Først kommer preproduksjonen: Lær alt som skjer her

Har du noen gang lurt på hvordan en film egentlig blir til en film? Hvor mye arbeid som kreves, ikke bare for å spille inn scenene, men også alt arbeidet og innsatsen i forkant?

Preproduksjon, det er det arbeidet som gjøres før innspillingen.

Det handler om alt fra å velge filmteam til å finne innspillingssted, caste skuespillere, ordne med utstyr og mye mer.

Hvis du vil lære mer om forproduksjon og hvordan du håndterer den, bør du fortsette å lese.

Har du nettopp begynt? Begynn reisen med å lære deg grunnleggende filmskaping.

Hva er forproduksjon i film?

Preproduksjon i film er prosessen med å planlegge nesten alt som er involvert i en film før innspillingen.

Forproduksjonen avsluttes når planleggingen er ferdig, og deretter starter produksjonen av filmen.

Jeg skal skrive ned noen punkter, slik at du forstår hva som inngår i pre-produksjonsprosessen. Hvis du fortsetter å lese, vil jeg utdype en forklaring av kulepunktene lenger ned i artikkelen.

Definisjon av preproduksjon

• Bygg opp skriptet ditt
• Bryt ned manuset ditt
• Ansette viktige avdelingsledere
• Lage storyboard og innspillingsliste for scenene
• Designe kostymer og produksjonssett
• Fullfør budsjettet
• Finn innspillingsstedet og sikre det
• Ordne med leie av utstyr
• Besette mannskap og skuespillere
• Skaff tillatelser og kjøp forsikring
• fullføre forproduksjonsfasen
• Planlegg opptaksdagene
• Øving

For å hjelpe deg på vei, kan du hente en gratis sjekkliste for preproduksjon her.

Hvorfor er forproduksjon viktig i filmskaping?

Så hvorfor er forproduksjon viktig i filmproduksjon?

Preproduksjon gir deg mulighet til å organisere alt du trenger før du begynner å filme. Det gir deg en følelse av hvor mye alt kommer til å koste, og hva du kan tillate deg med det tilgjengelige budsjettet.

Hvis forproduksjonen er effektiv, vil du spare mye penger, og viktigst av alt, tid under innspillingen av filmen. En annen ting er at prosjektet ditt vil gå mye smidigere, noe som resulterer i bedre kommunikasjon mellom deg og de som er involvert i filmen.

Disse to tingene er de mest begrensede ressursene i filmbransjen, og det er derfor forproduksjonen er så viktig.

De 7 elementene i forproduksjonen

Som lovet får du her en utdypende forklaring av de syv elementene som er avgjørende i forproduksjonsfasen.

1. Bygg opp historien din

Det første du må gjøre, er å bygge historien din.

Skriv ned alt, gjør research som gir historien din ryggrad. Finn eksperter på feltet, bla gjennom tidsskrifter for å finne nye forskere som kanskje kan gi en annen vinkling på det du hadde i tankene. Se på lignende eller beslektede produksjoner.

Har du et unikt perspektiv?

Du trenger noe som fenger publikum, en historie som sier noe annet enn andre historier.

Å lage film betyr at du føler et behov for å fortelle en historie, så skriv den ned, bygg den opp bit for bit, og sørg for at det er noe som fenger publikum.

2. Bryt ned manuset ditt

Hvis du jobber med et manus, en skisse til en reklamefilm eller noe annet, må du ferdigstille alt før produksjonsfasen.

Når du har funnet ut at alt er på plass, begynner nedbrytingen av manuset. Det vil si listen over alt du trenger til produksjonen når du skal filme.

Manuset ditt må revideres flere ganger. Det spiller ingen rolle om manusforfatteren er den beste; det vil sannsynligvis gå gjennom flere iterasjoner før det kommer i nærheten av å bli filmet.

Men dette er en god ting!

Det vil gjøre deg mer bevisst på hva som ikke fungerer og hva du må kvitte deg med. Jo strammere og mer gjennomarbeidet manuset er før innspillingen, desto større er sannsynligheten for at alt går som smurt når du går over til produksjon.

3. Designe kostymer og produksjonssett

En annen ting du trenger for å fullføre forproduksjonen, er en kostymedesigner og et produksjonssett.

Hvis du har budsjett til det, bør du hyre en kostymedesigner med litt erfaring som vil forstå nøyaktig hva du trenger.

Det er viktig å diskutere farger og teksturer med kostymedesigneren, produksjonsdesignavdelingen, regissøren, fotografen og sminke- og håravdelingen.

Hvis du inkluderer alle i tankene dine, er det større sjanse for at det ikke oppstår misforståelser, alle vil forstå hverandre, noe som sikrer en smidigere produksjon av filmen.

Kostymedesignerne trenger prøvetid så snart som mulig, så du bør ha rollebesetningen klar når du engasjerer en kostymedesigner.

Husk at noe kan gå galt med kostymene, for eksempel at en skuespiller søler ketchup på kostymet, så prøv å ha så mange reservekostymer klare som mulig.

Hver avdeling samarbeider vanligvis med linjeprodusenten/produksjonslederen for å forklare hva de trenger for å gjennomføre regissørens visjon. Denne planleggingen omfatter blant annet rekognosering av innspillingssteder, innhenting av tillatelser, utarbeidelse av en innspillingsliste, storyboards og planlegging av rekvisitter og utstyr.

Når du har forklart behovene dine, vil produksjonslederen se om budsjettet passer til dine behov.

Husk at du kanskje må skrive om noen scener og fjerne kulisser eller rekvisitter for å få budsjettet til å gå opp.

4. Finn ut av finansiering og budsjettering

Så når du har funnet ut hvor mye de logistiske elementene vil koste deg, er det på tide å finne ut hvordan du kan realisere filmens visjon med de ressursene du har til rådighet.

Sett deg ned, konsentrer deg og begynn å undersøke kostnadene for alt; du må finne ut hvilke midler du skal fordele hvor.

5. Utforsk produksjonsteamet og talentene dine

Nå er det på tide å velge produksjonsteam og talenter.

Du må ansette en regissør, en assisterende regissør, en produksjonsleder, en fotograf, en castingansvarlig, en produksjonsdesigner og en kostymedesigner.

Når forproduksjonen går videre, vil det skje en utvidelse av avdelingene, og crewet ditt vil bli fylt opp.

I henhold til manusoppsettet og regissørens notater er det castingansvarlig som har ansvaret for å finne talenter til rollene.

Hvis budsjettet ditt tåler det, bør du ansette folk med erfaring fra bransjen.

6. Avslutt forproduksjonsfasen

Når du har nådd dette punktet, er det på tide å fullføre forproduksjonsfasen.

Kameraene bør være klare til å rulle.

Skuespillerne til de ulike rollene er besatt, tillatelser for innspillingsstedet er sikret, du har hyret inn filmteamet og ordnet med leie av utstyr.

Sørg for at alt er i orden, slik at det ikke blir noen problemer. Husk at tid er penger i denne bransjen.

7. Øv, øv, øv

Nå er det bare én ting igjen å gjøre: øve!

Du bør øve med skuespillerne i slutten av forproduksjonsfasen og før innspillingen av filmen begynner.

Prøv å finne ut av den emosjonelle og fysiske logistikken for hver scene. Kanskje du bør gjøre en table read med alle hovedrollene for å se hvordan hele manuset fungerer og hvordan kjemien er mellom skuespillerne.

I mellomtiden bør avdelingslederne gå i gang med de siste forberedelsene, og sammen med produksjonskoordinatoren skal de sørge for at alt er på plass.

Når alt er klart, er det på tide å sende ut en tidsplan til alle skuespillerne og filmteamet for hver opptaksdag under innspillingen.

Lær deg prosessen med postproduksjon

Hvis jeg har gjort jobben min riktig, har du nå en ganske kortfattet idé om hva som skjer i preproduksjonen.

Er det et nikk?

Preproduksjon er imidlertid ikke den eneste filmproduksjonsprosessen. Lær alt du trenger å vite om postproduksjon her.

Om instruktøren

Vanlige spørsmål