Letterbox para filmes: O que é e por que você precisa dele?
Você já se perguntou como pode fazer com que seu filme se pareça mais com... um filme? Ou quer evitar esticar a filmagem feita com uma lente anamórfica? Então experimente o letterboxing!
Letterboxing é a arte de adicionar barras cinematográficas para fazer com que a filmagem se ajuste a uma proporção de aspecto comumente usada sem esticar ou cortar a filmagem.
Basta preencher os espaços vazios nas laterais ou na parte superior/inferior com barras cinematográficas. Caso contrário, você teria que esticar ou cortar a filmagem, o que poderia arruinar a qualidade das imagens.
Se estiver planejando usar barras cinematográficas em seu projeto, confira nossos modelos GRATUITOS de Letterbox. Temos muitas barras cinematográficas disponíveis em diferentes resoluções e proporções.
Se você quiser saber mais sobre a produção de filmes em geral, confira nosso artigo sobre os fundamentos da produção de filmes.
O que é um Letterbox de filme?
Letterboxing, ou barras cinematográficas, é um recurso que você já viu se já foi a um cinema. Basicamente, são barras pretas adicionadas à tela para evitar esticar ou redimensionar os quadros de um filme.
Hoje em dia, elas se tornaram uma parte tão importante do cinema que são quase esperadas quando se assiste a um filme. Ao adicionar barras a um filme, ele transmite a sensação cinematográfica que todos nós conhecemos e amamos.
Por que você deve usá-lo?
Você deve utilizar o letterboxing porque ele transforma sua filmagem de um vídeo caseiro em um filme. Também é possível usar o letterboxing para fazer com que o vídeo se adapte a qualquer plataforma ou tela necessária.
Além disso, o raciocínio técnico é que você evita cortes ou redimensionamentos incômodos da sua filmagem.
Sem o letterboxing, as filmagens em 2.39:1 pareceriam esticadas na típica tela 16:9. Se não estiver me entendendo, não se preocupe. 2.39:1 e 16:9 referem-se à proporção.
A proporção de aspecto é a relação entre a largura e a altura de uma imagem ou tela. Por exemplo, ao usar uma lente anamórfica, você filma em 2:39:1 para obter um campo de visão mais amplo. Mas isso não se traduz diretamente na tela, daí o ato de letterboxing.

Como funciona o Letterbox de um filme?
Um letterbox de filme funciona simplesmente adicionando barras pretas às bordas do seu projeto de filme. Na época do analógico, era mais fácil falar do que fazer.
Na era digital, tudo é feito em um computador, e com o letterboxing não é diferente. Basta fazer o download de nossos modelos de letterbox GRATUITOS e importá-los para o seu projeto.
Todos os arquivos em nosso modelo são .png com transparência adicional. Basta encontrar o arquivo certo para você e adicioná-lo ao seu projeto. É realmente tão simples quanto isso!
Disponibilizamos os modelos nas seguintes resoluções: 1280×720, 1920×1080, 3840x2160 e 4096×2160. Isso deve cobrir qualquer projeto para o qual você possa precisar.
Abaixo, você encontrará a definição de todas as diferentes proporções de aspecto em que pode transformar seu vídeo. Cada uma delas tem suas vantagens e desvantagens. Em última análise, cabe a você decidir qual é a melhor opção para o seu projeto.
Proporções de aspecto em filmes
Praça 1:1 (mídia social)
A proporção de aspecto de 1:1 é comumente conhecida como "Quadrado" e é usada em plataformas de mídia social e retroprojetores. Embora essa última não seja mais tão relevante, o uso da proporção 1:1 é necessário para o marketing de mídia social.
Como mais de 75% dos espectadores de vídeo são usuários de telefone, você deve considerar a possibilidade de oferecer a melhor experiência para o seu público.
1,33:1 ou 4:3 NTSC
1.33:1 é a proporção de aspecto típica de monitores de computador e televisores antigos. Ela está próxima da proporção da Academia, mas raramente é usada.

Relação de Academia de 1,37:1
A proporção da Academia é, na verdade, 1,375:1, mas normalmente é abreviada como 1,37:1. É o padrão definido pela Academy of Motion Picture Arts and Sciences em 1932 e usado por muitos filmes da época.
1.43:1 IMAX
Se estiver filmando para um projeto IMAX, precisará da resolução 1:43.1. Ela é mais alta do que uma tela padrão, e os cineastas usam filme de 65 mm ou 70 mm para capturar o quadro.
3:2 Clássico 35mm
3:2 é a proporção de aspecto usada no filme 35 clássico. É a proporção filmada por câmeras DSLR e mirrorless, mas não é usada no cinema.
Metroscópio 7:4 ou 1,75:1
7:4, também conhecida como 1,75:1, é uma proporção antiga usada para telas widescreen. Ela foi usada nos anos 50, mas foi abandonada depois. Empresas como a Disney usaram essa proporção em alguns de seus lançamentos de DVD no início dos anos 2000.
1.85:1 Vistavision
1:85:1 é a abordagem padrão de tela panorâmica para filmes. Também conhecida como Vistavision, foi inventada para diferenciar o cinema da televisão. Ela pode ser usada para um foco mais preciso no quadro.
2:1 Univisium
A proporção 2:1 foi inventada na década de 1950. Ela nunca foi a preferida dos cineastas, mas foi usada por Vittorio Storaro para, entre outros projetos, Apocalypse Now.
Storaro propôs um formato "univisium" que usa a proporção 2:1. Ele o chamou de um compromisso entre as proporções 2,39:1 e 16:9.
Ultimamente, ele está sendo usado pela Netflix e pela Amazon Prime como um formato padrão para suas plataformas.
2,2:1 Todd AO
O 2.2:1 foi usado no filme Todd-AO de 65/70 mm, inventado no início dos anos 50 e que funcionou como uma alternativa ao Cinerama. O Todd-AO usava uma única câmera em vez do sistema de três câmeras do Cinerama.
Ele foi usado em filmes como Volta ao Mundo em 80 Dias , de 1956, e Patton.
CinemaScope 2,35:1
Esse formato é comumente conhecido pela série CinemaScope, que foi usada nas décadas de 50 e 60. Ele é conhecido como o avô do formato anamórfico.
Embora as lentes Cinemascope não sejam mais usadas, o formato continua vivo.
2.39:1 anamórfico
Esse formato é o formato moderno de lente anamórfica. É comumente usado em lançamentos teatrais e em blu-ray.
O uso desse formato permite que você fotografe com um campo de visão mais amplo. Isso faz com que as paisagens cênicas e as instalações longas pareçam melhores. Se o seu objetivo for um lançamento cinematográfico, esse é o formato que você normalmente escolheria.
Cinemascope Vintage 2.55:1
Esse formato foi usado em filmes cinemascope antigos e era muito popular nos filmes dos anos 1950. Embora não seja mais tão usado, o filme La La Land , de 2016, foi filmado nesse formato.
2.76:1 Ultra Panavision 70 e Câmera MGM 65
Esse formato foi usado para o Ultra Panavision 70 e a MGM Camera 65. É uma proporção anamórfica extremamente ampla que foi usada nas décadas de 50 e 60.
Ele foi trazido de volta por Quentin Tarantino em The Hateful Eight usando uma lente Ultra Panavision real. O formato foi usado, com câmeras digitais, em Rogue One e Avengers: Endgame.
9:16 TikTok
Esse formato é uma inversão do formato widescreen 16:9 típico. Ele é usado em plataformas de mídia social como o TikTok, onde é o formato de vídeo padrão. Portanto, se estiver editando TikToks em seu computador, certifique-se de usar o letterbox como medida.
Considerações finais
Espero que este artigo tenha ajudado você a entender a importância do letterboxing.
Se você estiver fazendo cinema profissionalmente, provavelmente precisará de vários documentos diferentes. Reunimos aqui todos os nossos modelos GRATUITOS de produção de filmes.
Como adicionar um letterbox a um vídeo?
Você pode simplesmente adicionar barras pretas ao espaço que falta em um projeto. Você terá que posicionar a filmagem original no centro.
O que significa um letterbox em um filme?
Letterboxing é o ato de adicionar as barras pretas cinematográficas que aparecem em um filme. Elas aparecem nas laterais ou na parte superior/inferior de um filme. Elas são usadas para preencher o espaço e evitar o redimensionamento da filmagem original.
Qual é o tamanho das barras cinematográficas?
As barras cinemáticas são tão grandes quanto o espaço que falta no projeto. A filmagem principal está sempre no centro, e as barras cinemáticas preenchem o restante com preto.