Steadicam Shot: ¿Qué es y para qué sirve?
La invención de la Steadicam dejó su impronta en Hollywood y en la industria cinematográfica.
Como cineasta, debes entender cómo la elección del equipo de cámara afecta al ambiente y al efecto de tu metraje.
En este artículo, te guiaré a través de las tomas con Steadicam. Conocerás su historia y algunos ejemplos notables. Empecemos.
¿Le interesa saber más sobre cine? Echa un vistazo a nuestra guía del cine.

¿Qué es una toma con Steadicam?
Una toma con Steadicam se capta con un sistema portátil de estabilización de la cámara que absorbe las sacudidas y cualquier movimiento drástico.
Funciona aislando mecánicamente cada movimiento del operador de Steadicam. Llevan un chaleco unido a un soporte de cámara para tener más control y distribuir mejor el peso.
Las tomas con Steadicam son estables y flexibles. Dan un efecto suave y fluido a las escenas y se utilizan para diferentes planos.
Efecto de toma con Steadicam
Las cámaras Steadicam ayudan al público a sumergirse por completo en su historia.
Conectan con los personajes cuando sienten que pueden entrar en su mundo o ver las cosas desde su perspectiva.
La historia de Steadicam
El cámara e inventor Garret Brown estrenó la Steadicam en el plató de Bound for Glory en 1975. Lo vendió a Cinema Products Corporation, que lo utilizó en varios proyectos, como Rocky y El resplandor.
Los directores de todo el mundo reconocen que una toma con Steadicam combina la estabilidad de las tomas con dolly con la facilidad y flexibilidad de una cámara en mano.
Adaptaron la tecnología y las Steadicams se convirtieron en el equipo de referencia para las secuencias de seguimiento y los montajes de acción.

Cómo la Steadicam de Brown cambió el cine
Las tomas con Steadicam cambiaron drásticamente el cine. Permitieron a los cineastas crear tomas POV fluidas que abrieron las puertas a nuevas posibilidades.
Las steadicams redujeron el coste de las tomas de seguimiento realizadas con costosas grúas o plataformas móviles, que requerían mucha mano de obra.
El público podía por fin sumergirse y alinearse con los personajes poniéndose en sus zapatos, o en sus ojos, más bien.
Cuándo utilizar una toma con Steadicam
Hay muchos casos en los que una toma con Steadicam puede elevar el movimiento intencionado de la cámara.
Pero no hay que abusar de ella sin sentido. He aquí tres ejemplos en los que cineastas experimentados pueden recurrir a una Steadicam:
Tomas de seguimiento
Los planos secuencia son un ejemplo clásico de cómo implicar emocionalmente al espectador y mantenerlo al borde de la butaca.
Una Steadicam es una herramienta excelente para seguir a tus personajes por diversos terrenos sin sentirte como un observador.
Tomas en perspectiva
Las tomas POV o de punto de vista se realizan desde la perspectiva de un personaje. Pueden ser estáticas o utilizar varios movimientos de cámara.
Una toma POV con Steadicam puede imitar perfectamente un paseo con amigos en un concierto o una carrera por la playa.
Tomas en las que el espacio es limitado
El invento de Brown permitió el movimiento dinámico de la cámara en escenarios donde antes no era posible. Antes de la Steadicam, sólo la cámara en mano podía moverse en espacios reducidos.
Ahora, los directores son libres de filmar secuencias fluidas y llenas de energía en trenes, cuevas, pasillos diminutos y mucho más. El único límite es su creatividad.

3 ejemplos icónicos de tomas con Steadicam
La lista de películas que han utilizado la Steadicam para atraer y cautivar al público es interminable.
He aquí tres de los ejemplos más emblemáticos de tomas con Steadicam de la película.
1. Rocky
Una de las escenas por excelencia de Rocky, el montaje de entrenamiento, utiliza en gran medida la Steadicam. El director John G. Avildsen marca el ritmo y cautiva al público haciéndole partícipe del viaje de Rocky.
El éxito de la película lanzó la Steadicam al éxito comercial.
2. El resplandor
En El Resplandor, el joven Danny pedalea por el Hotel Overlook en su triciclo antes de conocer a los gemelos Grady.
El travelling utiliza técnicas cinematográficas clás icas, como el encuadre magistral, para crear ambiente.
El estilo de dirección de Kubrick complementaba a la perfección la invención de Brown, algo que notaron los críticos y los aficionados al cine.
3. Goodfellas
En la icónica escena de "Goodfellas" de Scorsese, seguimos la perspectiva de Karen mientras descubre las ventajas de tener contactos poderosos. Ella y Henry recorren la ajetreada cocina y el club mientras ofrecen al público una introducción al club de la cena.
El público se interesa y siente curiosidad por saber más de la vida de la mafia.
¡Impresionantemente ejecutado!

Explora más movimientos y planos de cámara
Las tomas con steadicam son una parte práctica de las herramientas de cualquier cineasta. Crean una experiencia visual cautivadora que anima al público a conectar emocionalmente con los personajes.
¿Quieres ampliar tus conocimientos? Explora más movimientos de cámara y planos.
¿Qué es una toma con Steadicam?
Una toma con Steadicam es un tipo de movimiento dinámico de cámara que se graba con un estabilizador de cámara sujeto al operador de cámara mediante un arnés.
¿Cuándo se introdujo la Steadicam?
La Steadicam se introdujo por primera vez en 1975 en la película de Woody Guthrie Bound for Glory.