Jump Cut forklart: Definisjon og kjente eksempler til inspirasjon

Ulike kamerateknikker gir et annet perspektiv til seerne. Unike redigeringsteknikker vil også påvirke publikums opplevelse i samme bredde.

En av disse teknikkene er jump cut, som bidrar til å vise bare de viktigste scenene, deler av historien, samtidig som man tar seg tid til passasjen. Noen vlogger, musikkvideoer osv. har brukt disse teknikkene.

Historien om jump cut i film

Teknikken med jump cut ble først oppdaget av den franske illusjonisten og filmregissøren George Méliès. Han oppdaget den ved et uhell da kameraet hans flyttet på seg under innspillingen av en kortfilm - The Vanishing Lady (1896). Han så og innså at bygningene, gjenstandene og kulissene forble de samme, men at menneskene i bildet beveget seg, noe som banet vei for "forsvinningseffekten". Han mente at denne teknikken kunne skildre ulike unike betydninger og sammenhenger.

I tillegg brukte andre filmskapere på midten av 1800-tallet jump cut. For eksempel i den franske nye bølgen (1950), Jean-Luc Goddards Breathless (1960), kan du se disse.

Méliès brukte den til å skille kontinuerlige bilder av en person som konverserer i en bil i fart, noe som bidro til å flytte historien visuelt fremover.

3 Eksempler på jump cuts i film

1. Guds by

Åpningsscenen og den første sekvensen er halsbrekkende og rystende i denne filmen. Det er snarere kartellenes og narkotikahandelens verden. Åpningsscenen buldrer inn i et sokkeskjær av kombinert effekt, tempo og villskap, og legger grunnlaget og forventningen for resten av filmen.

2. Juno

Jump cuts illustrerer tenåringsheltinnens fysiske og mentale reise gjennom graviditeten i Jason Reitmans komediedrama Juno. Hvert hopp symboliserer et nytt stadium i karakterens utvikling gjennom denne transformative hendelsen.

3. Schindlers liste

Schindlers liste (1993), regissert av Steven Spielberg i 1993, bruker et jump cut. Filmen forteller historien om Oskar Schindler, en entreprenør som ansatte mer enn tusen polsk-jødiske immigranter under Holocaust. I én scene i filmen brukes jump cuts, og de brukes på en måte man ikke forventer av en film som denne. Midt i et dystert holocaustdrama er det en lett, humoristisk montasje.

6 grunner til å bruke jump cuts

1. Slik legger du til spesialeffekter

Klippemetoden med hoppklipp er spesielt nyttig i trolldoms- og skrekkfilmer fordi den gjør det mulig for personer eller gjenstander å dukke opp og forsvinne uventet. Dette er perfekt for å demonstrere fantastiske triks og forbedre jump scares for å skremme publikum.

2. For å bygge opp spenning

Bruk av montasje sammen med andre taktikker bidrar til å skape spenning. Den brukes i intime nærbilder og mellomliggende bilder.

Vi kan ofte se at dette skjer når det er et innslag med "snakkende hoder". Folk snakker, tar pauser, multitasker og snubler over talen sin. Men det blir noen ganger kjedelig når det brukes på en skjerm.

Denne metoden fungerer godt i dokumentarfilmer fordi den gjør det mulig å følge en logisk tråd gjennom det personen sier.

3. Å introdusere karakterer

Filmen Snatch bruker denne teknikken. Det er en krimthriller der en gruppe prøver å finne diamanter. Filmens regissør Ritchie bruker denne teknikken for å introdusere karakterene.

4. Å fremheve mentale tilstander

I filmen The Royal Tenenbaums 2001 bruker regissøren jump cuts når en av karakterene forsøker å begå selvmord. I forbindelse med denne handlingen klipper han håret og barberer skjegget, og det er her regissøren bruker jump cuts for å forsterke scenen og dysterheten.

5. For å vise tidens gang

Hoppklipp oppnås vanligvis ved å justere kameravinduet og øke hastigheten. Dette er spesielt effektivt for kompilasjoner når man vil vise viktige punkter i en serie og demonstrere hvordan hendelser har utviklet seg over tid.

6. For å vise mangel på tid

Jump cuts tilfører en skremmende situasjon hektisk fart og stress. De brukes ofte til å portrettere noen som er på farten eller som skynder seg for å få tak i noe, slik at tiden virker komprimert for publikum.

Vil du lære mer om filmredigering?

Jumpcut er en fantastisk teknikk for overganger og filmskaping, som fremhever karakterer og scener.

Det finnes mange flere redigeringsteknikker å oppdage. Lær deg de forskjellige filmredigeringsteknikkene i dag!