Vad är ljudeffekter? En genomgång av 5 olika typer och hur du implementerar dem

Ljudeffekter är kärnan i hur producenter och kompositörer omvandlar ljud till musik.

De är viktiga i varje musikmakares verktygslåda - och oavsett om du arbetar med analoga eller digitala ljud bör ljudeffekter vara något du lär dig att behärska.

Läs vidare för att ta reda på vad ljudeffekter är och hur du framgångsrikt implementerar dem i din musik.

Är du intresserad av ljudeffekter? Lär dig mer om filmmusik.

Vad är ljudeffekter?

Ljudeffekter är hård- eller mjukvaruapparater som ändrar eller omdirigerar hur en ljudsignal låter.

Med andra ord gör de något elektroniskt med ett ljud som ändrar dess egenskaper. Olika parametrar, inklusive hastighet, återkoppling eller drivning, kan styra dessa effekter.

Ljudeffekter används

De flesta producenter kommer att använda ljudeffekter för fem primära ändamål:

• Ljuddesign.
• Öka djupet.
• För att passa in ett ljud bättre i en mix.
• För att förbättra rytmen eller flödet i ett spår.
• För att bredda stereofältet.

5 typer av ljudeffekter

Ljudeffekter kan delas in i 5 övergripande kategorier:

1. Modulationseffekter

Dessa modifierar källans ljudsignal med en annan signal, vanligtvis en oscillator. Inkluderar körer.

2. Tidsbaserade effekter

Dessa omfattar processer där någon form av tidsmanipulering sker på signalen. Inkluderar reverb, delay och ekon.

3. Spektrala effekter

Spektraleffekter ändrar frekvensinformationen i en ljudfil eller positionen för dessa filer i en stereo- eller flerkanalsmix. Inkluderar utjämning och panorering.

4. Dynamiska effekter

Dessa ändrar dynamiken i en ljudsignal - förändringen i amplitud över tiden. Om man ändrar signalamplituden ändras också formen på signalens vågform, vilket är signalförvrängning. Detta inkluderar distorsion.

5. Filter

Inkluderar bandpassfilter, klockkurvfilter, kuvertfilter, högpassfilter, filter med hög hylla, lågpassfilter, filter med låg hylla och notchfilter.

Vad är panorering?

Panorering är fördelningen av en ljudsignal i ett flerkanalsfält.

Det hjälper till att skapa illusionen av att en ljudkälla rör sig från en del av ljudbilden till en annan.

Hur fungerar det?

Panorering manipulerar det faktum att våra öron kan identifiera placeringen av ett ljud i ett 3D-rum - eftersom våra hjärnor kan bearbeta de olika tidpunkterna mellan vårt vänstra och högra öra.

Panorering fungerar på ett dubbelt stereosystem genom att låta mer eller mindre av en signal komma in i varje högtalare, vilket skapar olika rumsliga effekter.

Panorering använder

Du kan uppnå många olika effekter med hjälp av panorering, t.ex:

• Att artificiellt placera ljudet på en viss plats i stereofältet.
• För att förhindra att ljudet blir oklart och maskerat i din mix (det är när två ljud täcker varandra).
• Automatiska panoreringseffekter kan hjälpa ett ljud att svepa över stereofältet och få det att låta som om musiken rör sig från vänster till höger.

Vad är eko och delay?

Delay är en av de mer grundläggande effekterna - grunden för andra, som chorus och reverb.

Delay spelar in en ljudsignal för uppspelning en viss tid efter den ursprungliga signalen. Den kan spelas upp på olika sätt för att åstadkomma ljud som ekon som avklingar med tiden eller för att åstadkomma fördubblingseffekter.

De flesta delays fungerar genom att spela upp den torra signalen och den fördröjda signalen kort därefter. Moderna digitala effekter använder en inspelad buffert för att efterlikna uppspelningshuvudseffekten hos äldre delay-enheter.

Signalen lagras och spelas upp beroende på de parametrar som styr ekoeffekten.

Echo och delay använder

• Den vanligaste användningen av delay är den slapback-effekt som används i tidig 1950-talsrock - som Sam Philips eller Elvis Presley. Dessa är bra för att fylla ut ett framträdande, särskilt en gitarr eller sång.
• Utdragna delays kan skapa helt nya lager och rytmer i ett framträdande. I techno- och dub-musik används ofta multi-tap-delays för att skapa virvlande synthlinjer.

Vad är reverb?

När ett ljud uppstår händer två saker. Det direkta ljudet träffar dina öron och andra ljudvågor studsar mot ytor innan de når dina öron. Dessa andra ljudvågor når dina öron senare och är tystare.

Reverb är ett gäng ekon som sammanfaller, så att vi hör dem som en enda effekt. Reverb kan uppstå i alla slags utrymmen; tunnlar, hallar, djupa underjordiska grottor ...

För att återskapa reverb i musik använder vi en metallplatta eller en fjäder som tar upp vibrationer i tanken och omvandlar dem till en signal med en analog krets.

Reverb-plugins är mycket processorintensiva: de gör tusentals beräkningar per sekund som bestämmer delta, frekvensrespons och andra faktorer.

Reverb använder

• Reverb kan hjälpa till att ge ett ljud lite sustain och få det att stanna kvar längre.
• Det ger en drömliknande kvalitet till din signal.
• Det ger fyllighet och djup åt ett ljud och jämnar ut dippar och hicka på vägen.

Vad är chorus?

Chorus erhålls när liknande ljud med små variationer i stämning och timing överlappar varandra och hörs som ett.

Tänk på en kör i en kyrka som sjunger flera delar samtidigt - de överlappar varandra för att skapa ett distinkt ljud.

Hur fungerar det?

Chorus-ljudprocessorn gör kopior av originalsignalen och tillämpar delay och tonhöjdsmodulering på dessa kopior.

Stereokören gör samma sak och lägger till panorering i fördröjningarna och förskjuten fas för att skapa ett fylligare ljud.

Chorus använder sig av

• Hjälper till att skapa ett tjockare och fylligare ljud.
• Den skapar en illusion av komplexitet och rörelse - den användes mycket i 80-talsmusik!
• Chorus hjälper till att bredda din stereobild: ger en drömmande kvalitet till gitarr eller helt enkelt bulkar upp sång.

Vad är distorsion?

Distorsion uppstår när du överbelastar ljudkretsen, vilket gör att signalen klipps. Det är lite knepigt att få grepp om, men det är ett smart litet verktyg när det används effektivt.

Det fungerar genom att ändra din originalsignal genom att driva ljudet till att klippa och komprimera. Detta harmoniserar ljudet och tillför behaglig färg.

Distortion finns i olika former och storlekar - olika typer av kretsar producerar andra distorsioner.

Distortion använder

• Distortion som används med rör är varmare och lägger till övertoner för att förtjocka ljudet.
• Distorsioner som görs med transistorer är hårdare och tillför istället udda övertoner.
• Bit-crushing är en vanlig typ - den används ofta i videospel på grund av sina knapriga egenskaper.
• Distortion används ofta på elgitarrer och syntar och kan åstadkommas med pedaler, effekter, rackmounts osv.

Vad är utjämning?

Ekvalisering är att sänka eller förstärka en frekvens i frekvensspektrumet.

Frekvensspektrumet ligger mellan den lägsta och högsta mängden Hertz som mänskliga öron kan höra.

Equalization delar upp detta spektrum i underavdelningar/band som kan skära eller förstärka dina ljud.

Det fungerar genom att skulptera befintliga frekvenser i ditt ljud, vilket hjälper till att forma tonen och karaktären hos ditt ljud. Den kan också ändra balansen mellan de frekvenser som redan finns där.

Om du skär av de höga frekvenserna blir ljudet mörkare och om du förstärker de höga frekvenserna blir det ljusare.

Ekvalisering använder

• Equalization är ett viktigt verktyg för att göra mixar. Du kan utskära utrymme i frekvensspektrumet så att varje ljud blir precis rätt.
• Equalization hjälper till att hålla ditt spår från att låta för tråkigt eller luddigt.
• Det kan också ta bort oönskade element i inspelningen.
• Du kan använda den för att förstärka de viktigaste elementen i inspelningen också.

Vad är komprimering?

Komprimering minskar det dynamiska omfånget - det är skillnaden mellan de högsta och tystaste delarna av din ljudsignal. När du använder komprimering förstärks de tystare delarna och de högre delarna minskas.

Kompression fungerar genom att minska signalens förstärkning. De sänker volymen på de höga topparna och jämnar ut de plötsliga stötarna i ditt spår. Detta skapar en behaglig flytning i spåren.

Komprimering får spåren att låta tätare och mer flytande och höjer den genomsnittliga ljudstyrkan i spåret. Du vet om du har överkomprimerat om det låter tråkigt och bullrigt.

Komprimering använder

• Sidechain-komprimering är ett vanligt ljud i dansmusik. Den får musiken att låta som om den pumpar.
• Om du använder kompression får dina spår att låta mer polerade och sammansatta.
• Det höjer den genomsnittliga ljudstyrkan i spåret och håller de högre topparna i schack.

Vad är ett ljudfilter?

Ett ljudfilter sänker en uppsättning frekvenser över eller under ett visst tröskelvärde. Dessa finns ofta i equalizers eller som fristående plugins.

De vanligaste typerna av ljudfilter är högpassfilter (dessa släpper igenom alla frekvenser över gränsen och dämpar de som ligger under).

Lågpassfilter (dessa släpper igenom alla frekvenser under cutoff och dämpar resten).

Bandpassfilter släpper igenom alla frekvenser i ett visst band och dämpar alla över och under.

Ett filters branthet bestäms av dess lutning. Ju lägre lutningen är, desto svagare dämpar det frekvenserna under eller över gränsfrekvensen. Många filter har också en resonansreglering som förstärker frekvensbandet runt avgränsningen.

Användning av ljudfilter

• Ljudfilter kan användas av kreativa skäl och för att korrigera ett spår.
• Du kan skapa utrymme i en mix för olika instrument och frekvensområden.
• De kan också användas för att skapa build-ups och övergångar i en mix.

Lär dig mer. Ge dig in i ljuddesignen

Nu när du är expert på ljudeffekter, varför inte göra en djupdykning i ljuddesign?

När du har gjort det kan du titta på vår sida om filmskapande för att lära dig hur du implementerar ljudeffekter i ett filmmusikmaterial.