Raak vertrouwd met kleurengel fotografie met deze 8 tips

Heb je je ooit afgevraagd hoe sommige portretten en foto's zulke sterke blauwe, rode, roze en paarse kleuren kunnen hebben?

In dit artikel kom je te weten wat color gels zijn, in welke verschillende opstellingen ze kunnen worden gebruikt, en ten slotte hoe je ze kunt gebruiken om je opnamen te perfectioneren!

Wat zijn color gels?

Een color gel, ook wel bekend als lighting gels, een kleurenfilter of gewoon gel, is een transparant gekleurd materiaal dat wordt gebruikt om licht te modificeren.

Deze dunne vellen hittebestendige kunststoffen worden over lichtbronnen geplaatst en worden gebruikt in theater, fotografie, videografie en cinematografie om het licht te kleuren en zo nodig te corrigeren.

Hun levensduur is echter beperkt, want de kleur zal uiteindelijk vervagen, of soms zelfs smelten, omdat de lichtbron er iets te warm voor kan zijn.

Daarom worden voor sommige permanente installaties, zoals in het theater, gekleurd glas of dichroïsche filters gebruikt. De belangrijkste reden waarom deze niet in de fotografie worden gebruikt, is hun kostprijs en de beperkte keuze aan kleuren die ermee wordt geleverd.

Wat is het doel van kleurgels in de fotografie?

Het doel van de kleurengels is, zoals we hierboven hebben gezien, vooral om de lichtbron in de fotografie of videografie te wijzigen. Maar ze hebben drie specifieke toepassingen.

Om een vleugje kleur te geven

Terwijl normale fotografie alleen met wit licht kan worden gemaakt, zal het plaatsen van een kleurengel boven op de lichtbundel onmiddellijk het decor van de foto veranderen. Van een enkele tot een opstelling met drie lampen, de mix van gels kan, indien correct gebruikt, een vleugje kleur geven aan de huid of het haar van je model, of gewoon wat textuur uit een object laten springen.

Een subtiele gloed toevoegen

Portretfoto's kunnen enigszins worden verbeterd door een kleurengel te gebruiken, die een soort warme gloed zal geven, hoofdzakelijk door een opstelling met twee lampen te gebruiken, waarbij slechts één van de lampen met de kleurengel is uitgerust.

Voor een dimensionale achtergrond

Het meest bekende gebruik van lichtgels is om het model een dimensionale achtergrond te geven, door de achtergrond van het model te belichten, in te kleuren en te verzadigen.

5 Lichtgel-technieken

In de wereld van de lichtgels zijn de mogelijkheden eindeloos. Of het nu gaat om het creëren van een bepaalde stemming, het veranderen van het decor of het toevoegen van een bepaalde gloed aan bepaalde texturen, lichtgels kunnen soms echt de kwaliteit en het algehele uiterlijk van uw foto verbeteren.

Maar hoe doe je dat goed? Hier zijn 5 lichtgeltechnieken en opstellingen om te gebruiken om je techniek te perfectioneren.

1. Eén-kleuren gel opstelling

Dit is veruit de eenvoudigste en meest traditionele kleur gel look. Geen hoofd krab over hoe deze te gebruiken, kunt u de een kleur gel setup te bereiken door simpelweg het vervangen van uw witte lichtbron met een gekleurde een, door het plaatsen van een enkele (of meerdere) vellen gel voor het.

Dat dit de eenvoudigste opstelling is, wil natuurlijk niet zeggen dat het niet moeilijk zal zijn om een perfecte foto te maken. Hopelijk hebben we enkele tips voor je, bijvoorbeeld: aarzel niet om een zeer levendige en verzadigde kleurengel te gebruiken om te voorkomen dat je een vlakke foto krijgt. Je kunt ook je lichtbron achter het onderwerp plaatsen om het te laten opvallen, en een heel ander decor te creëren. Je kunt ook spelen met je camera-instellingen, de sluitertijd, de afstand, de hoek, en zelfs tijdens de nabewerking om deze kleuren te laten knallen.

2. Dubbel gekleurde gel opstelling

De volgende opstelling is natuurlijk de dubbelgekleurde gel opstelling. Hiervoor hoef je alleen maar een extra lichtbron toe te voegen aan de eenvoudige gel-opstelling, er een belichtingsgel bovenop te leggen, en je bent klaar om te gaan! Plaats vervolgens je twee lichtbronnen aan elke kant van je model, en je bent klaar om te fotograferen.

Als je deze opstelling gebruikt, moet je wel opletten met de kleurverdeling, want je wilt er zeker van zijn dat het de juiste plek raakt (wat over het algemeen in het midden van de foto is).

3. Drie-kleuren gel opstelling

En, zoals je al geraden had, de volgende opstelling is de driekleuren gel opstelling. En je hebt waarschijnlijk ook al geraden hoe je die opstelling kunt maken: door gewoon een andere kleurbron toe te voegen aan de dubbelgekleurde gel opstelling.

Toch raden wij aan om bij deze opstelling een van deze drie kleurbronnen als witte te gebruiken, of op zijn minst een lichtere kleur dan die aan de zijkant. De reden hiervoor is heel eenvoudig: met drie heldere en lichte kleuren zou de hele foto uiteindelijk veel te verzadigd kunnen worden, waardoor hij er overdreven uitziet.

Hoe zit het dan met de plaatsing van de lichtbronnen? Afhankelijk van het effect dat je wilt bereiken, kun je twee lampen aan de zijkant van het onderwerp plaatsen en één ervoor, of twee achter het onderwerp en één ervoor, of zelfs allemaal direct op de zijkant, om het een intensere uitstraling te geven.

4. Rand licht kleur opstelling

Laten we het nu over de vierde opstelling hebben, en nee, het is niet de quad-color gel opstelling. Deze opstelling wordt de rim light color opstelling genoemd, omdat je gels kunt gebruiken ... als rim lights!

Voor degenen die niet zeker weten wat velgverlichting is: bij velglichtfotografie wordt een externe flitser gebruikt om een ring van licht te maken die rond de rand van je onderwerp gaat. De flitser moet achter het onderwerp worden geplaatst en op de fotograaf worden gericht om dit randlicht te bereiken.

Natuurlijk, afhankelijk van de structuur van je model en de plaatsing van je lichtbronnen, kan een rim light kleurenopstelling je foto's een zeer edgy, en zelfs dramatische look geven. Om gelkleuren in deze opstelling te gebruiken, plaats je de gekleurde lichtbronnen gewoon aan de zijkant van het onderwerp, lichtjes naar voren gericht.

5. Achtergrond licht opstelling

En tot slot, de achtergrondverlichting. Deze opstelling wordt vooral gebruikt om het dimensionale achtergrondeffect te creëren waar we het eerder over hadden.

Richt hiervoor je gekleurde lichtbronnen recht op de muur in de achtergrond, plaats een witte bron voor je onderwerp, en klaar is kees. Door de verschillende kleuren springt je onderwerp eruit en lijkt het goed gescheiden van de achtergrond.

8 tips voor het gebruik van kleur gels in de fotografie

Nu je weet welke opstelling vaak wordt gebruikt met color gels, moeten we je nog enkele tips geven om je foto er geweldig uit te laten zien. Dus hier zijn 8 snelle tips over hoe je je color gels kunt laten opvallen:

• Gebruik verschillende kleuren om specifieke stemmingen te creëren. Zoals in de fotografie en de filmwereld te zien is, kan de kleurschakering van een foto de hele stemming van een foto of een scène drastisch veranderen. Zo zullen blauw en groen waarschijnlijk worden gebruikt om een gevoel van nostalgie of kilte te creëren, terwijl geel en rood uw opname zullen opwarmen en intensiveren. Zorg er wel voor dat de kleuren complementair zijn aan elkaar.
• Gebruik een externe flitser. Om de richting van een lichtbundel te veranderen, is het sterk aan te raden een externe flitser te gebruiken, of, indien mogelijk, stroboscooplicht. Met de externe flitser kunt u de intensiteit van een lichtbundel handmatig wijzigen, waardoor u meer controle hebt over het resultaat van uw foto's.
• Gebruik verschillende flitsstanden voor een natuurlijker effect. Door de positie, de plaatsing en de hoek van uw flitser te veranderen, kunt u het licht op uw foto er natuurlijker uit laten zien.
• Laat je flitser draadloos werken. Het gebruik van een draadloze flitser heeft vele voordelen, zoals meer vrijheid bij het maken van foto's en het creëren van effecten die met een ingebouwde flitser niet mogelijk zouden zijn. Ze kunnen ook bredere hoeken bestrijken en zijn krachtiger dan gewone flitsers.
• Voor creatievere foto's kunt u gebruik maken van lichtschilderingen. Door de achtergrond te verlichten met gekleurde gels, kunt u fantastische light painting-opnamen maken. Als je niet weet wat dat is: bij light painting-opnamen wordt een lang diafragma gebruikt, zodat er meer licht kan binnenvallen, wat vaak resulteert in foto's waarbij letters in de lucht worden getekend met behulp van een kleine lichtbron.
• Vergeet niet wit licht te mengen. Zoals we al eerder zeiden, is het gebruik van een witte bron belangrijk, omdat we niet per se willen dat onze hele foto uit elkaar spat met kleuren. Bovendien zorgt het gebruik van een witte kleurbron ervoor dat het onderwerp eruit springt en meer aandacht naar zich toe trekt. Natuurlijk moet deze kleurbron het licht van de kleurengels niet overstemmen.
• Creëer sfeervolle portretten. Door een opstelling met twee kleuren te gebruiken, kun je je portretten laten opvallen. Plaats een gekleurde lichtbron op de achtergrond en een op je onderwerp en het resultaat zal er prachtig uitzien.
• En tot slot, kom de studio uit. Het gebruik van kleurgel in de studio is één ding, maar als je ze buiten gebruikt, krijg je misschien een nieuwe creatieve kans. Natuurlijk kan het gemakkelijker zijn om foto's te maken terwijl de zon onder is, maar we zeggen niet dat je het niet kunt proberen.

Volgende: Duik in fotografieverlichting

Nu je alles weet wat je moet weten over kleuren gels, ga naar buiten en speel met die kleuren!

Als je meer wilt weten over belichting in de fotografie, raden we je aan dit artikel over belichting in de fotografie te lezen!