Dokumentärfilm: Förberedelser för en intervju om en dokumentärfilm: Förberedelser för en intervju om en dokumentärfilm

I dokumentärfilm är intervjuer avgörande. Det går inte att berätta historien på egen hand - du behöver människor som berättar sin historia. Eftersom intervjuer är så viktiga är det klokt att vara noggrann med din forskning och förberedelser - och eftersom du läser detta har du tagit det första steget, grattis!

I den här bloggen kan du läsa om:

1. Intervjuförberedelser
2. Stilar för intervjuer
3. Hur man fångar känslan
4. Att få en person att öppna sig inför kameran

Förberedelser för intervjuer

Intervjuer är ofta den viktigaste komponenten inom dokumentärfilm. Om de används på rätt sätt kan de förmedla de teman du vill utforska genom att ge ett bredare sammanhang till filmens ämne.

En väl genomförd intervju kan avslöja viktig information i filmens berättelse samt utveckla karaktärsdrag, vilket resulterar i en övergripande känsla av plats. En effektiv intervju är i hög grad beroende av de beslut du fattar före och efter intervjuerna. Om du kan bygga upp en relation med ditt ämne kommer samtalen att flyta mer naturligt.

Stilar för intervjuer

I ögonblicket - Passiv

Det här är när huvudpersonen pratar. De kan berätta en historia eller bara tänka högt. Detta sker inte genom att prata direkt mot kameran, utan du får istället känna dig som en passiv observatör.

I ögonblicket - aktiv

Här kommunicerar huvudpersonen direkt med kameran. Ofta har de ett samtal med filmskaparen, intervjuaren eller direkt med publiken. Detta skapar en känsla av att vara mer involverad i det som händer.

Röstning

Det är ingen överdrift att påstå att en voiceover kan göra eller stjälpa din dokumentärfilm. Kolla in Michael Moores användning av voiceover för inspiration, särskilt hans förmåga att föra fram ett moraliskt argument.

Publiken kan vara oförlåtande när det gäller voiceover, vilket innebär att det är viktigt att hitta en balans i ton och leverans. Tonen i din voiceover är avgörande för atmosfären och stärkandet av en berättelse.

Gör dig redo

Förbered dig men var anpassningsbar

Innan du faktiskt tar din utrustning och ger dig ut för att filma, förbered vilka du vill träffa och vad du vill ta reda på om dem. Du kan tänka dig att intervjuerna kan vara strukturerade, halvstrukturerade eller ostrukturerade. Och undvik alltid ja- eller nejfrågor!

Det kan hända att dina intervjupersoner är nervösa, obekväma, har svårt att öppna sig eller helt enkelt inte litar på dig. Fastställ syftet med intervjun och visa medkänsla och genuint intresse. Var empatisk, förstå deras synvinkel och skapa förtroende, särskilt när det handlar om ett känsligt ämne.

Hur man fångar känslor

Lär känna varandra

Se till att lära känna så mycket som möjligt om en miljö, berättelsen och huvudpersonerna. Tänk på förhållandet mellan karaktärerna och deras miljö, detta kan öka autenticiteten. Tänk dig att du filmar en dokumentär om en karaktär som är konstnär - placera dem kanske i deras studio.

Komposition

Hur kommer belysningen att vara på platsen - vilken ton förmedlar den? Placeringen av ett motiv och kameran kan ha en stor inverkan på en scen. Dra nytta av vad en miljö ger dig, använd den för att hjälpa till att berätta historien. Med effektiva intervjuer kan du förmedla dina karaktärers känslor, inte bara med deras berättelse utan också med kulissen.

Val av objektiv

Det är ingen regel, men kom ihåg att ta både vida och detaljerade bilder när du intervjuar din karaktär. Zooma in med tätare längre brännvidd.

Börja alltid brett för att få din betraktare att känna sig bekväm. När samtalet blir djupare eller du träffar något känslomässigt kan du zooma in. När du kommer lite närmare kan du känna en djupare koppling till berättelsen och dess karaktärer.

Ställ rätt frågor

När du intervjuar din huvudperson ska du ge exempel samtidigt som du ställer frågor. Ge en möjlighet till jämförelse, formulera saker på ett annat sätt, delta i en konversation, få dem att känna sig bekväma. Ställ inte bara förberedda frågor, eftersom det kan ta död på flödet i ett samtal.

Se till att ljudet inte överlappar varandra, särskilt om du sitter bakom kameran och ställer frågorna - detta kan vara en mardröm att åtgärda under redigeringen.

Fortsätt rulla

Fortsätt att rulla efter andra tagningar. Du vet aldrig vad som kan hända när du lägger ner kameran. Om du kan, filma kontinuerligt och redigera senare. Det kan ge dig mer material att välja mellan i klipprummet.

Belysning

Även om du inte har råd med den dyraste ljusutrustningen, försök att säkra ljusstarka LED-paneler. Om motivets ansikte inte är tydligt kommer du att ha svårt att fånga och förmedla känslor. Du kanske kan återbelysa en scen i efterhandseffekter, men det är knepigt att göra rätt - särskilt om du är nybörjare.

Mindre (utrustning) är mer

Ta inte med dig för mycket utrustning, särskilt om du reser. Det kan bli en riktig plåga!

Ljud

Om du har tittat på dokumentärfilm har du förmodligen hört att även bra bilder kan bli sämre av dåligt ljud.

Små brister är förväntade i det visuella, särskilt om du är nybörjare med ett litet team och begränsad utrustning. Vad du inte bör kompensera för är tydligt ljud.

Hur du får ditt motiv att öppna sig inför kameran

Enmansbesättning

Att vara ensam när du intervjuar dina karaktärer kan faktiskt skapa större förtroende och intimitet. Ofta kommer karaktären att vara mer benägen att öppna sig om känsliga ämnen.

Slappna av

Många människor kan tycka att det är stressigt att prata naturligt framför en kamera. Det är ditt jobb att försöka få dem att känna sig så bekväma som möjligt - för om du inte gör det kommer det att synas på skärmen. Var naturlig, skämta och låt dem känna att de är med en vän snarare än en filmskapare.

Öppen inställning

Förvänta dig inte svaret. Pressa aldrig dina övertygelser på ditt ämne eller på en konversation, för det kan verkligen ändra dess riktning. Om du har en egen åsikt, dela med dig av den utanför protokollet eller behåll den för dig själv.

Förbered frågor, men följ med strömmen och överdriv inte ämnet. Lyssna noga och låt samtalet flyta naturligt. Det kan till och med förekomma en obekväm tystnad, men även den kan berätta en del av historien.

Läs ditt ämne och var autentisk

Långa pauser, obekväma tystnader och kroppsspråket är alla bra avslöjanden. De kan ofta vara mer avslöjande än de ord som sägs. När ditt ämne lämnar saker öppna, pressa dem inte för hårt. Det finns kraft i att låta publiken fylla i luckorna.

Gör din research

Gör efterforskningar om ämnet, men var inte en besserwisser. Låtsas aldrig att du vet mer än vad du faktiskt gör, det kan lätt förstöra förtroendet.

Saker och ting går inte som planerat, men är det något dåligt?

Nej! Hoppas kanske till och med på att saker och ting inte går som planerat, ofta kan detta vara en ljuspunkt i din slutprodukt. Om du avslutar filmandet med exakt det du förväntade dig kommer det aldrig att bli lika givande som att gå igenom det oväntade.