Essentiële verlichting: 8 opstellingen om je portretten te maken

Nieuw in de portretfotografie? Nou, er valt genoeg te leren.

Een van de belangrijkste dingen die je onder de knie moet krijgen zijn verschillende lichtopstellingen, zodat je in staat bent je portretten te controleren en creatief te zijn. Lees verder voor acht essentiële opstellingen die je onder de knie moet krijgen.

Voordat je deze acht lichtopstellingen leert, moet je de essentie van portretfotografie begrijpen.

8 essentiële portretbelichtingsopstellingen

1. Rembrandt-verlichting

Wat is het: Dit is vernoemd naar de Nederlandse schilder Rembrandt en lijkt erg op lusverlichting. De schaduw die op de wang en de neus wordt geworpen, wordt verbonden tot een enkele driehoek van licht op het puntje van de wang.

Hoe te bereiken: Begin met lusverlichting en blijf dan je licht omhoog en opzij plaatsen totdat de neus- en wangschaduw elkaar raken.

Wanneer te gebruiken: Deze techniek creëert een stemmige en dramatische look, dus als dat de vibe is waar je voor gaat, is dit een geweldige techniek.

2. Paramount light of vlinderverlichting

Wat is het: Vlinder- of paramountbelichting is een techniek die een vlinderachtige schaduw creëert onder de neus van je onderwerp. Het creëert ook een flatteuze schaduw onder de kin en rond de wangen.

Hoe bereik je het? Plaats je lichtbron boven en direct achter je camera om dit te bereiken. Je kunt de lichtbron ook iets naar beneden op je onderwerp richten om de schaduwen te krijgen waar deze techniek bekend om staat.

Wanneer te gebruiken: Deze opstelling is uitstekend voor het fotograferen van de meeste gezichten, omdat het klassiek is en veel gezichtsvormen flatteert.

3. Lusverlichting

Wat is het: lusverlichting is genoemd naar een schaduw die aan één kant van het gezicht wordt geworpen.

Hoe bereik je het? Plaats je lichtbron iets boven de ooghoogte van je onderwerp en op een as van 45 graden.

Wanneer te gebruiken: Loopverlichting verlengt het gezicht, dus het is goed te gebruiken voor headshots omdat je het aan beide kanten van het gezicht kunt opstellen.

4. Splitverlichting of zijverlichting

Wat is het: Split- of zijverlichting werpt een schaduw op de ene helft van het gezicht en laat de andere helft in het licht. Het is een dramatische en ongewone techniek.

Hoe bereikt u het? Plaats je licht aan de zijkant van je onderwerp in een hoek van 90 graden. Je kunt één kant volledig in de schaduw laten of wat invullicht gebruiken om meer detail te laten zien (vooral bij de ogen!)

Wanneer te gebruiken: Deze techniek helpt de textuur in het gezicht van je model te benadrukken. Het creëert een zeer stemmige sfeer, die stijlvol kan zijn maar niet zo flatterend.

5. Profiel- of randverlichting

Wat is het: Je vindt deze vaak in sportfotografie vanwege de heroïsche uitstraling. Het lijkt bijna alsof je onderwerp een halo voor of achter zich heeft.

Hoe bereik je het? Er zijn twee mogelijke manieren om dit te bereiken. De eerste vereist dat je je lichtbron achter je onderwerp plaatst. Dit creëert een rand van licht rond je onderwerp om het te laten contrasteren met de achtergrond. Hoe meer licht je gebruikt, hoe meer definitie je krijgt.

Voor de tweede foto plaats je je onderwerp in een hoek van 90 graden. Plaats je lichtbron voor zijn gezicht, ver weg en net boven ooghoogte. Je kunt hem ook iets achter de kant van het gezicht plaatsen die van de camera af is.

Wanneer te gebruiken: Deze techniek zal niet veel details vastleggen, tenzij je veel lichtbronnen gebruikt. Op deze manier legt het een heroïsche look vast die perfect is voor sportopnamen.

6. Brede verlichting

Wat is het: Dit is een techniek die vaak samen met anderen wordt gebruikt om specifieke problemen op te lossen. Het belicht je onderwerp zacht om hun gezicht naar voren te brengen.

Hoe te bereiken: Positioneer je onderwerp zo dat de kant van hun gezicht die het meeste licht ontvangt, ook de kant is die het dichtst bij de camera is (ze zullen hier een beetje schuin staan).

Wanneer te gebruiken: Breed licht wordt het meest gebruikt bij schoolportretten en headshots. Het verbreedt het gezicht maar is uitstekend voor brildragers omdat de hoek precies goed is om reflecties af te buigen.

7. Korte verlichting

Wat is het: Dit is precies het tegenovergestelde van bordverlichting: dus het deel van het gezicht dat het minst verlicht is, is het deel dat het verst van de camera is verwijderd. Het gebruikt nog steeds de lichte hoek die brede verlichting gebruikt.

Hoe bereikt u het: Positioneer je onderwerp, zodat de kant van hun gezicht die het minst licht ontvangt, het dichtst bij de camera is.

Wanneer te gebruiken: Korte verlichting is nuttig om het gezicht te definiëren. Het verdunt gezichten, en het is moeilijker om die schittering van een bril te vermijden.

8. Opvulverlichting

Wat is het: Als je meer licht wilt creëren, kun je meer bronnen gebruiken of je licht reflecteren om je beeld te vullen.

Hoe bereik je het? Je zult hier de basis van verlichtingsverhoudingen moeten begrijpen. Hoe groter de verhouding is tussen twee lichtbronnen, hoe groter het contrast is tussen licht en donker. U kunt dit controleren door de helderheid te meten, hetzij op het oog, hetzij met behulp van een lichtmeter.

Wanneer te gebruiken: Wanneer je maar wilt! U kunt heel creatief zijn met uw verhoudingen en hier verschillende niveaus van vlakheid of definitie creëren.

Ontdek meer belichtingstechnieken

Is portretfotografie niet jouw ding?

Kijk dan eens op onze pagina over fotografie om uit te vinden welke opstellingen iets voor jou zijn. Of, als je het wat dramatischer wilt aanpakken, bekijk dan onze pagina over filmbelichting om te zien hoe de meesters in de cinematografie belichting aanpakken.

Portretverlichting FAQ