låt oss hålla det enkelt: Ett fyllnadsljus är ett ljus i din ljussättning som fyller de mörka områdena med ljus - det fyller bokstavligen ut de kontrastrika skuggor som ditt huvudljus skapade, så att du får en korrekt exponerad bild.

I en klassisk trepunktsbelysning är ett fyllningsljus ett sekundärt ljus. Det betyder att det också är ett mindre kraftfullt ljus som sitter mittemot det primära nyckelbelysningen.

Ditt fyllnadsljus får inte överglänsa ditt huvudljus (och jag menar det i bokstavlig mening). Ett för starkt fyllnadsljus skulle innebära att du överexponerar eller tvättar ut detaljer på ditt motiv.

Ditt fyllnadsljus kommer att avgöra djup, kontrast och skuggor i materialet. Det brukar mätas som ett förhållande mellan "mängden" huvudljus och fyllnadsljus.

Om du använder mindre fyllnadsljus innebär det hårda skuggor och mer kontrast, medan mer fyllnadsljus ger dig mjuk belysning och en ljusare bild.

lighting-in-dark-roome

Hur fyllnadsbelysning påverkar filmens utseende

Mängden fill-ljus är en av de mest avgörande faktorerna i filmbelysning som du kan använda för att sätta stämningen och atmosfären i scenen.

Rent konkret påverkar en fillbelysning flera komponenter i din films utseende:

  • Kontrastförhållandet
  • Djupet och dimensionen i din bild.
  • Ge en jämnare ljussättning
  • Framhäver detaljer och former hos ditt motiv.

Hur man använder fyllningsljus i filmproduktion

I filmskapande kan du alltid vara kreativ och göra din egen grej, särskilt när det gäller din belysningsuppställning.

Använd 1, använd 20, använd dina ljuskällor upp och ner - med filter, utan filter, häng dem i ett träd med George Michael i bakgrunden som sjunger hur han ger bort sitt hjärta.

I princip är allt tillåtet.

Men det finns några utmärkta belysningsmetoder, särskilt när du använder fyllningsljus, som du bör känna till innan du ger dig ut i terräng.

fill-light-on-film-set

Känn till din ljusplacering

Var du placerar dina lampor i förhållande till motivet och kameran avgör var skuggorna faller.

Hur du placerar ditt fyllnads- och motljus påverkar om djupa, stämningsfulla skuggor eller ett optimistiskt, jämnt ljus kastas över scenen.

Ett fyllnadsljus fungerar bäst när du placerar det i motsatt vinkel till ditt huvudljus.

Låt oss säga att du placerar ditt huvudljus i en 45-graders vinkel mot kameran, vilket skapar några kontrastrika skuggor på motivet; detta innebär att ditt fyllnadsljus också bör lämnas i en ungefär 45-graders vinkel på den motsatta sidan, vilket gör att fyllnadsljuset kan exponera skuggsidan av motivet.

Ställ in ljusintensiteten på ett lämpligt sätt

Du vill att fyllningsljuset ska vara mindre intensivt än huvudljuset. Som en tumregel bör du ställa in fyllningsljuset ungefär hälften så starkt som din primära ljuskälla.

Du kan kontrollera fyllningsljusets ljusstyrka genom att använda diffusorer och modifierare och justera dess avstånd från motivet.

Hur starkt ditt fyllnadsljus ska vara beror på vilken stämning du försöker förmedla i din film.

Tänk på att fyllnadsljuset inte skapar skuggor på egen hand.

Fyllnadsljuset ska förbli oskiljbart och ska inte skapa några egna skuggor.

För att säkerställa detta kan du dämpa ljusstyrkan på din källa eller eventuellt placera ditt fill light närmare kameran.

Testa ditt fyllnadsljus genom att exponera ditt motiv med ett huvudljus till att börja med. Därifrån kan du avgöra hur mycket fyllning din bild behöver och hur du ska placera fyllningsljuset.

Bestäm dig för kvaliteten på fyllningsljuset

Eftersom fyllnadsljusets syfte är att framhäva djupet och formerna i en bild och undvika att skapa skuggor, används vanligtvis ett mjukare ljus som fyllnadsbelysning.

Mjukare belysning ger dina bilder en mer naturlig och diffus ljusspridning.

När du har täckt upp de viktigaste aspekterna av fyllningsljus kan du börja fundera på hur du vill åstadkomma din fyllning. I grund och botten, vilken typ av fyllning vill du använda?

Varje typ har ett annat syfte och kommer att göra något annat för ditt material.

light-on-film-set

De 7 typerna av fyllningsljus

Du kan hitta flera ljuskällor och tekniker för att uppnå fill light-effekten till din film - alla är lite olika från varandra.

Så för att göra det lite enklare går vi igenom några av de fyllnadstyper du kan använda för att hjälpa dig att skapa den stämning du vill skildra.

1. Belysningsenheter

Först och främst den mest okomplicerade och mest uppenbara källan till fyllningsljus - en ljusenhet.

Det finns många typer av belysning som du kan prova; ett bra tips är att använda LED-lampor.

Detta är lampor som ofta används som en källa för fyllning eftersom du oftast kan styra deras styrka och färgtemperatur.

Börja kontrollera ditt fill light, genom att hyra eller prenumerera på belysningsutrustning.

2. Reflektorer och studiebrickor

Du kan enkelt använda reflektorer och studsbrädor som en källa för fyllningsljus. De är billiga, bärbara och finns i olika storlekar och färger, bra för den nya filmskaparen.

Reflektorer och studsbrädor fungerar otroligt bra för inspelning utomhus och i fall där du inte behöver en kraftfull ljuskälla.

I fall där du vill framhäva detaljer och djup i din bild samtidigt som du behåller en viss kontrast är en reflektor eller studsbräda ingen dålig idé.

3. Tyg

Överraskande nog - tyg är ett annat alternativ (du räknade inte med att mode ingår i din kamerautrustning?).

Om du har några ljusare kläder hemma kan du använda dem för att skapa en subtil effekt på din bild.

Funderar du på att lägga till "beställa uniform" på din att-göra-lista?

Se till att skriva "i vitt" som en anteckning - du kan lika gärna slå två flugor i en smäll.

4. Väggar

Platsen du väljer för din fotografering kan också fungera som en källa till fyllning. Väggar och tak kan fungera som ditt betong-fill-ljus, som studsar tillbaka huvudljuset.

Genom att göra detta kan du skapa en mjuk och subtil ljuseffekt.

Om du vill använda väggar ska du se till att blockera och iscensätta skådespelarna och kameran så att väggen fyller deras skuggsida.

5. Blixt

Förutom väggar, reflektorer, din mormors gamla linnelakan - kan du också använda en blixt för att ge fyllnadsbelysning.

Eftersom du har mer kontroll över belysningen när du använder en blixt kan du bestämma hur mycket effekt du vill ha, oavsett det redan tillgängliga ljuset i din scen.

En blixt tar också bort skuggor på ditt motiv som du vill. Och du behöver inte placera den efter ditt huvudljus; en blixt behöver inget huvudljus att reflektera från, så du kan placera den var du vill (be dock om lov först).

6. Negativ fyllning

När du vill ha ett fyllningsljus som är mörkare än vad det naturliga ljuset i din scen ger, kan du överväga att blockera det omgivande ljuset med en svart eller ogenomskinlig flagga monterad på en fjärilsram.

Om du använder något som en ogenomskinlig flagga förhindrar du att överflödigt ljus studsar tillbaka på ditt motiv - mängden negativ fyllning du använder beror på hur mycket ljus du vill absorbera.

7. Spillfyllning

I produktionen kan ströljusljus, inklusive ljusläckor, påverka din bild - och inte på det sätt som du vill.

Så för att undvika detta spill bör du överväga att arbeta i en dedikerad studio, där du har större kontroll över dina ljuskällor.

Vad händer härnäst? Lär dig 3-punktsbelysningen

Det finns en anledning till att filmfotografer gillar att vara kreativa när det gäller att hitta olika källor för fyllnadsbelysning - det är en viktig del av varje belysningsuppställning i din filmskapande process.

Fyllningsljus står dock sällan ensamt - vanligtvis kommer det tillsammans med två kompisar (ungefär som en situation med tre musketörer; du vet - en för alla och alla för en).

Så för att förstå hur du använder fyllningsljus i din belysningsuppställning för film börjar du med att förstå de tre mest grundläggande ljuskällorna för en bild - trepunktsbelysningsuppställningen.

Vanliga frågor om fyllningsljus

Vad gör fill light med ditt material?

Ett fyllnadsljus "fyller ut" de mörka områdena på ditt motiv, vilket skapar ett mer naturligt och subtilt utseende på dina inspelningar.

Var ska fyllnadsljuset placeras?

Placeringen av fyllnadsljuset beror på var du placerar ditt huvudljus. En tumregel är att du bör placera fyllnadsljuset mittemot ditt huvudljus. Det vill säga, om ditt fyllnadsljus står i en 45-graders vinkel till vänster, vill du att ditt fyllnadsljus ska stå i en 45-graders vinkel till höger.

Är fill light nödvändigt vid filmproduktion?

Användningen av fyllnadsljus påverkar många saker i ditt filmmaterial, och det är en av de mest avgörande faktorerna i filmljus som du kan använda för att skildra en viss stämning och atmosfär.

Hur ställer man in ett fyllnadsljus?

Fyllnadsljus är vanligtvis en del av den klassiska trepunktsbelysningen: ett huvudljus, ett fyllnadsljus och ett motljus.