Cuando se trata de hacer cine, una de las preguntas más habituales es: "¿Debo ir a la escuela de cine para convertirme en cineasta?".

Mientras algunos defienden que la escuela de cine es la inversión más importante a la hora de iniciar una carrera cinematográfica, otros opinan lo contrario e insisten en que es una pérdida de tiempo y, no menos importante, de dinero.

Hemos hablado con el director y montador inglés Tom Andrews, que tiene una visión más matizada de esta cuestión. En un principio, Tom había puesto sus miras en formar parte de la industria musical, pero al cabo de unos años decidió aparcar sus sueños de luz escénica. En ese momento, no tardó en fijar su amor en la industria cinematográfica y "su capacidad para manipular la acción y la imagen".

Creo que siempre estuve destinada a hacer algo creativo y cuando encontré el cine me pareció que encajaba perfectamente".

Tom empezó entonces a trabajar para convertirse en el talentoso cineasta que es hoy, sin haber asistido nunca a una escuela de cine. Esta es su historia de cómo se metió en el mundo del cine sin asistir a la escuela de cine, así como sus pensamientos sobre por qué deberías considerar la escuela de cine y las razones por las que no deberías.

Tom Andrews talks: How to become a filmmaker without film school

Hacer cine sin estudiar

Convertido en cineasta sin haber ido a la escuela de cine, Tom admite que empezar una carrera como cineasta implicará decir "sí" a todo lo que se te ponga por delante. Al hacerlo, podrás exponerte a una gran variedad de situaciones diferentes y permitirte cometer esos errores cruciales, todo ello contribuyendo a que te familiarices con la industria realmente rápido.

Yo solía decir "sí" primero y luego pensaba cómo hacerlo. Recuerdo que estaba haciendo un trabajo de edición para una agencia de publicidad en Londres y me dijeron: "Tom, ¿puedes seguir y animar texto 3D en After Effects?". - Yo dije: "Sí, tío, ¡totalmente bien!". ...Disculpadme un momento, voy a ir al loo!!!!" ... Me sentaba en el inodoro y miraba vídeos de YouTube sobre cómo hacerlo, luego volvía a mi escritorio y lo hacía ... No te imaginas ... cinco años después, el seguimiento y la animación de texto en 3D es pan comido ..."

Decir "sí" a todo lo que te proponen es crucial para que cualquier aspirante a cineasta se introduzca en la feroz competencia del cine. A medida que pases más tiempo en la industria y conozcas los entresijos del cine, podrás empezar a ser selectivo con el tipo de proyectos que aceptas. Antes de llegar a ese punto, tienes que "salir de tu zona de confort, decir que sí a muchas cosas y fracasar mucho", lo que, en última instancia, te llevará a un punto en el que adquirirás más conocimientos y podrás tomar las riendas de tus esfuerzos creativos.

Empieza una carrera cinematográfica ampliando tu red de contactos

Como en la mayoría de las industrias, la creación de redes desempeña un papel esencial a la hora de iniciar una carrera profesional, incluidas la cinematografía y la fotografía.

Al iniciar su carrera como cineasta profesional, Tom habla de cómo su gran red de músicos y otros creativos desempeñaron un papel en la construcción de los cimientos de su carrera:

"Diría que probablemente el 95% de mi trabajo en los últimos 6 años más o menos ha sido por recomendaciones de amigos o clientes existentes".

Consciente de lo esencial que es contar con esa red de otras mentes creativas a la hora de iniciar una carrera como cineasta, Tom fundó una pequeña productora llamada IAMJACK, un colectivo de cineastas y fotógrafos que antepone las personas y la historia a todo lo demás.

Al compartir sus ideas sobre la disciplina de ampliar la red de contactos, Tom subraya que se trata de tratar a la gente como te gustaría que te trataran a ti y dejar tu ego en la puerta.

Tom Andrews' work: Cheriton "So in love"

Por qué deberías ir a la escuela de cine y por qué no

Definitivamente, me faltaron algunas palabras técnicas y la jerga de producción. Recuerdo que hace años, cuando empecé a trabajar en publicidad, tenía que buscar en Google qué era un Gaffer, un Spark y un Best Boy...".

Si no asistes a una escuela de cine, inevitablemente te perderás una introducción más formal a los fundamentos del cine, la experiencia práctica y el material de exhibición. Por lo general, asistir a una escuela de cine también te dará más acceso a los equipos de rodaje.

Aunque ir a la escuela de cine puede ser la opción adecuada para algunos, la verdad es que no hace falta ir a la escuela de cine para trabajar en la industria.

La escuela de cine carece de la posibilidad de enseñar los aspectos prácticos y la sobria realidad de lo que supone producir una película de principio a fin. Esto también se hace evidente según Tom, que mira hacia atrás en su carrera sin arrepentirse de no haber asistido a la escuela de cine:

No cambiaría la educación que he recibido ni la gente que he conocido por el camino. He estado muy ocupada desde que empecé a trabajar en este sector; en realidad, no ha habido muchos periodos de sequía en los que haya tenido que pensar en seguir formándome."

El hecho es que en el entorno actual, en el que Internet es tan fácilmente accesible, cualquier cosa puede ser autodidacta, y empezar una carrera en el cine no es diferente. Así que, aunque la educación formal puede darte los conocimientos y la comprensión básicos, ir a YouTube y ver una serie de "Cómo seguir y animar texto 3D en After Effects" puede darte el mismo resultado, sin vaciarte los bolsillos con las elevadas tasas de las escuelas de cine. Además, es posible que una escuela de cine no pueda ofrecerte una experiencia laboral adecuada ni valiosos contactos en la industria.

Tom Andrews talks: How to become a filmmaker without film school

¿Vale la pena estudiar cine en 2023?

La escuela de cine puede ser en algunos casos una gran oportunidad y experiencia de aprendizaje, o puede ser una pérdida de tiempo y recursos.

La educación no es igual para todos. Si aprendes mejor en un aula con expertos del sector que te enseñan y te guían, la escuela de cine puede ser la opción adecuada para ti. Si, por el contrario, consideras que la "formación en el puesto de trabajo" es la mejor manera de aprender el sector, debes saber que existen múltiples oportunidades de aprendizaje gracias a tus compañeros creativos y al panorama digital actual.

En última instancia, se trata de alimentar la pasión por el cine y la fotografía que guiará tu carrera:

Si te enamoras de algo, si haces todo lo posible por cultivarlo, si tienes gente a tu alrededor que te apoye, entonces puedes llegar a ganarte la vida haciendo algo que te gusta".

Para saber más, siga el viaje creativo de Tom y manténgase al día de sus últimos trabajos.