Explicação sobre o corte J e o corte L - Qual é a diferença?

Se você não tem experiência em edição, talvez esteja se perguntando o que exatamente quero dizer quando falo em cortes J e cortes L.

Se você nunca pensou nisso, é apenas uma evidência de que o editor fez bem o seu trabalho. Ironicamente, a falta de percepção da edição é uma evidência de que o editor é excelente.

Neste artigo, você aprenderá tudo o que precisa saber sobre as duas técnicas de edição de filmes, inclusive como fazê-las você mesmo!

Se quiser saber mais sobre a produção de filmes em geral, consulte nosso artigo sobre produção de filmes.

O que é um corte em J?

Um corte em J é uma técnica específica de edição de filmes.

Um corte em J ocorre quando o áudio da próxima cena começa a ser reproduzido antes que a anterior tenha terminado. O nome se deve ao formato do áudio e dos vídeos cortados juntos nos tempos analógicos.

O que é o corte em L?

Um corte em L é uma técnica específica de edição de filmes.

Um corte em L ocorre quando o áudio da cena anterior passa para a cena seguinte. Esse corte também tem o nome do formato do áudio e dos vídeos cortados juntos nos tempos analógicos.

Qual é a diferença entre um corte em J e um corte em L?

Essencialmente, um corte em J e um corte em L são opostos um do outro. O corte em J usa o áudio da próxima cena na cena anterior, e o corte em L usa o áudio da cena anterior na próxima cena.

Por que usar o corte J ou o corte L

Então, por que exatamente você deveria usar uma dessas técnicas de edição? Bem, há bons motivos, e listamos alguns deles abaixo!

Usos do corte J

• Em uma sequência de diálogo em que você deseja fornecer informações emocionais sobre o personagem receptor
• Quando você quiser provocar o próximo corte com uma sugestão de áudio
• Para apresentar personagens ou eventos em uma nova cena. Por exemplo, o som da voz de um personagem antes de vê-lo
• Para encurtar a cena e criar um senso de urgência no público
• Para manter um ritmo específico e manter o público envolvido
• Para dar uma prévia da paisagem sonora do cenário da próxima cena

Usos do corte em L

• Em uma sequência de diálogo, quando você quiser mostrar a reação dos diferentes personagens.
• Quando você quiser enfatizar o final de uma cena. Por exemplo, um tiro que se estende até a próxima cena
• Para cliffhangers em programas de TV ou filmes de antologia
• Para estabelecer conexões entre duas cenas. Por exemplo, uma sugestão de áudio relevante para a próxima cena
• Para monólogos que incluem edição de montagem, fornecendo contexto visual para a história
• Para prolongar uma cena e dar ao público espaço para pensar sobre ela

Como inserir um corte em J

Agora que você sabe o que é, é hora de aprender a fazer isso sozinho!

Para o software Adobe:

1. Adicione a filmagem A-roll (a primeira cena) e a filmagem B-roll (a segunda cena ou montagem) à linha do tempo.
2. Use a ferramenta Ripple Edit (a tecla de atalho padrão é B) para remover o espaço entre os clipes, de modo que eles fiquem próximos um do outro.
3. Clique no clipe do rolo B e arraste-o até o ponto em que você deseja que o áudio se sobreponha à filmagem do rolo A. Em geral, são alguns segundos para garantir uma transição suave.
4. Pressione a ferramenta de edição de rolagem (a tecla de atalho padrão é N) e mantenha pressionada a tecla Alt (Windows) ou Option (Macbook) para o áudio e clique na filmagem do rolo A e sobreponha-a de forma satisfatória.
5. Você pode fazer a transição de áudio acessando Effects (Efeitos), escolhendo Audio Effects (Efeitos de áudio) e ajustando-a a seu gosto.

Outros tipos de software de vídeo (como o Sony Vegas):

1. Adicione a filmagem de rolo A (a primeira cena) e a filmagem de rolo B (a segunda cena ou montagem)
2. Alinhe as duas cenas uma com a outra arrastando a filmagem do rolo B até o final do rolo A.
3. Pegue a filmagem do rolo B e arraste-a até o ponto em que você deseja que o áudio se sobreponha à filmagem do rolo A. Normalmente, seriam alguns segundos para garantir uma transição suave.
4. Use a ferramenta de áudio de sua preferência para diminuir ou silenciar a última parte da filmagem A-Roll, de modo que somente o áudio da filmagem B-roll seja reproduzido.

Como adicionar um corte em L

A edição de corte L é semelhante à adição de uma edição de corte J. Você precisa fazer o oposto.

Para o software Adobe:

1. Adicione a filmagem A-roll (a primeira cena) e a filmagem B-roll (a segunda cena ou montagem)
2. Use a ferramenta Ripple Edit (a tecla de atalho padrão é B) para remover o espaço entre os clipes, de modo que fiquem um ao lado do outro.
3. Clique no clipe do rolo A e arraste-o até o local em que deseja que o áudio se sobreponha à filmagem do rolo B. Normalmente, seriam alguns segundos para garantir uma transição suave.
4. Pressione a ferramenta de edição de rolagem (a tecla de atalho padrão é N) e mantenha pressionada a tecla Alt (Windows) ou Option (Macbook) para o áudio e clique na filmagem do rolo A e sobreponha-a de forma satisfatória.
5. Por fim, você pode suavizar a transição de áudio acessando Efeitos e escolhendo Efeitos de áudio e ajustando-o a seu gosto.

Outros tipos de software de vídeo (como o Sony Vegas):

1. Adicione a filmagem de rolo A (a primeira cena) e a filmagem de rolo B (a segunda cena ou montagem)
2. Alinhe as duas cenas uma com a outra arrastando a filmagem do rolo B até o final do rolo A.
3. Pegue a filmagem A-Roll e arraste-a até o ponto em que você deseja que o áudio se sobreponha à filmagem B-roll. Normalmente, seriam alguns segundos para garantir uma transição suave.
4. Use a ferramenta de áudio de sua preferência para diminuir ou silenciar a primeira parte da filmagem do rolo B, de modo que somente o áudio da filmagem do rolo A seja reproduzido.

A seguir: Faça cortes de salto

Agora que você é especialista em cortes em J e em L, o que vem a seguir, você pode se perguntar?

Bem, você pode começar a aprender sobre jump cuts e como eles podem melhorar seu projeto!