Redactionele Fotografie: Vertel je verhaal met foto's

Foto's maken die sterke emoties oproepen of een complex verhaal vertellen is een kunst op zich. Als je dit doet voor modefotografie, creëer je kledinggerichte foto's met een context.

In dit artikel leer je meer over redactionele fotografie en krijg je tips om een vliegende start te maken. Ben je helemaal nieuw met fotografie? Ontdek de must-have uitrusting voor elke beginnende fotograaf.

Wat is redactionele fotografie?

Redactionele fotografie verwijst naar het maken van foto's die in kranten of tijdschriften worden gebruikt naast artikelen of andere vormen van tekst. Ze dienen om een verhaal te illustreren, een thema weer te geven of context te bieden.

Redactionele fotografie komt voor in verschillende takken van de fotografie, zoals mode, sport en portretten. In dit artikel richt ik me in het bijzonder op modefotografie, maar veel tips zijn toepasbaar op andere gebieden.

Redactionele modefotografie is een onderscheidend subgenre van modefotografie. Terwijl de laatste zich over het algemeen richt op kleding, leggen editorials de nadruk op stemmingen, gevoelens of een levensstijl.

Soorten modefotografie

Als we het toch over mode hebben, kan ik er niet onderuit om de andere hoofdtypen modefotografie niet te noemen.

High fashion en street fashion zijn elkaars tegenpolen. High fashion bestaat uit zeer geplande opnamen, vaak met beroemde modellen of beroemdheden. Het zijn uitmuntende producties met een hoge waarde, waarbij kwaliteit van vitaal belang is.

Bij straatfotografie gaat het om de echte wereld, waarbij gewone mensen worden getoond in outfits die ze vaak zelf kiezen te dragen. De nadruk ligt op persoonlijke stijl en minder op trends, waardoor een meer onbevangen gevoel ontstaat.

Catalogusfotografie heeft als enige doel artikelen aantrekkelijk en duidelijk te laten zien, zodat klanten zich kunnen voorstellen hoe ze hen zouden staan. Bij deze stijl is er niet veel ruimte voor buiten-het-kader denken, en het wordt gedaan in een studio met een natuurlijke achtergrond, zachte verlichting en medium lenzen.

Lookbooks zijn vergelijkbaar met catalogi, maar ze bieden meer context om de nieuwe collectie van een ontwerper of merk te laten zien, en ze bieden meer creatieve vrijheid voor de modefotograaf.

Hoe zit het met commerciële en redactionele fotografie? Dat verdient een beetje meer uitleg.

Redactioneel vs. commerciële fotografie

Het verschil tussen commerciële en redactionele modefotografie is misschien niet zo groot, maar het is wel een belangrijk onderscheid.

Terwijl commerciële fotografie zich richt op de verkoop door contact te maken met de consument, hebben editorials een ander doel. Ze creëren een verhaal rond de kleding, het model en de omgeving om een boeiend verhaal te creëren.

Redactionele fotografen blijven vaak eigenaar van hun shoots, terwijl commerciële foto's een opdracht zijn en dus wettelijk eigendom van de klant. Over deze voorwaarden kan echter onderhandeld worden.

7 tips voor redactionele fotografie

Heb je je voorgenomen om redactionele fotografie te proberen? Hier zijn 7 tips voor beginners om een jumpstart in de industrie te krijgen.

1. Oefen en experimenteer

Als je een complete newbie bent op het gebied van redactionele fotografie, is het beste wat je kunt doen om te oefenen en je vaardigheden te verbeteren. Wacht niet op grote klanten om een modeshoot te maken. Werk samen met aspirant-modellen of zelfs met je vrienden en familie om te experimenteren en je portfolio op te bouwen.

Je leert vaardigheden veel sneller door te doen dan door passief te leren of gewoon af te wachten. Tijd geïnvesteerd in het verbeteren van je vak is nooit verspild, en het kan een leuke manier zijn om je eigen stijl te verkennen!

2. Begin met het idee

Als je met redactionele fotografie wilt werken, moet je leren hoe je diepte en een boeiend verhaal kunt creëren. Om te beginnen moet je beginnen met je idee.

Inspiratie kan overal zijn, zeker als je weet waar je moet zoeken. Loop door de stad en verken nieuwe gebieden, ga naar het museum of verdwaal in nieuwe muziek.

Houd je notitie-app bij de hand en noteer wat woorden of maak een foto wanneer de inspiratie toeslaat. Als je genoeg indrukken hebt verzameld, kun je verder gaan met het maken van een creatieve briefing waarin je je ideeën uitwerkt.

3. Maak een gedegen creatieve briefing

Een goed doordachte redactionele fotoshoot vereist een gedegen briefing. Om er zeker van te zijn dat je concept vertaald wordt, zet je je gedachten op papier (of maak ze digitaal). Dit is een geweldige manier om je ideeën te ordenen, en het is gunstig als je je gedachten wilt overbrengen aan je klant of andere creatieven die aan de shoot werken.

Breng je gedachten onder woorden, en beschrijf in het kort de volgende zaken:

• Thema en esthetiek
• Setting en rekwisieten
• Verlichting
• Styling, haar en make-up
• Model(len)

Horen alle elementen bij elkaar en vormen ze een totaalbeeld? Als het gaat om het vertellen van een goed verhaal, mag geen enkel detail lukraak lijken. Elk aspect moet in het algemene concept passen, van de setting tot je model.

4. De locatie kiezen

Zodra je de creatieve briefing hebt gemaakt, is het tijd om locaties te scouten en de perfecte locatie te vinden. Waarschijnlijk heb je al gekozen voor een fotostudio of een locatie op locatie.

Een fotostudio is een leeg canvas waar fotografen meestal de controle hebben over een breed scala aan instellingen. De studio is uitgerust met een heleboel lampen, achtergronden en alle andere benodigdheden die je nodig zou kunnen hebben. Als je voor een gecontroleerde omgeving gaat, huur dan een fotostudio!

Fotograferen op locatie geeft een heel ander gevoel. Hier moet je je aanpassen aan de omgeving en de beschikbare middelen, maar je krijgt een achtergrond met een grotere impact op het verhaal.

Zo kun je je model in een elegante balzaal, een woeste woestijn of zelfs een weelderig bos plaatsen! Het dompelt kijkers onder en verrijkt hun ervaring door meer context te geven aan je shoot.

Controleer voordat je op locatie gaat fotograferen de weersvoorspelling en zorg dat je altijd een ondertekend formulier hebt voor het vrijgeven van de locatie. Download hier ons sjabloon voor het vrijgeven van een locatie.

5. Het kiezen van de kleding

In elke editorial, vooral in fashion editorial fotografie, speelt kleding een centrale rol in het overbrengen van je boodschap. Samenwerken met een stylist is de beste manier om de stukken te vinden die je idee aanvullen, in plaats van naar de achtergrond te verdwijnen, of erger nog, er van af te leiden.

Stylisten hebben goede connecties en zijn op de hoogte van de laatste modetrends. Ze bieden inzichten van onschatbare waarde die je redactionele fotografie van goed naar geweldig tillen.

6. Respectvolle communicatie op de set

Als je zo ver bent gekomen, is de kans groot dat je met een team werkt en niet alleen. Of het nu gaat om modellen, ontwerpers, stylisten of haar- en make-upprofessionals die deel uitmaken van je team, respectvolle communicatie is altijd een must.

Fashionshoots kunnen stressvol zijn, vooral als je onder tijdsdruk staat en de dingen niet goed lijken te gaan. Blijf kalm en professioneel, en concentreer je op het efficiënt overbrengen van je punt.

Creëer een positieve werkomgeving - informeer het hele team over wat er van hen wordt verwacht, zodat ze op één lijn zitten. Respecteer altijd de persoonlijke ruimte van het model en vraag toestemming om hen aan te raken, zelfs al is het maar een simpele aanraking van de schouder om de pose aan te passen.

Zorg dat je de reputatie krijgt dat je gemakkelijk bent om mee te werken, zodat je netwerk aanbevelingen zal brengen die je ver kunnen brengen in deze industrie.

7. Volg modetrends

Mode is een snelle industrie, en het is niet alleen de kleding die snel uit de mode kan gaan. Houd je collega's en merken op de hoogte om te zien wat zij doen met hun redactionele fotografie.

Trends in belichting, composities, poses en elk aspect van fotografie kunnen in korte tijd komen en gaan. Om dit goed weer te geven, moet je je portfolio regelmatig bijwerken om klanten te laten zien dat je bij de tijd bent en niet uit de mode.

Wat nu?

Nu je een beetje geleerd hebt over redactionele fotografie, laat je inspireren door de beste modefotografen in Londen om je passie verder aan te wakkeren.