Å lage dokumentarfilm: Forberedelse til et dokumentarintervju

I dokumentarfilm er intervjuer helt avgjørende. Du kan ikke fortelle historien alene - du trenger folk til å fortelle sin egen historie. Fordi intervjuer er så viktige, er det lurt å være grundig med research og forberedelser - og siden du leser dette, har du tatt det første skrittet, så gratulerer!

I denne bloggen kan du lese om:

1. Forberedelse til intervjuet
2. Intervjustiler
3. Hvordan fange følelsene
4. Hvordan få intervjuobjektet til å åpne seg foran kamera

Forberedelse til intervju

Intervjuer er ofte den viktigste komponenten i en dokumentarfilm. Hvis de brukes riktig, kan de kommunisere temaene du ønsker å utforske, gjennom sin evne til å gi en bredere kontekst til filmens emne.

Et godt gjennomført intervju kan avsløre nøkkelinformasjon i filmens fortelling og utvikle karaktertrekk, noe som gir en helhetlig følelse av sted. Et effektivt intervju er i stor grad avhengig av de beslutningene du tar før og etter intervjuet. Hvis du klarer å bygge en god relasjon til intervjuobjektet, vil samtalen flyte mer naturlig.

Intervjustiler

I øyeblikket - Passiv

Det er her hovedpersonen snakker. De kan fortelle en historie eller bare tenke høyt. Dette gjøres ikke ved å snakke direkte mot kameraet, men i stedet får du følelsen av å være en passiv observatør.

I øyeblikket - Aktiv

Det er her hovedpersonen kommuniserer direkte med kameraet. Ofte har de en samtale med filmskaperen, intervjueren eller direkte med publikum. Dette skaper en følelse av å være mer involvert i det som skjer.

Voiceover

Det er ingen overdrivelse å påstå at en voiceover kan være avgjørende for en dokumentarfilm. Ta en titt på Michael Moores bruk av voiceover for inspirasjon, spesielt hans evne til å fremme et moralsk argument.

Publikum kan være uforsonlige når det gjelder voiceover, og det er derfor viktig å finne en balanse mellom tone og levering. Tonen i voiceoveren er avgjørende for atmosfæren og styrken i en fortelling.

Gjør deg klar

Forbered deg, men vær tilpasningsdyktig

Før du faktisk tar med deg utstyret og drar ut for å filme, bør du forberede hvem du vil møte og hva du vil finne ut om dem. Du kan tenke deg at intervjuene kan være strukturerte, halvstrukturerte eller ustrukturerte. Og unngå alltid ja- eller nei-spørsmål!

Det kan hende at intervjuobjektene er nervøse, ukomfortable, har vanskelig for å åpne seg eller rett og slett ikke stoler på deg. Finn ut hva som er formålet med intervjuet, og vis medfølelse og genuin interesse. Vær empatisk, forstå deres synspunkter og skap tillit, særlig når det er snakk om et sensitivt tema.

Hvordan fange følelser

Bli kjent med hverandre

Sørg for å sette deg så godt inn i miljøet, historien og hovedpersonene som mulig. Tenk på forholdet mellom karakterene og omgivelsene, det kan bidra til økt autentisitet. Tenk deg at du filmer en dokumentar om en kunstner - kanskje du skal plassere dem i atelieret deres.

Sammensetning

Hvordan vil lyset være på stedet - hvilken tone formidler det? Plasseringen av et motiv og kameraet kan ha stor innvirkning på en scene. Dra nytte av det miljøet gir deg, og bruk det til å fortelle historien. Effektive intervjuer gir deg mulighet til å formidle karakterenes følelser, ikke bare i forhold til historien deres, men også i forhold til settet.

Valg av objektiv

Det er ingen regel, men husk å ta både vidvinkelbilder og detaljbilder når du intervjuer karakteren din. Zoom inn med kortere og lengre brennvidde.

Begynn alltid bredt for å få seeren til å føle seg komfortabel. Etter hvert som samtalen blir dypere, eller du kommer inn på noe følelsesmessig, kan du zoome inn. Når du kommer litt nærmere, kan du føle en dypere tilknytning til historien og karakterene.

Still de riktige spørsmålene

Når du intervjuer hovedpersonen din, gi eksempler mens du stiller spørsmål. Gi en mulighet for sammenligning, formuler ting på en annen måte, engasjer deg i en samtale, få dem til å føle seg komfortable. Ikke bare still forberedte spørsmål, det kan ødelegge flyten i samtalen.

Sørg for at lyden ikke overlapper hverandre, spesielt hvis du sitter bak kameraet og stiller spørsmålene - dette kan være et mareritt å fikse under redigeringen.

Fortsett å rulle

Fortsett å filme utover opptakene. Du vet aldri hva som kan skje når du legger fra deg kameraet. Hvis du kan, kan du filme kontinuerlig og redigere senere. Dette kan gi deg mer materiale å velge mellom i klipperommet.

Belysning

Selv om du ikke har råd til det dyreste lysutstyret, bør du prøve å sikre deg lyssterke LED-paneler. Hvis ansiktet til et motiv ikke er tydelig, vil du slite med å fange og formidle følelser. Du kan kanskje lyssette en scene i etterkant, men dette er vanskelig å få til - spesielt hvis du er nybegynner.

Mindre (utstyr) er mer

Ikke ta med deg for mye utstyr, spesielt ikke hvis du er ute og reiser. Det kan bli en skikkelig plage!

Lyd

Hvis du har satt deg inn i dokumentarfilm, har du sikkert hørt at selv flotte bilder kan bli svekket av dårlig lyd.

Små ufullkommenheter er forventet i det visuelle, spesielt hvis du er nybegynner med et lite mannskap og begrenset utstyr. Det du ikke bør kompensere for, er tydelig lyd.

Slik får du motivet til å åpne seg foran kameraet

Enmannsbesetning

Å være alene når du intervjuer karakterene dine, kan faktisk skape større tillit og intimitet. Ofte vil karakteren være mer tilbøyelig til å åpne seg om sensitive temaer.

Slapp av

Mange kan synes det er stressende å snakke naturlig foran et kamera. Det er din jobb å få dem til å føle seg så komfortable som mulig - hvis du ikke gjør det, vil det vises på skjermen. Vær naturlig, spøk og la dem føle at de er sammen med en venn i stedet for en filmskaper.

En fordomsfri tilnærming

Ikke ta svaret på forskudd. Ikke press dine egne meninger inn i en samtale, for det kan virkelig endre retningen på samtalen. Hvis du har din egen mening, bør du dele den uoffisielt eller holde den for deg selv.

Forbered spørsmål, men følg strømmen og ikke overnaviger temaet. Lytt nøye og la samtalen flyte naturlig. Det kan til og med oppstå en ubehagelig stillhet, men selv denne kan fortelle en del av historien.

Les faget ditt og vær autentisk

Lange pauser, pinlig stillhet og kroppsspråk er alle gode tegn. De kan ofte være mer avslørende enn ordene som blir sagt. Ikke press for hardt på når personen din lar ting stå åpent. Det ligger en styrke i å la publikum fylle ut tomrommene.

Gjør din egen research

Gjør research om temaet, men ikke vær en bedreviter. Lat aldri som om du vet mer enn du faktisk gjør, det kan lett ødelegge tilliten.

Ting går ikke som planlagt, men er det en dårlig ting?

Nei! Kanskje du til og med kan håpe på at ting ikke går som planlagt, for ofte kan dette være lyspunktet i sluttproduktet ditt. Hvis du avslutter innspillingen med akkurat det du hadde forventet, vil det aldri være like givende som å oppleve det uventede.

Om instruktøren