Fotografía de retrato: 9 consejos para dominar un arte

La fotografía de retrato representa la habilidad del fotógrafo para coger una cámara y captar una manifestación de la personalidad y la emoción del sujeto.

Si se hace bien, un retrato puede durar para siempre. Piensa en "Steve Jobs" o "Madre emigrante". Sin embargo, sin las herramientas adecuadas y la comprensión creativa, un retrato también puede volverse algo... redundante. Los retratos que no consiguen captar y retratar las emociones del sujeto se quedan obsoletos. Algo así como un globo de fiesta de hace una semana: se desvanece.

Así que, la pregunta que ahora mismo está profundamente arraigada en tu mente -como la melodía del tiburón bebé de la que te puedes librar- es: ¿cómo puedes asegurarte de que tus retratos capten esos momentos extraordinarios con la solidez suficiente para que todos los recordemos?

Sigue leyendo para aprender nueve técnicas eficaces e imprescindibles que debes aplicar al practicar la fotografía de retrato.

Dan Kennedy

Fotografía de retratos de famosos:
La guía definitiva de Dan Kennedy

¿Te interesa el mundo de la fotografía de famosos? Echa un vistazo a la guía detallada de Dan Kennedy, fotógrafo de retratos de famosos de Londres.

Trailer

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Avance

1

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Introducción

31

¿Qué es la fotografía de famosos?

56

Preproducción

173

Herramientas de preproducción

361

Preparar una lista de tomas

521

Día de rodaje

676

Equipo de cámara esencial

871

Accesorios

975

Objetivos

1027

Ajustes de la cámara

1108

Evolución de la cámara

1265

Edición

1441

Habilidades necesarias

1725

5 aprendizajes clave

1948

Romper las reglas

2477

Encontrar la inspiración

2588

Fotos favoritas

2665

Consejos y trucos

2762

Resumen

2942

Conoce a Dan

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Lo que aprenderá

Ser reactivo y moverse con rapidez: Tanto el día del rodaje como en general.

Prepárate: Lleva tarjetas de memoria y pilas de repuesto.

La creatividad es un músculo: La práctica hace al maestro, también en la fotografía de famosos.

Hazlo sencillo: Limítate a una sola luz y céntrate en el sujeto.

Sé una persona sociable: Disfruta trabajando con los demás y haz que los demás disfruten trabajando contigo.

Mantente al día en tecnología: Infórmese de los cambios tecnológicos y del propio sector.

¿Es nuevo en el mundo de la fotografía? Explora todo lo que necesitas saber sobre fotografía.

¿Qué es la fotografía de retrato?

La fotografía de retrato, o como la generación Z la llamaría... selfie, fue inventada por Robert Cornelius. Utilizando el daguerrotipo, Robert decidió girar la cámara hacia sí mismo y se hizo el primer autorretrato fotográfico del mundo, sentando las bases para el surgimiento de una nueva forma de arte.

Me pregunto si el bueno de Cornelius pensó alguna vez que su autorretrato sería el punto de partida de los selfies en el espejo del baño, las caras de pato y el retrato favorito de todos los tiempos "Estoy en un prado".

Cámara y objetivo para retratos

Antes de profundizar en las distintas técnicas, hablemos del equipo, más concretamente de la cámara y el objetivo para retratos que hay que tener en cuenta.

Ahora bien, no existe el "objetivo perfecto para retratos" ni "la única cámara que necesitas para hacer retratos".

Conseguir el objetivo perfecto o la mejor cámara depende de ti. Depende de cómo utilices tu equipo en función de la iluminación, los ajustes de cámara que prefieras, las condiciones ambientales, etc.

En otras palabras, encontrar el mejor equipo fotográfico para realizar retratos es como intentar estornudar con los ojos abiertos... interesante, pero también imposible.

Dicho esto, a quién no le gustan las buenas prácticas.

Elige una cámara DSLR o sin espejo

Tanto una cámara DSLR como una sin espejo te proporcionarán un gran control, multitud de ajustes de cámara y te ayudarán a obtener imágenes nítidas y de alta calidad en formato RAW que podrás trabajar en el postprocesado. Una vez que sepas manejar la cámara, podrás ajustar el ISO y la compensación de la exposición para modificar la luz o cambiar la velocidad de obturación en función de si el retrato está quieto o en movimiento.

Elige un objetivo más largo

Como ocurre con todos los tipos de fotografía, el objetivo de la cámara es el protagonista: hace de héroe, de villano y de mejor amigo con sobrepeso.

Utiliza un objetivo más largo, por ejemplo de 85 a 200 mm. Las distancias f ocales largas ayudan a comprimir mejor la imagen sin distorsionar los píxeles. Las distancias focales más largas también pueden acercar el fondo al sujeto, aumentando el bokeh (desenfoque del fondo) y creando una imagen más dinámica.

Si vas a hacer una foto en la que el paisaje o el fondo son cruciales, es mejor que utilices un gran angular. Considera la posibilidad de utilizar un teleobjetivo medio de 85 mm o 105 mm. En este caso, la modelo sigue siendo el sujeto principal, pero el fondo desempeña un papel esencial.

9 consejos para dominar la fotografía de retrato

Sumerjámonos de lleno en las técnicas esenciales de fotografía de retrato que debes utilizar para mejorar tus tomas.

1. Busca una iluminación suave

La iluminación en la fotografía de retrato es vital. Imagina que saltas de un avión y te das cuenta de que te has olvidado de ponerte el paracaídas... Es un momento crítico y no hay mucho que hacer al respecto.

Una iluminación adecuada puede decidir si te estrellas y te quemas (o, en mi ejemplo... te estrellas y te rompes) o si es lo que elevará tus tomas, manteniéndote en el aire.

Para obtener la mejor configuración de iluminación para tus retratos, elige un entorno que ofrezca una luz natural suave y difusa procedente de una fuente indirecta.

La luz directa e intensa puede proyectar sombras oscuras no deseadas sobre el rostro del sujeto y crear colores de piel poco naturales. Si te enfrentas a este tipo de condiciones, intenta encontrar un poco de sombra para colocar al sujeto. Utiliza un difusor como una softbox, una sábana blanca o un reflector para suavizar la luz y conseguir un efecto más favorecedor. Los reflectores, en general, son excelentes herramientas para convertir las sombras duras en sombras más suaves.

Si te enfrentas a sombras demasiado oscuras en la cara del sujeto, un reflector puede volver a ser tu caballero de brillante armadura (o, técnicamente, caballero de brillante papel de aluminio). Intenta hacer rebotar parte de la luz de la ventana en esas zonas de sombra con un reflector: es una forma rápida y asequible de iluminar tus retratos y darles un aspecto profesional.

2. Trae tu fuente de iluminación

Aunque la luz natural puede ser estupenda para hacer retratos, la luz directa del sol a veces puede ser excesiva; si te pasas, te encontrarás rápidamente con el clásico complejo de Ícaro. En estos casos, lleva tus propias fuentes de luz.

El flash de la cámara, por ejemplo, es un elemento esencial que aporta luz a tus fotos.

Aunque la mayoría de las veces tendrás un flash en tu cámara, no siempre es lo suficientemente potente para el objetivo de tu retrato. Además, algunos flashes de cámara, sobre todo si se utilizan en primeros planos, pueden hacer que la cara del sujeto aparezca desvaída y desproporcionada. En su lugar, considera la posibilidad de utilizar un flash externo para mejorar el contraste y controlar las sombras en tus retratos, haciéndolos visualmente más emocionantes y dinámicos.

Un flash específico (también conocido como Speedlight o speed lite) es mucho más potente que el integrado en la cámara, lo que se traduce en una ráfaga de luz más brillante que te permite ajustar diafragmas más pequeños para captar una mayor profundidad de campo. Un flash es desmontable y se puede disparar de forma inalámbrica mediante un mando a distancia acoplado a la zapata.

También tendrás más control sobre la configuración de la luz y podrás inclinarla hacia arriba o hacia los lados para que rebote en techos y paredes.

3. Exposición del rostro del sujeto

La exposición se refiere a la luminosidad u oscuridad de la imagen. En la fotografía de retratos, la parte más importante de la escena es la cara del sujeto. Por tanto, asegúrate de que la cara está correctamente expuesta: ni demasiado oscura (subexpuesta) ni demasiado brillante (sobreexpuesta).

Aunque el sistema de medición de tu cámara está pensado para determinar cuánta luz debe entrar en la cámara para hacer una exposición correcta... no es exactamente infalible.

Si tomas un encuadre muy claro o muy oscuro, el sistema empieza a tener problemas. El sistema de medición de tu cámara toma una lectura media, asume que es un tono medio (mitad blanco y mitad negro), lo que significa que si tu retrato es todo blanco, no lo entiende - como he dicho, infalible... no tanto.

Para solucionarlo, puedes ajustar la compensación de la exposición (EV) en tu cámara, lo que te permitirá aumentar o reducir la exposición. O puedes jugar con el triángulo de exposición: ISO, Apertura y Velocidad de obturación.

4. Utiliza el modo de prioridad de apertura para desenfocar el fondo

Al hacer retratos, una forma segura de subir el listón es utilizar una apertura amplia con poca profundidad de campo. Esto difuminará el fondo y convertirá al sujeto en el centro de atención. El diafragma más utilizado en la fotografía de retratos es el comprendido entre f/1,4 y f/2,8.

Si vas a fotografiar un retrato familiar o algo con más de un sujeto, es preferible una apertura más pequeña, ya que así todos estarán enfocados.

Para cambiar la apertura en su cámara, asegúrese de ajustar el modo de disparo a Prioridad de apertura o modo AV. A continuación, utilice la rueda selectora, el dial, los botones o el menú para aumentar o reducir el valor de apertura.

5. Buscar un fondo adecuado

Los retratos retratan al sujeto (lo sé, menudo acertijo de Sherlock Holmes). Sin embargo, hay más complejidades. Hay formas de centrarse en el sujeto dejando más espacio al fondo y de centrarse en el sujeto sin centrarse en él.

Tiene sentido, ¿verdad? Bienvenido al mundo de los inicios en la vida real.

Un fondo recargado o que distraiga la atención desviará la atención del sujeto en el que quieres centrarte. Sin embargo, un entorno emocionante puede añadir mucho dramatismo y *oomph a tu imagen y ayudar a que el sujeto destaque.

Ten en cuenta que "un fondo interesante" no equivale necesariamente a un fondo desordenado. Cuando hagas retratos, querrás un entorno neutro y despejado que no distraiga demasiado al espectador.

Para añadir textura y color, experimenta con una pared o valla atractiva. O considera la posibilidad de incluir un objeto en el fondo para añadir interés o contexto.

6. Diseña una paleta de colores para tus fotos de retrato

Debes diseñar conscientemente el aspecto visual de tus retratos y, para ello, resulta útil definir una paleta de colores.

Utilizar colores complementarios en la ropa, los fondos, el atrezzo e incluso en el postprocesado puede aumentar el impacto general de tus retratos.

En este caso, los geles pueden convertirse rápidamente en tu mejor aliado. Utilizar geles para tus retratos puede cambiar el ambiente o alterar la temperatura del color. Si tu sesión de fotos produce tonos de piel poco naturales o tonalidades de color extrañas, puede que tengas que ajustar la temperatura de la luz. Si vas a hacer fotos en un día nublado, es posible que necesites un gel de temperatura de color naranja (CTO) para que el ambiente sea más cálido. Si las imágenes son demasiado cálidas, puedes aplicar un gel de temperatura de color azul (CTB) para enfriarlas. El tipo de fotografía determinará la temperatura que necesitas, así que planifica tu entorno en consecuencia.

7. Experimenta con diferentes ángulos

Aunque lo normal es que los retratos se tomen colocando la cámara a la altura de los ojos del sujeto, hay mucho más en lo que respecta a las distintas composiciones para tus retratos. Elegir un ángulo poco convencional puede hacer que tus retratos destaquen, incluidos los ángulos que no están tan bien compuestos.

Prueba a fotografiar desde un punto de vista aéreo o lateral, cambia las poses de tu modelo o haz una foto espontánea para averiguar cuál es el ángulo más favorecedor para su retrato.

Dependiendo del ángulo que elijas, puedes hacer que el sujeto parezca más delgado, más grueso, más bajo o más ancho. Muévete por la escena para probar distintos ángulos y distancias y ver qué ángulo concreto capta mejor la imagen.

Para inspirarte, consulta nuestro artículo sobre más de 50 ángulos de cámara y planos diferentes.

8. Utilizar accesorios para añadir dinamismo

Añadir atrezzo a tus retratos fotográficos es una forma estupenda de aportar un toque de color, una pizca de emoción y mucho impacto.

Curiosamente, es la misma receta que utilizó el hada madrina de Cenicienta, justo antes de sentarla en una calabaza gigante a punto de caducar.

Dispara a través de objetos en primer plano, como follaje o una forma de arquitectura, para añadir un elemento dinámico. Difumina los objetos del frente utilizando un objetivo más largo y enfocando a tu sujeto.

Disparar a través de objetos transparentes puede producir patrones o reflejos únicos, mientras que disparar a través de algo como una valla puede proporcionar un encuadre interesante alrededor del sujeto.

9. Finalizar con la edición y el postprocesado

Es cierto que la edición de fotos no tiene muy buena reputación últimamente, y es una pena.

Verás, el problema de la edición fotográfica no es cuando se edita y retoca la composición, la nitidez y la calidad del color. El problema surge cuando la gente parece haber pasado por una cirugía plástica multimillonaria en un par de minutos... estar al día de todas esas cirugías es todo un reto.

Dicho esto, no hay que descuidar el impacto que una edición y un retoque adecuados pueden tener en la fotografía de retrato. Gran parte de la sensación "profesional" de las imágenes se debe a unas técnicas de edición adecuadas.

Además de recortar y cambiar el tamaño de las fotos, puedes utilizar herramientas de belleza para suavizar las imperfecciones con el mínimo esfuerzo. Los filtros de color y el retoque/eliminación de elementos no deseados de la imagen también pueden mejorar tus instantáneas. Incluso si ya estás contento con la calidad de tu foto, la edición puede ayudarte a enfatizar tu estilo visual preferido y a expresar tu creatividad.

Tanto si necesitas recortar un borde no deseado, aclarar una sombra que te distrae o retocar el fondo de la toma, familiarízate con los programas de edición y sus funciones para llevar tu fotografía de retrato al siguiente nivel.

¿Y ahora qué? Inspírese en algunos de los mejores

¿Listo para empezar a fotografiar retratos?

Es muy sencillo; todo lo que tienes que hacer es: buscar una buena iluminación, traer la fuente de luz, ajustar la exposición correcta para la cara del sujeto, utilizar el modo de prioridad de apertura, encontrar un fondo adecuado, diseñar una paleta de colores, (#gasp), experimentar con diferentes ángulos, utilizar accesorios para añadir dinamismo y rematarlo todo con un poco de edición y postprocesado.

Parece sencillo, ¿verdad?

Captar un retrato es un proceso creativo que resulta diferente para cada fotógrafo. Con el tiempo, tú también encontrarás tu proceso.

Para inspirarte, descubre algunos de los mejores fotógrafos de retratos de todos los tiempos.

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