Efterproduktion: 10 nödvändiga steg i filmskapandeprocessen

Produktionen är ett jobb.

Tyvärr är det bara första steget i processen att registrera varje synpunkt och scenario på din inspelningslista.

När du har packat dina saker går du hem för att sedan ta dig an en ny utmanande operation: Efterproduktion.

Om du vill skapa en film kan du inte gå utan den. Före efterproduktionsprocessen har du en video. Efter den har du en berättelse.

Vad är postproduktion inom film?

Postproduktion är en process som innebär att man redigerar ljud- och bildmaterial för att skapa en film. Det finns flera steg inblandade, och storskaliga projekt har olika team (med redigerare, ljudtekniker, foley-artister, färgsättare med flera).

En redigering innebär att man sätter ihop filmmaterial, lägger till musik och införlivar andra visuella och ljudmässiga effekter.

Alla dessa element spelar en roll för att producera den multisensoriska upplevelse du tänkt dig.

10 steg i efterproduktionsprocessen

1. Bildredigering

Först placeras scenerna i ordning och kontrolleras för kontinuitet. När detta är gjort kan bilderna låsas så att allt annat kan börja läggas till. Sådant är avgörande eftersom det gör det möjligt att revidera och testa nya idéer.

2. Ljudredigering

Oavsett om det är mänskliga röster, musik eller effekter spelar ljud en avgörande roll för att skapa en atmosfär och förmedla känslor. I den här delen samlar redigeraren in och organiserar ljudspåren i en film, tar bort oönskade ljud och lägger till ljudeffekter.

3. Musikscoring

En filmmusik är ett musikstycke som ackompanjerar en film och hjälper till att skapa en stämning för varje scen. Helst skulle du arbeta med en musiker och ha ett original soundtrack till din film. Eftersom världen är ofullständig och sådant inte alltid är möjligt måste du licensiera andras musik.

4. Lägga till VFX

En redigerare kan manipulera (eller till och med skapa) bilder i samband med en live-action-upptagning inom film- och videoproduktion. Magi? Nej, specialeffekter. Sådana gör det möjligt att skapa scener som annars inte skulle vara möjliga genom att ge liv åt datorgenererat bildmaterial. För några decennier sedan skulle detta vara en dyr och mödosam process. Numera kan man leka med specialeffekter med en bärbar dator och billig programvara.

5. Ljudblandning

Ljudblandning avser att matcha ljudnivåerna för alla ljud i en film. Sådana inkluderar samtal, foley (som fotsteg eller regn) och musik. En ljudmixer måste justera varje ljudfil för att få den att låta klar, skarp och sömlös. Personen bakom måste vara mycket organiserad och uppmärksam på detaljer (för att inte tala om: tålmodig).

6. Färgkorrigering och gradering

När allt är där det ska vara låser redaktörerna bilderna. Därefter går de igenom varje bild för att digitalt justera och förfina nyanser och ljus för att skapa kontinuitet och en konsekvent stämning.

7. Grafik

Vid den här tidpunkten är det dags att skapa titelkort, eftertexter och annan grafik. Var inte rädd för att inte följa klassikerna. Det finns inga regler, och du kan använda det här skedet för att lägga till personliga signaturdetaljer. Kom ihåg att allt är en del av din berättelse. Ja, även eftertexterna när halva publiken redan står upp.

8. Förberedelser för distribution

Innan du börjar distribuera din film ska du se till att du har alla komponenter du behöver. Särskilt om du siktar på att distribuera den internationellt kan du inte bortse från vissa delar. Kort sagt, ha ett musik- och effektspår (dvs. utan dialog), skriv ett manus med exakt tidskod för varje talat ord och skapa ett digitalt biopaket (som har den slutliga kopian av din film kodad).

9. Reklam för filmen

Att skapa är en hälsosam process som ger näring åt konstnärernas själ (som du, filmare). Ändå vill du att ditt verk ska nå ut till andra människor. Med det sagt måste du tänka på reklam. Ta fram reklammaterial (t.ex. en affisch) och fundera på vilka kanaler du kan använda. Om du har en marknadsföringsorienterad vän kan genomförandet av en kampanj ge din film några extra dussin ögonpar.

10. Skapa och distribuera filmtrailer.

Vissa trailers är ett konstverk i sig själva. Dra ut de mest spännande och anmärkningsvärda bitarna ur din film och få din tittare att längta efter att se mer.

3 Populära programvaror för efterbearbetning

Om du läser det här är det troligt att du inte (ännu) har råd med klippare, ljudtekniker, foley-artister och färgsättare. Som tur är finns det flera utmärkta programvaror som kan hjälpa dig. Några av de bästa är:

1. Avid Media Composer
2. Final Cut Pro
3. Adobe Premiere

Lär dig mer om processer för filmskapande

Nu när du förstår vad efterproduktion är ska du inte stanna här. Det finns så mycket mer du kan lära dig. Lär dig mer om processer för filmskapande.