Consejos de expertos: Cómo convertirse en fotógrafo de moda

La fotografía de moda desempeña un papel fundamental en la industria de la moda. Es la disciplina que muestra al mundo la moda más actual.

En este artículo, aprenderás cómo convertirte en fotógrafo de moda. Te daremos diferentes consejos que debes conocer, y podrás ver si realmente estás preparado para convertirte en fotógrafo de moda.

Si quieres saber más sobre cómo hacer fotos, puedes consultar nuestro artículo sobre los fundamentos de la fotografía. Aquí encontrarás todo tipo de consejos y trucos.

¿Qué hace un fotógrafo de moda?

Un fotógrafo de moda suele tener la responsabilidad de mostrar a todo el mundo lo último en moda. Suelen trabajar con publicaciones, diseñadores, casas de moda y eventos de moda.

Debido al alto nivel de competitividad, los fotógrafos de moda suelen ser autónomos. Eso a menos que consigan un trabajo en una revista de moda.

La fotografía de moda suele requerir mucha investigación y preparación antes de iniciar una sesión fotográfica. También requiere que el fotógrafo viaje mucho. Los fotógrafos de moda florecen cada vez que se celebran eventos como la Gala del Met, los Oscar o cualquier tipo de semana de la moda.

Si quieres convertirte en fotógrafo de moda, debes estar preparado para viajar mucho. También tienes que estar preparado para trabajar como autónomo, y podría pasar un tiempo antes de que obtengas beneficios.

4 habilidades necesarias para ser fotógrafo de moda

1. Conocimientos fundamentales de fotografía

Como es lógico, necesitas tener cierta experiencia en fotografía. Si has trabajado como fotógrafo antes de convertirte en fotógrafo de moda, tus posibilidades de éxito aumentarán.

Tienes que saber cómo encuadrar el sujeto, qué apertura utilizar, etc.

2. Habilidades de edición

Si no estás acostumbrado a utilizar Photoshop o Lightroom, este es el momento de hacerlo. De hecho, tenemos un artículo que explica 5 consejos fundamentales para Lightroom.

Sea cual sea el software de edición fotográfica que más te convenga, familiarízate con él y practica tus habilidades de edición. Si quieres convertirte en fotógrafo de moda, tienes que hacerlo tú mismo.

Cuanto más entiendas cómo se editan las fotos, más fácil te resultará editarlas. Tal vez descubras que algunos de los retoques de color e iluminación pueden hacerse en la vida real en lugar de en posproducción.

3. Engranaje de calidad

Si quieres hacer una sesión de fotos profesional, necesitarás un equipo de alta calidad. Cuanto mejor y más equipo tengas, más fácil te resultará adaptarte a cualquier cosa que necesite tu cliente.

Y la adaptabilidad y la flexibilidad son vitales para un autónomo. Al fin y al cabo, las casas de moda podrían elegir a otro fotógrafo de moda. Si no tienes a mano el equipo adecuado y tu presupuesto es reducido, no temas: puedes alquilar o suscribirte a tu equipo fotográfico en Wedio.

4. Una cartera

Por último, para conseguir trabajo necesitarás un portafolio. Los clientes potenciales necesitan ver tu trabajo y comprobar si tienes lo que hay que tener. Las sesiones de fotos de moda pueden ser muy diferentes, y cuanto mejor sea tu portafolio, más probabilidades tendrás de que te contraten.

Si no tienes un portafolio, considera la posibilidad de pedir a marcas más pequeñas que te hagan una sesión de fotos por poco dinero o incluso gratis. Considéralo una inversión para tu futuro. Es esencialmente una estrategia de marketing.

5 consejos para iniciarse como fotógrafo de moda

1. Practicar siempre que sea posible

Como con cualquier otra cosa en la vida, la práctica hace al maestro. Y esto no es menos cierto en la fotografía de moda.

Aunque cada sesión fotográfica será diferente, hay muchas experiencias que puedes llevarte de una sesión fotográfica a otra. Por eso nunca debes dejar pasar una oportunidad de trabajar. Puede que el sueldo empiece siendo malo, pero al menos construirás tu cartera y mejorarás tus habilidades.

Si buscas modelos con los que practicar, plantéate hacer fotografía de moda callejera.

Lo mismo ocurre con tus habilidades de edición. Si no te bastan tus propias fotos, siempre puedes descargarlas de Internet e intentar editarlas.

2. Investiga

Siempre debes investigar antes de ponerte en contacto con posibles colaboradores. Si quieres trabajar para una revista de moda o una marca de moda, debes conocer su esencia.

Demuestra que te importa y que tienes interés en trabajar con ellos. Si tienes que trabajar en una sesión de fotos con una marca de moda, te conviene investigar antes de que empiecen los preparativos.

Muestra un nivel de profesionalidad y facilita que trabajen contigo. Cuanto más fácil sea trabajar contigo, más trabajo conseguirás.

3. Desarrollar un estilo fotográfico único y característico

Una de las cosas que te harán ser recordado es si tienes un estilo único. Es el estilo fotográfico que te diferencia de los demás. Es básicamente tu punto de venta.

Al fin y al cabo, si eres como los demás, ¿para qué contratarte?

Hagas lo que hagas cuando intentes establecer tu marca, recuerda una cosa. Sé original.

Cuando has desarrollado un estilo único, también tienes que mostrarlo. Lo mejor es reunir todas tus fotos en un portafolio. Y asegúrate de que en las primeras fotos la gente pueda ver qué es lo que te distingue de los demás.

4. Considera la posibilidad de trasladarte a donde esté de moda

Este paso es si realmente te tomas en serio tu carrera. Si no es así, probablemente no estés preparado para convertirte en fotógrafo de moda profesional.

Trasladarse a donde está la moda significa París, Milán, Nueva York o Copenhague. Básicamente, dondequiera que haya marcas o eventos de moda. Así estarás más al alcance de las marcas de moda y reducirás drásticamente tus gastos de viaje. También te permite inspirarte vayas donde vayas, ya que hay moda a tu alrededor.

5. Sé persistente y audaz

Si quieres triunfar en este negocio, no hay tiempo para la timidez. Debes ser persistente a la hora de dar a conocer tu trabajo, enseñárselo a cualquiera que pueda interesarle.

También tienes que ser exigente y asegurarte de que tu portafolio sólo contiene las mejores fotos que tienes.

Por último, recuerde que debe ser audaz. A quién le importa si no has trabajado antes con una revista de alto nivel. ¿Por qué debería eso impedirte mostrarles tu trabajo?

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