Tips fra innsiden: Hvordan bli motefotograf
Motefotografering spiller en viktig rolle i motebransjen. Det er en disiplin som viser verden den nyeste moten.
I denne artikkelen lærer du hvordan du kan bli motefotograf. Vi gir deg ulike tips du bør kjenne til, og du kan se om du virkelig er klar til å bli motefotograf.
Hvis du vil lære mer om hvordan du tar bilder, kan du sjekke ut artikkelen vår om grunnleggende fotografering. Her finner du alle typer tips og triks.

Hva gjør en motefotograf?
En motefotograf har vanligvis ansvaret for å vise alle i hele verden hva som er det nyeste innen mote. De jobber vanligvis med publikasjoner, designere, motehus og motearrangementer.
På grunn av den høye konkurransen er motefotografer ofte frilansere. Med mindre de kan få jobb i et motemagasin.
Motefotografering krever ofte mye research og forberedelser før man går i gang med en fotografering. Det krever også at fotografen reiser mye. Motefotografer blomstrer når arrangementer som Met Gala, Oscar-utdelingen eller en hvilken som helst type moteuke finner sted.
Hvis du vil bli motefotograf, må du være forberedt på å reise mye. Du må også være forberedt på frilansarbeid, og det kan ta en stund før du tjener penger.
4 ferdigheter du trenger som motefotograf

1. Grunnleggende ferdigheter i fotografering
Ikke overraskende må du ha litt erfaring med fotografering. Det vil definitivt øke sjansene dine for å lykkes hvis du har jobbet som fotograf før du blir motefotograf.
Du må vite hvordan du skal ramme inn motivet, hvilken blenderåpning du skal bruke, og så videre.
2. Redigeringsferdigheter
Hvis du ikke er vant til Photoshop eller Lightroom, er dette tiden for å gjøre det. Vi har faktisk en artikkel som forklarer 5 grunnleggende tips for Lightroom.
Uansett hvilket bildebehandlingsprogram som passer deg, gjør deg kjent med det og øv deg på redigeringsferdighetene dine. Hvis du vil bli motefotograf, må du gjøre dette selv.
Jo mer du forstår hvordan du redigerer bildene, desto mer vil det hjelpe deg å ta bilder som er enkle å redigere. Kanskje finner du ut at noen av farge- og lysjusteringene kan gjøres i virkeligheten i stedet for i etterkant.
3. Kvalitetsutstyr
Hvis du vil ta profesjonelle bilder, trenger du utstyr av høy kvalitet. Jo bedre og mer utstyr du har, desto lettere er det å tilpasse seg kundens behov.
Og tilpasningsdyktighet og fleksibilitet er avgjørende for en frilanser. Motehusene kan tross alt bare velge å gå til en annen motefotograf. Hvis du ikke har det rette utstyret for hånden og budsjettet ditt er lite, så frykt ikke - du kan leie eller abonnere på kamerautstyret ditt på Wedio.
4. En portefølje

Til slutt trenger du en portefølje for å få jobb. Potensielle kunder trenger å se arbeidet ditt og se om du har det som skal til. Motefotograferinger kan være veldig forskjellige, og jo bedre porteføljen din er, desto større er sannsynligheten for at du blir ansatt.
Hvis du ikke har en portefølje, kan du vurdere å be mindre merkevarer om å ta en fotoshoot for en billig penge eller til og med gratis. Se på det som en investering i fremtiden din. Det er i bunn og grunn en markedsføringsstrategi.
5 tips for å komme i gang som motefotograf
1. Øv ved enhver anledning
Akkurat som med alt annet du gjør i livet - øvelse gjør mester. Og dette gjelder ikke mindre i motefotografering.
Selv om hver fotografering vil være forskjellig, er det likevel mange erfaringer du kan ta med deg fra en fotografering til en annen. Derfor bør du aldri gå glipp av en mulighet til å jobbe. Lønnen kan være dårlig i begynnelsen, men du vil i det minste bygge opp porteføljen din og bygge opp ferdighetene dine.
Hvis du er på utkikk etter modeller å øve deg på, kan du vurdere å ta gatemotefotografering.
Det samme gjelder redigeringsferdighetene dine. Hvis du ikke får nok ut av dine egne bilder, kan du alltid laste ned bilder på nettet og prøve å redigere dem.
2. Gjør din egen research

Du bør alltid gjøre research før du kontakter potensielle samarbeidspartnere. Hvis du ønsker å jobbe for et motemagasin eller et motemerke, bør du vite hva som kjennetegner dem.
Det viser at du bryr deg og er interessert i å jobbe med dem. Hvis du skal jobbe med en fotoshoot med et motemerke, er det lurt å gjøre research før forberedelsene starter.
Det viser profesjonalitet og gjør det lettere for dem å samarbeide med deg. Jo lettere du er å jobbe med, jo mer arbeid vil du få.
3. Utvikle en unik og karakteristisk fotostil
En av de tingene som gjør at du blir husket, er hvis du har en unik stil. Dette er den fotostilen som skiller deg fra andre. Det er i bunn og grunn salgsargumentet ditt.
Hvis du er akkurat som alle andre, hvorfor ansette deg?
Uansett hva du gjør når du prøver å etablere merkevaren din, må du huske én ting. Vær original.
Når du har utviklet en unik stil, må du også vise den frem. Det beste du kan gjøre er å samle alle bildene dine i porteføljen din. Og sørg for at folk kan se allerede på de første bildene hva som skiller deg ut.
4. Vurder å flytte dit moten er

Dette trinnet er hvis du virkelig mener alvor med karrieren din. Hvis ikke, er du sannsynligvis ikke klar til å bli profesjonell motefotograf.
Å flytte dit moten er, betyr Paris, Milano, New York City eller København. I utgangspunktet hvor som helst du finner motemerker eller motearrangementer. Dette vil gjøre deg tilgjengelig for motemerker og redusere reisekostnadene dine dramatisk. Det gir deg også mulighet til å bli inspirert uansett hvor du er, siden det er mote overalt.
5. Vær utholdende og dristig
Hvis du vil gjøre suksess i denne bransjen, er det ikke tid til å være sjenert. Du bør være utholdende med å få arbeidet ditt ut der ute, og vise det til alle som kan være av interesse.
Du må også være kresen og sørge for at porteføljen din bare inneholder de beste bildene du har.
Til slutt, husk å være modig. Hvem bryr seg om du ikke har jobbet med et eksklusivt magasin før? Hvorfor skulle det hindre deg i å vise frem arbeidet ditt til dem?
Lær mer med James Naders mesterklasse

Nå er hodet ditt sannsynligvis overfylt av ny informasjon. Men hvis du er sulten på mer informasjon, har du kommet til rett sted.
Ta en titt på vår mesterklasse i motefotografering med James Nader.
Hvilke ferdigheter trenger du for å bli motefotograf?
Vite hvordan du håndterer et kamera og redigeringsprogramvare. Vite hvordan man rammer inn et motiv. Du bør være vennlig og kunne jobbe med mennesker.
Hvordan starter jeg en karriere innen motefotografering?
Det beste du kan gjøre er å bare begynne å jobbe. Begynn med å fotografere gatemote, eller ta kontakt med alle motemerker/publikasjoner du kan for å få jobb.
Hvor mye får en motefotograf betalt?
Gjennomsnittslønnen for en motefotograf er $ 44 000.
Er motefotografering en god karriere?
Hva som helst kan være en god karriere så lenge det er det du ønsker å gjøre. Du bør vurdere om du er klar til å jobbe lange dager hvis du er tilpasningsdyktig, kreativ, fleksibel og tålmodig.