Insidertips: Hur man blir en modefotograf

Modefotografering spelar en viktig roll i modebranschen. Det är en disciplin där man visar världen det senaste modet.

I den här artikeln får du lära dig hur du blir modefotograf. Vi kommer att ge dig olika tips som du bör känna till, och du kan se om du verkligen är redo att bli modefotograf.

Om du vill lära dig mer om att ta bilder kan du läsa vår artikel om fotografins grunder. Här hittar du alla typer av tips och tricks.

Vad gör en modefotograf?

En modefotograf bär vanligtvis ansvaret för att visa alla i världen vad det senaste modet är. De arbetar vanligtvis med publikationer, designers, modehus och modeevenemang.

På grund av den höga konkurrensnivån är modefotografer ofta frilansare. Såvida de inte kan få ett jobb på en modetidning.

Modefotografering kräver ofta mycket forskning och förberedelser innan man går in i en fotografering. Det kräver också att fotografen reser mycket. Modefotografer blomstrar när evenemang som Met-galan, Oscarsgalan eller någon typ av modevecka äger rum.

Om du vill bli modefotograf bör du vara beredd att resa mycket. Du måste också vara beredd på frilansarbete, och det kan dröja ett tag innan du går med vinst.

4 Färdigheter du behöver som modefotograf

1. Grundläggande färdigheter i fotografering

Det är inte förvånande att du behöver ha viss erfarenhet av fotografering. Det skulle definitivt öka dina chanser att lyckas om du har arbetat som fotograf innan du blev modefotograf.

Du måste veta hur du ramar in ditt motiv, vilken bländare du ska använda och så vidare.

2. Redigeringskunskaper

Om du inte är van vid Photoshop eller Lightroom är det dags att göra det nu. Vi har faktiskt en artikel som förklarar 5 grundläggande tips för Lightroom.

Oavsett vilket fotoredigeringsprogram som passar dig, bekanta dig med det och öva upp dina redigeringsfärdigheter. Om du vill bli modefotograf måste du göra detta själv.

Ju mer du förstår hur man redigerar bilderna, desto mer kommer det att hjälpa dig att ta foton som är lätta att redigera. Kanske upptäcker du att vissa färg- och ljusjusteringar kan göras i verkligheten i stället för i efterhand.

3. Utrustning av hög kvalitet

Om du vill fotografera en professionell fotosession behöver du utrustning av hög kvalitet. Ju bättre och mer utrustning du har, desto lättare är det att anpassa dig till allt som din kund behöver.

Och anpassningsförmåga och flexibilitet är viktigt för en frilansare. Modehusen kan ju trots allt bara välja att gå till en annan modefotograf. Om du inte har rätt utrustning till hands och din budget är liten så frukta inte - du kan hyra eller prenumerera på din kamerautrustning på Wedio.

4. En portfölj

Slutligen, för att få jobb behöver du en portfolio. Potentiella kunder behöver se ditt arbete och se om du har vad som krävs. Modefotograferingar kan vara väldigt olika, och ju bättre din portfölj är, desto större är sannolikheten att du kommer att bli anlitad.

Om du inte har någon portfölj kan du överväga att be mindre varumärken att göra en fotosession billigt eller till och med gratis. Se det bara som en investering i din framtid. Det är i huvudsak en marknadsföringsstrategi.

5 tips för att komma igång som modefotograf

1. Öva vid varje tillfälle

Precis som med allt du gör i livet - övning ger färdighet. Och detta är inte mindre sant inom modefotografering.

Även om varje fotografering kommer att vara annorlunda finns det ändå många erfarenheter som du kan ta med dig från en fotografering till en annan. Det är därför du aldrig ska missa en möjlighet att arbeta. Lönen kanske börjar dåligt, men du kommer åtminstone att bygga upp din portfölj och bygga upp dina färdigheter.

Om du letar efter modeller att öva på kan du överväga att göra gatumodefotografering.

Samma sak gäller för dina redigeringsfärdigheter. Om du inte kan få nog av dina egna bilder kan du alltid ladda ner bilder på nätet och försöka redigera dem.

2. Gör din research

Du bör alltid göra din research innan du kontaktar potentiella samarbetspartners. Om du vill arbeta för en modetidning eller ett modemärke bör du känna till deras väsen.

Det visar att du bryr dig och har ett intresse av att arbeta med dem. Om du ska arbeta med en fotosession med ett modemärke ska du göra research innan förberedelserna börjar.

Det visar en nivå av professionalism och gör det lättare för dem att arbeta med dig. Ju lättare du är att arbeta med, desto mer arbete kommer du att få.

3. Utveckla en unik och karakteristisk fotograferingsstil

En av de saker som gör att du kommer att bli ihågkommen är om du har en unik stil. Det är den fotograferingsstil som skiljer dig från andra. Det är i princip ditt försäljningsargument.

Om du trots allt är precis som alla andra, varför skulle du då anlita dig?

Vad du än gör när du försöker etablera ditt varumärke, kom ihåg en sak. Var originell.

När du har utvecklat en unik stil måste du också visa upp den. Det bästa är att samla alla dina bilder i din portfolio. Och se till att folk redan på de första bilderna kan se vad som utmärker dig.

4. Överväg att flytta till en plats där modet är

Det här steget är om du verkligen menar allvar med din karriär. Om inte, är du förmodligen inte redo att bli professionell modefotograf.

Att flytta dit där modet finns innebär Paris, Milano, New York eller Köpenhamn. I princip överallt där du kan hitta modemärken eller modeevenemang. Detta skulle göra dig tillgänglig för modemärken och dramatiskt minska dina resekostnader. Det gör också att du kan bli inspirerad var du än är, eftersom det finns mode överallt omkring dig.

5. Var ihärdig och var djärv

Om du vill lyckas i den här branschen finns det ingen tid att vara blyg. Du bör vara ihärdig med att få ut ditt arbete, visa det för alla som kan vara intresserade.

Du måste också vara kräsen och se till att din portfolio endast innehåller de bästa bilderna du har.

Slutligen ska du komma ihåg att vara djärv. Vem bryr sig om du inte har arbetat med en högklassig tidning tidigare. Varför skulle det hindra dig från att visa upp ditt arbete för dem?

Lär dig mer med James Naders masterclass

Vid det här laget är ditt huvud förmodligen överfyllt av ny information. Men om du är hungrig på mer information har du kommit till rätt ställe.

Kolla in vår masterclass i modefotografi med James Nader.