Als je je wilt verdiepen in modefotografie maar geen idee hebt waar je moet beginnen, leun dan achterover, ontspan en begin met James' beste tips en trucs.

Mode Fotografie:
Complete Gids door James Nader

Bekijk trailer

Begin Klasse

Een samenwerking met

Profile image

James Nader

Mode Fotografie:
Complete Gids door James Nader

Geïnteresseerd in modefotografie? Bekijk dan deze Masterclass met James Nader en krijg de beste modefotografie tips van een expert!

Trailer

vaiZveQV_fc

Intro

1

8MRMAUl_dRY

Wat is modefotografie?

72

Lookbook

105

Reclame

146

Redactioneel

194

Camera-instellingen

261

De opname plannen

356

Het model kiezen

444

De locatie kiezen

521

Verlichting

621

Workflow

750

De reis

870

Opnamestijlen

933

Vereiste vaardigheden

956

Inspiratie

1270

Camera-uitrusting

1336

Huidig & toekomstig werk

2211

Inpakken

1297

Ontmoet James

wd1nbSQp584

Wat zult u leren

Het belang van moodboards: Maak voor elk project een moodboard om van uit te werken, met het hele team op de dag zelf.

Eenvoud: Het is goed om het eenvoudig te houden en met één lichtbron te fotograferen. Wordt hier goed in en voeg er dan nog een toe.

De vaardigheden: Vasthoudendheid en geduld hebben, creatief en georganiseerd zijn, aandacht voor detail ontwikkelen.

Om inspiratie op te doen: Niet verlegen zijn en je laten inspireren door het werk van anderen (maar niet kopiëren!).

Masterclass Hoofdstukken

In deze masterclass deelt James Nader zijn beste tips over commerciële modefotografie. Je leert bijvoorbeeld hoe je je shoot plant, hoe je de locatie kiest en welke apparatuur hij daarvoor aanraadt.

Wat is modefotografie?

In het eerste hoofdstuk geeft James ons zijn definitie van modefotografie. Hij definieert het als fotografie gericht op het fotograferen van kleding, kleding voor klanten en merken en het afbeelden ervan op een manier die het mogelijk maakt ze in tijdschriften, enz.

Lookbook

James definieert wat een lookbook is en legt het belang ervan uit. Het belangrijkste doel ervan is te laten zien hoe de kleren eruit zien als ze eenmaal gedragen zijn.

Adverteren

Meteen daarna vertelt hij ons alles over reclame en hoe het je opnamen beïnvloedt. Het agentschap beslist wat voor soort foto's en opstelling ze willen, en het is dan jouw taak om aan hun eisen te voldoen.

Redactioneel

Tegenwoordig zijn de meeste tijdschriften online, en de meeste shoots zien er hetzelfde uit, met als enige verschil het kledingstuk. James herinnert ons eraan dat redactionele fotografie niet veel betaalt. Het kan echter wel een welkome aanvulling zijn. Je komt op de aftiteling te staan.

Instellingen voor mode fotografie

Vervolgens geeft James ons enkele tips met betrekking tot de instellingen die hij gebruikt voor zijn foto's. Sommige daarvan zijn het gebruik van een lichtmeter of het veranderen van de belichting, enz.

Planning van de shoot

Als het gaat om het plannen van de shoot, is het verzamelen van informatie erg belangrijk. James gebruikt altijd een moodboard om te zien welke opnamemogelijkheden hij op de set zal hebben.

Het model kiezen

"Geweldige foto's maken is teamwerk, en een deel van het teamwerk is het model" herinnert James ons eraan. Het model uitkiezen is cruciaal. James geeft ons enkele tips om het juiste model te kiezen voor uw opnames.

Het kiezen van de locatie

Of het nu een studio of een locatie op locatie is, de locatie is essentieel. James geeft enkele tips over welke te kiezen en herinnert ons aan de uitdagingen die elke locatie heeft.

Verlichting

Belichting in fotografie is essentieel, en het is niet anders bij modefotografie. James deelt met ons welk licht hij voornamelijk gebruikt: de mono-lamp.

Workflow

Vervolgens vertelt James ons over het belang van de workflow bij modefotografie. Hij adviseert ons om op zoek te gaan naar onze workflow, aangezien deze van fotograaf tot fotograaf erg kan verschillen.

James' reis

Meteen daarna vertelt James ons over zijn reis als modefotograaf en hoe hij is gekomen waar hij nu is.

Stijl van fotograferen

In het volgende hoofdstuk beschrijft onze instructeur zijn stijl, die hij omschrijft als Avant-Garde.

Benodigde vaardigheden

James vertelt ons over alle vaardigheden die nodig zijn om een modefotograaf te zijn. Deze omvatten sympathie, vasthoudendheid, creativiteit en bijzondere aandacht voor detail.

Inspiratie

Vervolgens herinnert James ons eraan dat het altijd hebben van iets om ons te inspireren voordat we gaan fotograferen, de sleutel is tot het creëren van mooie foto's die zich van elkaar zullen onderscheiden.

Uitrusting (primaire kit)

James deelt de apparatuur die hij gebruikt. Hij legt ook uit waarom hij besloot niet al zijn apparatuur te kopen, maar te huren.

Camera's

Als het op camera's aankomt, somt James op welke hij dagelijks gebruikt, daarna geeft hij ons zijn go-to camera, die een Nikon D850 is.

Lenzen

James geeft ons zijn favoriete lenzen en de lenzen die hij momenteel gebruikt.

Lichtmeter

Hij vertelt ons vervolgens dat hij altijd een lichtmeter gebruikt, en waarom hij gelooft dat het belangrijk is om er een te gebruiken. Voor hem maakt het de kalibratie van je flitser eenvoudiger en krijg je een mooier resultaat.

Verlichting

James somt op en laat ons zien welke verlichtingsapparatuur en -opstelling hij gebruikt.

Secundaire kit

Vervolgens geeft James ons een aantal voorbeelden van apparatuur die hij niet dagelijks gebruikt. Het gaat om de Fujifilm XT3 camera, Sony a6500, een RED camera, enz.

Accessoires

Bij accessoires geeft James ons de lijst van accessoires die volgens hem essentieel zijn bij modefotografie. Deze lijst bevat clips, veiligheidsspelden, extra batterijen, extra power units, enz.

Huidig en toekomstig werk

Tot slot deelt James met ons aan welke projecten hij momenteel werkt, en aan welke projecten hij van plan is in de toekomst te werken.

Over uw instructeur

Photo of the instructor

James Nader

Mode fotograaf

Londen, Verenigd Koninkrijk

"Fotografie is een kleine stem, op zijn best, maar soms kan één foto, ons gevoel van bewustzijn lokken."

James Nader is een Britse modefotograaf, die zijn aanhang heeft verworven door zijn specifieke licht avant-gardistische stijl van werken. Hij is ook een regisseur en filmmaker in het Verenigd Koninkrijk. James heeft zijn esthetische en filmische stijl ontwikkeld met behulp van zijn jarenlange kennis in de creatieve industrie.

Hij combineert film en belichting om zijn verhalende modestijl te creëren. Hij legt momenten vast op een filmische, avant-gardistische en ambitieuze manier. James deelt zijn kijk op modefotografie, een gebied waarop hij kennis en expertise heeft opgedaan door meer dan 20 jaar in de industrie te werken.

James heeft gewerkt met veel toonaangevende merken en campagnes, zowel in het Verenigd Koninkrijk als internationaal. Hij heeft gewerkt met enkele van de besten in de branche, zoals Dita von Teese, het Tsjechische supermodel Petra Nemcova en de neef van Lord Bath the Queen, of zelfs Richard Branson. Modebeelden zijn bedoeld om producten te laten zien.

Om meer te lezen over mode fotografie ga dan naar de ultieme gids over mode fotografie voor beginners.