7 profftips - for å hjelpe deg med å løfte gatemotefotograferingen din

Gatemotefotografering, urban motefotografering, street style-fotografering, hva du enn vil kalle det, hvis du er interessert i mote, har du sannsynligvis kommet over denne typen bilder før.

Det er en flott måte å fange essensen av byen du befinner deg i, og det beste er at det er ekte. Selv om du kanskje ser en modell med en Ikea-veske og en stor hatt laget av frukt på en catwalk, vil du aldri se dem gå rundt på gaten slik.

Dette er ekte mennesker med antrekk de selv har valgt ut, som går rundt i gatene. Og det er det som er essensen i gatemotefotografering - virkelighet.

Før vi går i gang, bør du vurdere å lese artikkelen vår om motefotografering. Her får du vite alt det spesifikke ved motefotografering og hva du bør være oppmerksom på!

7 tips for fotografering av gatemote

1. Finn et spennende sted

Som med alle andre typer fotografering vil du ha en spennende bakgrunn. Eller kanskje motivet ditt er så interessant at du vil at det skal være enkelt.

Uansett må du ta hensyn til bakgrunnen når du fotograferer. Avhengig av fargen på antrekket deres, bør du finne noe som supplerer det. Hvis de har mørke klær, bør du velge en lysere bakgrunn.

Flotte steder å fotografere kan være strender, parker eller landlige gater. Hvis du kan finne en gate der alle husene er like, og kanskje til og med en som er såpass landlig at du kan stå på veien, er det et flott sted.

2. Vurder tilgjengelig belysning

Du må venne deg til å bruke den belysningen du har til rådighet. Du kan imidlertid bruke denne belysningen til din fordel.

Du kan bruke skyggene som bygningene kaster for å ta interessante bilder. Du kan også finne gode måter å lyse opp motivet ditt med sollys. Hvis det er for mørkt, kan du bruke en lyktestolpe eller lys fra en butikkfasade.

Til slutt, husk å sjekke været før du drar ut på fotografering. Du vil helst ha klar himmel. Hvis det er overskyet, kan lyset være uforutsigbart.

3. Kom nær modellen

Du må komme nær modellen når du tar bilder. Du tar de beste bildene når modellen er i fokus.

Husk at jo lenger unna du er, desto flere bakgrunnsforstyrrelser finnes det.

Du må også huske på at du befinner deg på gaten, så mange forskjellige mennesker vil gå forbi. Du kan ikke forvente at alle skal gi deg plass, så ved å gå tett på kan du sørge for at ingen kommer i veien.

4. Ta mange bilder

Husk at det alltid er bedre å ta for mange bilder enn for få. Det gjelder spesielt i gatemotefotografering.

For når modellen drar, er det slutt. Du kan ikke bare gå tilbake neste dag og ta nye bilder. Når de er borte, er de borte for alltid.

En av de tingene du ikke kan gå ned på når du fotograferer på gata, er minnekort. Du vil ikke at lagringsplass skal være grunnen til at du slutter å ta bilder.

5. Se etter interessante ansikter og motestiler

Dette er enkelt - det krever bare at du ser deg rundt etter folk som ser interessante ut. Dette er veldig subjektivt, så det er bare å velge den du synes ser best ut.

Når du går rundt på gaten, bør du vurdere å snakke med folk med et unikt utseende. Hvis noen skiller seg ut, er det dem du vil snakke med.

Du kan vurdere å gå på offentlige arrangementer som lanseringer av kleskolleksjoner, hvor du garantert vil finne folk som er kledd for anledningen. En annen fin måte å finne folk på er å dra på moteuken eller andre arrangementer som tiltrekker seg kreative mennesker. Der er det garantert mange utkledde mennesker, og de vil mer enn gjerne la seg fotografere.

Du må huske at det å spørre folk om du kan ta et bilde av dem fordi du liker antrekket deres, er et stort kompliment, så som oftest vil de takke ja med glede.

6. Ta bilder i RAW-format

Her er en annen grunn til alltid å ha med minnekort - ta alltid bilder i RAW!

RAW er ukomprimert og tar mye mer plass enn den typiske JPEG-filen, men det utgjør en enorm forskjell når du ser på resultatene.

RAW er et format som er mer detaljert enn de typiske bildefilene. Og det er det foretrukne formatet for alle profesjonelle fotografer.

7. Bruk en lav blenderåpning

Ved å bruke en lav blenderåpning får du en effekt som kalles bokeh. Dette er den vanligste måten å fotografere gatemote på, fordi det skaper en liten dybdeskarphet. Med liten dybdeskarphet sørger du for at modellen er i fokus, og at bakgrunnen er mindre distraherende.

Når du fotograferer på gaten eller i urbane områder, er det ofte mye å gjøre i bakgrunnen, så du vil ikke at den skal ta oppmerksomheten bort fra modellen.

5 street style-fotografer å følge med på i 2023

1. Scott Schuman

Scott Schuman begynte akkurat som alle andre - bevæpnet med et digitalkamera, klar til å vandre rundt i gatene og ta bilder av mennesker han syntes var interessante.

Han lastet opp bildene på bloggen sin, The Sartorialist, og la til små kommentarer. Gatemotefotograferingen utviklet seg raskt til å bli mer enn en hobby.

Han er kjent for å dokumentere "ekte mennesker". Fotografiene hans har en følelse av normalitet. Han har gang på gang bevist at det finnes spennende motemodeller utenfor catwalken.

Du kan sjekke ut hans Instagram her.

2. Caroline Blomst

Caroline Blomst er en svensk street style-fotograf som også jobber som designer.

Hun lanserte sitt eget streetwear-merke BLOMST, som er inspirert av hennes streetstyle-arbeid. Caroline fokuserer hovedsakelig på kvinner i gatene i Stockholm, der hun kommer fra. Hun dokumenterer sesongens ulike antrekk på bloggen Carolines Mode.

Hun er flink til å sette modellene i sentrum og ta bilder i fullformat med fantastisk lyssetting.

Du kan se mer av Carolines arbeid på Instagram.

3. Garance Doré

Garance Doré er en fransk gatemotefotograf. Hun startet bloggen Doré i 2006, der hun fotograferte mennesker rundt om i Paris.

Garance Doré har tidligere jobbet i motebransjen med mange forskjellige ting, som illustrasjoner og fotografering. Hun har virkelig et øye for stil, og det skadet ikke at hun startet sin karriere i en av verdens mest fasjonable byer.

Det er vanskelig å beskrive hva det er ved Dorés fotografier som gjør dem så gode, men hennes blikk for å finne de rette motivene er definitivt en av grunnene.

Sjekk ut mer av Doré på Instagram.

4. Phil Oh

Phil Oh er en street style-fotograf som for tiden jobber for Vogue. Han fotograferer street style for Vogue og reiser verden rundt for å gjøre det.

Phil Ohs fotografering er unik, og i motsetning til de fleste gatemotefotografer bruker han ikke alltid bokeh-effekten. Dette gir bildene hans en viss ekthet, og det får deg til å føle at du er der sammen med dem.

Phil drev også sin egen blogg, Street Peeper, der han la ut det meste av arbeidet sitt. Han oppdaterer den imidlertid ikke lenger etter at han fikk vogue-jobben. Men det er fortsatt kult å se utviklingen hans.

Du kan se bildene hans på Instagram.

5. Joshua Woods

Joshua Woods er en fotograf som har spesialisert seg på street style-fotografering. Han vokste opp i New York, nærmere bestemt i Harlem, der han også startet sin karriere. Han er for tiden basert i Paris i Frankrike.

Woods fokuserer på å bidra til den svarte kulturens positive rolle i samfunnet. I 2018 reiste han til Senegal og tok flere bilder i Dakars gater.

Han driver sin egen fotoblogg, Joshua Woods Photography, der han laster opp alle bildene sine.

Sjekk ut flere av Joshuas bilder på Instagram.

Utforsk motefotografering

Jeg håper denne artikkelen har hjulpet deg til å finne motet til å gå ut og ta noen bilder. Og husk at det verste de kan si når du ber om tillatelse til å ta bilder, er nei.

Hvis du fortsatt ikke har begynt å ta bilder, bør du lese artikkelen vår om grunnleggende fotografering.

Og når du har gjort det, kan du sjekke ut artikkelen vår om high fashion-fotografering.

Du vil lære alt om denne typen fotoshoots, og du vil kanskje lære et par ting som kan være nyttige for gatemotefotografering.