Hvordan ramme inn et intervju? En trinnvis veiledning for dokumentarintervjuer

Skal du lage en dokumentarfilm og lurer på hvordan du skal ramme inn intervjuene dine? Eller er du på utkikk etter inspirasjon og nye ideer til innramming av intervjuvideoer?

I denne artikkelen går vi gjennom trinnene for å lage et dokumentarisk intervju. Så la oss komme i gang!

Hvis du vil lære mer om hvordan man lager dokumentarfilm - frykt ikke. Vi har skrevet en artikkel som forteller deg alt om det grunnleggende ved å lage dokumentarfilm.

Hvordan ramme inn temaet ditt i et dokumentarintervju

Så hva er framing i et intervju?

Å intervjue noen foran kamera kan være en skremmende oppgave. Det første steget er å planlegge filmen først. Hva ønsker du å vise og fortelle med intervjuet? Forutsatt at du vet formålet med intervjuet, og at du har det rette stedet og intervjuobjektet. Neste trinn er å bestemme deg for kameraoppsettet.

Bestem deg for kameraoppsettet ditt

Når du planlegger intervjuet, må du bestemme deg for et kameraoppsett. Dette kan variere avhengig av budsjett og antall tilgjengelige kameraer. Du må ha en plan for hvordan du skal gå frem og være ferdig med å rigge opp intervjustedet før intervjuobjektet ankommer, da dette reduserer stress og anspenthet som kan føre til feil i intervjuet.

Som nevnt kan det være lurt å bruke mer enn ett kamera, avhengig av budsjettet ditt, ettersom det er mange fordeler og friheter ved å bruke to eller til og med tre kameraer. Men for de fleste videointervjuopptak kan du sannsynligvis klare deg med bare ett kamera.

Det primære A-kameraet bør alltid være det viktigste når du gjør en intervjuopptak. Det er opp til deg å avgjøre om du har ressurser, tid og hjelp til å bruke en andre og tredje vinkel på riktig måte.

Ramme inn bildet ditt

Du ønsker å ramme inn bildet når du har et kameraoppsett og en plassering.

Spør deg selv hva du trenger fra intervjuet.

Har du bestemte følelser du er ute etter hos betrakteren? Har du et bestemt utseende? Og hvor mye informasjon ønsker du å fange?

Vi kommer nærmere inn på ulike vinkler og hva du kan bruke dem til senere i artikkelen.

Gjør bakgrunnen din interessant

Hvis du tar opp intervjuer på et faktisk sted, er bakgrunnen en viktig del av det seerne kan se, og du må sørge for at bakgrunnen er interessant.

Du bør følge beste komposisjonspraksis når du velger eller setter opp bakgrunnen. Følg tredjedelsregelen og ha en organisert og spennende bakgrunn - samtidig som du ikke vil at bakgrunnen skal trekke for mye oppmerksomhet bort fra motivet. Vurder å bruke tapet som en måte å fremheve bakgrunnen på uten å ta oppmerksomheten bort fra motivet.

Velg en passende vinkel

De fleste intervjuoppsett er ofte vinklet i stedet for rett på motivet. Dette er for å skape en følelse av balanse og komfort for seeren. Det er også nyttig for intervjueren og intervjuobjektet, ettersom intervjueren kan sitte ved siden av kameraet og opprettholde øyekontakt med intervjuobjektet i stedet for å sitte bak et kamera som skjuler siktlinjen mellom dem.

I neste del skal vi se nærmere på denne vinklingen.

Korte sider vs. lange sider av intervjuet

Når du intervjuer en enkeltperson, plasseres vedkommende vanligvis utenfor midten av bildet. Deretter identifiserer du mellomrommene til høyre og venstre for hodet deres - det største mellomrommet er langsiden, mens det minste mellomrommet er kortsiden.

Langsidig

Det er nesten alltid riktig å bruke denne innrammingen. Når intervjuobjektet ser ut til langsiden, skaper det en følelse av balanse og komfort for betrakteren. Det gir intervjuobjektet rom til å formulere ideer, utforske tanker og virke komfortabel.

Kortsidig

Det motsatte er å la motivet se på kortsiden. Dette er vanligvis en dårlig idé, fordi det får betrakteren til å føle seg anspent og ubekvem. Ved å se ut av rammen vil motivet virke lukket og som om det snakker inn i et hjørne.

9 viktige vinklinger i intervjuet

1. Langsidig intervju

Dette er den grunnleggende vinklingen på intervjuet, og hvis du er usikker på hvilken vinkel du skal velge, er dette det tryggeste valget.

2. Gjennom et forgrunnselement

Ved å plassere et element i forgrunnen av bildet kan du skape dybde og en følelse av rom for betrakteren. Ved å hindre fri sikt kan du også skape en følelse av å spionere eller lytte til et intervju.

3. Se direkte inn i kameraet (øyehøyde)

Hvis motivet ditt ser rett inn i kameralinsen, snakker motivet direkte til seeren og kan brukes til å få dem til å fokusere på budskapet ditt. Det er en vinkel som ofte brukes i nyhetssendinger på TV.

4. Fra bak motivet

Når du fotograferer motivet bakfra, formidler du alvor. Husk å følge 180-gradersregelen, og du vil fortsatt få med noe av ansiktet i bildet.

5. Stort rom

Ved å bruke en vidvinkel kan du fange både motivet og omgivelsene det befinner seg i. Det er en utmerket vinkel hvis motivet er karismatisk og du ønsker å formidle det til publikum, eller hvis det befinner seg på et sted som er viktig for historien.

6. Undersiden (under øyehøyde)

Ved å bruke en vinkel under øyenhøyde blir motivet større og mer autoritativt, noe som kan være utmerket hvis de snakker om et viktig emne.

7. Overside (over øyehøyde)

Når du går over øyenhøyde, får du et seriøst og følelsesladet bilde. Det er best å bruke når du vil skape et følelsesladet eller sentimentalt bilde.

8. Flytende, flytende nærbilder

Brukes når du vil fokusere på noe annet enn motivets ansikt. Vanligvis følger du hendene til motivet i et ekstremt nærbilde.

9. Profil

Profilbildet brukes mest til anonyme intervjuer, der du skjuler personens identitet.

Lær mer om filmskaping

Forhåpentligvis har denne artikkelen gitt deg litt innsikt i hvordan du bør legge opp ditt neste intervju.

Hvis du vil lære mer om filmskaping, kan du ta en titt på artikkelen vår om filmskaping 101.

Vanlige spørsmål og svar om intervjurammer