Diccionario de iluminación cinematográfica: 46 términos que debes conocer
¿Eres nuevo en el mundo de la iluminación cinematográfica y no sabes qué terminología utilizar? No se preocupe más. Aquí tienes nuestro completo diccionario de términos de iluminación cinematográfica, para cuando necesites pequeños recordatorios.
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46 Términos esenciales de iluminación cinematográfica
1. Luz de acento
Se trata de un instrumento que ayuda a centrar la atención en una zona concreta. Funciona en cualquier posición.
2. Luz ambiente
Es la luz general que rodea al sujeto. Rellena las sombras y suele ser una luz muy suave que rebota en los objetos del espacio.¨
3. Luz disponible
Este tipo de luz es la luz natural que encontrarás en el lugar de rodaje, y es ideal para aumentar la sensación de realismo.
4. Arclight
Se trata de una potente lámpara en la que la corriente eléctrica fluye entre dos electrodos. Esta presión funciona entre un arco de carbono y un arco de mercurio.
5. Retroiluminación
Consiste en colocar una fuente de luz detrás y ligeramente por encima del sujeto. No dirijas la luz directamente al objetivo, ya que se crean destellos.
6. Equilibrio
Cómo se combinan la luz, el movimiento y el sonido en una escena.
7. Barndoors
Son las aletas metálicas negras que se fijan a las fuentes de luz para que puedas limitar y dar forma a tus patrones de luz.
8. Tablero de cuentas
Se puede utilizar para rebotar o difundir luz suave. Se trata de un aislante para carcasas fabricado con perlas de poliestireno formando una placa plana.
9. Mejor chico
El Best Boy es el ayudante del Key Grip o Gaffer. Se encarga de todos los cables de alimentación de la iluminación del plató.
10. Tablero de rebote
Se utiliza para "rebotar" literalmente la luz intensa sobre el sujeto. Crea una fuente de luz más suave y uniforme.
11. Mariposa
Una gran hoja de tela utilizada para difundir la luz.
12. Claroscuro
(También conocida como iluminación de alto contraste). Se refiere al contraste entre la luz y la oscuridad en una escena.
13. Quimera (softbox)
Se fija un marco de tela a una fuente de luz dura para difundir la luz producida.
14. Abrazaderas
Hay muchas variedades diferentes de pinzas que encontrará en la puesta en marcha: C-47s y Cardellinis son sólo un par.
15. Contraste
Es la relación entre la zona más clara de la imagen y la más oscura. Se refiere a las diferencias de intensidad luminosa entre ambas.
16. C-stand
Abreviatura de Century Stand. Es un soporte de iluminación muy adaptable.
17. CRI
Índice de reproducción cromática. Mide el contenido espectral de la fuente de luz y la precisión con la que reproduce el color.
18. Difusión
Es un material que se utiliza delante de las fuentes de luz para suavizar la luz producida.
19. Grano de la película
Material sensible a la luz que ayuda a conseguir una estética de grano de película. Funciona muy bien en escenas con poca luz.
20. Bandera
Suele tratarse de una tela negra tensada sobre una estructura rectangular, que se utiliza para bloquear la luz en una zona específica.
21. Rellene
La luz de relleno se utiliza para rellenar las zonas de sombra creadas por la luz principal. Es menos intensa y a menudo se coloca en la dirección opuesta a la luz principal para crear dimensión.
22. Fresnel
Un tipo de lente que crea el mismo efecto que una lente plano-convexa estándar, pero pesa menos y retiene menos calor.
23. Fluorescente
Propiedad de algunos materiales de absorber radiaciones o longitudes de onda específicas y reemitirlas en forma de luz. (por ejemplo, ultravioleta)
24. Gaffer
Así se denomina al jefe del equipo de iluminación, la persona directamente por debajo del director de fotografía.
25. Gel
Se utiliza una lámina de polietileno de color para cambiar el color de la luz.
26. Halógeno
Se trata de elementos como el yodo, el cloro, el bromo, el flúor y el astato. Se utilizan para fabricar, por ejemplo, lámparas halógenas.
27. Iluminación dura
Puede ser una luz pequeña y potente o el sol.
28. Hertz
Mide la frecuencia en ciclos por segundo. (Hz)
29. Iluminación en clave alta
Se trata de un estilo de iluminación brillante que utiliza poco contraste y luces brillantes.
30. Punto caliente
Se trata de una zona muy brillante en la escena, realizada mediante el uso de luz excesiva o reflejos.
31. Escala Kelvin
Escala de temperatura utilizada para expresar la temperatura de los colores.
32. Kino flo
Un banco de fluorescentes para crear una iluminación suave.
33. Iluminación
La principal fuente de luz utilizada sobre un sujeto.
34. Iluminación en clave baja
Se trata de un estilo de iluminación en el que la mayor parte del encuadre queda envuelta en la oscuridad. Para conseguir este efecto se utilizan proporciones elevadas de iluminación clave/relleno.
35. La hora mágica
Esta hora es el momento perfecto del día para filmar esas escenas mágicas o románticas. Es donde la luz es naturalmente cálida y suave- y tiene lugar unos 30 minutos antes de la puesta de sol y 30 minutos después del amanecer.
36. Iluminación motivada
Se utiliza para imitar una fuente de luz natural. Realza la iluminación práctica, por lo que funciona bien si quieres aumentar la intensidad o el área de tu iluminación.
37. Impresión positiva
La imagen luminosa original captada en el carrete de película.
38. Iluminación práctica
El uso de fuentes de luz normales, como lámparas o velas. Suelen utilizarse para crear una iluminación sutil sobre el sujeto.
39. Iluminación Rembrandt
Utilizando una luz y un reflector o dos luces separadas. Se caracteriza por un triángulo de luz bajo el ojo del sujeto en el lado de relleno.
40. Aparejador
Alguien que coloca lámparas o fuentes de luz en el estudio siguiendo el esquema de iluminación.
41. Iluminación lateral
Consiste en iluminar la escena en paralelo al sujeto. Suele utilizarse con una luz de relleno suave para crear un efecto de claroscuro.
42. Pantalla
Malla sobre un marco metálico que reduce la intensidad de la luz pero no la bloquea por completo.
43. Iluminación suave
Un tipo de luz abierta en la que no se utiliza iluminación directa: la gran apertura y la luz reflejada crean sombras suaves y brillos tenues.
44. Vertido
La luz que consigue colarse por donde no quieres.
45. Luces de tungsteno
Luz creada por una lámpara incandescente equipada con un filamento de Tungsteno.
46. 46. Balance de blancos
Un ajuste de la cámara o una función de edición que establece el color verdadero del blanco. A partir de ahí, crea la línea de base para la medición de todos los demás colores.
Más información sobre iluminación de películas
Ahora que ya conoces los términos de iluminación cinematográfica, es hora de adentrarse en el mundo de la realización de películas. Dirígete a nuestra página sobre cinematografía.
Sobre el instructor
Andrey Beresnev
Director de fotografía
Londres, Reino Unido
Andrey Beresnev es director de fotografía especializado en iluminación cinematográfica. También es el autor del Andbery YouTube Chanel. Lleva trabajando en la industria desde 2013 tanto en Rusia como en Reino Unido.
Términos de iluminación de películas FAQ
¿Cómo describiría la iluminación en el cine?
En una película, la iluminación es fundamental para guiar al espectador hacia determinadas zonas de la escena. La dureza, el color y el tamaño de la luz pueden aportar mucha información en una escena por sí sola.
¿Cuáles son los términos de iluminación más habituales?
Algunos de los términos de iluminación más comunes que oirás en el plató son los que ya conoces en tu lenguaje cotidiano. Otros, como iluminación suave o dura, clave baja o clave alta, luz de relleno o luz clave, requieren un poco de conocimiento para entenderlos.
