Portretfotografie: 9 tips om een kunstvorm onder de knie te krijgen

Portretfotografie is het vermogen van de fotograaf om een camera te pakken en een uiting van de persoonlijkheid en emotie van de geportretteerde vast te leggen.

Als je het goed doet, kan een portret voor altijd blijven. Denk aan "Steve Jobs" of "Migrant Mother". Maar zonder de juiste hulpmiddelen en creatief inzicht kan een portret ook enigszins...overbodig worden. Portretten die er niet in slagen de emoties van de geportretteerde te vangen en uit te beelden, worden overbodig. Een soort feestballon van een week oud - hij vervaagt.

Dus, de vraag die nu diep in je hoofd zit - zoals de baby-haaienmelodie die je weg kunt krijgen - hoe kun je ervoor zorgen dat je portretten die opmerkelijke momenten vastleggen die stevig genoeg zijn voor ons allemaal om te onthouden?

Lees verder om negen effectieve en essentiële technieken te leren die je moet toepassen als je portretfotografie beoefent.

Dan Kennedy

Portretfotografie van beroemdheden:
De ultieme gids door Dan Kennedy

Geïnteresseerd in de wereld van beroemdhedenfotografie? Bekijk dan de gedetailleerde gids van Dan Kennedy - portretfotograaf van beroemdheden uit Londen.

Trailer

CN4IBR_4BXc

Sneak-peek

1

G-1R-cup8e4

Intro

31

Wat is beroemdhedenfotografie?

56

Pre-productie

173

Gereedschap voor preproductie

361

Opstellen van een shotlijst

521

Opnamedag

676

Essentiële camera-uitrusting

871

Accessoires

975

Lenzen

1027

Camera-instellingen

1108

Camera-ontwikkeling

1265

Bewerken

1441

Vereiste vaardigheden

1725

5 belangrijkste lessen

1948

De regels overtreden

2477

Inspiratie vinden

2588

Favoriete opnamen

2665

Tips & trucs

2762

Inpakken

2942

Ontmoet Dan

37S8gMbuV1Q

Wat zult u leren

Wees reactief en beweeg snel: Zowel op de schietdag als in het algemeen.

Uitrusten: Neem extra geheugenkaarten en batterijen mee.

Creativiteit is een spier: Oefening baart kunst, ook bij beroemdhedenfotografie.

Maak het eenvoudig: Blijf bij één licht en concentreer je op het onderwerp.

Wees een mensen-mens: Geniet van het werken met anderen en laat anderen genieten van het werken met jou.

Blijf op de hoogte van de laatste technologische ontwikkelingen: Wees op de hoogte van veranderingen in de technologie en de industrie zelf.

Ben je nieuw in het fotografiegenre? Ontdek alles wat je moet weten over fotografie.

Wat is portretfotografie?

Portretfotografie, of zoals Gen Z het zou noemen... een selfie, werd voor het eerst uitgevonden door Robert Cornelius. Met behulp van de daguerreotypie besloot Robert de camera op zichzelf te richten en nam hij 's werelds eerste zelfportretfoto, waarmee hij de basis legde voor het ontstaan van een nieuwe kunstvorm.

Zou de brave Cornelius ooit gedacht hebben dat zijn zelfportret het beginpunt zou zijn van badkamerspiegel selfies, duckfaces en het favoriete "Ik sta op een weiland" portret?

Camera en lens voor portretfotografie

Voordat we ons gaan verdiepen in de verschillende technieken, moeten we het eerst hebben over de uitrusting - meer specifiek over welke camera en welke lens je moet kiezen voor portretfotografie.

Nu bestaat er niet zoiets als de "perfecte portretlens" of "de enige camera die je nodig hebt voor portretfotografie".

Het kiezen van de perfecte lens of de beste camera komt op JOU neer. Het is een kwestie van hoe je je apparatuur gebruikt onder verschillende lichtomstandigheden, voorkeursinstellingen van de camera, omgevingsfactoren, enzovoort.

Met andere woorden, het vinden van de beste camera-uitrusting voor je portretfotografie is als proberen te niezen met je ogen open... interessant maar ook "oogverblindend" onmogelijk.

Met dat gezegd, wie houdt er niet van een aantal best practices.

Kies een DSLR- of spiegelloze camera

Zowel een DSLR als een spiegelloze camera geven je veel controle, veel camera-instellingen en helpen je scherpe, hoogwaardige foto's in RAW-formaat te maken die je kunt bewerken in de nabewerking. Als je eenmaal weet hoe je je camera moet bedienen, kun je de ISO- en belichtingscompensatie aanpassen om het licht te wijzigen of de sluitertijd wijzigen, afhankelijk van of je portret stilstaat of beweegt.

Kies een langere lens

Zoals bij alle soorten fotografie speelt de cameralens de hoofdrol - de lens is de held, de slechterik en de onhandig zware beste vriend.

Gebruik een langere lens, bijvoorbeeld in het bereik van 85 mm tot 200 mm. Een lange brandpuntsafstand zorgt voor een betere beeldcompressie zonder vervorming van de pixels. Langere brandpuntsafstanden kunnen ook de achtergrond dichter bij het onderwerp brengen, waardoor het bokeh (onscherpe achtergrond) groter wordt en een dynamischer beeld ontstaat.

Als je een opname wilt maken waarbij het landschap of de achtergrond van cruciaal belang is voor de foto, kun je beter een groothoeklens gebruiken. Overweeg een middelgrote telelens te gebruiken, zoals 85 mm of 105 mm. Hier is het model nog steeds het hoofdonderwerp, maar speelt de achtergrond een essentiële rol.

9 tips om portretfotografie onder de knie te krijgen

Laten we meteen in de essentiële technieken voor portretfotografie duiken die je moet gebruiken om je opnamen te verbeteren.

1. Kijk uit naar zachte verlichting

Bij portretfotografie is verlichting van vitaal belang. Stel je voor dat je uit een vliegtuig springt en je realiseert je dat je vergeten bent je parachute om te doen... een vrij kritiek moment, en er is niet veel aan te doen.

De juiste belichting kan beslissen of je neerstort en verbrandt (of, in mijn voorbeeld... neerstort en breekt) of dat het datgene is dat je foto's omhoog tilt en je in de lucht houdt.

Voor de beste verlichtingsopstelling voor je portretfoto's kies je een omgeving met zacht, diffuus natuurlijk licht van een indirecte bron.

Direct, hard licht kan ongewenste donkere schaduwen op het gezicht van het onderwerp werpen en onnatuurlijke huidskleuren creëren. Als je te maken krijgt met dergelijke omstandigheden, probeer dan wat schaduw te vinden om je onderwerp te positioneren. Gebruik een diffuser zoals een softbox, een wit laken of een reflector om het licht te verzachten en een flatterend effect te krijgen. Reflectoren zijn over het algemeen geweldige hulpmiddelen om harde schaduwen in zachtere schaduwen te veranderen.

Als je te donkere schaduwen hebt op het gezicht van je onderwerp, kan een reflector opnieuw je ridder in een glanzend harnas zijn (of technisch gezien, ridder in glanzend aluminiumfolie). Probeer wat van het licht van het raam terug te kaatsen op deze schaduwrijke delen met behulp van een reflector - het is een snelle en betaalbare manier om je portretten op te fleuren en ze een professionele uitstraling te geven.

2. Breng je verlichtingsbron mee

Natuurlijk licht kan geweldig zijn voor portretfotografie, maar direct zonlicht kan soms overheersend zijn; overdrijf het en je loopt al snel tegen een klassiek Icarus-complex aan. Neem in zo'n geval je eigen lichtbronnen mee.

Een cameraflitser, bijvoorbeeld, is een essentiële voorziening die licht in je foto's brengt.

Hoewel je meestal wel een flitser op je camera hebt, is die niet altijd krachtig genoeg voor het doel van je portret. Bovendien kan de flitser van sommige camera's, vooral als je hem gebruikt voor een close-up hoofdopname, het gezicht van je onderwerp er uitgebleekt en onevenredig uit laten zien. Gebruik in plaats daarvan een off-camera flitser om het contrast te vergroten en de schaduwen in je portretten te beheersen, waardoor ze visueel spannender en dynamischer worden.

Een speciale flitser (vaak flitser of speedlite genoemd) is veel krachtiger dan de ingebouwde flitser op je camera, wat een fellere lichtuitbarsting betekent, waardoor je kleinere diafragma's kunt instellen om meer scherptediepte vast te leggen. Een flitser is afneembaar en kan draadloos worden geactiveerd met een afstandsbediening die op de flitsschoen is bevestigd.

Je hebt ook meer controle over je lichtinstellingen en je kunt de flitser omhoog of zijwaarts richten om het licht tegen plafonds en muren te laten kaatsen.

3. Belichting van het gezicht van het onderwerp

Belichting heeft betrekking op hoe helder of donker je foto is. Bij portretfotografie is het gezicht van de geportretteerde het meest kritische deel van de scène. Zorg er dus voor dat het gezicht correct is belicht - niet te donker (onderbelicht) en niet te licht (overbelicht).

Hoewel het meetsysteem van je camera bedoeld is om te bepalen hoeveel licht er in de camera moet komen om een correcte belichting te maken... het is niet echt waterdicht.

Neem een extreem helder of extreem donker beeld, en het systeem begint te worstelen. Het meetsysteem op je camera neemt een gemiddelde waarde aan, en gaat ervan uit dat dit een middentoon is (half wit en half zwart), wat betekent dat als je portret helemaal wit is, het dat niet begrijpt - zoals ik al zei, waterdicht... niet zo heel erg.

Om dit op te lossen, kun je ofwel de belichtingscompensatie (EV) instelling op je camera aanpassen, waarmee je de belichting kunt vergroten of verkleinen. Of u kunt spelen met de belichtingsdriehoek; ISO, Diafragma en Sluitertijd.

4. Gebruik diafragmavoorkeuze om de achtergrond onscherp te maken

Als je een portret fotografeert, kun je de lat hoger leggen door een groot diafragma te gebruiken met een kleine scherptediepte. Hierdoor wordt de achtergrond onscherp en komt het onderwerp in het middelpunt van de belangstelling te staan. De meest gebruikte diafragmaopening voor portretfotografie is f/1.4 tot f/2.8.

Als je een familieportret maakt of iets met meer dan één onderwerp, is een kleiner diafragma beter, omdat dan iedereen scherp blijft.

Om het diafragma op je camera te wijzigen, moet je de opnamestand instellen op Diafragmaprioriteit of AV-stand. Gebruik vervolgens het duimwieltje, het draaiwiel, de knoppen of de menu-instelling om de diafragmawaarde te vergroten of te verkleinen.

5. Zoek een geschikte achtergrond

Portretten portretteren het onderwerp (ik weet het, een Sherlock Holmes-raadsel voor jou). Toch zijn er meer finesses dan alleen dat. Er zijn manieren om de focus op het onderwerp te leggen door meer ruimte aan de achtergrond te geven - om de focus op het onderwerp te leggen door niet op het onderwerp te focussen.

Klinkt logisch, toch? Welkom in de wereld van de echte waarneming.

Een drukke of afleidende achtergrond zal de aandacht wegnemen van het onderwerp waarop je zo graag wilt focussen. Maar een spannende omgeving kan veel drama en *oomph aan je foto toevoegen en je onderwerp helpen opvallen.

Denk eraan dat "een interessante achtergrond" niet noodzakelijkerwijs gelijk staat aan een rommelige achtergrond. Bij portretfotografie wil je een neutrale, onopgesmukte omgeving die de kijker niet te veel afleidt.

Voor extra textuur en kleur kun je experimenteren met een aantrekkelijke muur of schutting. Of overweeg een object in de achtergrond op te nemen voor extra aandacht of context.

6. Ontwerp een kleurenpalet voor je portretfoto's

Je moet de visuele look en feel van je portretfoto's bewust vormgeven, en daarvoor helpt het om een kleurenpalet te bepalen.

Het gebruik van complementaire kleuren voor kleding, achtergronden, rekwisieten en zelfs nabewerking kan bijdragen aan de algehele impact van je portretfoto's.

Hier kunnen gels al snel je favoriete hulpje worden. Door gels voor je portret te gebruiken, kun je de stemming veranderen of de kleurtemperatuur veranderen. Als je fotoshoot onnatuurlijke huidtinten of vreemde kleurzweem oplevert, moet je misschien je lichttemperaturen aanpassen. Als je op een bewolkte dag fotografeert, kun je een kleurtemperatuur oranje (CTO) gel gebruiken om de omgeving warmer te maken. Als uw opnamen daarentegen te warm lijken, kunt u een kleurtemperatuur-blauwe (CTB) gel gebruiken om de omgeving af te koelen. Het soort opname dat u wilt maken, bepaalt welke temperatuur u nodig hebt, dus stem uw omgeving daarop af.

7. Experimenteer met verschillende invalshoeken

Hoewel je meestal ziet dat portretten worden geschoten door de camera op ooghoogte van het onderwerp te plaatsen, is er nog veel meer mogelijk als het gaat om de verschillende composities voor je portretten. Door een onconventionele hoek te kiezen, kun je je portretten laten opvallen, ook met hoeken die niet zo netjes zijn gecomponeerd.

Probeer eens vanuit de lucht of van opzij te fotograferen, verander de poses van je model of probeer een open opname om uit te zoeken wat de meest flatterende hoek voor hun portret is.

Afhankelijk van de hoek die je kiest, kun je je onderwerp slanker, dikker, korter of breder laten lijken. Verplaats je in de omgeving om verschillende hoeken en afstanden uit te proberen en te zien welke specifieke hoek de foto het beste weergeeft.

Voor inspiratie, bekijk ons artikel over 50+ verschillende camerahoeken en shots.

8. Gebruik rekwisieten om dynamiek toe te voegen

Het toevoegen van rekwisieten aan je portretfotografie is een geweldige manier om een vleugje kleur, een beetje opwinding en een heleboel impact toe te voegen.

Grappig genoeg is dit hetzelfde recept dat de goede fee van Assepoester gebruikte, vlak voordat ze haar in een snel verdwijnende reuzenpompoen zette.

Maak opnamen door objecten op de voorgrond heen, zoals gebladerte of een vorm van architectuur, om een dynamisch element toe te voegen. Maak de objecten op de voorgrond onscherp door een langere lens te gebruiken en scherp te stellen op je onderwerp.

Door transparante objecten heen fotograferen kan unieke patronen of weerspiegelingen opleveren, terwijl het fotograferen door iets als een hek een interessante omlijsting rond je onderwerp kan opleveren.

9. Eindig met bewerken en nabewerken

Het is waar dat fotobewerking de laatste tijd niet zo'n goede reputatie heeft gekregen, en dat is jammer.

Het probleem met fotobewerking ligt niet bij het bewerken en retoucheren van de kleurcompositie, helderheid en kwaliteit. Het probleem ontstaat wanneer mensen binnen een paar minuten een miljoenen kostende plastische chirurgie lijken te hebben ondergaan... het bijhouden van al die operaties is een uitdaging.

Dat gezegd hebbende, moet je de impact die een goede bewerking en retouchering op portretfotografie kan hebben, niet verwaarlozen. Veel van het "professionele" gevoel van de foto's is te danken aan de juiste bewerkingstechnieken.

Naast het bijsnijden en vergroten of verkleinen van foto's, kun je schoonheidsgereedschappen gebruiken om oneffenheden met een minimum aan poespas weg te werken. Kleurfilters en het retoucheren/verwijderen van ongewenste elementen uit de foto kunnen uw opnamen ook verbeteren. Zelfs als u al tevreden bent met de kwaliteit van uw foto, kunt u met bewerkingen uw favoriete visuele stijl benadrukken en uw creativiteit tot uitdrukking brengen.

Of je nu een ongewenste rand moet bijsnijden, een storende schaduw moet verlichten of de achtergrond van je foto moet aanpassen, raak vertrouwd met bewerkingsprogramma's en hun functies om je portretfotografie naar een hoger niveau te tillen.

En wat nu? Laat je inspireren door een aantal van de beste

Klaar om te beginnen met portretfotografie?

Het is heel eenvoudig; je hoeft alleen maar: goede belichting te zoeken, je lichtbron mee te nemen, de juiste belichting voor het gezicht van je onderwerp in te stellen, de diafragmavoorkeuze te gebruiken, een geschikte achtergrond te vinden, een kleurenpalet samen te stellen (#gasp), met verschillende hoeken te experimenteren, rekwisieten te gebruiken om dynamiek toe te voegen, en het geheel af te maken met een ouderwetse bewerking en nabewerking.

Lijkt eenvoudig genoeg, toch?

Het vastleggen van een portret is een creatief proces dat er voor elke fotograaf anders uitziet. Na verloop van tijd zul jij ook jouw proces vinden.

Ontdek voor inspiratie enkele van de beste portretfotografen aller tijden.

FAQ