Jobben (beskrivelsen) til en filmregissør med James Kent & Josh Cawthorn

Filmregissører ... Selv om du kanskje ikke ser dem, kan jeg forsikre deg om at de er der.

Hva gjør filmregissøren?

Filmregissører har sannsynligvis en av de mest avgjørende rollene i filmproduksjonsprosessen. Ikke bare er det de som roper "lys, kamera, action" og "klipp" - det er en viktig og vanskelig oppgave i seg selv. En filmregissør kontrollerer filmens kunstneriske og dramatiske aspekter. De styrer filmens tilblivelse ved å visualisere manuset, samtidig som de veileder skuespillerne og det tekniske teamet for å fange filmens visjon.

Josh Cawthorn

Filmregi: Innsidertips fra en profesjonell

Er du interessert i filmregi? Møt din nye instruktør Josh Cawthorn, som vil gå gjennom alle hjørnene av det å regissere en film i denne Masterclass-økten.

Trailer

0PVGR7V4_p8

Intro

0

TioLKwSYLXc

Forberedelse og opptak

27

Postproduksjon

87

Josh' historie

114

Å komme i gang

217

Team

260

Regissørens stil

331

Nødvendige ferdigheter

384

Inspirasjon

481

Interessante prosjekter

547

De verste øyeblikkene

629

Fremtiden

686

Møt instruktøren din

lHgnXUVQQlY

Hva du vil lære

Hva en filmregissør gjør.

Viktigheten av et storyboard.

Viktigheten av å bygge nettverk.

Betydningen av en showreel.

Viktigheten av selvtillit.

Hvorfor det er viktig å bygge relasjoner.

En filmregissør må sørge for at alt går bra fra begynnelse til slutt - forberedelsene, produksjonen, selve filminnspillingen og postproduksjonen. En filmregissørs jobb innebærer deltakelse i nesten alle faser av filmproduksjonsprosessen.

"En filmregissør må ha ambisjoner, ha et visuelt blikk, se mye og legge merke til mye av andres arbeid."

Siden regissøren til syvende og sist er den som har ansvaret for filmens sluttprodukt, sier det seg selv at en filmregissør har mange oppgaver.

Men hva gjør en filmregissør i alle ledd av produksjonsprosessen, og hvordan blir man det?

Vi fikk James Kent, regissøren av Testament of Youth og The Aftermath, til å forklare hva som skjer bak lerretet i hver fase av filmprosessen.

Nedenfor kan du lese mer om dette:

1. Hva gjør en filmregissør?

- Forproduksjon

- Produksjon

- Postproduksjon

2. Hvordan bli filmregissør?

3. Tips til regissørspirer

Forproduksjon

Ifølge James er det å regissere så mye mer enn "bare" å filme.

"Det er forberedelsene, som inkluderer casting - sannsynligvis det viktigste du noensinne vil gjøre som regissør - å finne skuespilleren som passer til rollen. Å finne innspillingssteder, ansette avdelingsledere, kameraproduksjon, design, manusarbeid, samarbeid med en manusforfatter og å gjøre alt klart til første innspillingsdag."

Valg av rollebesetning

Filmskaping handler ikke bare om det som skjer bak kameraet, men også om hva eller hvem som skjer foran kameraet. Jeg snakker selvfølgelig om skuespillere, jeg vet det - hvem skulle trodd at de spilte en rolle i dette?

Filmproduksjon er et ganske fleksibelt og raskt skiftende miljø, men når det gjelder casting, har vi å gjøre med et litt mer rigid konsept. Når du skal finne de skuespillerne som passer best til historien, vil regissøren og produsenten vanligvis velge ut noen "utvalgte". Deretter begynner sult-auditionen - og måtte oddsen alltid være i din favør.

Før du tar noen rollebesetningsvalg, må du huske å speide etter de skuespillerne som best forstår historien du forteller. Skuespillerne du velger til rollen, må være noen som har evnen og er villige til å være fleksible og samarbeide med deg.

Gjennomgang av manus

Noen regissører skriver manuset selv, mens andre får manusforfattere til å gjøre det. Det er likevel regissørens jobb å gå gjennom hele utkastet i løpet av preproduksjonen og avgjøre hvor mye og hvilke deler som må skrives om eller revideres. Et godt råd: Manuset kan virke som om det er perfekt skrevet, men det vil utvilsomt trenge noen omskrivninger nå og da.

Samle avdelingslederne

Filmregissøren er kanskje den som har ansvaret, men du kan være sikker på at han eller hun ikke jobber alene. Det er mange som er involvert i filmprosessen, blant annet en filmfotograf, linjeprodusent, produksjonsdesigner, location manager og regiassistent.

Filmfotografen er en du må ta spesielt hensyn til. Disse vil ha en betydelig innvirkning på filmens endelige utseende og følelse. Finn ut mye mer om hva en filmfotograf er og hvilke oppgaver de har.

Når du har samlet alle avdelingslederne, er det filmregissørens jobb å kommunisere visjonen til de ulike avdelingene. Det du må huske på, er at visjonen din vil påvirke hver avdeling på forskjellige måter. La oss si at du vil at en av karakterene skal føle seg isolert; det påvirker valg av linser, lys og musikk. En filmregissør må derfor snakke alle avdelingenes språk for å kunne kommunisere hva du trenger fra hver av dem.

"Gjennom hele prosessen vil det komme andre mennesker inn i prosessen som har en annen visjon enn den du har. Det er ikke sikkert at produksjonsdesigneren har samme syn på manuset som deg. Det er ikke sikkert skuespilleren har det, det er ikke sikkert filmfotografen har det, det er ikke sikkert klipperen har det...

En regissør må kunne tilpasse seg og innlemme nye ideer etter hvert som de kommer. Til syvende og sist vil en klar visjon og fokus på det du ønsker å si, føre til at publikum forstår og kan relatere seg til filmen. Så ikke mist tilliten til prosessen."

Gjør deg klar

Ikke overraskende - du trenger utstyr.

Det er filmregissøren og filmfotografen som bestemmer hva slags utstyr dere trenger til filmen, og som setter av penger til dette i budsjettet. Mens RED-kameraer kan være det beste for noen formål, vil andre kreve en mer fleksibel løsning, som for eksempel GoPro HERO 9. Uansett er det noe regissøren må finne ut av.

Alt i alt ikke en helt enkel oppgave. Føler du deg klar for det?

Produksjon

Som James selv påpeker, kan selve fotograferingen være utrolig stressende. En viktig faktor i dette - penger. Mens alt i forproduksjonen tar tid og innebærer mange oppgaver, er det i produksjonen pengene brukes.

"Det handler om å være forberedt hver dag. Å ha den autoriteten, vite hvor du kan gå på kompromiss hvis du må, håndtere skuespillerne, håndtere crewet ... Det er det som er innspillingen."

Med dette i bakhodet, la oss se nærmere på en filmregissørs oppgaver under produksjonen.

Regisser skuespillerne

Som regissør er det din jobb å kommunisere visjonen din og hvordan du ser for deg at skuespillerne skal utfolde den. Du må forme prestasjonen deres, finne ut hvordan skuespillerne liker å jobbe, og deretter justere deretter for å få frem den beste prestasjonen.

Bonustips: Selv skuespillere kan trenge en boost av selvtillit. Hvem skulle trodd at Leonardo DiCaprio trenger en pute på skulderen? Så gi dem positive, men spesifikke kommentarer etter hver tagning for å sikre at dere er på samme side og har samme visjon for karakteren.

Hold historien levende

Som leder av næringskjeden i filmproduksjonen må du sjekke med alle avdelinger. At alle gjør jobben sin - å gi liv til filmen. Dette er også en utmerket måte å sikre at alle, fra fotografen til skuespillerne, forstår visjonen din.

Jeg kommer med et scenario - så får du avgjøre om det ville ha gjort en forskjell om skuespilleren og regissøren ikke var på linje.

Deadpool.

Husker du den røde lateksdrakten og den ganske tøffe personligheten? Forestill deg Wade Wilson som en seriøs, alltid-gjør-det-riktige, halleluja-hyllende helt. Tenker vi på Deadpool eller Captain America? Poenget er at hvis filmregissøren hadde sett for seg en mer ulmende hovedperson, ville Deadpool ikke vært den samme.

Postproduksjon

Postproduksjonen er den mest avslappede delen av produksjonen, ettersom klipperen gjør mye av det tunge arbeidet. Filmregissøren vil se, kommentere og tenke på musikken.

Så la oss utforske hva det vil si å være involvert i postproduksjonsprosessen.

Samarbeid med redaktører

Regissøren kan komme med notater til klipperne og vil ofte delta aktivt i denne prosessen. Regissøren går gjennom klippene, bryter ned opptakene og finner de innspillingene, vinklingene og tagningene som gir mest mening.

"Redaktøren er avgjørende. En redaktør kan gjøre et gjennomsnittlig manus til et godt manus, og et godt manus til et utmerket manus. Det de ikke kan gjøre, er å redde et dårlig manus."

Samarbeid med lydavdelingen

Når redigeringsprosessen er ferdig, kan lyddesignet begynne. I denne delen av filmprosessen er det lyddesignavdelingen som lager og mikser lyden, mens regissøren sitter på sidelinjen og gir tilbakemeldinger.

Gi den endelige godkjenningen

Det kan være skummelt, men du har kommet til den delen der du må godkjenne filmen til det store lerretet. Som regissør har du det siste ordet, og det er derfor opp til deg å avgjøre når filmen er ferdig.

Hvordan bli filmregissør?

Det virker som om alle har en annen historie. Noen regissører kommer fra skolen, mens andre kommer fra livets skole.

Å bli filmregissør er ikke bare én vei. Det finnes flere veier og stier for å komme dit. Derfor har vi fått en erfaren filmregissør, James Kent, til å fortelle sin historie om hvordan han ble filmregissør.

Mange Hollywood-regissører har en regissørgrad fra et akkreditert regiprogram i New York eller Los Angeles. Men det er ikke nødvendigvis et must å ha en grad:

"Jeg studerte ikke på en filmskole. Rett fra Oxford University begynte jeg på BBC - de har en fantastisk utdanning for nyhetsjournalister. Jeg var reporter på TV i fire eller fem år. Men med nyheter må du begynne på nytt hver dag; du ender ikke opp med noe du har laget."

For å få de store pengene må du også få erfaring med å lede prosjekter.

"En god lærdom i livet er at man aldri må takke nei til en mulighet; du vet ikke hvor den fører deg."

Når arbeidet ditt begynner å få oppmerksomhet, kan du være mer selektiv med hvilke prosjekter du ønsker å jobbe med. Kanskje du til og med kan få en agent til å hjelpe deg med å finne de mer fremtredende og bedre mulighetene.

Mange regissører begynner med å jobbe på et filmsett som praktikant eller assistent - for å bygge nettverk og skaffe seg erfaring i bransjen. James lærte seg å regissere gjennom dokumentarfilmens verden:

"Etter det fikk jeg en agent til å representere meg. Til slutt gikk jeg bort fra dokumentarfilmene og mer over til drama, og man må til og med gå noen skritt tilbake for å komme videre. Så jeg spilte i noen TV-såper. Før dette gjorde jeg store dokumentarer. Drama er veldig hierarkisk; du må ta flymil, akkurat som piloter må ta flymil for å få et sertifikat. Du gjør det bare fordi du må, og du lærer likevel."

Sett at du allerede har erfaring fra filmbransjen. I så fall er ikke læringskurven så bratt når du skal begynne å regissere, ettersom du allerede har lært hva som kjennetegner en god regissør gjennom å jobbe tett med og observere andre i årevis.

Selv om James selv valgte å ikke gå på filmskole, kan det å gå på filmskole utgjøre en stor forskjell for å bli en god teknisk regissør. Du får tilgang til et nettverk av likesinnede og profesjonelle, og du får tilgang til utstyr. Å lage film er ikke et enkelt håndverk, og filmskolen kan gi deg et konkurransefortrinn eller hjelpe deg med å finne din stil og kanskje til og med deg selv.

Men ved å jobbe i ulike roller på settet og få mer erfaring som regissør kan du bli en bedre filmregissør. Les mer om hvordan du kan bli filmskaper uten å gå på filmskole.

Bli inspirert

Det finnes selvfølgelig andre måter å lære seg å regissere på, og en av dem er å lære av noen av de største.

"Det finnes regissører som Ridley Scott eller Christopher Nolan, som lager storfilm etter storfilm. Christopher Nolan lager aldri en dårlig film.

Noen regissører går fra den ene kvalitetsfilmen til den andre, og du tenker bare at det er en ekte David Fincher; de vet hvordan de skal skape. Kjemi. Det er en gave."

Å se filmer fra regissører som Christopher Nolan eller David Fincher er en fin måte å lære seg hvilke filmteknikker og fortellerelementer de har brukt.

Det beste med dette? For det første er det gratis. For det andre, ved å lære hvilke mise en scene-elementer hver enkelt scene har brukt, kan du analysere og skildre alt fra hverandre for å forstå filmspråket bedre.

James Kents fire beste tips til regissørspirer

James Kent er en erfaren filmregissør, og han deler noen av sine viktigste læringspunkter.

Fortsett å utforske

"Finn lykken ... og innse også at du aldri må slutte å definere visjonen din. Når du begynner, sier folk at du skal lage mange kortfilmer - lag ti kortfilmer, og så vil du lage en god en. Og det er det samme med TV-serier, og kanskje ingen av dem blir så bra, og så blir den niende Madmen. Den niende blir Breaking Bad eller Killing Eve - det blir den som gjør deg kjent."

For enhver aspirerende filmregissør er arbeidserfaring bedre enn ønsketenkning. Med andre ord, kom deg ut og jobb, i stedet for å vente på at den rette muligheten skal dukke opp - i så fall kommer du til å vente lenge.

"Lær av feilene dine ute i felten. Det er bedre å gjøre feil på noe som ikke er så bra, enn å ødelegge noe som kunne ha blitt virkelig bra."

Hent inspirasjon fra hvor som helst

"Elsk feltet, se mange filmer, la deg inspirere. Ikke vær misunnelig på andres suksess, og ikke mist troen på deg selv. Vær rolig, besluttsom, presis og selvsikker - i det minste se selvsikker ut selv om du er nervøs inni deg."

Husker du når det er mye turbulens i et fly, og du snur deg mot flyvertinnene for å se hvordan de reagerer? Hvis de er rolige, vet du at det går bra, men hvis de løper rundt som en høne uten hode - da vet du at noe er i ferd med å gå ned (antageligvis flyet).

Selv om du er ny og føler deg usikker - du ønsker å gi inntrykk av å være en selvsikker flyvertinne. Du vil ikke at skuespillerne skal føle at du ikke aner hva du gjør, eller at produsentene skal lure på om de har ansatt rett person.

Alt handler om manus og fremføring

Filmen handler om manus og prestasjoner, og man må aldri glemme de to tingene, hvordan du caster og hva de sier. Så ha kontroll på castingen og manuset, så skal alt annet gå bra. Hvis du har forberedt alt i preproduksjonen, er du fortsatt på vei - så hold deg rolig og begynn å filme.

Bruk øvingen med omhu

Når du er i forberedelsesfasen, har du ingen klokke som sier at du må bli ferdig. Det er da du forbereder filmen, manuset og rollebesetningen. Og ikke glem øvingstiden - øving betyr at du sparer tid på settet, noe som betyr sparte penger (Cha-ching!).

Mer øving - mindre feilkommunikasjon og misforståelser på settet. Du får mer tid til å gjøre flere opptak; du slipper å droppe opptak, du trenger ikke å gå på kompromiss. Du vil føle deg mindre stresset, og hver dag blir du ferdig i tide.

Fikk du med deg alt det?

Øving er nøkkelen. Enten du er ny som filmregissør eller allerede er proff - øvelse er avgjørende for å fange opp de små feilene før du begynner å rulle kameraet.

Bli kjent med filmspråket

Selv om du er omringet av profesjonelle avdelingsledere, må du likevel kommunisere konkret hva det er du ønsker.

Bli kjent med alle kameravinkler, opptak, bevegelser og mer som enhver filmskaper trenger å kjenne til.

Eller få en oversikt over filmproduksjonsprosessen.

Om instruktøren