Å lage dokumentarfilm: Hva du trenger å vite før du begynner

Enten du er nybegynner eller en avansert filmskaper, er det noe helt annet å være dokumentarfilmskaper enn å lage vanlig film.

Ofte ender man opp med å jobbe med det som er tilgjengelig i øyeblikket. Ingen iscenesatte samtaler eller dyre rekvisitter. Det kan være ganske skremmende, men hvis du synes tanken på det virker spennende, er du kanskje den rette til å prøve deg på dokumentarfilm. Så hvordan lager man en dokumentarfilm, og hvilket kamera skal man bruke?

Matt Harris

Å lage dokumentarfilm:
De beste tipsene av Matt Harris

Er du interessert i å lage dokumentarfilm? Sjekk ut tipsene fra Matt Harris - regissør og produsent av Rom Boys.

Trailer

jypw05d8hic

Intro

1

cZI22w1OcZg

Å lage en dokumentarfilm

34

Filming av intervjuer

120

B-roll

187

Forberedende scene

248

Kamerautstyr

404

Tips og triks

502

Gå opp i nivå

586

Feil du bør unngå

635

Inspirasjon

761

Avslutning og kreditering

900

Møt Matt

X-nEWh22H6M

Hva du vil lære

Ta mye b-roll, spesielt i sakte film, som kan hjelpe deg ut av mange vanskelige situasjoner i etterarbeidet.

Ikke undervurder kraften i sosiale medier og filmfestivaler når det gjelder distribusjon.

Bruk et fargesjekkpass, som er perfekt for fargebalansering, spesielt hvis du har to kameraoppsett.

Lag en database over personer du ønsker å intervjue, og bruk mye tid på research.

Det er viktig å bruke to lydkilder - en shotgun og en lavmikrofon.

Dekk til det røde lyset på kameraet når du intervjuer...

Om denne mesterklassen

Her er det du trenger å vite før du går i gang med din egen dokumentarfilm.

I denne bloggen finner du ut av det:

- Hva er en dokumentarfilm?

- Hvor begynte dokumentarfilmene?

- Typer dokumentarfilm

- Hvordan lage en dokumentarfilm (fra bunnen av)

- Hva slags B-roll må du planlegge for?

- De største feilene (ifølge dokumentarfilmskapere) og hvordan du kan gå fra god til fantastisk

- Gratis gave

Hva er en dokumentarfilm

Dokumentarfilmer viser virkelige hendelser og ikke-fiksjon. Det virker ganske enkelt, ikke sant? Men å fange en historie og få publikum til å føle er ikke bare enkelt. Dette er hovedårsakene til at bare et fåtall dokumentarer når strømmeplattformene eller kinoene.

Når begynte dokumentarfilmene

Den første offisielle dokumentarfilmen var "Nanook of the North" av Robert Flaherty i 1922. Filmen var en etnografisk skildring av det harde livet til de kanadiske eskimoene som levde i Arktis.

Når du bestemmer deg for å lage en dokumentarfilm, må du vite hva slags stil du vil ha. Det er ok å blande det, bare ikke for mye, så det ikke blir et eneste stort rot!

Typer dokumentarfilm

Cinema verité / Direct Cinema er en observerende form for dokumentarfilm, der du filmer det som utspiller seg foran deg, og der du bare er observatøren som ikke interagerer med objektene eller omgivelsene.

Blant pionerene innen direct cinema og cinema verité finner vi Richard Leacock og Robert Drew, som ofte omtales som cinema verités far i USA. I Frankrike er Jean Rouch anerkjent som grunnleggeren av slike formater.

Re-enactment / doku-drama handler om å gjenskape fortidige hendelser så nøyaktig som mulig. Ofte kan du ha tilgang til tidligere opptak eller bånd for å illustrere tidligere hendelser. Dette formatet krever mye research, og du må kanskje være litt av en detektiv for å avdekke de unike detaljene.

Re-enactments var en trendy stil før de nevnte "verité"-gutta kom på banen, særlig på 1960-tallet. I begynnelsen av dette århundret begynte filmskapere som Andrew Jarecki og Robert Houston å gjenoppdage denne stilen.

En dokumentarfilm har som mål å se på en situasjon og deretter informere og overbevise et publikum om et emne du brenner for. Det kan være et sted, en person eller en hendelse der en fortellerstemme gir en voiceover. Ofte kan også gamle bilder være med i filmen.

Den eksponerende stilen er typisk for historiske emner. Historiske dokumentarer av Ken Burns faller inn i denne kategorien, i tillegg til filmer av Michael Rubbo eller Pare Lorentz.

Deltakende dokumentarfilmer er filmer der filmskaperen er en del av filmen og prøver å forklare, vise og avsløre forskjellig informasjon. Ofte prøver filmskaperen å bevise noe, gjøre oppdagelser eller til og med avdekke en hemmelighet.

Michael Moore blir sett på som en ambassadør for denne stilen med sine regler for å lage dokumentarfilm. Dokumentarfilmene hans er regelmessige bærere av samfunnskommentarer som leverer en dynamisk opptaksstil og et autentisk resultat. Nick Bloomfields undersøkende arbeid er også verdt å nevne her.

Performative dokumentarer er det motsatte av cinema verité og overlapper ofte med deltakendedokumentarfilm . Du ikke bare observerer, men også interagerer. Denne typen film bruker karakterenes eller hovedpersonens erfaringer til å dele følelser med publikum.

Det kan også bety at du som filmskaper har et forhold til hovedpersonen, noe som til syvende og sist kan påvirke den endelige filmen. Filmer av John Grierson, Alain Resnais og Errol Morris faller inn under denne kategorien.

Refleksive dokument arer er dokumentarer om å lage en dokumentarfilm. Det høres kanskje litt forvirrende ut, men det handler om opplevelsen av å lage en dokumentarfilm. Det handler om hvordan du filmer og reagerer på verden rundt deg.

Denne typen inkluderer ofte filmskaperen og fokuserer på deres handlinger og prosesser. Se filmer av Rob Reiner, Mitchell Block eller nylig Nick Broomfield.

Impresjonistiske dokumentarfilmer har en utradisjonell tilnærming. Det er en eksperimentell blanding med voice over og en følelse av historien. Det er mer visuelt og gir rom for mer kunst!

Du kan sikkert gjette hva denne handler om ut fra navnet. Eksperimentelle dokumentarfilmer er en del av "avantgardekinoen", de tøyer grensene og har ofte ingen regler. Det er vanligvis en kortfilm, mens andre dokumentarer kan være rundt 90 minutter lange.

Poetiske dokumentarer fokuserer på følelser, opplevelser og visualisering av følelser. Du ønsker å vise følelser og få seerne til å føle noe eller avdekke sannheten. Joris Iven, Alberto Cavalcanti og Marlon Riggs er gode eksempler på den poetiske stilen.

Hvordan lage en dokumentarfilm (fra bunnen av)

Velg tema

Velg en hendelse eller en person som har en historie å fortelle - men ikke en hvilken som helst historie! Still deg selv disse tre avgjørende spørsmålene:

Hva er dine interesser?

Det kan ta lang tid å fullføre et dokumentarfilmprosjekt - research, selve innspillingen, postproduksjon og distribusjon. Å lage en film om noe du bryr deg om og brenner for, kan føre til en høyere grad av følelsesmessig investering i prosjektet. Det er alltid morsommere å jobbe med noe du elsker! Så ha det i bakhodet.

Hva er tilgjengelig for deg?

Hva trenger du for å komme i gang og for å komme deg gjennom hele prosessen med å filme en dokumentarfilm? Nettverk, filmteam, utstyr, tid og økonomi. Kanskje må du også planlegge å reise. Du må tenke på logistikk, forsikring, overnatting, transport og mye mer. Klarer du alt dette med de ressursene du har til rådighet?

Hva med visualisering?

Selv om du har forberedt alt og føler deg klar, kan du prøve å tenke fremover og spørre deg selv:

"Kan du effektivt illustrere historien og følelsene gjennom det visuelle materialet som du har forberedt deg på før prosessen i det hele tatt begynner?"

"Er historien visuelt tiltalende?"

"Vil den tiltrekke seg og holde på publikums oppmerksomhet når den først er på skjermen?"

Finn temaet ditt

Det verste du kan gjøre er kanskje å bruke alle ressursene dine og komme tilbake med timevis med tilfeldig filmmateriale. Det kan se bra ut, men er det en historie bak scenen? Du ønsker å få publikum til å føle noe. Sørg for at du prøver å bevise noe eller sende et budskap.

Som alt annet vi gjør i livet, bør det å filme en dokumentarfilm ha et formål. Det er mye mer kritisk enn du kanskje tror. Det kan til og med påvirke farge- og musikkvalgene til filmen din.

Bestem struktur

Dokumentarfilmer består vanligvis av tre deler - begynnelse, konflikt og oppløsning, også kalt "treaktersstrukturen".

I begynnelsen bør du etablere karakteren din. Hvem er de? Hva gjør de, og hvilke egenskaper har de?

Da trenger du en hendelse, for eksempel; hva vil skje med hovedpersonen?

I denne delen kan du trenge et tilbakeslag, et hinder eller en konflikt. Du må vise hvordan ting blir vanskeligere for hovedpersonen. Spenningen øker, og publikum vet ikke hva som kommer til å skje.

I klimaks-fasen skal du løse problemet eller avsløre hva filmen bygger på. Du kan avslutte historien ved å la seerne få vite hva som skjedde og gi dem en løsning, eller du kan la dem henge igjen med ubesvarte spørsmål. Dette gir publikum mulighet til å konstruere sin egen slutt for hovedpersonen; en følelse av mystikk, eller til og med frustrasjon. For flere utradisjonelle tips til å strukturere dokumentarfilmen din, se her.

Hva slags B-film trenger du?

Hvis du lurer på noe, er B-roll et sekundært opptak til A-roll eller hovedopptaket ditt. Det er ment å fungere som en berikelse av historien din og gi større fleksibilitet når du redigerer.

1. Utstillingsbilder - eksteriørbilder av bygninger, naturbilder, historiske bilder av et bestemt sted som en voiceover skal snakke om

2. Narrative bilder - følg hovedpersonen og observer dem i deres naturlige omgivelser. Hvordan reagerer de på situasjoner, og hvordan samhandler de med omgivelsene?

3. Avslutningsbilder - ikke glem slow motion, avslutningsbilder, nærbilder eller motbilder for å avslutte scener eller hele filmen.

De største feilene (ifølge dokumentarfilmskapere) og hvordan du kan gå fra god til fantastisk

En god film viser en persons reise, deres historie, og ikke bare en haug med kule bilder satt sammen.

Planlegging av scenene dine

Når du planlegger bildene dine, må du ikke bare tenke på hva som er det kuleste bildet du kan ha med i filmen. Hvilket bilde vil vise karakterene som utvikler seg og miljøet som endrer seg?

Legg aldri fra deg kameraet

Selv om du ikke filmer, må du holde kameraet rettet mot menneskene. Hvis du legger fra deg kameraet når det ikke skjer noe, og tar det opp igjen når det skjer noe, kan publikum fornemme at dynamikken endrer seg.

Utfordringen

Når man sammenligner dokumentarfilm med ulike typer film, er det så mye enklere og billigere å sette opp. Du trenger ikke rekvisitter eller skuespillere; jobben din er å fange noe ekte. Siden du ikke finner på noe, må du jobbe med rå samtaler, følelser eller hva du enn har - det kan være mer utfordrende enn alt annet.

Vanlig misforståelse

Det er en misforståelse om å vise seg selv i dokumentarfilmen. Folk sier kanskje at det er en egogreie. Men du kan avsløre deg selv hvis det gir mening for historien. Utforsk, og lær nye ting om deg selv som filmskaper bare ved å oppleve forskjellige historier.

Empati

Ikke glem at alt handler om empati. Ikke bare med hovedpersonen, men også med samfunnet rundt. Mange sterke scener kommer fra usikkerhet, som er basert på frykt, som kan utløses av hva som helst, så du må være nøye med ordvalget ditt.

Å miste publikum

Det er veldig lett å miste publikum, av flere grunner, spesielt når du tvinger frem et bilde. Jo flere perspektiver du har, jo flere stemmer blir hørt, og jo større publikum når du ut til. Med åpne bilder er det opp til seeren å dekonstruere hva han eller hun ser. Det kan til og med få i gang en samtale, noe som er mye mer minneverdig.

Følelse av retning

Du bør ha en følelse av retning, men ikke tvinge meninger på karakterene dine. Spesielt når det gjelder intervjuer, bør du la karakterene fortelle sannheten og uttrykke seg selv. Utforsk, vær nysgjerrig og spør. Prøv å ikke styre dem for mye; det er slik du fanger autentiske og sannferdige bilder.

Du må gi slipp på noe av kontrollen og omfavne kaoset i prosessen.

Noen ganger kan du ikke forme en historie. Noen ganger former historien seg selv, eller til og med deg som filmskaper og person.

Hvis du lurer på hva slags oppsett du trenger for å filme en dokumentarfilm, kan du gå til bloggen vår om de beste kameraene for dokumentarfilmopptak i 2023.

Gratis gave

Vi vet hvor overveldende det kan være å lete etter all informasjonen som trengs for å føle seg klar og komme i gang med å filme en dokumentarfilm. Du har kanskje ikke engang begynt å tenke på ting som distribusjon eller finansiering i din filmreise. Vi har tenkt på det for deg! Vi har samlet alle de beste tipsene der ute, så skynd deg å laste ned vår Guide til dokumentarfilmskaping - Slik spiller du inn din første dokumentarfilm.

I guiden kan du lese mer om de viktigste elementene i en dokumentarfilm, hva du bør fokusere på, distribusjon, finansiering og mye mer!

Bare husk - alt avhenger av temaet! Hvert verk er forskjellig, og det er bra.

Nyt reisen!

Om instruktøren