Ett bra samarbete mellan kund och skapare börjar med en grundlig kreativ briefing.

Eftersom en kreativ briefing kan vara så avgörande för resultatet av din video och för att du ska kunna uppfylla dina kunders önskemål och behov, kommer följande guide att ta dig igenom de typiska stegen och eventuella utmaningar som du måste ta hänsyn till under denna "preproduktionsfas".

Nedan hittar du en gratis mall för en kreativ briefing, som kommer att guida dig genom hur en sådan briefing kan göras.

Nedan kan du läsa mer om:

  1. Syfte
  2. Målgrupp(er)
  3. Mål (KPI:er)
  4. Definition av problemet
  5. Centralt budskap
  6. Appeller
  7. Språk
  8. Uppmaning till handling (CTA)
  9. Val av kanal
  10. Format och längd
  11. Tidsfrister
  12. Inspiration
  13. Budget

Bonus: Ladda ner mallen för kreativ brief längst ner på den här sidan. På så sätt kan du alltid ha den nära till hands.

1. Syfte

Innan du börjar utveckla innehållet i din video bör du alltid ha ett fastställt syfte med videon. Ingen filmskapande process kan fortsätta utan det avgörande "Varför?" i början. Av denna anledning kan du inledningsvis börja ställa dig själv frågor som t.ex:

  • Vad är syftet med videon?
  • Var i kundresan befinner sig mottagaren när han eller hon tittar på videon?

2. Målgrupp(er)

När du har bestämt syftet med din video kan du börja fundera på "vem" du skapar videon för. Om du undrar är det ingen bra idé att göra alla till din målgrupp. Du kommunicerar på ett annat sätt med din tonårsdotter än med din farbror från Arkansas, Texas. Du bör alltid ha din målgrupp i åtanke när du skapar innehåll till din video.

  • Definiera din målgrupp. För vem skapar du videon?
  • Beskriv en och/eller flera kundpersonaer.

3. MÅL (KPI:er)

Du måste fastställa ett mål för din video. Ditt mål kommer att hjälpa till att forma ditt budskap, oavsett om ditt mål är att bygga varumärkeskännedom, öka kundinteraktionen eller något annat, är det viktigt att du har en idé om var du vill att din videoproduktion ska sluta innan du börjar.

  • Hur mäter du framgång?
  • Vilka mätvärden kommer du att ta hänsyn till när du definierar framgång?  
    Vad är ditt mål?

4. Definiera problemet

Du måste fundera på vilket olöst problem som din video ska hjälpa till att lösa. Det kanske är uppenbart för dig varför den här videon är så viktig att skapa, men andra kanske inte ser det lika tydligt som du. Så se till att veta vilket problem du löser, hur din video är lösningen och sedan naturligtvis - se till att alla som tittar på din video får veta hur din video kommer att hjälpa till att lösa just det problemet.

  • Vilken typ av problem kommer din video att hjälpa till att lösa?

5. Centralt budskap

Att definiera ditt kärnbudskap innebär att bestämma vilka åtgärder du vill att dina tittare ska vidta när de har tittat på din video. Deras handlingar beror på hur din video fick dem att känna sig och på vilka nya sätt den fick dem att tänka. Se till att du har ett tydligt kärnbudskap som du vill förmedla, och förmedla det väl.

  • Vilket är det viktigaste budskapet som du vill att din video ska förmedla?

6. Appeller

Precis som i punkten om vikten av att skapa ett kärnbudskap. Du vill att din video ska lämna dina tittare med en specifik känsla som kan bidra till att ändra deras handlingar. Tänk på vilken typ av känsla du vill att din video ska lämna dina tittare med.

  • Vilka former av överklagande ska din video uttrycka?
    Humor? Seriositet? Rädsla? Förnuft? Trovärdighet? Känslomässigt?

7. Språk

Eftersom din video med största sannolikhet kommer att innehålla ljud behöver du också ta hänsyn till vilket språk din video ska vara på för att nå så många från din målgrupp som möjligt.

  • Vilket språk ska din video vara på?
  • Vilken typ av (om någon) undertexter ska bifogas din video?

8. Uppmaning till handling (CTA)

Gör det enkelt för din tittare att veta vad de ska göra härnäst. En uppmaning till handling ger dina tittare några tydliga riktlinjer. Ännu mer, en tydlig Call To Action gör det också möjligt för tittarna att engagera sig i ditt varumärke, vilket i slutändan leder till konverteringar.

  • Vart ska mottagaren ledas efter att ha tittat på din video?

9. Val av kanal

Eftersom antalet distributionskanaler ständigt ökar, vore det bra om du hade en viss insikt om vilken kanal du bör välja för din video.

  • Var ska din video visas?
    Vilka betalda medier? Vilka ägda medier?

Vill du gräva djupare i det här ämnet? Läs vår guide om" Hur man producerar videor för sociala medier".

10. Format och längd

Precis som det finns många olika distributionskanaler finns det många olika format och längder att välja. Alla dessa kan var och en bidra med något specifikt till din video.

  • I vilket eller vilka format ska din video släppas?
  • Vilken längd ska videon ha när den släpps?

Detta kan snabbt bli en riktig djungel att navigera i. Hitta vår kompletta guide till "Rekommenderade videospecifikationer för sociala medier".

11. Tidsfrister

Du måste planera efter eventuella deadlines som din videoproduktion kan komma att ställas inför. Det skulle vara så synd att bara hinna halvvägs och sedan inse att du inte kommer att hinna med din deadline.

  • När ska videon vara klar?
    Finns det några andra tidsfrister som kan vara viktiga att tänka på?

12. Inspiration

Din video måste naturligtvis vara originell. Men det kan aldrig skada att samla inspiration från andra videoskapare för att hjälpa dig att komma igång. Se bara till att fortfarande hålla din video personlig och originell.

  • Vilka videor kan du använda som inspiration?
  • Vilka ljud kan användas som inspiration?

13. Budget

Gör en realistisk budget. Du måste veta hur mycket frihet du kan ta dig i din process.

  • Vad är din budget för produktion?

14. Andra

Varje videoproduktion kommer att ha en specifik process. När du går igenom den här mallen, försök också att komma ihåg om det finns några särskilda begränsningar som den här mallen inte har tagit hänsyn till.

  • Finns det några viktiga begränsningar att ta hänsyn till?