At tage billeder, der kan fremkalde stærke følelser eller fortælle en kompleks historie, er en kunst i sig selv. Når man gør det til modefotografering, skaber man tøjfotos med en sammenhæng.

I denne artikel lærer du om redaktionel fotografering og får tips til at komme godt i gang. Er du helt ny til fotografering? Udforsk det uundværlige udstyr til enhver nybegynder inden for fotografering.

Hvad er redaktionel fotografering?

Editorial photography featured in magazines

Redaktionel fotografering henviser til at skabe billeder, der vises i aviser eller magasiner sammen med artikler eller andre former for tekst. De tjener det formål at illustrere en historie, skildre et tema eller give en sammenhæng.

Redaktionel fotografering findes på tværs af flere områder inden for fotografering, f.eks. mode, sport og portrætter. I denne artikel vil jeg lægge et særligt fokus på redaktionel modefotografering, men mange tips kan anvendes på tværs af områderne.

Redaktionel modefotografering er en særlig undergenre af modefotografering. Mens sidstnævnte generelt fokuserer på tøj, lægger redaktionel fotografering vægt på stemninger, følelser eller en livsstil.

Typer af modefotografering

Editorial photo of model with disco balls

Hvis vi taler om mode, kan jeg ikke slippe af sted med ikke at nævne de andre hovedtyper af modefotografering.

High fashion og street fashion er polære modsætninger. High fashion består af meget planlagte optagelser, der ofte omfatter berømte modeller eller berømtheder. Det er fremragende produktioner af høj værdi, hvor kvaliteten er afgørende.

Streetfotografering handler om den virkelige verden og viser almindelige mennesker i tøj, som de ofte selv vælger at bære. Det fokuserer på personlig stil og mindre på tendenser og skaber en mere oprigtig stemning.

Katalogfotografering har det ene formål at vise varer attraktivt og tydeligt frem, så kunderne kan forestille sig, hvordan de ville se ud på dem. Denne stil giver ikke mulighed for at tænke meget ud af boksen, og det foregår i et studie foran en naturlig baggrund, blød belysning og mellemstore objektiver.

Look books ligner kataloger, men de giver mere kontekst til at vise en designers eller et mærkes nye kollektion, og de giver mere kreativ frihed for modefotografen.

Hvad med kommerciel og redaktionel fotografering? Det kræver en lidt mere præcisering.

Redaktionel vs. kommerciel fotografering

Commercial photography for workout clothes
Kommerciel fotografering

Forskellen mellem kommerciel og redaktionel modefotografering er måske mindre, men det er en vigtig forskel.

Mens kommerciel fotografering fokuserer på at sælge ved at skabe kontakt til forbrugeren, har redaktionelle fotografier et andet mål. De skaber en fortælling omkring tøjet, modellen og omgivelserne for at skabe en overbevisende historie.

Redaktionelle fotografer beholder ofte ejendomsretten til deres optagelser, mens reklamefotografer er en kommission og derfor juridisk tilhører kunden. Disse betingelser kan dog være genstand for forhandling.

7 tips til redaktionel fotografering

Model over vibrant background

Har du besluttet dig for at prøve kræfter med redaktionel fotografering? Her får du 7 tips til begyndere, så du kan få en god start i branchen.

1. Øv dig og eksperimentér

Hvis du er helt nybegynder inden for redaktionel fotografering, er det bedste, du kan gøre, at øve dig og forbedre dine færdigheder. Vent ikke på store kunder for at lave et modefotografering. Arbejd sammen med håbefulde modeller eller endda dine venner og familie for at eksperimentere og opbygge din portefølje.

Du opnår færdigheder meget hurtigere ved at gøre det end ved passivt at lære eller bare vente. Tid, der investeres i at forbedre dit håndværk, er aldrig spildt, og det kan være en sjov måde at udforske din egen stil på!

2. Start med idéen

Exploring the area to gather inspiration

Hvis du ønsker at arbejde med redaktionel fotografering, skal du lære at skabe dybde og en fascinerende fortælling. Først og fremmest skal du starte med din idé.

Inspiration kan være hvor som helst, især hvis du ved, hvor du skal lede. Gå rundt i byen og udforsk nye områder, besøg museet, eller fortab dig i ny musik.

Hav din notes-app ved hånden, og noter nogle ord ned eller tag et billede, når inspirationen melder sig. Når du har samlet nok indtryk, kan du gå videre til at udarbejde en kreativ briefing, der beskriver dine idéer i detaljer.

3. Lav et grundigt kreativt briefing

Creative brief for editorial photography

Et velgennemtænkt redaktionelt fotoshoot kræver et grundigt briefing. For at sikre, at dit koncept kan oversættes, skal du sætte dine tanker på papir (eller oprette dem digitalt). Det er en god måde at organisere dine idéer på, og det er en fordel, hvis du vil formidle dine tanker til din kunde eller eventuelle kreative medarbejdere, der arbejder på shootet.

Sæt ord på dine tanker, og beskriv kort følgende ting:

  • Tema og æstetik
  • Setting og rekvisitter
  • Belysning
  • Styling, hår og makeup
  • Model(er)

Er alle elementer forbundet og danner et samlet billede? Når det drejer sig om at fortælle en god historie, må ingen detaljer føles tilfældige. Alle aspekter skal spille sammen med det overordnede koncept, lige fra omgivelserne til din model.

4. Valg af sted

In-studio fashion photography

Når du har lavet den kreative briefing, er det tid til at scoute locations og finde den perfekte location. Du har sandsynligvis allerede valgt at bruge et fotostudie eller at gå on-location.

Et fotostudie er et tomt lærred, hvor fotograferne normalt har kontrol over en lang række indstillinger. Det er udstyret med masser af lys, baggrunde og alle de hjælpemidler, du kan få brug for. Hvis du går efter et kontrolleret miljø, skal du leje et fotostudie!

Fotografering on-location har en drastisk anderledes følelse. Her skal du tilpasse dig omgivelserne og de tilgængelige ressourcer, men du får en baggrund med en mere markant indvirkning på historien.

Det giver dig mulighed for at placere din model i en elegant balsal, en barsk ørken eller endda en frodig skov! Det fordyber seerne og beriger deres oplevelse ved at give mere kontekst til dit shoot.

Før du beslutter dig for at tage billeder på stedet, skal du sørge for at tjekke vejrudsigten og altid have en underskrevet frigivelsesformular til stedet. Download vores skabelon til frigivelse af location release her.

5. Valg af tøj

Styling the model

I enhver redaktionel artikel, primært redaktionel modefotografering, spiller tøj en central rolle i formidlingen af dit budskab. Samarbejde med en stylist er den bedste måde at finde de stykker tøj, der supplerer din idé, i stedet for at gå i baggrunden eller endnu værre, distrahere fra den.

Stylister har gode forbindelser og er opdateret med de nyeste modetrends. De giver en uvurderlig indsigt, der løfter din redaktionelle fotografering fra god til fantastisk.

6. Respektfuld kommunikation på settet

BTS of a editorial photoshoot

Hvis du er nået så langt, er der stor sandsynlighed for, at du arbejder sammen med et team og ikke alene. Uanset om det er modeller, designere, stylister eller frisør- og make-up-profiler, der er en del af dit team, er respektfuld kommunikation altid et must.

Modeoptagelser kan være stressende, især hvis du er under tidspres, og tingene ikke ser ud til at gå godt. Forhold dig rolig og professionel, og fokuser på at få din pointe effektivt igennem.

Skab et positivt arbejdsmiljø - orienter hele holdet om, hvad der forventes af dem, så de er enige om det samme. Respekter altid modellens personlige rum, og bed om tilladelse til at røre ved dem, selv om det blot er en berøring på skulderen for at justere deres positur.

Få det ry, at du er nem at arbejde sammen med, så dit netværk vil give dig anbefalinger, der kan føre dig langt i denne branche.

7. Følg modetrends

Mode er en branche, der udvikler sig hurtigt, og det er ikke kun tøjet, der hurtigt kan gå af mode. Hold dig opdateret med dine kolleger og brands for at se, hvad de gør med deres redaktionelle fotografering.

Trends inden for belysning, kompositioner, poseringer og alle aspekter af fotografering kan komme og gå i løbet af kort tid... For at afspejle dette præcist skal du opdatere din portefølje regelmæssigt for at vise kunderne, at du er med på moden og ikke er ude af mode.

Hvad er det næste?

Artful, floral image of woman

Nu har du lært en smule om redaktionel fotografering, og du kan lade dig inspirere af de bedste modefotografer i London for yderligere at antænde din passion.

Hvad er forskellen mellem mode- og redaktionel fotografering?

Modefotos handler om tøj, og de viser det i forskellige sammenhænge. Redaktionel fotografering handler om billeder, der tilbyder kontekst til en artikel. Redaktionel modefotografering findes, og disse kreative billeder formidler en følelse eller fortæller en historie med fokus på mode.

Hvad er redaktionel fotografering?

Redaktionel fotografering handler om de billeder, der vises i magasiner sammen med artikler eller anden tekst. De illustrerer en historie, skildrer et tema eller giver kontekst.

Hvordan fotograferer man redaktionel fotografering?

Måden at tage gode redaktionelle fotografier på er ved at komme i gang og øve sig. Du skal ikke vente på et bestilt fotoshoot for at begynde. Planlæg dit koncept, og kommunikér det respektfuldt til dit team.