Hvordan ta estetisk fotografi? Få 8 verdifulle tips

Har du noen gang vært i et fotogalleri og blitt umiddelbart tiltrukket av et bilde? Har du noen gang følt at bildet snakket til deg?

Med fare for å høres rar ut, så har jeg prøvd det.

Det er effekten av et estetisk fotografi.

La meg nå gå i dybden på hva det vil si å drive med estetisk fotografi.

Hva er estetisk fotografi?

Estetisk fotografi er noe som trekker andres oppmerksomhet mot bildet. Noe som skiller seg ut og har en viss skjønnhet.

Det kan være alt fra fargene, de fine linjene, motivet i bildet, lyset, en bevegelse eller en følelse bildet lokker frem i oss.

Det er som regel noe iøynefallende og noe som skiller seg ut fra andre bilder.

Hva er forskjellen mellom estetikk og stil?

I dette avsnittet vil vi kort forklare forskjellen mellom estetikk og stil.

Selv om de har mange likhetstrekk, er det avgjørende forskjeller mellom dem, noe som er viktig å forstå.

Estetisk

Estetikk er ofte forbundet med begrepet kvalitet. Det fanger oppmerksomheten når en betrakter ser på et bilde. I likhet med ordet skjønnhet kan estetikk ikke defineres med ett enkelt ord; det avhenger av betrakterens preferanser, erfaringer og kunnskaper om den spesifikke tingen de ser på.

Estetikk handler om å skape noe vakkert av de objektene fotografen har å leke med. Når du lykkes med å fange noe estetisk, er det ingen tvil om at andre vil legge merke til arbeidet ditt.

Stil

Hvis du har en bestemt stil, betyr det at du har en bestemt tilnærming når du tar bilder. Denne stilen vil påvirkes av utstyret du bruker - for eksempel kameraet eller objektivet du har.

Du må huske at du kan ha en sterk stil, men ingen estetikk i bildene dine. Hvis du oppnår både estetikk og stil, vil stemmen din i bransjen bli mye større.

8 tips til hvordan du tar estetiske bilder

Her er åtte tips til hvordan du kan ta estetiske bilder.

Disse tipsene er avgjørende for å skape fantastiske estetiske bilder, men husk at det ikke er det eneste som vil hjelpe deg - du må aldri glemme å stole på instinktet ditt når du komponerer estetiske bilder.

1. Fokus på symmetri

Vi mennesker elsker å oppnå balanse i livene våre; alt handler om balanse. Derfor er fokuset på symmetri viktig å ha i bakhodet når man prøver å skape et estetisk bilde.

Når du skaper symmetri i bildene dine, vil det skape en naturlig glede hos publikum fordi symmetrien i bildet skaper en scene med en balansert orden.

2. Komposisjon i henhold til tredjedelsregelen

Komposisjonen er et grunnleggende verktøy for å skape vakre bilder. Hvordan motivet og motivet i fotografiet er satt sammen, kan være et av de viktigste elementene i estetiske konsepter.

Tredjedelsregelen hjelper deg med å finne en balanse i bildene dine. For å bruke tredjedelsregelen må du dele bildene dine inn i tre seksjoner horisontalt og vertikalt; den tredje er motivet når du tar portretter, eller når du fotograferer et landskap, bør du plassere det i horisontlinjen. Dette vil naturligvis glede øynene.

3. Bruk sidestilling

Når du bruker sammenstilling i bildene dine, skaper du visuell mening i et motiv. Det gjør du ved å posere motivene dine eller ramme dem inn på en presis måte. Dette hjelper deg med å engasjere seerne i bildet.

4. Eksperimenter med ledende linjer

En annen ting du bør prøve å gjøre, er å eksperimentere med de ledende linjene. På den måten kan du trekke betrakterens blikk mot et bestemt punkt og hjelpe dem med å se skjønnheten i bildet ditt.

De ledende linjene retter betrakterens fokus og fanger oppmerksomheten umiddelbart.

5. Bruk naturlig belysning så mye som mulig

Når vi tar bilder, vet vi hvor mye lyset betyr for bildet. Det gir noe ekstra spesielt til bildene, noe vakkert.

Hvis du ønsker å skape noen fantastiske estetiske bilder, bør du bruke så mye naturlig lys som mulig, men hvis du er i et kontrollert studio, kan kunstig lys også brukes.

Du bør være kreativ med hvordan du setter opp et trepunkts lysoppsett ved hjelp av reflektorer og bounce boards fra naturlig lys.

Lyset er ment for å bli rammet inn, eksperimentert med og manipulert. Jeg lover deg at lyset vil skape et lag av skjønnhet i bildet, noe som vil gjøre det enda mer estetisk.

6. Bruk skygger kreativt

En annen fin måte å bruke lyset i bildet på er ved å skape skygger. Ved å bruke skyggene kreativt kan du gi bildet tekstur og motiver som blir en del av bildet ditt.

7. Vurder fargekombinasjoner

Hvis du bruker farger i bildene dine, bør du kjenne fargekombinasjonene dine. Fargene skal være i bildet med vilje.

Fargene du bruker i bildet ditt, vil ha stor innvirkning på hvilke følelser som dukker opp i hodet på betrakteren.

De forskjellige fargene og fargekombinasjonene har andre psykologiske effekter på betrakteren. Derfor bør du forstå fargelæren når du skal skape et estetisk bilde.

8. Gjennomføre gestaltteori om fotografi

Sist, men ikke minst, bør du sette deg inn i gestaltteorien for fotografering. Gestaltteorien er et sett med seks individuelle prinsipper som identifiserer hvordan den menneskelige hjernen oppfatter designelementer.

Likhet, fortsettelse, avslutning, nærhet, figur/grunn, symmetri og orden.

Hvis du forstår prinsippene i gestaltteorien, vil du forstå hvordan den menneskelige hjernen oppfatter skjønnhet i design. På denne måten vil du mestre estetisk fotografering.

Lær mer om dette. Bli en bedre fotograf

Nå som du har fått en grundig forståelse (håper jeg!) av hvordan du tar estetiske bilder, er det på tide å ta ferdighetene dine videre.

Lær alt det viktigste om fotografering her.