Historia de la animación stop motion y cómo hacerla en 5 pasos

El stop motion es una forma de animación que existe desde hace siglos y que sigue ganando popularidad.

Desde Wallace y Gromit hasta Isle of Dogs, el stop motion es un medio cinematográfico conmovedor pero que requiere mucho tiempo.

Sigue leyendo para descubrir más cosas sobre el stop motion y cómo hacerlo tú mismo.

¿Qué es la animación stop motion?

El stop motion (también llamado animación stop-frame) consiste en rodar la animación fotograma a fotograma.

Suele consistir en objetos físicos (a menudo arcilla) que se mueven ligeramente entre fotogramas para imitar un movimiento fluido. Es muy similar a la antigua animación 2D de Disney, pero sin dibujos.

El proceso básico consiste en capturar una fotografía o un fotograma. Se mueve ligeramente la escena y se captura otra hasta completarla.

Podemos ver ejemplos de stop motion en todas partes, desde anuncios de televisión hasta largometrajes. Se presenta en todo tipo de soportes, como arcilla, papel, personas, etc.

Tipos de animación stop motion

• Object Motion: movimiento o animación de objetos.
• Animación con plastilina.
• Pixilación: movimiento o animación de personas.
• Cutout-Motion- movimiento o animación de papel o material 2D.
• Animación de marionetas: movimiento o animación de marionetas.
• Animación de siluetas: retroiluminación de recortes.

Repaso a la historia: La animación stop motion a través del tiempo

1849-1895: Antes del cine. En esta época, algunas secuencias se fotografiaban en diferentes poses, lo que puede considerarse una forma de stop-motion.

1895-1928: El cine mudo: Se calcula que entre el 80 y el 90% de las películas mudas se han perdido, pero sobreviven algunos clásicos del stop-motion, como Las aventuras del príncipe Achmed (1925).

Años 30-40: Starewicz termina el primer largometraje de animación, The Tale of the Fox. Otros clásicos como King Kong (1933), de Willis O'Brien, se estrenaron en esta época. Sin embargo, problemas con la banda sonora retrasaron su estreno.

Década de 1950: Ray Harryhausen aprendió los trucos del oficio en el plató de Mighty Joe Young (1949) y más tarde crearía clásicos como Jasón y los argonautas (1963) y Furia de titanes (1981).

Años 60-70: Muchos programas de televisión para niños utilizan ahora el stop-motion, como Snip and Snap. En 1965 también se creó The Magic Roundabout. Disney también experimentó con el stop-motion en 1978 con Mouse Mania.

Década de 1980: Se utilizan técnicas de stop-motion en franquicias como La guerra de las galaxias e Indiana Jones. De 1986 a 2000, Trickfilmstudio empezó a producir un programa de televisión para niños llamado Pingu.

Década de 1990: Pesadilla antes de Navidad se estrenó en 1993 y se convirtió en la película de animación más taquillera.

Siglo XXI: El stop-motion sigue siendo tan popular como siempre, con el estreno de películas como Fantastic Mr. Fox, la serie Wallace y Gromit y Anomalisa, entre otras.

4 Herramientas necesarias para la animación stop motion

1. Cámara

Prácticamente cualquier cámara sirve para hacer stop-motion, incluso la cámara del móvil.

Pero si tienes una buena DSLR por ahí, mejor que mejor. Sólo necesitas algo con lo que capturar tus animaciones.

2. Trípode

Los trípodes son un equipo esencial para el stop-motion.

Ya sea una pila de libros o el último Zhiyun Crane, asegúrate de que tienes uno antes de empezar. Si filmas sin estabilizador, no hay forma de garantizar que tus tomas coincidan y sean fluidas.

Tener un trípode te ahorrará mucho dolor a largo plazo.

3. Materiales/objetos

Puedes utilizar objetos inanimados que encuentres por ahí, o puedes hacer los tuyos propios con arcilla, papel o cualquier otra cosa que te guste.

Cuanto más extrañas sean tus cosas, ¡más caprichosa será la animación!

4. Software de edición

Hay montones de programas de edición para unir tus tomas de stop-motion y convertirlas en tu obra maestra de la animación.

Hay una aplicación llamada literalmente Stop Motion que hace el trabajo. Tienes que subir tus tomas (o hacerlas en la app/software), ¡y ellos hacen el resto!

Aun así, si buscas profesionalidad, puedes comprar programas como DragonFrame.

Cómo hacer una animación stop motion en 5 pasos

1. Mantener la cámara fija

Esto es vital.

Un error repentino causado por tu configuración puede ser molesto y llevarte mucho tiempo. Así que hazte un favor utilizando un trípode o manteniendo la cámara en una posición fiable.

2. Acierta con la iluminación

Lo mejor es que la configuración sea sencilla, sobre todo para las pruebas o si acabas de empezar.

Para ello, lo mejor es rodar en interiores, ya que la iluminación no cambia constantemente. Ten cuidado también con las ventanas y los reflectores.

3. Disparar manualmente

Nada de "automático". Asegúrate de que el ISO, la apertura, el balance de blancos, la velocidad de obturación y todo lo demás son los mismos para cada fotograma de la escena.

Puedes ajustar y bloquear estos parámetros si trabajas con una aplicación. Si no, recuerda mantenerlos igual.

4. Calcular la frecuencia de imagen

Esto no es lo más importante, pero es útil para saber cuántos fotogramas tienes que grabar por plano o escena que quieras hacer.

Por lo general, 12 fotogramas equivalen a 1 segundo de vídeo, así que puede ser bueno empezar con unos pocos segundos de metraje en lugar de comprometerse con una película completa de stop-motion.

5. Editar

Sube tus fotogramas a la aplicación o software que hayas elegido.

Aquí se unirá tu animación. Puedes editarla de distintas formas añadiendo efectos de sonido o música.

Ejemplos famosos de películas de animación stop motion

1. La pesadilla antes de Navidad (1993)

Pesadilla antes de Navidad es una obra de stop-motion asombrosamente original y visualmente deliciosa.

Sinopsis: Seguimos las aventuras de Jack Skellington cuando descubre la Ciudad de la Navidad, pero sus intentos de llevar la fiesta a su casa causan confusión.

Valoraciones: 95% en Rotten Tomatoes, 8/10 en IMDB.

2. South Park (1997)

Sinopsis: Seguimos las aventuras de 4 estudiantes de primaria en el tranquilo y disfuncional pueblo de South Park, Colorado.

South Park es un burdo programa de televisión con el que todos no podemos evitar reírnos.

Valoraciones: 8,7 en IMDB.

3. Corredor de pollos (2000)

El doblaje deChicken Run es fabuloso, el slapstick, brillante, y las secuencias de acción, espectaculares.

Sinopsis: Un gallo entra volando en una granja de gallinas. Las gallinas ven en ello su oportunidad de escapar por fin de sus malvados dueños.

Valoraciones: 97% en Rotten Tomatoes, 7/10 en IMDB.

4. La novia cadáver (2005)

La novia cadáver de Tim Burton es caprichosamente macabra, visualmente imaginativa y emocionalmente agridulce.

Sinopsis: Un tímido novio recita sus votos matrimoniales en la presencia accidental de una mujer muerta, y pronto ella se levanta de entre los muertos, asumiendo que él se ha casado con ella.

Valoraciones: 84% en Rotten Tomatoes, 7,3/10 en IMDB.

5. Coraline (2009)

Coraline es un clásico de culto. Coraline es visualmente impresionante y maravillosamente entretenida.

Sinopsis: Una joven tropieza con otro mundo que parece ser una versión idealizada de su frustrante hogar, pero pronto descubre los siniestros secretos que esconde.

Valoraciones: 90% en Rotten Tomatoes, 7,7/10 en IMDB.

6. Frankenweenie (2012)

¡Más Tim Burton! Los críticos dicen que Frankenweenie es una enérgica parodia de película de terror en stop-motion, con unos efectos visuales muy cuidados y una historia sentida y extraña.

Sinopsis: Cuando un perro niño fallece repentinamente, intenta devolverlo a la vida a través de un poderoso experimento científico.

Valoraciones: 87% en Rotten Tomatoes, 6,9/10 en IMDB.

7. Kubo y las dos cuerdas (2016)

Combina su increíble animación con una melancolía absorbente y valiente, una historia que tiene algo que ofrecer a públicos de todas las edades.

Sinopsis: Un chico llamado Kubo recibe el encargo de localizar una armadura mágica que llevaba su padre para derrotar a un espíritu vengativo del pasado.

Valoraciones: 97% en Rotten Tomatoes, 7,8/10 en IMDB.

8. Isla de perros (2018)

La más reciente incursión de Wes Anderson en el stop motion le encuentra en su mejor momento de detallismo mientras cuenta una de sus historias más encantadoras.

Sinopsis: Ambientada en Japón, seguimos la odisea de un joven en busca de su perro perdido.

Valoraciones: 90% en Rotten Tomatoes, 7,8/10 en IMDB.

Explorar la animación en profundidad

¿Preparado para profundizar en la animación?

Consulta nuestra página Animación 101 para ponerte al día.