Toon Bijbel: Wat is het en waarom heb je het nodig?

Wanneer je een nieuwe tv-serie probeert te verkopen aan een studio, zullen ze je geen geld geven op basis van een snelle pitch. Daarom moet je een showbijbel maken, om hen een idee te geven van waar je show over gaat!

Een showbijbel geeft je de mogelijkheid om alle informatie die je hebt over je personages, setting, toon, genre, verhaal, enzovoort in één document te proppen.

Als je van plan bent om een showbijbel te maken, bekijk dan onze GRATIS showbijbelsjabloon.

Als je in de filmindustrie zit, heb je waarschijnlijk veel verschillende documenten nodig. Wij hebben al onze GRATIS filmproductiesjablonen hier verzameld.

Wat is een showbijbel?

Ondanks de naam, is een showbijbel geen groot religieus boek. Het is een document waarin je alles noteert over de show.

Je gebruikt de showbijbel om de serie te pitchen aan studio's, zodat ze zien waar de show over gaat. Het is ook een geweldig referentiepunt voor de verdere ontwikkeling van de show. Het bevat de basis van het verhaal dat je vertelt.

Waarom zou je een showbijbel maken?

Als je eenmaal een show klaar hebt, is de beste manier om je verhaal te vertellen met een showbijbel. Het maakt het makkelijker voor studio's om de show te begrijpen. Het schrijven ervan helpt je ook om alle benodigde basiskennis te verzamelen.

Het verkopen van je show zou reden genoeg moeten zijn om een showbijbel te maken. Scenarioschrijvers zijn afhankelijk van studio's om projecten aan te nemen, en er is geen betere manier om je show te verkopen dan door middel van een showbijbel. En wie weet, misschien houden de studio's van je presentatie maar vinden ze delen van de inhoud niet goed. Je hebt in ieder geval een startpunt waar je veranderingen kunt aanbrengen.

Hoe werkt een showbijbel?

Denk bij het maken van je showbijbel na over de toon van het schrijven, zodat het past bij je verhaal. Een voorbeeld is Dark Skies, een show over een top-geheime faciliteit. De showbijbel leest als een top-secret overheidsdocument, en het is een geweldige manier om een idee te verkopen.

Je moet de volgende inhoud in je showbijbel opnemen.

Inhoud showbijbel:

Titel & Auteur:

Begin met het vermelden van de voorgestelde titel van de show. Zorg ervoor dat je het memorabel maakt, en als je meerdere woorden hebt, zorg er dan voor dat de afkorting gepast is. Je wil niet dat mensen slurs gaan schrijven wanneer ze over je show praten.

Je noemt ook de naam van de auteur van de show. Je kunt ze één voor één opnoemen als het om meerdere auteurs gaat. Op die manier is het makkelijker om onderscheid te maken tussen de namen.

Logline:

De logline is de regel met woorden die je show verkoopt. Het moet kort, duidelijk en krachtig zijn. Het moeten ongeveer 25-30 woorden zijn die de protagonist(en), de motivatie van de protagonist(en), en de algemene verhaallijn uitleggen.

Het is een uitdaging om dat in zo weinig woorden te doen, maar dat is wat een groot schrijver maakt. Maar probeer je eens voor te stellen dat je een kijker bent die door een streamingdienst scrollt, en bedenk welke beschrijving hen zou motiveren om naar jouw show te kijken. Je kunt hier meer leren over het schrijven van de perfecte logline.

Inleiding:

In dit deel concentreer je je meer op jezelf dan op de eigenlijke show. Hier schrijf je een korte, bondige inleiding over je redenen om het verhaal te schrijven en wat je geïnspireerd heeft. Het laat de studio zien of je het waard bent om in te investeren en of je de visie hebt om de show verder te brengen dan de pilot.

Thema's:

Het is ook belangrijk om te noteren welke thema's in de show voorkomen. Thema's trekken kijkers naar een show en maken de show uniek. Het is wat onze personages en het verhaal drijft, en het hebben van een basis van thema's helpt bij het schrijven van toekomstige afleveringen.

Het is ook van vitaal belang te vermelden welke kernthema's in de serie voorkomen en aan te geven hoe ze samenwerken. Je kunt geen totaal verschillende thema's hebben die op zichzelf bestaan. Ze moeten op elkaar inwerken en met elkaar verweven zijn. U kunt ook thema's vermelden die u in een toekomstig seizoen zou willen introduceren.

Structuur:

In dit gedeelte geef je aan hoe de afleveringen gestructureerd zullen zijn. Je kunt aangeven of het verhaal chronologisch is of dat er flashbacks zijn. Je kunt ook specifieke stijlkeuzes noteren, zoals zwart-wit, kleuren, of muziek, die het verhaal of de personages helpen aansturen.

Voorbeelden van structuur zijn een onbetrouwbare verteller zoals in Mr. Robot of het gebruik van "Monster van de Week"-afleveringen zoals in X-Files, waar sommige in een vacuüm plaatsvinden, min of meer los van het hoofdverhaal.

Door de structuur op te schrijven wordt duidelijk hoe het verhaal in de loop van de show wordt verteld, en is het voor de lezers gemakkelijker zich dit voor te stellen.

Toon:

De toon is wat de structuur en de thema's samenbindt. Er moet een vaste toon zijn die de kern van de verhaallijn volgt. Er zijn genoeg mixen van genres en toon, zoals te zien is bij dramashows als M*A*S*H, Atlanta, en Ted Lasso.

Een show heeft echter typisch een specifieke toon die af en toe met andere mengt. Om terug te komen op X-Files: het is een show over de FBI en paranormaal onderzoek. De belangrijkste verhaallijn is een verhaal over overheidscomplotten, en het wordt zwaar. Maar er is ook een regelmatige mix van horror en komedie. Dat is de drijfveer achter de iconische relatie tussen Fox Mulder en Dana Scully.

Setting:

In dit gedeelte noteer je de eigenlijke setting van de serie. Noteer de dingen die de sfeer van je show maken.

De wereld is een grote motor van het verhaal, want het is waar je personages hun leven leiden. Je personages kunnen worden beïnvloed door de setting en vice versa. Je moet ervoor zorgen dat je het zo beknopt mogelijk beschrijft.

Als we Breaking Bad als voorbeeld nemen, gaat het om een zuidelijke staat in de VS, in een gezin uit de middenklasse. De setting zet de duidelijke economische ondergang van het personage in gang, een gezin dat getroffen wordt door kanker en geen ziektekostenverzekering heeft. Het stelt ze ook in staat om drugs en kartels in het verhaal te introduceren.

Karakters:

In dit gedeelte noteer je alles over de personages die in je verhaal voorkomen. Je moet de hoofd- en bijfiguren noteren die het kernteam vormen. Schrijf een beschrijving in 3-5 regels voor elk personage om een beknopt idee te geven van wie ze zijn.

Dit is van vitaal belang om te begrijpen hoe de personages op elkaar inwerken en waarom een personage nodig is. Het is ook geweldig om je een beter beeld te vormen van het verhaal, en het stelt de studio's in staat na te denken over eventuele acteurs die eraan verbonden kunnen worden.

Verhaal:

Schrijf in dit gedeelte een samenvatting van één bladzijde van het verhaal van het eerste seizoen. Je moet het eerste seizoen opsplitsen met alle belangrijke gebeurtenissen. Je moet ook schrijven waar je personages en verhaal beginnen en eindigen.

Je hoeft het niet chronologisch te schrijven. Je kunt het doen zoals de showbijbel van Dirk Gently en er wat humor in stoppen. Het schetst of de conflicten een heel seizoen kunnen duren en hoe het verhaal zich ontvouwt. Het vertelt de lezer ook hoe elk personage en de setting in het verhaal passen.

Afleveringen:

Hier schrijf je een samenvatting van elke aflevering in het seizoen. Je moet op zijn minst het begin, midden en einde van elke aflevering uitleggen. Je kunt ook elk thema of subthema dat voorkomt toevoegen.

Zorg ervoor dat je samenvattingen overeenkomen met de toon van je verhaal. Als het een komedieshow is, maak dan een grappige samenvatting!

Hoe gaan we nu verder?

Een goede manier om je show te verkopen is om een langetermijnplan te bewijzen. Je kunt dat doen door de algemene plotpunten van toekomstige seizoenen te noteren. Stel je voor wat er met je personage zou gebeuren in seizoen 2 en 3. Noteer ook in welk jaar het zich afspeelt en welke nieuwe personages je wilt introduceren.

Hoe meer informatie je kan geven, hoe meer de studio zal weten of je het kan laten doorgaan. Denk eraan, de show moet doorgaan!

Afsluitende gedachten

Ik hoop dat dit artikel je heeft geholpen te begrijpen hoe belangrijk het is om een showbijbel te hebben.

Als je meer wilt leren over filmmaken in het algemeen, bekijk dan ons artikel over de basisprincipes van het filmmaken.

Showbijbel FAQ