Hoe film je een filmisch interview - de ultieme gids

De ene dag film je in de balzaal van Buckingham Palace. De volgende dag in een saai, leeg kantoor met witte muren en sterk fluorescerend licht. Als je de technieken in deze gids onder de knie hebt, kun je in beide gevallen een filmisch interview opnemen.

In deze gids loop ik met je door de stappen van een filmisch interview. Laten we beginnen.

Ben je je eigen onafhankelijke film aan het maken? Lees meer over filmmaken 101.

Verken de locatie

Het eerste wat je moet doen als je het gebied van je toekomstige filminterview betreedt, is de locatie verkennen.

Je gaat op zoek naar een plek die visueel interessant is, doordat het diepte heeft of een raam dat voor een natuurlijke lichtbron zorgt.

Dat is als je geluk hebt. In sommige gevallen is het beste wat je kunt doen, de slechtste beschikbare achtergronden vermijden.

Indien mogelijk, wil je zeker wegblijven van donkere achtergronden, te rommelige scènes, of enige afleidende beweging.

Let ook op omgevingsgeluid. Als de wasmachine aan de andere kant van de muur luid aan het draaien is, kan je audio worden verpest. In dat geval is het waarschijnlijk beter om gewoon ergens anders te gaan zitten.

Stel uw camera's op

Neem de tijd om de camera's op te stellen en zorg voor een flatterende opname. Geen enkele geïnterviewde wil op zijn slechtst gezien worden!

Als je een opname maakt op ooghoogte, laat je je gesprekspartner in een neutraal, objectief licht zien, terwijl een licht laag standpunt hem zelfverzekerder, krachtiger en gezaghebbender over laat komen. Verken meer dan 50 camerahoeken, bewegingen, opnamen en scherpstellingen.

Maak opnamen in 24 fps voor een filmisch gevoel. Voor extra beweging kun je een schuifregelaar opnemen voor een van je camera's. Een slider voegt een punt van visuele belangstelling en afwisseling toe. Gebruik een eenvoudige set-up en laat hem automatisch heel langzaam bewegen. Hierdoor schiet je productiewaarde vrijwel onmiddellijk omhoog. Huur sliders en andere ondersteuning voor vloeiende, filmische interviews tegen een lage prijs.

Een tweede camera gebruiken

Stel altijd een tweede camera op als dat mogelijk is. Deze camera moet een aanzienlijk ander shot opleveren, bijvoorbeeld door een hoek van 45° ten opzichte van de hoofdcamera, of door een strakkere kadrering. Een profielopname kan ook extra drama toevoegen aan je cinematografische interview.

De beelden van deze tweede camera bieden de perfecte gelegenheid om weg te knippen van je geïnterviewde, vooral als die veel aarzelt voor hij antwoordt, of struikelt over zijn woorden. Zo lijkt hij zich meer op zijn gemak te voelen, en dat effect wordt ook op de kijkers overgebracht.

Als je twee camera's gebruikt, kan het gebruik van hetzelfde merk de montage een stuk eenvoudiger maken. Camera's van dezelfde familie hebben vaak dezelfde kleurenpaletten.

Kadreer je opnamen als een filmmaker

Je opnamen kadreren en je compositie vinden als een professionele filmmaker betekent dat je de regels van de cinematografie volgt, en weet wanneer je ze moet negeren.

Dit betekent dat je diepte moet creëren en het onderwerp van je interview zo veel mogelijk moet laten opvallen. Er zijn verschillende manieren om dit te bereiken:

• Gebruik leidende lijnen. De lijnen die hoeken, meubels of soms zelfs het decor van de set creëren, moeten de ogen van je kijkers rechtstreeks naar je geïnterviewde leiden.
• Volgde regel van derden. Plaats je gast op een derde lijn en laat hem naar de brede kant van de foto kijken, zodat hij naar de kant met meer ruimte kijkt. Dit wekt de illusie van een natuurlijk gesprek in twee richtingen.
• Geef voldoende hoofdruimte. Minstens drie vingers breed is voldoende. Snijd nooit het bovenste deel van het hoofd af, en streef naar een ongeveer gemiddelde opname.
• Duw je geïnterviewde niet tegen de muur. Je hebt hard gewerkt om diepte te creëren en de geinterviewde tegen de muur zetten verpest dat volledig. Laat ten minste een paar meter tussen hun positie en de achtergrond, indien mogelijk.
• Houd de achtergrond achter je onderwerp schoon. Niet alleen hygiënisch! Terwijl de rest van de foto comfortabel en doorleefd moet aanvoelen, moet het gebied vlak achter het hoofd van je gast grotendeels leeg zijn. Laat het niet kruisen met planten, planken, of iets anders dat afleidt.

Lees meer over handige cinematografietechnieken om je opnamen te verbeteren.

Belichting van je cinematografisch interview

Belichting kan een scène maken of breken, vooral als de set zelf net dat beetje extra mist. Toch wordt er niet van je verwacht dat je naar de locatie komt met een stationwagen vol met lichtapparatuur. Je zou waarschijnlijk toch geen tijd hebben om ze op te stellen. Wat kun je dan wel doen?

Klassieke driepuntsverlichting

De manier waarop u onmiddellijk elke set er aanzienlijk aantrekkelijker kunt laten uitzien met een beheersbare inspanning is door klassieke driepuntsverlichting te gebruiken.

Gebruik een hoofdlamp die je geïnterviewde in een hoek van 45° raakt met een softbox voor de ultieme flatterende opstelling. Hoe groter het hoofdlicht, hoe beter, want het omsluit het onderwerp in plaats van harde schaduwen te werpen.

Om resterende schaduwen te elimineren of te controleren, gebruik je een invullicht dat je onderwerp van opzij raakt. Dit voegt dimensie en details toe aan het gezicht van uw onderwerp.

Ten slotte kan een tegenlicht helpen om meer diepte te creëren en het onderwerp van de achtergrond te scheiden. Een dergelijk contrast verhoogt onmiddellijk de filmische waarde van uw opname en bootst deskundige filmbelichting na.

Verschillende lichtbronnen

Wanneer u met draagbare lampen werkt, zult u begrijpelijkerwijs vaak voor LED-panelen kiezen. Ze leveren veelzijdig licht van goede kwaliteit en zijn gemakkelijk om mee te werken. Er zijn echter ook andere verlichtingsapparatuur en -bronnen om rekening mee te houden.

Praktisch licht is al het licht dat al op de plaats aanwezig is. Dit kan onder meer onflatteuze bovenverlichting zijn die de scène met te veel licht overspoelt, of zelfs draagbare verlichtingsbronnen zoals een bureaulamp die voor een mooi effect kan zorgen.

Als u praktische verlichting gebruikt, zorg er dan voor dat de kleurtemperatuur en kwaliteit overeenkomen met of een aanvulling vormen op de scène, en dat het licht niet flikkert. Dim, indien mogelijk, gewone gloeilampen, want die stralen vaak te veel licht uit.

Als u toegang heeft tot natuurlijk licht, gebruik het dan! Een raam op de achtergrond laat de kijker denken dat de belichting in de scène volledig natuurlijk is. Voor lange opnamen kun je overwegen de set van buitenaf door het raam te verlichten voor meer consistentie.

Experimenteer met kleur om contrast en afscheiding toe te voegen aan de rest van de scène. Lees meer over kleur in film en de invloed ervan.

Decoreer de set

Het frame is klaar en uw gast kan gaan zitten, maar hoe zit het met het decor?

Door een interessante, doorleefde achtergrond met een textuur te creëren, wordt de scène comfortabeler en echter. Het is ook de perfecte manier om het onderwerp van een filmisch interview visueel te verweven in de set!

Als je met een auteur praat, zet dan grote boekenplanken op de achtergrond, of als je een jonge moeder interviewt over haar ervaringen, zet er dan wat speelgoed of kindermeubilair bij.

Overdrijf niet en leid niet af van de hoofdattractie. Laat de helderheid van bepaalde delen van de opname de kijkers leiden.

Focus op audio

Als je een interview doet, is geluid absoluut essentieel.

Als je je microfoon opstelt, controleer dan of hij de nieuwe opstelling niet verstoort door erin te gaan hangen of onhandige schaduwen te werpen.

Voor interviews binnenshuis is een shotgun of boom microfoon op een standaard perfect. Richt hem op de borstkas van je gast in plaats van op zijn mond om een beter geluid op te vangen, zelfs als hij beweegt of achterover leunt.

Als je een probleem hebt met te veel echo in de kamer, hang dan textiel of geluidsdekens op reflecterende oppervlakken. Vloerkleden kunnen ook de truc doen, en decordecoratie op zich zou het holle geluid ook moeten verbeteren.

Het is echt moeilijk om audio in de postproductie te corrigeren, dus neem je tijd en doe je best om het te laten werken.

Maak het je gast comfortabel

Tijd voor het filmen van je filmische interview! Nu hangt het allemaal af van je gast en hoe goed je hem kunt begeleiden.

Zet de camera's aan, zelfs als je een klein gesprekje voert, om ze meer op hun gemak te stellen. Wees respectvol, vriendelijk en open. Erken dat het moeilijk kan zijn om voor de eerste keer een interview te geven, vooral als ze zich nerveus gedragen. Vraag je gast om de vraag te herformuleren voor hij antwoordt, zoals "Ik begon met dansen toen ik 5 jaar oud was." om soundbites zonder context te vermijden, zoals "toen ik 5 jaar oud was.".

Waarschuw de ondervraagde van tevoren dat u hem vooral zult aanmoedigen met non-verbale signalen zoals knikken en glimlachen. Wacht een seconde nadat ze klaar zijn met hun antwoord om een duidelijk geluid te krijgen dat je redacteur gemakkelijk kan isoleren.

Wat nu?

Het lijkt erop dat je klaar bent om je filmische interview te filmen! Als je geïnteresseerd bent, leer dan meer over alles wat met cinematografie te maken heeft. Ben je interviews aan het filmen voor een aankomende documentaire? Leer hoe je begint met documentaire filmen en hoe je van goed naar geweldig gaat.

Veel plezier met filmen!